據王力教授考究:"這十九部大約只能適合宋詞的多數情況。其實某些詞人的筆下,第六部早已與第十一部、第十三部相通,第七部與第十四部相通。"這說明詞的韻域是相當寬的。上海古籍出版社《詩韻新編》以國語字音為標準,分為十八部。按其通押情況,平上去聲正好合併為十四部,與《詞林正韻》大致相似,其中某些上聲、去聲字,今音同中古音有差異,但同為仄聲,通用沒有問題。至於入聲字,該書分別列在麻、波、歌、皆、支、齊、姑、魚等八個韻目後面,其中麻、波、歌、皆通用,支、齊通用,姑、魚通用,只有三個部。前人填詞用入聲押韻,有的十五、十六部通用,有的十七、十八部通用,也只剩下三部,《詩韻新編》與之相符。前人填詞用韻也有的象古體詩那樣,凡入聲字皆通用,《詩韻新編》也注?quot;八個入聲韻部一律通押"。初學者也可以《詩韻新編》作為填詞用韻的備查書。
詞的平韻和仄韻是涇渭分明的,詞調中規定哪一句用平韻,就不能用仄韻;規定用仄韻的,就不能用平韻,除非有另一體。用仄韻的上聲和去聲可以通押。如《蝶戀花》、《卜運算元》、《水龍吟》、《賀新郎》、《永遇樂》等詞調。有的按習慣是入聲押韻的,如《憶秦娥》、《滿江紅》、《念奴嬌》、《雨霖鈴》、《蘭陵王》等詞調,必須入聲韻獨用,不得用上、去聲混押。
詞押韻的方式,依詞調而定。一般是小令押韻句較密,如《憶王孫》共五句,句句押韻。
萋萋芳草憶王孫,柳外樓高空斷魂。杜宇聲聲不忍聞。欲黃昏,雨打梨花深閉門。(李重元)
《浣溪沙》共六句,除過片句不押韻外,其餘句句押韻。小令除《人月圓》個別詞牌外,一般二分之一以上的句子是押韻的。中調、長調押韻較疏,句子連著押韻的較少,一般隔句押韻或隔兩句押韻。
詞押韻的格式有五種:
(一)平韻格
一首詞從頭至尾全是平聲押韻的稱平韻格。小令、中調、長調中都有平韻格。小令如《十六字令》、《浪淘沙》、《浣溪沙》、《臨江仙》等;中調如《一剪梅》、《破陣子》、《行香子》、《松入風》等;長調如《水調歌頭》、《八聲甘州》、《沁園春》、《六州歌頭》
等。平韻格是詞調中較多的押韻格式。
(二)仄韻格
一首詞從頭至尾全是仄聲押韻的稱仄韻格。小令、中調、長調中都有仄韻格。小令如《如夢令》、《生查子》、《卜運算元》、《憶秦娥》等;中調如《蝶戀花》、《漁家傲》、《蘇幕遮》、《青玉案》等;長調如《滿江紅》、《永遇樂》、《念奴嬌》、《賀新郎》等。仄韻格是詞調中最多的押韻格式。
(三)平仄韻轉換格
一首詞前面押平韻,後面押仄韻,或者前面押仄韻,後面押平韻,平仄韻相互轉換,稱為平仄韻轉換格。前者如《南鄉子》:
路入南中,桄榔葉暗蓼花紅。兩岸人家微雨後,收紅豆,葉底纖纖抬素手。
(歐陽炯)
"中"、"紅"平韻相押;"後"、"豆"、"手"仄韻相押。平仄轉換格中先平後仄的較少見,大多為先仄後平。如《菩薩蠻》:
數間茅屋閒臨水。單衫短帽垂楊里。 今日是何朝?看予度石橋。
梢梢新月偃。午醉醒來晚。何物最關情?黃鸝三兩聲。(王安石)
上片"水"、"里"仄韻相押;"朝"、"橋"平韻相押。下片"偃"、"晚"仄韻相押;"情"、"聲"平韻相押。還有上片押仄韻,下片押平韻的。如《清平樂》:
別來春半,觸目柔腸斷。砌下落梅如雪亂,拂了一身還滿。
雁來音信無憑,路遙歸夢難成。離
恨恰如春草,更行更遠還生。(李煜)上片"半"、"斷"、"亂"、"滿"仄韻相押;下片"憑"、"成"、"生"平韻相押。
平仄韻轉換格大都是小令,中調、長調罕見。
(四)平仄韻通葉(音協)格
一首詞平仄韻轉換,但平聲字與仄聲字的韻母相同或相近,屬詞韻的同一韻部,這叫作平仄韻通葉格。最常見的平仄韻通葉格的詞調是《西江月》:
明月別枝驚鵲,清風半夜鳴蟬。稻花香里說豐年,聽取蛙聲一片。
七八個星天外,兩三點雨山前。舊時茅店社林邊,路轉溪橋忽見。(辛棄疾)
這首詞的上片的"蟬"、"年",下片"前"、"邊",都屬下平聲一先韻;上片的"片"、下片的"見"都屬去聲十七霰韻;一先、十七霰都屬詞韻第七部。平仄韻通葉格就是同一詞韻部的平聲字與仄聲字通葉。"葉"----押韻的意思,表示此處用韻跟起韻同屬一部,不得換韻。平仄韻通葉格的詞調還有《醉翁操》、《渡江雲》、《曲玉管》、《偏哨》、《戚氏》等,包括小令、中調、長調。
(五)平仄韻錯葉格
平仄韻錯葉格與平仄韻轉換格相似,都是一首詞裡面既押平韻又押仄韻。但是錯落格要求平仄聲插花著叶韻。如《相見歡》:
無言獨上西樓,月如鉤。寂寞梧桐深院鎖清秋。
剪不斷,理還亂,是離愁。別有一番 滋味在心頭。(李煜)
這首詞上片的"樓"、"鉤"、"秋"平葉,下片的"斷"、"亂"仄葉,後面的"愁"、"頭"又是平韻與"樓"、"鉤"、"秋"相葉。該調上片三平韻,後片兩平韻,過片處錯葉兩仄韻。又如《定風波》:
莫聽穿林打葉聲,何妨吟嘯且徐行。竹杖芒鞋輕勝馬,誰怕?一蓑煙雨任平生。
料峭春風吹酒醒,微冷。山頭斜照卻 相迎。回首向來蕭瑟處,歸去,也無風雨也無晴。(蘇軾)
這首詞上片的"聲"、"行"、"生",下片的"迎"、"晴"平葉;上片夾"馬"、"怕"仄葉,下片夾著"醒"、"冷","處"、"去"仄葉。該調上片三平韻,錯葉兩仄韻,下片兩平韻,錯葉四仄韻。錯落格有一特點,必須句句押韻,一首詞里不能有不押韻句子。這種格式多為小令、也有少數中調。
平仄韻錯葉格的詞調不多,有的還有另體。如《定風波》另有99字的仄韻長調體;《訴衷情》有33字單調六平韻、五仄韻錯葉格,另有45字雙調平韻格。
詞的對仗與律詩不一樣。詞調絕大多數都是長短句,只有相鄰兩句字數相等才能對仗;律詩格式一致,對仗有固定的位置,詞調成百上千,對仗依詞而定,沒有固定的位置;律詩的頷聯、頸聯必須對仗,詞的對仗比較自由,相鄰兩句字數相同,可以對仗,也可以不對仗。律詩必須平仄相對,詞則有的對,有的不對,依詞調而定。所以說,詞的對仗,既廣泛又靈活。說廣泛,凡是相鄰字數相同的句子,一般可對仗,凡一字領後面的四個四字句,一般也都可對仗,而且普通對、扇面對均可。說靈活,這些地方也可以不對仗,對仗方式也靈活,平仄可相反,亦可相同,也不避同字。
(一)相鄰兩句字數相等才有可能對仗:
三字:碧雲天---黃葉地(范仲淹《蘇幕遮》)
轉朱閣---低綺戶(蘇軾《水調歌頭》)
天地轉---光陰迫(毛澤東《滿江紅》)
四字:翠葉藏鶯---朱簾隔燕(晏殊《踏莎行》)
一懷愁緒---幾年離索(陸游《釵頭鳳》)
千里冰封---萬里雪飄(毛澤東《沁園春》)
五字:落花人獨立---微雨燕雙飛(晏幾道《臨江仙》)
月上柳梢頭---人約黃昏後(歐陽修《生查子》)
風雨送春歸---飛雪迎春到(毛澤東《卜運算元》)
六字:燕子來時新社---梨花落後清明(晏殊《破陣子》)
明月別枝驚鵲---清風半夜鳴蟬(辛棄疾《西江月》)
可上九天攬月---可下五洋捉鱉(毛澤東《水調歌頭》)
七字:無可奈何花落去---似曾相識燕歸來(晏如《浣溪沙》)
舞低楊柳樓心月---歌盡桃花扇底風(晏幾道《鷓鴣天》)
螞蟻緣槐誇大國---蚍蜉撼樹談何易(毛澤東《滿江紅》)
八字和八字以上的句子相鄰者幾乎沒有,但是有兩句對兩句的八字扇面對。如《沁園春》上闋第四、五、六、七句:"望長城內外,惟余莽莽;大河上下,頓失滔滔。"將一字豆"望"字拋開,"長城內外"對"大河上下";"惟余莽莽"對"頓失滔滔"。就成為工整的扇面對。下闋的第三、四、五、六句:"惜秦皇漢武,略輸文采;唐宗宋祖,稍遜風騷。"將一字豆"惜"字拋開,"秦皇漢武"對"唐宗宋祖";"略輸文采"對"稍遜風騷"。同樣也成為工整的扇面對。
詞裡面這種出句起首加一字豆的對仗,叫襯豆對,最常見的是四字對,如:
正十分皓月,一半春光。(吳文英《高陽台》)
有三秋桂子,十里荷花。(柳 永《望海潮》)
又酒趁哀弦,燈照離席。(周邦彥《蘭陵王》)
(二)對仗依詞調而定,同時作者有很大的機動性。
並不是所有相鄰兩句字數相等都要求對仗,一般詞譜不標明是否對仗。後人填詞用對仗,大都依據傳世名作的樣板----前人某詞調的某兩句用對仗,我也跟著用。可是傳世名作有諸多流派和風格,講究修辭美的作品中對仗較多;而講究意境的作品,有的該對仗的地方,為了更充分地表情達意,放棄了對仗。詞的對仗比較自由。
前人用對仗大致有三種情況:
一是固定的,這樣的詞調很少,常見的只有《鷓鴣天》一調。如:
陌上柔桑初破芽,東鄰蠶種已生些。平岡細草鳴黃犢,斜日寒林點暮鴉。
山遠近,路橫斜,青旗沽酒有人家。城中桃李愁風雨,春在村頭薺菜花。
(辛棄疾)
這首詞的第三、四兩句必須對仗。因為這詞調是從律詩脫胎出來的,而且變動很小,所以這個對仗是固定的。
二是原則上對仗是固定的,但有一點機動性,這樣的詞調比較多,也多是從律詩脫胎出來,但變動較《鷓鴣天》大些,如《西江月》:
鳳額繡簾高卷,獸環朱戶頻搖。兩竿紅日上花梢。睡夢厭厭難覺。
好夢狂隨飛絮,閒愁濃勝香醪。不成雨暮與雲朝。又是韶光過了。(柳永)
這首詞的上下片頭兩句各六字,組成工整的兩個對仗。前人作品中多數都是這樣的格式,所以說原則上必須對仗,但並非要求絕對對仗。因為前人作品中也有不全對仗的。如:
照野瀰瀰淺浪,橫空隱隱層霄。障泥未解玉驄驕,我欲眠醉芳草。
可惜一溪風月,莫教踏碎瓊瑤。解鞍倚枕綠楊橋,杜宇一聲春曉。(蘇軾)
這詞上片第一、二句對仗,下片不對仗。又如
問訊湖邊春色,重來又是三年。東風吹我過湖船,楊柳絲絲拂面。
世路如今已慣,此心到處悠然。寒光亭下水連天,飛起沙鷗一片。(張孝祥)
這首詞上片頭兩句不對仗,下片頭兩句半對半不對。
再看《浣溪沙》:
一曲新詞酒一杯。去年天氣舊亭台。夕陽西下幾時回?
無可奈何花落去,似曾相識燕歸來。小園香徑獨徘徊。 (晏殊)
這詞調下闋的前兩句,一般要求對仗,但也有少數把對仗移到另外的位置上的,如:
惆悵夢裡山月斜,孤燈照壁背紅紗,小樓高閣謝娘家。
暗想玉容何所似,一枝春雪凍梅花, 滿身香霧簇朝霞。(韋 莊)
這首詞把對仗移到下闋的後兩句去了。又如:
山下蘭芽短浸溪。松間沙路淨無泥。蕭蕭暮雨子規啼。
誰道人生無再少?門前流水尚能西。休將白髮唱黃雞。 (蘇軾)
這一首,上闋的前兩句對仗,下闋的前兩句不對仗。又如:
北隴田高踏水頻,西溪禾早已嘗新。隔籬沽酒煮纖鱗。
忽有微涼何處雨,更無留影霎時雲。賣瓜人過竹邊村。(辛棄疾)
這一首,上下闋的前兩句全對仗。
再看《破陣子》,上下兩片,都有兩個相鄰的句子字數相等,但是不同的作者,用對仗的情況不盡相同。
四十年來家國,三千里地山河。鳳閣龍樓連霄漢,玉樹瓊枝作煙蘿,幾曾識干戈?
一旦歸為臣虜,沈腰潘鬢消磨。最是倉皇辭廟日,教坊猶奏別離歌,垂淚對宮娥。
(李 煜)
這一首上闋第一、二句對仗,第三、四句對仗,下闋句式一樣,卻不對仗。
燕子來時新社,梨花落後清明。池上碧苔三四點,葉底黃鸝一兩聲,日長飛絮輕。
巧笑東鄰女伴,採桑徑里逢迎。擬怪昨宵春夢好,元是今朝鬥草贏,笑從雙臉生。(晏 殊)
這一首上闋第一、二句對仗,第三、四句對仗,下闋第一、二句不對仗,第三、四句對仗。
醉里挑燈看劍,夢回吹角連營。八百里分麾下炙,五十弦翻塞外聲,沙場秋點兵。
馬作的盧飛快,弓如霹靂弦驚。了卻君王天下事,贏得生前身後名,可憐白髮生。(辛棄疾)
這一首上下兩闋第一、二句,第三、第四句全對仗。這個詞調一般上闋兩對對仗比較固定,下闋對不對仗則聽便作者。
這類從律詩脫胎出來的不少小令和中調,字數相等的相鄰的句子較多,原則上要求在固定的位置上用對仗,但有一點機動性。
三是一般在固定的位置上用對仗,但也有的不用,這在長調中較多。例如《滿江紅》上下片的第七、八句一般用對仗,如:
三十功名塵與土,八千里路雲和月。
壯志飢餐胡虜肉,笑談渴飲匈奴血。(岳 飛)
也有的不用對仗。辛棄疾四首《滿江紅》下片第七、八句,有兩首對仗,兩首不對仗:
對仗:人似秋雁無定住,事如飛彈須園熟。《游清風峽》
樓觀才成人已去,旌旗未卷頭先白。《江行》
不對仗:過眼不如人意事,十常八九令頭白。《贛州席上》
若要足時今足矣,以為未足何時足?《山居即事》
類似的還有《念奴嬌》上下闋第五、六兩句,《沁園春》上下闋幾個相鄰四字句。
四是完全自由的,如《水調歌頭》上闋第五、六句多數不用對仗,下闋第六、七句有的用對仗,如:
人有悲歡離合,月有陰晴圓缺。(蘇 軾)
樓外河橫斗掛,淮上潮平霜下,(賀 鑄)
也有的不用對仗,如:
何似當筵虎士,揮手弦聲響處,(葉夢得)
卻恨悲風時起,冉冉雲間新雁,(同上)
相鄰的兩個句子字數相等,都有用對仗的可能,但多數情況下並不一定用對仗。如《憶秦娥》上下闋的末兩句,《卜運算元》上下闋的頭兩句,《生查子》上下闋的第一二句,第三四句,字數都相等,但是這些地方用不用對仗完全是自由的。
(三)詞的對仗要求兩句同一位置上的字或短語詞性相同,句法結構一致,至於平仄是否相對,則依詞調而定。
有的詞調中的對仗平仄是相對的,如《鷓鴣天》、《西江月》、《浣溪沙》等;有的平仄相同,如《水調歌頭》、《沁園春》、《一剪梅》、《水龍吟》等;有的七字句對仗,第一、三、五字平仄相對,第七字平仄相同,如《滿江紅》的上下片中的七字句對仗,尾字都是仄聲。詞的對仗變化較多,平仄和叶韻應遵守詞譜規定。
凡平仄相同的對仗,不忌同字相對。如:
紅了櫻桃,綠了芭蕉。(蔣捷《一剪梅》)
相思一度,穠愁一度。(史祖達《解佩令》)
春色三分,二分塵土,一分流水。(蘇軾《水龍吟》)
在一般詞譜書上,每個詞調的字、句、平仄、叶韻都是標得明明白白的,而對仗卻無法標明;有的書上在詞譜說明中標"例用對仗",但是並不全面;每個詞調所附的詞例一般只有一兩首,也不能全面反映對仗的廣泛性和靈活性,所以學詞的對仗更依靠多讀前人作品,而不可埋頭於詞譜上。
一般說來,詞的格律與詩律相比,更高級、更嚴格、更複雜,但是又有較多的機動和變通。如何學會機動和變通,從苛繁的束縛中爭得自由,這是需要下點工夫的。近代和當代的詞學界曾有人指出《詞律》、《詞譜》的局限性。王力說:"《詞律》有呆板處,又有錯誤處。呆板處是因為某詞只有一二首參考資料,不免就把平仄的規律定得嚴些;不知假定作者增加,情形也就不同。試看《滿江紅》,《念奴嬌》和《水調歌頭》等詞,作者既多,《詞律》也就定得寬了。"(《漢語詩詞律學》704頁)前面介紹的三本現代人所編的詞譜,都是從《詞律》中摘編出來的,難免也有這種局限性。我們學習詞的格律,既要仔細研究它的規則,還要了解它的變化。有一本研究毛澤東詩詞的專著,在毛主席生前發表的27首詞中,指為未完全符合平仄的即達13首之多。看來作者是純按《詞律》對號入座研討毛詞律的。其實,毛澤東詞律的造詣勝於詩律,那些所謂平仄不符者,正證明他敢於和善於機動和變通。其所以能如此,由於他既精通詞律,又博覽、精研前人作品。我們要想學會填詞,既須守基本規則,又須善於會機動變通;儘可能使格律服務於詞的意境,而不讓思想內容去遷就格律。要做到這程度,讀點詞譜之類的工具書是必要的,但主要還靠兩條:一是多讀前人作品;二是勇於創作實踐。
格式一般是詞牌.題目 然後是正文.詞的格式主要取決於詞牌名