劇情介紹
故事發生在距今並不遙遠的二十一世紀中期,主角林肯6-E(伊萬·邁克格雷格飾)和幾百個夥伴生活在一個類似於烏托邦的地下社會中,在他們周圍是先進的精密儀器,有條不紊的生活節奏和高效智慧型的防禦系統,雖然終日不見天日,但根據基地科學家的描述,在他們的頭上,整個星球已經被核戰徹底地污染,已經沒有任何生物能夠在那裡生存。烏托邦的生活雖然一切井井有條,但自然和自由更令人嚮往,所有基地的居民都盼望著一個抽籤的機會,幸運者將會被送到最後一個未被污染的地方,一個叫‘TheIsland’的世外桃源,而這一次獲得這項榮譽的是林肯6-E的女朋友,美麗的喬丹2-D(斯嘉麗·詹森飾)。由於基地管理者的疏忽,一隻外面世界的飛蛾飛進了這座封閉已久的地下城市,它的出現令林肯6-E疑竇頓生,因為按照基地管理者的說法,所有的生物都在核戰中滅絕了。
在飛蛾的帶領下,林肯6-E來到了基地的中心,在那裡他看到自己從前被選中前往的朋友斯塔克威澤,但展現在面前的並非描述中的美麗,基地的科學家正為他施行手術,他的器官被取出送出基地,至此林肯6-E終於明白:自己的生活其實一個巨大的謊言,他們都是被克隆組織控制的複製人,他們存在的意義只是為本體提供新鮮健康的器官。
得以真相的林肯6-E帶著喬丹2-D逃離基地,進入他們從未涉足的現實生活之中,他要前往洛杉基找到自己的本體,解開關於自己身世的最後的秘密,但此時國家特工和基地組織的殺手已經將他們鎖定為最危險的目標,一場獵殺和抗爭,追逐與逃脫的鬥爭已經拉開了序幕。
演職員表
演員表
角色 演員 備註 林肯6E 伊萬·麥克格雷格 ---- 湯姆·林肯 伊萬·麥克格雷格 ---- 喬丹2D 斯嘉麗·詹森 ---- 莎拉·喬丹 斯嘉麗·詹森 ---- 艾伯特·勞倫特 傑曼·翰蘇 ---- 麥里克 肖恩·賓 ---- 麥科德 史蒂夫·布西密 ---- 斯塔克韋瑟 邁克·克拉克·鄧肯 ---- 蘇西 肖妮·史密斯 ---- 酒吧傢伙 唐·麥可·保羅 ---- 克隆(客串) 約翰·安頓 ---- 舞女酒吧(客串) 瑪麗·卡斯楚 ---- 查爾斯·懷特曼(客串) 金·寇茲 ---- 生意人(客串) 羅伯特·奧康納 ---- 瓊斯3E 伊桑·菲利普斯 ----
角色 | 演員 | 備註 |
---|---|---|
林肯6E | 伊萬·麥克格雷格 | ---- |
湯姆·林肯 | 伊萬·麥克格雷格 | ---- |
喬丹2D | 斯嘉麗·詹森 | ---- |
莎拉·喬丹 | 斯嘉麗·詹森 | ---- |
艾伯特·勞倫特 | 傑曼·翰蘇 | ---- |
麥里克 | 肖恩·賓 | ---- |
麥科德 | 史蒂夫·布西密 | ---- |
斯塔克韋瑟 | 邁克·克拉克·鄧肯 | ---- |
蘇西 | 肖妮·史密斯 | ---- |
酒吧傢伙 | 唐·麥可·保羅 | ---- |
克隆(客串) | 約翰·安頓 | ---- |
舞女酒吧(客串) | 瑪麗·卡斯楚 | ---- |
查爾斯·懷特曼(客串) | 金·寇茲 | ---- |
生意人(客串) | 羅伯特·奧康納 | ---- |
瓊斯3E | 伊桑·菲利普斯 | ---- |
職員表
- ▪製作人:麥可·貝;肯尼·貝茨;伊恩·布萊斯;勞里·麥克唐納
- ▪導演:麥可·貝
- ▪副導演(助理):肯尼·貝茨;埃里克·布雷維格;馬克·波蘭斯基
- ▪編劇:艾里克斯·庫茲曼;羅伯托·奧奇
- ▪攝影:毛羅·菲奧里
- ▪配樂:斯蒂夫·賈布隆斯基
- ▪剪輯:保羅·魯貝爾;克里斯蒂安·華格納
- ▪選角導演:丹妮絲·切米安
- ▪美術設計:喬恩·靈頓;肖恩·哈瓦特;馬丁·惠斯特
- ▪服裝設計:黛博拉·琳恩·斯科特
- ▪視覺特效:埃里克·布雷維格
- ▪布景師:羅斯瑪麗·布蘭登堡
電影頻道譯製名單 主要配音演員 凌雲 、張鎧、茅菁、葉保華 張瑤函、白馬、崔曉東 劉京紅、張麗敏 翻譯 高增志 譯製導演 劉京紅 錄音合成 徐琳艷 字幕 馬強、孫志富 製片 高丹 監製 賈琪、李健
電影頻道譯製名單 | |
主要配音演員 | 凌雲 、張鎧、茅菁、葉保華 張瑤函、白馬、崔曉東 劉京紅、張麗敏 |
翻譯 | 高增志 |
譯製導演 | 劉京紅 |
錄音合成 | 徐琳艷 |
字幕 | 馬強、孫志富 |
製片 | 高丹 |
監製 | 賈琪、李健 |
角色介紹
- 林肯|演員伊萬·麥克格雷格
- 複製人,好奇克隆島里不尋常的一切,還不斷為難麥里克博士,令其難堪。在發現克隆島的陰謀後,想盡一切辦法逃離。最終一舉摧毀了整個克隆島計畫,把所有的複製人解放出來。
- 喬丹|演員斯嘉麗·詹森
- 複製人,林肯在“克隆島”的密友,甚至有了情竇初開的情形。在林肯的勸說下,一起逃出克隆島,來到真實世界。
- 艾伯特|演員傑曼·翰蘇
- 麥里克博士找來逮捕林肯和喬丹的僱傭軍隊長,他也成功找到林肯,但不幸的是他將林肯的克隆僱主槍殺了,還誤以為是林肯本人。
- 麥里克博士|演員肖恩·賓
- 這個複製人計畫的創始人和經營者,他對複製人的態度令人髮指,為了達到目的可以不擇手段。
- 斯塔克韋瑟|演員邁克·克拉克·鄧肯
- 複製人,林肯在“克隆島”的朋友。在影片的前期,因為他的克隆僱主出現心臟衰竭的現象,所以斯塔克韋瑟可憐地被掏出心臟,但是在手術的時候,他拚命反抗,這一場面全部被林肯看見。
- 林肯|演員伊萬·麥克格雷格
- 複製人,好奇克隆島里不尋常的一切,還不斷為難麥里克博士,令其難堪。在發現克隆島的陰謀後,想盡一切辦法逃離。最終一舉摧毀了整個克隆島計畫,把所有的複製人解放出來。
- 喬丹|演員斯嘉麗·詹森
- 複製人,林肯在“克隆島”的密友,甚至有了情竇初開的情形。在林肯的勸說下,一起逃出克隆島,來到真實世界。
- 艾伯特|演員傑曼·翰蘇
- 麥里克博士找來逮捕林肯和喬丹的僱傭軍隊長,他也成功找到林肯,但不幸的是他將林肯的克隆僱主槍殺了,還誤以為是林肯本人。
- 麥里克博士|演員肖恩·賓
- 這個複製人計畫的創始人和經營者,他對複製人的態度令人髮指,為了達到目的可以不擇手段。
- 斯塔克韋瑟|演員邁克·克拉克·鄧肯
- 複製人,林肯在“克隆島”的朋友。在影片的前期,因為他的克隆僱主出現心臟衰竭的現象,所以斯塔克韋瑟可憐地被掏出心臟,但是在手術的時候,他拚命反抗,這一場面全部被林肯看見。
幕後花絮
本片是第一部沒有傑瑞•布魯克海默擔當製作人的麥可•貝作品。曾在坎城電影節上預演,時長只有45分鐘。出現在林肯夢中的黑色遊艇是WallyPower118型超級遊艇,幾乎全由碳纖維、玻璃和凱夫拉材料製成。攝影師曾因專心跟拍而被導軌絆倒,並且受傷嚴重。在第一次追車場景開始之前,一輛雷克薩斯概念車曾出現在畫面中,這輛車之前曾出現在2002年的《少數派報告》中。傑米•麥克布萊德在片中使用的洛杉磯警局盾牌正是他當年作警察時使用過的。在拍攝高速路上的追車場景時,一部Panavision攝影機被毀。全片有超過三分之一是使用新型Arriflex235攝影機拍攝的,2004年7月,麥可•貝直接從廠商購得,當時這款重量只有7.7磅的攝影機還未上市。在拍攝完成之後,麥可•貝稱Arriflex235是他用過的最小、最輕的攝影機。一輛布加迪威龍曾出現在影片中,這款每年只生產50輛的超級跑車現價高達125萬美元。片中湯姆•林肯使用的手機是諾基亞8800/8801,在影片拍攝時,該型手機還是概念手機。湯姆•林肯陳列的龜形車曾在1938、1939和1947年三次打破世界陸上最快紀錄,16年後,它被“美國精神”噴氣車打敗。
為了體現出影片中兩個世界的截然不同,導演麥可•貝決定用光線和運鏡手法來加以區分。攝影指導莫羅•費奧雷(MauroFiore)說:“地下場景的光線都源自人工照明,於是我們想到營造出醫院中的氛圍,以白光為主,而且缺乏色彩。而當發現了外面的世界時,我們對顏色進行了過飽和處理,因為他們第一次體會到陽光和自然的美好。同樣,攝影機動作也有所不同。在影片開頭,由於處在被約束的環境之中,所以我們規則而客觀的運鏡,後來到了外面的世界,我們更多的使用手持攝影機,運鏡更動感、更主觀。”
影片於2004年秋季在內華達和加州沙漠中開拍。麥可•貝非常喜歡林肯和喬丹剛從地下牢籠逃出就出現在沙漠的想法,雖然沒人死於污染,但外面的世界確實荒涼一片。他們呼吸到空氣,卻對沙漠中的險惡地形心存不安。沙漠是他們的過渡,後來兩人來到洛杉磯,才像走進糖果店的孩子一樣歡快起來。
在後期製作中,視效總監埃里克•布瑞維格(EricBrevig)和來自工業光魔的特效團隊進一步修飾了荒蕪的沙漠地形,用數位技術添加了100英尺寬的通風扇和磁懸浮列車。
為了完成沙漠的航拍畫面,劇組使用了歐洲直升機公司生產的EC120型直升機,EC120號稱是最寧靜的直升機,不但裝有一系列最先進的高科技裝備,還能輕鬆以150英里時速巡航。值得一提的是,EC120是第一次出現在電影中,除了用於航拍之外,片中勞倫等人使用的黑色直升機也是EC120。
在沙漠中完成一周的拍攝後,劇組前往底特律,準備拍攝未來版洛杉磯。此前,主創人員曾在美國全國尋找能“扮演”洛杉磯的城市,最終發現底特律的建築風格與洛杉磯最接近。麥可•貝說:“底特律就是懷舊版的洛杉磯,而且當地政府允許我們一次封鎖8個街區,而且不受時間限制。我非常喜歡在底特律拍攝,只是有點凍人罷了。”
在劇組的全班人馬進駐底特律之前,美工部門已經提前數周前往當地修飾大小街道。製作設計師奈傑爾•費爾普斯(NigelPhelps)說:“底特律有一種不受時間影響的經典風貌,我們為城市的細節之處添加了很多未來派元素,比如紅綠燈、公共汽車站等等,再用數位技術對現有建築進行未來化處理。”
劇組曾在底特律中央火車站原址拍攝一段重要場景,這座火車站建於1913年,由著名的Warren&Wetmore公司設計,廢棄於1988年。在這歷史悠久的建築中,林肯將與他的原型湯姆•林肯展開顛峰對峙。雖然兩個角色都由伊萬•麥克格雷格扮演,但個性特點卻迥然相異。麥克格雷格在談到如何塑造角色時說:“湯姆是蘇格蘭人,而林肯是在美國社會中長大的,無疑有著美國口音。湯姆與林肯的態度也會全然不同,湯姆富有、傲慢、自私,住所中只有自己的照片,他和林肯完全相反。”
在兩個林肯交手的場景中,特效部門同樣參與了製作。通常情況下,當一個演員分飾兩角,肯定會儘量避免彼此的肢體接觸,因為這種畫面極難處理。不過麥可•貝要將不可能變為可能,片中林肯曾抓住另一個林肯的手腕,而這兩隻手都出自伊萬•麥克格雷格。視效總監布瑞維格藉助於攝影機運動控制系統和精確的動作設計來打造完美效果。麥可•貝解釋說:“動作控制就是將攝影機放在導軌上,通過定時來確保每次拍攝時攝影機動作能夠完全相同,伊萬先後扮演兩個角色,你會看到陰影是交叉的,這純粹是時機的掌握,而並非出自3D效果。”
儘管這款酷車非常搶眼,但卻無法與林肯在夢中看到的超級靚船相提並論。麥可•貝提出了很高的標準,然而直到主要拍攝全部完成之後依然一籌莫展。最終,夢幻之船在歐洲出現了。麥可•貝回憶說:“我想要世界上最漂亮的船,我們發現了wallypower,它的主人是義大利人。我們用了很長時間才租借到這艘售價高達2500萬美元的遊艇,它簡直就是一件藝術品,而且它並非徒有其表,裝有3台Harrier引擎,我想它的航速可以達到80海里。當時影片拍攝已經結束,斯嘉麗和伊萬各自片約在身,所以我只有周六的一天時間。我們到達義大利時天氣情況非常糟糕,徹夜的傾盆大雨甚至讓旅館天花板開始漏雨,早上醒來時,窗外的大雨仍在繼續,我又回到床上昏昏睡去。不久之後,攝影指導跑來叫醒我,說已經雨過天晴,於是我們立即開始拍攝。”
會飛的機車Wasp是片中最具未來感的交通工具,出現在勞倫等人追殺林肯和喬丹的驚險場景中。這段特技場景在3個周末拍攝完成,劇組在加州聖佩德羅封鎖了TerminalIsland高速公路上的4英里長路段,麥可•貝使用了15台攝影機,其中包括他隨身攜帶的一台手持攝影機。在後期製作中,特效人員用藍屏技術和CG騎手進一步完善了這段場景中的驚險畫面。
為了讓觀眾感受到身臨其境的驚險刺激,麥可•貝和特技部門使用了一種特製的攝影車,這種在《絕地戰警2》中首次套用的改裝卡車在車體外部安有防滾架,以在激烈動作場景中確保攝影機的安全。特技協調人肯尼•貝茨(KennyBates)不但親自駕車,而且還在影片拍攝中運用了自己設計的高速攝影車,這種以其名字命名的“貝茨車”能夠迅速提速至130英里/小時,導演可以藉此遙控拍攝追車場景和追逐場景。
幕後製作
直擊複製人如果知曉影片故事,想必多數人都會認為《逃出克隆島》是一部關於複製人的科幻動作片,而製作人沃爾特•F•帕克斯(WalterF•Parkes)卻認為這是一部當代驚悚片。實際上,編劇凱斯比恩•崔德威爾-歐文(CaspianTredwell-Owen)最初設定的時間是21世紀末,在時間被提前之後,現實的一面也隨之展現。導演兼製作人麥可•貝說:“我們將時間設定在20年後的未來,這不遠的將來會讓影片故事更加駭人,而且更容易接受。”
毫無疑問,我們生活在科技爆炸的時代,各種技術在迅猛發展。影片中提到的進展都曾出現在新聞報導中,所以在20年後發生是完全可信的,從技術角度講是可行的。編劇崔德威爾-歐文說:“複製人是必定會出現的,是無法避免的。不管是合法還是違法,只是誰先誰後問題。現在我們已經可以在體外培植臟器,所以讓複製人成為器官供體是完全可能的。”
影片的劇本初稿很快吸引了製作人沃爾特•F•帕克斯和執行製片人勞里•麥克唐納(LaurieMacDonald)的關注,兩人正在準備著手創作有關複製人的獨特故事。帕克斯說:“我們之所以對這個劇本感興趣,是因為故事選取了複製人的主觀視角,而並非從科研人員或局外人的角度出發。故事不但由此更具情感和個體色彩,而且還藉由這些無辜的雙眼觀察著被科學扭曲的世界。”
斯蒂文•史匹柏非常看好劇本,並將劇本直接推薦給導演麥可•貝。貝回憶說:“一天晚上,斯蒂文打來電話,讓我今晚必須看到他送出的劇本。11點,我收到了長達140頁的劇本,看完時已經是凌晨3點了。我真的很喜歡,當天上午我就回電同意執導。”
選擇麥可•貝作影片導演的原因是多方面的,帕克斯說:“他有足夠的創作力、信心和技術擅長去駕馭這部大製作。拍攝本片需要輾轉多個外景地、聘用數百名臨時演員、運用大量布景和特效,能夠勝任的導演少之又少。我的意思是說,雖然很多人都會使用特效和拍攝追車戲,但能真正讓場面效果豐富精彩的人卻不多。麥可能完成一切,他知道片場上每個人的分工,精力旺盛的他根本坐不住,就像天性好玩的大男孩一樣。”
從接手影片的那一刻起,麥可•貝就深知必須在娛樂趣味性和人性核心之間找到平衡。影片故事提出了疑問,我們願意被克隆嗎?麥可•貝希望觀眾能在複製人之旅中深入思考這個道德問題。
發行信息
國家/地區 | 上映/發行日期 | 國家/地區 | 上映/發行日期 |
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澳大利亞 Australia | 2005年7月28日 | 香港 Hong Kong | 2005年7月28日 |
日本 Japan | 2005年7月23日 | 法國 France | 2005年8月17日 |
英國 UK | 2005年8月12日 | 義大利 Italy | 2005年8月26日 |
丹麥 Denmark | 2005年8月19日 | 巴西 Brazil | 2005年8月5日 |
奧地利 Austria | 2005年8月5日 | 葡萄牙 Portugal | 2005年8月18日 |
榮譽記錄
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時間 名稱 獎項 種類 得獎者 2006年 土星獎 最佳科幻電影 提名 全體劇組 2005年 好萊塢電影節 最佳化妝 獲獎 格瑞·尼克特洛 2006年 金膠獎 最佳音效 提名 里斯托弗·艾希爾斯 2005年 美國青少年選擇獎 最佳夏日電影 提名 全體劇組
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時間 名稱 獎項 種類 得獎者 2006年 土星獎 最佳科幻電影 提名 全體劇組 2005年 好萊塢電影節 最佳化妝 獲獎 格瑞·尼克特洛 2006年 金膠獎 最佳音效 提名 里斯托弗·艾希爾斯 2005年 美國青少年選擇獎 最佳夏日電影 提名 全體劇組
影片評價
正面評價
複製人的故事情節看起來沒什麼大新意不要緊,以麥可·貝的超強處理動作場面的能力,絕對會在影片的視覺效果上為故事彌補不少。影片是麥可·貝最有思想含義、最為煽情的一部作品,在克隆這個無法言說清楚的命題中架構著人類的未來世界。林肯和喬丹的逃亡是一趟有趣的充滿未來派風格的冒險之旅。負面評價
這部電影是麥可·貝全面倒退的做作之作,說裡面除了電影工作者們表現個沒完沒了的克隆,就是充滿了槍林彈雨和公路追車這些情節劇的噱頭,當然還有看起來很是回事的大爆炸[6]。
《逃出克隆島》票房失敗的根本原因是麥可·貝依靠誇張的聲畫效果和眼花繚亂的剪輯營造氣氛的手法,已被眾多追隨者用濫。導演本身的不思進取,一味在作品中重複原有的風格,幻想憑藉更酷的追車、更多的爆炸和更密集的子彈贏得觀眾,結果適得其反。