簡介
【名稱】三個舞蹈者【類別】油畫 、 名畫
【年代】作於1925年春
【作者】畢卡索
【規格】215×143厘米
【屬地】現藏倫敦泰特畫廊
簡介
自《亞威農少女》之後,畢卡索對立體主義的熱忱有增無減。從1908年至1910年間,他的一批立體主義創作表現了對形象全面分解的傾向。自1910年後,他所繪的物體更加支離破碎,還出現了印刷符號,甚至加用"貼紙"技術。人們稱他前一段的立體主義為"分解立體主義時期";後一階段為"綜合立體主義時期";兩個時期的聯合,即是畢卡索的"立體主義"的繁盛階段。如《奧爾塔的工廠》、《拿曼陀林的女人》、《女人頭像》、《康惠勒肖像》、《伏拉爾肖像》等等,都屬於前一階段的立體主義,是運用紙片和剪報拼貼的作品。如《玩紙牌、玻璃杯和酒瓶》(此畫又稱《法蘭西萬歲》)、《少女肖像》等,則屬於後一階段的立體主義。1916年,畢卡索協助在法國巡迴演出的俄國吉佳列夫芭蕾舞團,為他們設計了布景和服裝。並認識了該團芭蕾舞女演員奧爾加·柯克洛娃,最後與她結了婚。這一舞團在俄國十月革命前夕有很大的影響。畢卡索與之合作並與他們一起到義大利。去意之後,畢加索又改變了傾向,轉向古典主義畫風。古希臘羅馬和文藝復興的藝術品喚起他對古典繪畫的崇拜。他以嚴謹的手法畫了《扶手椅中的奧爾加》(1917年)、《扮作滑稽角色的保羅》(1924年)等。他還在畫上加進了沙子,他的代表作《泉邊三浴女》、《海灘上奔跑的婦女》等就是這樣畫成的。1925年,畢卡索參加了超現實主義的第一次展覽。
這是他和布勒東交往的結果。不過,布勒東嫌他的形象太依附於具象,畢卡索便否定超現實主義者。此後,他又探索新的抽象形式,以喚醒他往日對體積和塊面分解的興趣,出現了這一幅具有階段性的傑作《三個舞蹈者》。
《三個舞蹈者》中有自然主義因素,他把眼睛、胸部、四肢等的位置全部擺亂了,找不到一點推理的因素。眼睛移向頭部邊緣,胸部有一隻眼睛,並首次將臉的正面與側面拼在一起。他不再需要"秩序",只需要構成。他在與阿太里阿德談論素描時這樣說:"我不是模仿自然,而是面臨自然。"這幅畫與他在1921年畫的《三個音樂家》可謂姊妹篇,都是幾何形象的重新構成。
《三個舞蹈者》,左側那個露齒獰笑的舞女的頭,已倒向左邊,動作卻很輕鬆。她抬起一隻腳;中間一個舞女舉起雙手,乳房高聳。這三個形象比他在《亞威農少女》上的形象要明朗些,人們稱他以前的立體主義是原始立體派,這一幅《三個舞蹈者》為抒情性立體派。