詞牌由來
《聲聲慢》原名《勝勝慢》，最早見於北宋晁補之筆下。晁補之是蘇門四學士之一，也是一個頗想在政治上有一番作為的人。他二十七歲考中進士，在開封府和禮部考試時都名列第一。“晁張班馬手，崔蔡不足雲”。這是黃庭堅稱讚當時的他和張耒就像司馬遷、班固一樣，而遠超過漢代的崔瑗和蔡邕。但正是這樣一個才氣縱橫，一心想在政治上有所作為的人，卻一生潦倒，功名蹭蹬。這和他的老師蘇軾有莫大關係。其實所謂蘇門四學士，並不是真的是蘇軾的學生，他們只是仰慕蘇軾文名，甘願在為人為文方面以蘇軾為楷模，而蘇軾對真正有才華的後生從來是不遺餘力地推薦褒讚，晁補之、秦觀、張耒、黃庭堅四人難得始終以蘇軾的立場為自己的立場，在那個黨爭混亂是非難辨的大氣候下，殊為不易。晁補之因為官場不順，生活一直比較困窘，但這並不妨礙培養自己的生活情趣。有一次在一個大暑天，蘇軾到揚州訪他，晁補之命人用一個大木盆裝了一大盆清涼的泉水，然後在水中放入大朵的白蓮花。清涼的水色花容讓人暑意頓消。能想出這樣有創意的點子，可見晁補之的品味。宋代，“歌兒舞女以終天年”是太祖皇帝在世時就為大臣們定下的優惠政策，為鼓勵大臣們盡情享受生活少生異心，宋代給朝中官吏們的俸祿是很優厚的，更鼓勵大臣蓄養家妓。但買人不是一次買斷，而有一定的年限。大多雇用婢女約定個三五年，最高年限為十年。有的小妾和婢女期滿後不忍離去，但如父母不同意，也不能留下。若婢女幾經轉雇，其身價往往看漲，具有特殊才能的婢女相當昂貴。即使如蘇東坡、辛棄疾這樣人品學識堪稱楷模的人，在當時大風氣下也不能免俗，家中大多養有許多家妓。一般士大夫家庭期滿後多送婢女還鄉，讓其婚嫁。所以宋詞中我們可以看到許多送別家妓的詞。那些玲瓏聰慧的女孩子，如果跟主人建立了超出尋常的感情和關係，也有可能被收為妾，但並不容易，必須要徵得女孩家人的同意，並不能強娶。晁補之就有一個這樣的家妓，名叫榮奴，他有兩首詞專門是為她的離去而作。這讓人想起《紅樓夢》中的那些女孩子，一個個以離開大觀園為人生最大的不幸。不是每一個人都可以似寶玉，對所有女子都真心相待，但晁補之對這榮奴看來是動了一些真心：一首《點絳唇》里說：“檀口星眸，艷如桃李情柔惠。據我心裡。不肯相拋棄。哭怕人猜，笑又無滋味。忡忡地。系人心裡。一句臨歧誓。”詞寫得很直白動情，好像是很無奈地眼睜睜地看著美麗的榮奴離去，好像他們之間曾有過相許的誓言。晁補之的詞豪放處不遜於東坡，這首小令也當得清新蘊藉，柔麗綿邈。朱門深掩，擺盪春風，無情鎮欲輕飛。斷腸如雪，撩亂去點人衣。朝來半和細雨，向誰家、東館西池。算未肯、似桃含紅蕊，留待郎歸。還記章台往事，別後縱青青，似舊時垂。灞岸行人多少，競折柔枝。而今恨啼露葉，鎮香街、拋擲因誰。又爭可、妒郎夸春草，步步相隨。這就是那首《勝勝慢》，題序明言是為榮奴的離去而作，言下對榮奴的離去甚是不捨，為她今後的命運擔憂，榮奴為什麼一定要離開，我們已不知道，但明明知道她此去有可能是“灞岸行人多少，競折柔枝”，可還要問“拋擲因誰”，這其中的感情幾分真幾分淺，倒也無意深究了。在那個時代的風氣之下，多情未必是一件好事，無法相諧相好倒不如不惹情絲，落得個兩相干淨。在小令盛行的北宋，晁補之倒喜歡一些長調慢曲，這可能跟他有較高的音樂水準有關係。慢曲相對於令曲，字句長，韻少，節奏舒緩。雖是單遍，但唱起來格外悠長婉轉，唐人就有“慢處聲遲情更多”的說法。用《勝勝慢》為名，看來當時晁補之的這一曲比之一般的慢曲還要來得更纏綿娓麗些。直到南宋末年，《勝勝慢》才因為蔣捷的一首《秋聲》變為了《聲聲慢》.
詞牌格體
1、平韻體：(平)平(平)仄，(平)仄平平，平(平)(仄)仄平平（韻）。(仄)仄平平，平(平)(仄)仄平平（韻）。(平)平仄(仄)仄仄，仄(平)平、(仄)仄平平（韻）。(仄)(平)仄，仄(平)平(仄)仄，(平)仄平平（韻）。(仄)仄平平(仄)仄，仄(平)平(仄)仄，(仄)仄平平（韻）。(仄)仄平平，平(平)(仄)仄平平（韻）。(平)平仄(平)仄仄，仄(平)平、(平)仄平平（韻）。(仄)(仄)仄，仄(仄)(仄)、平仄仄平（韻）。示例：《聲聲慢·秋聲》蔣捷黃花深巷，紅葉低窗，淒涼一片秋聲。豆雨聲來，中間夾帶風聲。疏疏二十五點，麗譙門不鎖更聲。故人遠，問誰搖玉佩？檐底鈴聲。彩角聲吹月墮，漸連營馬動，四起笳聲。閃爍鄰燈，燈前尚有砧聲。知他訴愁到曉，碎噥噥多少蛩聲！訴未了，把一半分與雁聲。2、仄韻體：平平仄仄（韻），仄仄平平，平平仄仄仄仄（韻）。仄仄平平平仄，仄平平仄（韻）。平平仄仄仄仄，仄仄平、仄平平仄（韻）。仄仄仄，仄平平、仄仄仄平平仄（韻）。仄仄平平平仄（韻），平仄仄、平平仄平平仄（韻）。仄仄平平，仄仄仄平仄仄（韻）。平平仄平仄仄，仄平平、仄仄仄仄（韻）。仄仄仄，仄仄仄平仄仄仄（韻）。示例：《聲聲慢》李清照尋尋覓覓，冷冷清清，淒悽慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他，晚來風急？雁過也，正傷心，卻是舊時相識。滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒，獨自怎生得黑？梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！（這次第：這一連串的事情將息：休養）
佳作欣賞
《聲聲慢》尋尋覓覓，冷冷清清，
淒悽慘慘戚戚。
乍暖還寒時候，最難將息。
三杯兩盞淡酒，
怎敵他晚來風急！
雁過也，正傷心，卻是舊時相識。
滿地黃花堆積。
憔悴損，如今有誰堪摘？
守著窗兒，獨自怎生得黑。
梧桐更兼細雨，
到黃昏，點點滴滴。
這次第，怎一個愁字了得。
作者簡介
李清照(1084—1151?)南宋女詩人，博採多學，智慧過人，創作了許多著名的古詩詞，如《聲聲慢》、《夏日絕句》等。這位頗具文學才能的女作家，在宋代眾多詞人中，可以說是獨樹一幟。
作品賞析
《聲聲慢》是她晚年的名作，歷來為人們所稱道，尤其是作者那哀婉的悽苦情，不知曾感動過多少人。當時，正值金兵入侵，北宋滅亡，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避難的過程中夫妻半生收藏的金石文物又丟失殆盡。這一連串的打擊使她嘗盡了國破家亡、顛沛流離的苦痛。
就是在這種背景下作者寫下了《聲聲慢》這首詞，通過描寫殘秋所見、所聞、所感，抒發自己孤寂落寞、悲涼愁苦的心緒。詞風深沉凝重、哀婉悽苦，一改前期詞作的開朗明快。
上片主要用清冷之景來襯託孤寂、淒涼的心境。
“尋尋覓覓，冷冷清清，淒悽慘慘戚戚。”起首三句比較形象，委婉細緻地表達了作者在遭受深創巨痛後的愁苦之情。七組十四個疊字，猶如信手拈來，”看似平平淡淡，實則顯示了作者高超的文字功底。十四個字無一愁字，卻寫得字字含愁，聲聲是愁，造成了一種如注如訴的音韻效果，如徐虹亭語：
“真是大珠小珠落玉盤也。” “尋尋覓覓”，是作者的動作行為，作者在經受了國破家亡、夫喪、金石丟失等一連串的打擊後，內心極為哀愁，再加上一人孤處，更是百無聊賴，空虛鬱悶，為了排解這一哀愁，作者開始了漫無目的的尋覓。尋啊覓啊，想尋些什麼呢?不太清楚，一切都是那么茫然，或許她是想找回一些溫馨的回憶來慰藉自己，但茫然的作者只感到四周“冷冷清清”。這是作者的心境使然，常言說“人悲物亦悲”，在一個悲傷淒涼人的眼中，所有的事物都是暗淡天光的。正所謂“感時花濺淚，恨別鳥驚心”。這尋覓的結果給作者最深的感受是“淒悽慘慘威威”，它不但沒有減輕內心的傷痛，反而使其由這清冷之景更生一種淒涼、慘澹和悲戚之情。這就為全詞定下了一個感情基調，使全詞籠罩在一種悽慘愁苦的氛圍中。“乍暖還寒時候，最難將息。”作者由以上的茫然和結果轉到寫氣溫驟變的感受，說天氣變化無常，忽暖忽寒，人最難調養身體。然而其內蘊又何止這些呢?聯繫李清照的生平，可知她在金兵入侵、南渡避難之前的生活一直是優裕、安寧而美滿的，而寫作此詞時，已是形單影隻，孤身飄零，生活一下從幸福的峰巔跌入痛苦的深淵，這種情形與“乍暖還寒”的天氣是多么相像啊，它讓作者的身心一時都難以承受。怎么辦?只有借酒驅寒，借酒澆愁。
“三杯兩盞淡酒，怎敵他，晚來風急。“欲以酒暖身，借酒澆愁，可是酒的滋味卻又那么淡。
“淡酒”無力，怎么能抵擋住那一陣緊似一陣的急風，更何言消去心中的愁苦呢？這裡酒味為何那么淡?是酒淡嗎?不是。酒性依舊是烈的，只是因為作者的愁太重了，酒入愁腸愁更愁，滿心都是愁，致使酒力壓不住心愁，。自然就覺得酒味淡了。李清照在前期詞作《如夢令·昨夜雨疏風驟》中也寫到過為驅寒消愁曾飲酒之事，然而卻是“濃睡不消殘酒“。酒力顯得那么大，讓作者濃濃地睡了好長時間都沒有消下去，這裡的酒力之所以大，是因為作者此時沒有什麼切入肌骨的愁病，有的只是作為一個年青貴族女子的閒愁，閒愁不痛，所以才會有“濃睡不消殘酒”之說。兩相對比，一個“淡”字，表明作者晚年是何等的淒涼，心境是何等的悽苦。
“雁過也，正傷心，卻是舊時相識。”本欲借酒澆愁，可誰想“舉杯消愁愁更愁”，反而勾來了自己一陣陣的傷心，正當作者獨自對酒傷心傷神之時，猛然間抬頭看到南飛的大雁，再細看，那大雁不就是自己以前曾多次看到過的大雁嗎？不就是曾為她和丈夫捎過信箋的大雁嗎?而今大雁依舊，人卻不是那兩人了，也不會再有什麼書信捎來了，真乃“物是人非事事休”。尤其是“雁過也”這句話，不僅寫得有形，而且有聲，渲染出了一種哀哀欲絕的悽苦氛圍，讓我們仿佛與作者一同聽到了長空中那南飛雁一聲聲悽厲的哀鳴。這哀鳴，聽來猶如杜鵑啼血，讓人心痛，心酸，心碎！而作者的心情又何嘗不是如此呢?
《聲聲慢》“滿地黃花堆積，慌悴損，如今有誰堪摘。”這三句話由景入情，情景交融。作者是愛花的，在過去有丈夫為她摘花，但是在這殘秋之季，作者所見、所感卻是：菊花枯萎凋落，落瓣紛紛，堆積了一地，花都憔悴了。不忍看花落，可如今又有誰可以摘花送給自己呢?丈夫不在了，只能看著它一朵朵、一瓣瓣的枯萎凋落，多像自己孤苦飄零的晚境。到這裡，作者的感情漸漸融入落花中，對花自憐，不由又黯然神傷。
“守著窗兒，獨自怎生得黑!”更進一步抒寫作者寂寞難耐的痛苦。常言說“人老伯孤獨”，更何況作者是位感情豐富的文人，這樣獨守窗前，不免觸景生情，睹物思人，那境況自是令作者甚感淒涼、慘澹和愁苦的，可怎么捱到天黑呢?
“梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴。”主要寫聲音，以聲襯情，尤其是“點點滴滴”一語，極富“頓挫淒絕”感。當作者正在為落花惋惜、為自己憂苦之時，偏偏又下起了雨；雨點打在梧桐葉上，啪啪地響著，一直到黃昏都沒停止。這裡作者只寫雨點打在梧桐葉上的情形，然而我們可以想像出，這雨點雖然是打在梧桐葉上，可在悽苦的作者聽來卻又像打在自己的心上，一滴滴，一聲聲，是那么強烈，它敲擊著、震顫著作者的心扉，簡直讓作者不能自抑！
“這次第，怎一個愁字了得!”即這情形，怎能用一個愁字寫得盡呢!這是對前文的概括，概括了“乍暖還寒、晚來風急、舊時雁過、滿地黃花、梧桐秋雨”等情景，這些情景，浸滿了作者悽苦的哀愁，然而作者的哀愁又何止這些呢？作者的愁太多太多了。身世之痛，家國之痛，孤獨之病等等，僅用一個“愁”字又如何包括得盡，概括得了。正如她的詞作《武陵春·風住塵香花已盡》中所寫： “只 恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁。”
全詞至此，戛然而止，既是收，又是放，自然而又別致，可謂言盡而意無窮，欲說又休，罷、罷、罷!愁情似水長，箇中滋味只有自己慢慢咀嚼了.
評論
綜觀全詞，作者以通俗自然的語言、鋪敘的手法寫景抒情，而抒情又比較含蓄曲折，心中極愁，景景含愁，通篇是愁，然而這一愁情作者卻始終不說破，只是極力烘托渲染，層層推進，營造出一種“一重未了一重添”的悽苦氛圍，給人留下更多的思索空間。全詞寫來儘管沒有一滴淚，然而給人們的感黨卻是“一字一淚，滿紙嗚咽”。這比直寫痛哭和淚水漣漣更為深刻、悽酸，也更能感染人。
要注意的是，這首詞中作者抒發的那種非比尋常的悽苦哀愁，格調看起來雖顯低沉，但分析此詞不能脫離作者所生活的環境和時代氛圍。聯繫作者的遭遇，可知作者這一深重的哀愁不是那種閨怨閒愁，它是在金兵入侵、國土淪喪、人民流離失所、朝政腐敗這樣一個社會背景之下產生的，這就使這首詞的感情色彩有了一個時代依託，有了一定的現實性和社會意義。因此，我們可以說《聲聲慢》這首滿含悽苦情的詞。堪稱千古絕唱!
