概述
《天淨沙·秋思》馬致遠的小令名作《天淨沙·秋思》被稱為“秋思之祖”。作品內容本身，簡簡單單，普普通通，敘述羈旅漂泊人，時逢黃昏，感應突襲。感而發，發而思，思而悲，悲而泣，泣而痛。青山遮不住悲秋。秋，易使人悲嘆，傷心淚漣漣；秋土悲，秋女怨，九曲迴腸的碎心曲，讓人揪心。望秋野之悲涼氣氛、“枯藤老樹昏鴉”，荒涼凋謝的蒿草，孤枯敗落的藤枝，蔓纏在飽經滄桑的老樹上，時不交運的“昏鴉”，呱呱呱，聲聲催人心魄，把秋日黃昏的氛圍一下子捲入落魄流浪人的心裡。
創作背景
馬致遠年輕時熱衷功名，但由於元統治者實行民族高壓政策，因而一直未能得志。他幾乎一生都過著漂泊無定的生活。他也因之而鬱郁不得志，困窘潦倒一生。於是在羈旅途中，寫下了這首《天淨沙·秋思》。
原文
《天淨沙·秋思》{元}馬致遠
枯藤老樹昏鴉，
小橋流水人家，
古道西風瘦馬。
夕陽西下，
斷腸人在天涯。
作者簡介
馬致遠馬致遠生於1250年，約卒於1321年，是元代著名的雜劇家。大都（今北京）人。馬致遠以字行於世，名不祥。晚號“東籬”，以示效陶淵明之志。他的年輩晚於關漢卿、白樸等人，生年當在至元（始於1264）之前，卒年當在至治改元到泰定元年（1321—1324）之間。曾任江浙行省務官。馬致遠著有雜劇十六種，存世的有《江州司馬青衫淚》、《破幽夢孤雁漢宮秋》、《呂洞賓三醉岳陽樓》、《半夜雷轟薦福碑》、《馬丹陽三度任風子》、《開壇闡教黃粱夢》、《西華山陳摶高臥》七種。馬致遠的散曲作品也負盛名，現存輯本《東籬樂府》一卷，收入小令104首，套數17套。其雜劇內容以神化道士為主，劇本全都涉及全真教的故事，元末明初賈仲明在詩中說：“萬花叢中馬神仙，百世集中說致遠”“姓名香貫滿梨園”。
注釋譯文
詞句注釋
⑴天淨沙：曲牌名。
⑵枯藤：枯萎的枝蔓。昏鴉：黃昏時的烏鴉。昏：傍晚。
⑶人家：農家。此句寫出了詩人對溫馨的家庭的渴望。
⑷古道：古老荒涼的道路。西風：寒冷、蕭瑟的秋風。瘦馬：瘦骨如柴的馬。
⑸斷腸人：形容傷心悲痛到極點的人，此處指漂泊天涯、極度憂傷的旅人。天涯：遠離家鄉的地方。
白話譯文
枯藤纏繞著老樹，樹枝上棲息著黃昏時歸巢的烏鴉。
小橋下，流水潺潺，旁邊有幾戶人家。
在古老荒涼的道路上，秋風蕭瑟，一匹疲憊的瘦馬馱著我前行。
夕陽向西緩緩落下，極度憂傷的旅人還漂泊在天涯。
賞析
《天淨沙·秋思》作品鑑賞
馬致遠的小令名作《天淨沙·秋思》被稱為“秋思之祖”。作品內容本身，簡簡單單，普普通通，敘述羈旅漂泊人，時逢黃昏，感應突襲。感而發，發而思，思而悲，悲而泣，泣而痛。望秋野之悲涼氣氛、“枯藤老樹昏鴉”，荒涼凋謝的蒿草，孤枯敗落的藤枝，蔓纏在飽經滄桑的老樹上，時不交運的“昏鴉”，呱呱呱，聲聲催人心魄，把秋日黃昏的氛圍一下子捲入落魄流浪人的心裡。
冷冷清清，坐落的小橋，似給旅人鋪路，又似讓旅人沉落。路漫漫其修遠兮，官宦仕途又幾何。零汀的人，綸巾青衫，滿身風塵，踽踽獨行。“流水”“人家”，似喜似怨;萬里原野，“流水”是意境，“人家”是夙願，卻難賦深情，一雙哀淡的秋目，拂袖欲斷水，愁緒任橫流。驛站飄失了，殘留的“古道”依然通向天際，功名利祿，仕途失意，難耐淒涼，是是非非，融進蕭蕭悲涼的“西風”。瘦弱羸馬，馱著書卷，催著旅人，行吧行吧。人生失意常八九，文人的落魄，漂泊的流離，誰道世事不唯艱?
上段三句十八字，九個名詞連綴成不塗濃墨的書畫，亦無一個虛造硬加的詞，不同的景物天衣無縫地和諧地造化在—起，不得不令人拍案道奇。這種音節和諧、情景交融、妙含無垠的小令曲，故有“枯藤老樹寫秋思，不許旁人贅一詞”之譽，的確委實不過。
倘若只有這九個名詞，豈不是遭後人“怡其笑矣”?
一組組巧妙的結合，伏著千萬思緒惆悵，筆鋒一轉，漂泊者的坎坎坷坷，深層的意境，躍然跳出，一幅精美絕倫的古畫浮在眼前!夕陽傍斜，“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬”，蕭蕭淒淒，無聲似有聲：“斷腸人在天涯”，頓時令人拊胸掩面哽咽，潸然淚下，淚悲情亦痛，化景為情，情從景出，勾勒出充滿憂傷的旅人遠離家鄉，孤身漂泊的身影。
“悲落葉於勁秋”，秋古來觸發深思。光陰如夢，往事堪嗟。馬致遠曾熱衷於功名，但未得志，漂泊二十餘載，五十入仕，看不慣黑暗的官場，退而隱居。《秋思》是他在漂泊旅途時的作品之一，現實的體驗、憤世，自然而然地流露出對現實的不滿。飽腹之學，無所用之。失意、痛苦、悲涼、孤獨，一切衷腸，只能用枯禿的筆，痛吐出來，傾訴出來。
意深，含蓄無限，玩味無窮;調高，心馳物外，意溢於境。是境，是景，水乳交融，情景映襯;是意，是情;相輔相成，相濟相生。怪不得王國維在《人間詞話》曰：“文章之妙，亦一言蔽之，有境界而已。精品，不可不讀;美文，不可不品。一曲《秋思》，心中隱隱作痛，悲淚欲出.
名家評價
前人論曲，無不推崇這首小令。周德清《中原音韻·小令定格》說此曲為“秋思之祖”。藝術眼光很高的王國維將它列為元人小令的“最佳者”，並評論說：“《天淨沙》小令，純是天籟，仿佛唐人絕句（《宋元戲曲考·元劇之文章》），”“深得唐人絕句妙境”《人間詞話》。簡評
《天淨沙·秋思》這幅圖畫由兩部分構成：
一、由精心選取的幾組能代表蕭秋的景物組成一幅暮色蒼茫的秋野圖景；
二、抒寫內心深處無盡傷痛而獨行寒秋的天涯遊子剪影。
第一幅畫共18個字九個名詞，其間無一虛詞，卻自然流暢而涵蘊豐富，作者以其嫻熟的藝術技巧，讓九種不同的景物沐於夕陽的清輝之下，象電影鏡頭一樣以“蒙太奇”的筆法在我們面前依次呈現，一下子就把讀者帶入深秋時節：幾根枯藤纏繞著幾顆凋零了黃葉的禿樹，在秋風蕭蕭中瑟瑟地顫抖，天空中點點寒鴉，聲聲哀鳴……寫出了一片蕭颯悲涼的秋景，造成一種淒清衰頹的氛圍，烘托出作者內心的悲戚。我們可以想像，昏鴉尚能有老樹可歸，而遊子卻漂泊無著，有家難歸，其間該是何等的悲苦與無奈啊！接下來，眼前呈現一座小橋，潺潺的流水，還有依稀裊起炊煙的農家小院。這種有人家安居其間的田園小景是那樣幽靜而甜蜜，安逸而閒致。這一切，不能不令浪跡天涯的遊子想起自己家鄉的小橋、流水和親人。在這裡，以樂景寫哀情，令人倍感淒涼，烘托出淪落他鄉的遊子那內心彷徨無助的客子之悲。
第二幅畫裡，我們可以看到，在蕭瑟的秋風中，在寂寞的古道上，飽嘗鄉愁的遊子卻騎著一匹延滯歸期的瘦馬，在沉沉的暮色中向著遠方踽踽而行。此時，夕陽正西沉，撒下淒冷的斜暉，本是鳥禽回巢、羊牛迴圈、人兒歸家的團圓時刻，而遊子卻仍是“斷腸人在天涯”，此時此刻、此情此景，漂泊他鄉的遊子面對如此蕭瑟淒涼的景象，怎能不悲從中來，怎能不撕心裂肺，怎能不柔腸寸斷！一顆漂泊羈旅的遊子心在秋風中鮮血淋淋……
一支極為簡短的小曲，表達了難以盡述的內蘊，形象地描繪出天涯遊子淒楚、悲愴的內心世界，給人以震撼人心的藝術感受。讓人讀之而倍感其苦，詠之而更感其心。讀此曲而不淚下者不明其意也。這首小令之所以獲得如此高的讚譽，一方面是由於它描繪了一幅絕妙的深秋晚景圖，真切地表現出天涯淪落人的孤寂愁苦之情，情調雖然低沉，但卻反映了當時沉悶的時代氣氛，具有一定的社會意義。另一方面，更主要的是它有很高的藝術成就。比較明顯的特點是：
《天淨沙·秋思》古人宋玉曾用“增之一分則太長，減之一分則太短”，來形容美女身量的恰到好處。《天淨沙秋思》文字之精煉，也可以說達到了不能再增、減一字的程度。全篇僅五句，二十八字，既無誇張，也不用典，純用白描勾勒出這樣一幅生動的圖景：深秋的黃昏，一個風塵僕僕的遊子，騎著一匹瘦馬，迎著一陣陣冷颼颼的西風，在古道上踽踽獨行。他走過纏滿枯藤的老樹，看到即將歸巢的暮鴉在樹梢上盤鏇；他走過橫架在溪流上的小橋，來到溪邊的幾戶人家門前，這時太陽快要落山了，自己卻還沒有找到投宿的地方，迎接他的又將是一個漫漫的長夜，不禁悲從中來，肝腸寸斷。至於遊子為什麼飄泊到這裡?他究竟要到哪裡去?這些言外之意，盡可聽憑讀者自己去想像。這首小令，確實不愧為言簡意豐、以少勝多的佳作。小令的前三句，十八個字，共寫了藤、樹、鴉、橋、水、家、道、風、馬九種事物，一字一詞，一字一景，真可謂“惜墨如金”。但是，凝練而並不簡陋，九種事物名稱之前分別冠以枯、老、昏、小、流、人、古、西、瘦等表現各自特徵的修飾語，使各個事物都帶上了鮮明的個性，又使本來互不相干的事物，在蒼涼的深秋暮色籠罩下，構成了一個統一體。作者沒有寫這些事物的方位，也未寫這些事物與遊子活動的關係，但讀者又可以想像得到，並把它們緊密地聯繫起來。簡約之中見出深細。
2、靜景與動景相映
《天淨沙秋思》的藝術效果，又得力於成功地運用映襯技法。作者將許多相對獨立的事物同時納入一個畫面之中，從而形成動與靜、明與暗、背景與主體的相互映襯：處於動態中的“流水”，與處於靜態中的“小橋”“人家”相映，更顯出環境的幽靜；“西風”與“古道”相映，使道路更見蒼涼；在作者勾勒的秋景圖上，一面是枯藤、老樹、昏鴉在秋風蕭颯中一派灰暗，一面是落日的餘暉給枯藤、老樹、昏鴉塗上一抹金黃的顏色；“小橋流水人家”，呈現一派清雅、安適的景象，與淪落異鄉的遊子相映，使“斷腸人”更添悲愁。從整個構圖看，前四句寫景，末一句寫人。但人是主體，景物是人活動的背景，把背景寫充分了，主體就被烘托出來了。這正是相互映襯的妙用。
《天淨沙·秋思》詩言志。這首小令旨在表達天涯淪落人的悽苦之情。但人的思想感情，是抽象的東西，難於表達。作者運用傳統的寄情於物的寫法，把這種悽苦愁楚之情，刻畫得淋漓盡致。枯藤、老樹、昏鴉、西風、瘦馬、夕陽，這些有形的可感的事物，具有明顯的深秋色彩，與無形的抽象的悽苦之情，有相通之處，用有形表現無形，方使人感到具體生動。正如“問君能有幾多愁?恰似一江春水向東流”，“愁”與“水”本無聯繫，但作者借江水之多，喻愁之多，二者有“恰似”之處，用江水東流之景，表達無限的悲愁之情，十分深刻。自然景物本來是沒有思想感情的，但當詩人把這些客觀事物納入審美的認識和感受之中，這些事物便被賦予感情的色彩，同人的思想感情融為一體了。“小橋流水人家”，不過是極常見的普通景色，但當它與“斷腸人在天涯”同處於一個圖景之中時，便不再是孤立的景物，而成為使“斷腸人”心碎腸斷的觸發物，使圖景帶上悲涼的氣氛。所謂“情因景而顯，景因情而生”，就是這個道理。《天淨沙秋思》堪稱景中有情，情中有景，情景妙合無痕的傑作。
《天淨沙》一曲，篇幅雖短，卻為極多人所知曉，不失為千古絕唱。短短二十八字，刻劃出一幅非常真實生動的秋郊夕照圖。起首三句為鼎足對，一連推出九幅畫面：枯藤、老樹、昏鴉、小橋、流水、人家、古道、西風、瘦馬，以景托景，景中生情，在蒼涼的背景上勾勒出行旅之人飄泊不定而又憂愁的情懷。這裡，作者創造性地將孤立的自然物精巧地組合在一起，使整個畫面富有流動感、生命感。同時，有意識地突出畫面的昏暗陰冷，以便充分表現“斷腸人”浪跡天涯的濃烈的羈旅愁懷。
結構分析
《天淨沙·秋思》倘若只有這九個名詞，豈不是遭後人“怡其笑矣”? 一組組巧妙的結合，伏著千萬 思緒惆悵，筆鋒一轉，漂泊者的坎坎坷坷，深層的意境，躍然跳出，一幅 精美絕倫的古畫浮在眼前!夕陽傍斜，“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬”，蕭蕭淒淒，無聲似有聲：“斷腸人在天涯”，頓時令人拊胸掩面哽咽，潸然淚下，淚悲情亦痛，化景為情，情從景出，勾勒出充滿憂傷的旅人遠離家鄉，孤身漂泊的身影。“悲落葉於勁秋”，秋古來觸發 深思。光陰如夢，往事堪嗟。馬致 遠曾熱衷於功名，但未得志，漂泊二十餘載，五十入仕，看不慣黑暗的官 場，退而隱居。《秋思》是他在漂泊旅途時的作品之一，現實的體驗、憤 世，自然而然地流露出對現實的不滿。飽腹之學，無所用之。失意、痛 苦、悲涼、孤獨，一切衷腸，只能用枯 禿的筆，痛吐出來，傾訴出來。 意深，含蓄無限，玩味無窮；調高，心馳物外，意溢於境。是境，是景，水乳交融，情景映襯；是意，是情；相輔相成，相濟相生。怪不得王國維在《人間詞話》曰：“文章之妙，亦一言蔽之，有境界而已。精品，不可不讀；美文，不可不品。一曲《秋思》，心中隱隱作痛，悲淚欲出。
特點
《天淨沙·秋思》“枯藤老樹昏鴉，”小令伊始，由近處著筆，“在一株枯藤纏繞的老樹枝頭，幾隻烏鴉守在巢邊‘哇哇’怪叫”，就將一幅蕭瑟肅殺的深秋景致展現在讀者眼前，緊緊扣住了讀者的心弦。“藤”、“樹”、“鴉”，本是郊野司空見慣的景物，並無特別之處，可一旦與“枯”、“老”、“昏”結合匹配，一股蕭瑟肅殺之氣立即從字裡行間油然升起，籠罩在讀者心頭，再加上平仄的轉換與音韻的配合，“平平—仄仄—平平—”，兩字一頓，語調由低轉高，再由高轉低，“枯、老、昏”依次遞進，緊壓過來，讓人頓感氣息閉塞，真有喘不過氣來的感覺。
《天淨沙·秋思》“古道西風瘦馬。”詩人筆鋒一收，又將我們從美好的憧憬與嚮往中拉回到無奈的現實里來：古道蕭索、西風凋零、瘦馬宛然，無論情願不情願，喜歡不喜歡，人在江湖，身不由己，浪跡天涯的孤行苦旅還得繼續。“仄仄—平平—仄仄—”，音聲一變，氣息也由舒緩再次轉為短促，顯示出詩人的激憤的情緒，我們的心情也不由自主地跟著緊張起來。
“夕陽西下—，”“平平平仄——”我們的心再次被詩人揪起來：落日西逝，暮靄籠罩，顛沛勞頓的詩人今夜會宿在何處？明日還將去往何方？“斷腸人在天涯。”“仄平平—仄平平——”詩人發出一聲仰天浩嘆，就此作結。“傷心的旅人，在遙遠的異鄉漂泊流浪。”是傷心？是孤寂？是悲哀？是無助？還是無奈？又似乎是兼而有之。這既是詩人對人生際遇的感懷與嗟嘆，也是對當時黑暗現實的有力質問和無情揭露。整首小令初看起來，純用白描手法，仔細揣摩，卻又滿是比喻象徵。用詞之精煉準確，結構之精緻巧妙，寓意之深刻廣泛，實為罕見。可謂前無古人，後啟來者。
作品風格：豪放中顯其飄逸、沉鬱中見通脫之風格。馬致遠雜劇的語言清麗，善於把比較樸實自然的語句錘鍊得精緻而富有表現力。曲文充滿強烈的抒情性和主觀性。馬致遠的散曲。擴大題材領域，提高藝術意境。聲調和諧優美，語言疏宕豪爽，雅俗兼備詞采清朗俊雅，而不濃艷,，《太和正音譜》評為「馬東籬之詞，如朝陽鳴鳳。其詞典雅清麗，可與靈光景福兩相頡頏，有振鬣長鳴萬馬皆瘖之意。又若神鳳飛於九霄，豈可與凡鳥共語哉!宜列群英之上。
