1990版《笑傲江湖》徐克
程小東 Siu-Tung Ching
胡金銓 King Hu ...
主演
許冠傑 Sam Hui
張敏 Sharla Cheung
葉童 Cecilia Yip ...
國家/地區： 香港/台灣
對白語言：粵語
發行公司： e-m-s the DVD-Company ...
上映日期： 1990年4月5日 香港 ...
更多外文片名：
Xiaoao jiang hu
類型：愛情/動作/歷史
片長：120 min
影片簡介
根據金庸同名小說改編。禁宮秘籍《葵花寶典》被盜，東廠公懷疑它被林鎮南所竊，派錦衣衛追殺。令孤沖和師妹岳靈珊奉華山掌門師父岳不群之命下山相助。錦衣衛人多勢眾，林鎮南死前托令孤沖將秘籍所在轉告兒子林平之。令孤沖偶遇劉正風和魔教長老曲洋，得聞絕世奇音“笑傲江湖”，並師從本派前輩修習獨孤九劍，其間邂逅日月教主盈盈，互生愛意。錦衣衛殺了林平之，派歐陽全入華山臥底找尋寶典。岳不群的偽善面目被揭露，東廠公、歐陽全自相殘殺。令孤衝擊敗岳不群後，與盈盈攜手笑傲江湖。
1990版《笑傲江湖》令狐沖初入江湖時，武功平平，後得劍宗高人風清揚授以獨孤九劍，結識了魔教長老曲洋與衡山派劉正風，二人在臨終之時授予令狐沖笑傲江湖之曲，令狐重載逃避追殺時無意中與日月神教教主之獨生女任盈盈相交，在與東廠“錦衣衛”爭鬥中，令狐沖仗義而出，卻意外得悉師父岳不群的偽善面目。最終，令狐沖用獨孤九劍擊敗師傅，因此看透紅塵，決心與眾師兄弟歸隱江湖……
演職員表
導演：
程小東 Siu-Tung Ching
胡金銓 King Hu
許鞍華 Ann Hui
金楊樺 Andrew Kam .....(as A. Kam Yuen Wah)
徐克 Hark Tsui
編劇：
金庸 Louis Cha .....novel
Man-Leung Kwan
演員：
許冠傑 Sam Hui .....Ling Wu Chung
1990版《笑傲江湖》張敏 Sharla Cheung .....Ying
葉童 Cecilia Yip .....kiddo
張學友 Jacky Cheung .....Au Yeung
林正英 Ching-Ying Lam .....Kuk
劉洵 Shun Lau .....The Eunuch
劉兆銘 Siu-Ming Lau .....Ngok
午馬 Ma Wu .....Lau
袁潔瑩 Fennie Yuen .....Blue Phoenix
元華 Wah Yuen .....Zhor
張明敏 Ming Man Cheung
製作人：
徐克 Hark Tsui .....producer
原創音樂：
Romeo Díaz
黃霑 James Wong
攝影：
林國華 Ardy Lam
鮑德熹 Peter Pau
剪輯：
麥子善 Marco Mak .....(as Mak Chi-Seen)
胡大為 David Wu
美術設計：
胡金銓 King Hu
梁華生 James Leung
服裝設計：
Po-ling Ng
主題曲
人生旅程里，看多了人世的險惡，幾番風雨，浮沉起伏。嘗遍了坎坷，獨闖天涯，到得今日，滄海一聲笑，笑盡平生事，笑傲江湖遙。看多少英雄豪傑只如濤濤潮水，在歷史的長河裡一去無蹤了。大浪淘沙，淘到最後平凡的無影，留青史的太少。勝負只是一時英豪，埋沒在歷史塵埃里的幾人驕？江山踏遍，煙雨幾飄搖。常是清風為伴單騎走天涯，異國它鄉的星空下，灑落我多少的寂廖。豪情滿懷的漢子，雖是仗著心中的正義之劍走天涯，行到水窮處，也只是山前獨坐，一襟晚照，看晚霞滿天飄，是落寞？是逍遙？
滄海一聲笑
滔滔兩岸潮
浮沉隨浪只記今朝
蒼天笑
紛紛世上潮
誰負誰勝出天知曉
1990版《笑傲江湖》江山笑
煙雨遙
濤浪淘盡紅塵俗事幾多驕
清風笑
竟惹寂寥
豪情還剩了
一襟晚照
滄海一聲笑
滔滔兩岸潮
浮沉隨浪只記今朝
蒼天笑
紛紛世上潮
誰負誰勝出天知曉
江山笑
煙雨遙
濤浪淘盡紅塵俗事幾多驕
蒼生笑
不再寂寥
豪情仍在痴痴笑笑
啦......
只因生命在，可以笑傲千古多少英豪，今朝風流只我！曾經的帝王將相，沒有誰勝誰負，因為你們早作塵煙了。或有文采風騷，或有武功得了，但終沒有長生不老，都只是時光隧道里的過客，留些許的文字來評好差。而我，雖是平凡潦倒，但生命還在，就有很多機會去搏去爭天下，頭破血流算什麼？跌倒再起一樣英豪，狂風暴雨算什麼？一樣仰風且笑傲！熱血男兒，急流可勇進，中流作抵柱，浪擊飛舟做英豪。豪情漢子，仗劍走天涯，仗筆文章俏，指點江山別樣驕。
聽著這歌，感到自己依然年輕，容光煥發，這世上的磨難不算什麼，重在把心態調好！任江山笑，蒼生笑，我自無畏無懼的去追求心裡的目標，迎風闖天涯！！！展顏對晚照！！！哈哈哈哈！！！
1990版《笑傲江湖》http://box.zhangmen.baidu.com/m?gate=1&ct=134217728&tn=baidumt,滄海一聲笑%20%204320&word=mp3,http://www.whjjedu.com/tweb/zm/gq/qZuUo5aloaGSoJqcqjY$.mp3,,[%B2%D7%BA%A3%D2%BB%C9%F9%D0%A6]&si=%B2%D7%BA%A3%D2%BB%C9%F9%D0%A6;;%D0%ED%B9%DA%BD%DC;;38038;;38038&lm=16777216
影評
一部90分鐘的電影能包含多長篇幅的文字信息呢？拋除詩歌散文等諸如此類無法直接用視覺畫面表現的體裁，僅就小說而言，充其量不過是部短篇。這還是建立在單純敘事的基礎上的，如果你再迷戀情緒氣氛之類的主觀因素，又遠遠不夠了。文字的信息量之大是電影所無法全盡承載的，改編的工作由此顯得尤為繁重和複雜。如何最大程度的保留原著的故事構架，人物關係，精神核心；而又要有主題和內容上的創新，流暢獨特的視聽表現，成為了小說改編電影作品創作者面對的最大問題。
對於金庸小說的文學價值和影響力，在這裡我已經不需再多贅述。但就根據他的小說改編成的電影作品的數量看，就很能說明問題。 好的題材，人人願意問津，但這並不能說明改編他的作品就是一件很容易的事情，動輒幾十萬上百萬字的篇幅，濃縮在一部一個半小時的電影裡，工作量是相當巨大的；何況他的作品中還擁有更為深厚的文化底蘊和廣闊的人文歷史背景，戲劇性極強的情節組成，使得改編難上加難。香港影人在這方面的努力和探索是獲得了極大成功的，但同時在這些影片中，質量也是優劣參半，從那部斷章取義的《天龍八部之天山童姥》到情節人物已支離破碎不知所云的《碧血劍》，再到已完全成為周星馳個人秀的《鹿鼎記》，香港電影界的各路神明們都用著自己的方式來重新詮釋金庸的武俠故事。每一種新的風格和方向都會在各自的領域裡大行其道，無論是低級趣味的搞笑還是火爆刺激的動作，金庸的小說擁有了千奇百怪的演繹方式。滿足著各種欣賞傾向觀眾的欣賞需要。
 |  |  |
在這些改編作品中，無論是評論界的言論還是影迷碟友的口碑都一直推崇的就是1990年拍攝的《笑傲江湖》，該作由徐克監製並擔任副導，胡金銓執導，許冠傑、張學友等一大批優秀的香港歌影藝人主演。時至今日仍然是金庸的武俠迷、影迷公認的最好的金庸小說電影改編版。如何去評價一部金庸小說改編影片的好壞，僅僅是民眾的呼聲還不足以說明問題，用金庸先生自己的話說：“越是接近我原著的改編就越好。”這當然是作家出於對自己作品的欣賞而表達出的一家之言。況且《笑》片的故事情節已照原著改動頗大，那它大受歡迎的原因究竟何在？
1990版《笑傲江湖》
1990版《笑傲江湖》第二點要說明的是主題和精神境界的完整保留，小說取名《笑傲江湖》，體現的是一種超然於正邪、權力、欲望的理想主義精神，它的主題意在呼喚人性的良知，表達出一種豁達，不羈的人生觀。這以上的種種主要體現在原著中的幾對人物關係，情節線索上。其一，也是最為重要的，對中心有點睛作用的一段，是對衡山派副掌門劉正風與邪教長老曲洋的高山流水般的友誼的描寫，二人各冒被同道中人討伐誅逆的危險而走到一起；簫琴相對，以音樂溝通抒懷，把功名利祿，正邪恩仇通通視作了無物。在原著中，這段情節的篇幅也不是很長，但在電影中，它卻被完整地保留了下來，而且成了一個情節發展上的小高潮，在各方面都做足了文章。看著曲洋將載著劉正風屍體的木舟點著，自己和船一併沉入江中的場面，讓人久久不能釋懷…………
1990版《笑傲江湖》如果說《笑傲江湖》一書的最成功的地方就是塑造了一大群個性鮮明、心理複雜的人物形象，那么電影則絕對的保持了原著的這一成功之處。電影在改編的基礎上，雖然對人物的身份，背景，甚至人物姓名都做了重大改動，但你不能說這些改動是一種損害或歪曲。我們看看電影對幾個人物的重新定位：首先最大的改動是“林平之”這個人物，從電影的情節上看，張學友扮演的那個人物根本不是真正的林平之，他只是東廠太監手下的一個小幕僚，打入到華山派內部去做內應的。就這樣，原著中的一個重要人物的身份全部變更。不過結果如何呢？原著中林平之就是一個心理極度扭曲，為報仇而不擇手段的險惡小人；這些性格特徵和片中出現的假林平之如出一轍，而且也使得只在影片中出現的東廠組織有契機與其它線索或人物連成紐帶。這種能使影片整體布局嚴合，並不失損害人物形象完整性的巧妙改編，值得稱道。第二個應該說說由張敏飾演的魔教教主，這個人物的原型就是原著中的任盈盈，但是她的戲份和作用被大大削弱了，原因是在原小說中，魔教的大多數人物都沒有在電影中出現過，這樣就使得魔教僅僅成了一個完全陪襯的“龍套”團體，這樣並非壞事，因為在有限的時間裡，再組織一條完全忠於小說的新線索，一定會喧賓奪主，很不明智。影片的這樣處理其實是成全了情節主幹，從人物角度看，原著中岳不群覬覦葵花寶典而犧牲自己女兒，實則直接傷害的是令狐沖，青梅竹馬戀情的毀滅成了最大悲劇因素，但如果走積極的路線，讓壞人得到懲罰，就簡單得多。電影就是這樣做的，所以任盈盈的線索可有可無，略去反倒使片子簡潔流暢了許多。看著令狐沖與那個男孩而氣十足的可愛師妹打馬遠去，了卻了很多觀眾讀小說時所留的遺憾。
徐克
鬼才徐克
1990版《笑傲江湖》原名：徐文光
生日：1951年2月
出生地：越南
代表作品：電影《七劍》 《倩女幽魂》《黃飛鴻》
《新蜀山劍俠》《英雄本色》《新龍門客棧》
《笑傲江湖2-東方不敗》
彈劍江湖二十年 偏險奇詭話徐克
普天之下，只要是香港電影的忠實Fans，沒有不知道《倩女幽魂》、《東方不敗》、《黃飛鴻》這些經典港產片的，也沒有不知道徐克這個名字的。從香港電影新浪潮開始，一直到現在，二十餘年來，徐克對於有著“東方好萊塢”之美譽的香港電影來說，是其中最重要的代表人物之一。徐克的電影，無論是在電影技術，還是在創新意識方面，在香港近百年的電影史上都占有舉足輕重，而且是不可或缺的重要地位。從藝術層面上講，如果沒有徐克，那么香港電影將會完全是另一個模樣。而今，我們在香港電影正處於新的沒落和探索時期的時候，回顧徐克的電影世界，就似乎顯得更有意思起來。 要講徐克，首先要從香港電影新浪潮講起。香港電影歷經數十年，於七十年代中後期開始進入了低潮期。當時的粵語片題材貧乏，技術落後，老一輩的電影人紛紛淡出影壇，觀眾也開始轉向觀看明星雲集、製作精良的西片，香港電影的市場一片慘澹。
在這個危難的時候，1979年，以徐克、許鞍華、譚家明等人為代表的一批從國外留學歸來的青年導演受到當時國際影壇普遍的張揚個性、完成自我的現代主義價值觀的影響，抱著關注社會和自我的態度和決心，紛紛走出他們曾經供職的麗的（即亞洲電視台前身）、無線、香港電台電視部等電視圈，進入電影界執導了他們的第一部電影作品。四年後，這些青年導演都一個接一個的匯入主流，成為繁榮香港電影的中堅力量。他們拍攝的電影作品風格獨特，題材廣泛，技術創新，為香港電影帶來了一個嶄新的面貌。影評界將這一群青年導演冒起的這個階段稱為香港電影新浪潮，而徐克正是其中風格最為突出
1990版《笑傲江湖》七十年代後期，徐克在無線電視台以完全電影的手法拍攝了根據新派武俠小說名家古龍的的武俠名著改編的同名電視連續劇《金刀情俠》而技驚四座，受到著名的電影製作人吳思遠的青睞，力邀其進入電影圈。徐克嶄露頭角之後，為感念吳思遠的知遇之恩，終於走出電視台，加入思遠電影公司，以其極具爆破力的激情拍攝了《蝶變》（1979年）、《地獄無門》（1980年）、《第一類型危險》（1980年）三部風格奇詭蕭殺，題材急激偏怪的影片，因而成為香港電影新浪潮中最為獨具匠心的代表作品。
《蝶變》取材與於中國武林，但卻有著西方未來主義的色彩，人物造型中外合壁，頗具創意，全片充溢著一種尖銳的存在主義式的憂慮，是極具叛逆色彩的奇異作品；《地獄無門》以在食人村內的荒謬怪行，用極黑色的幽默來影射和諷刺亂世中人們相互猜忌、殘害的情狀，從而揭示了由於動盪、壓抑的社會現實使得人性中本來就有的殘忍、邪惡和嗜血的“心魔”得以催醒的人性本惡的現代主義觀點；而《第一類型危險》更是直指當代香港的現實狀況，以一種偏激的觀點和手法寓寫香港社會的階層矛盾和普通人的被迫害感，將香港這個國際現代大都市描繪成了一個壓抑個性，禁錮自由的鋼筋牢獄，人人深陷其中都無從逃脫，只能是被其壓碎、磨滅的宿命。這幾部徐克早期的電影作品都表現出了一種虛無的、無政府主義的非理性情緒，顯示出了他想以西方哲學來詮釋香港問題的企圖和實驗。我們從中可以看出徐克對探討意識形態問題和在特殊時局影響下人性幻滅的偏好。不過，徐克早期的這三部作品由於題材的“怪雞”，而並未能為主流觀眾所接受，叫好而不叫座，但徐克電影從一開始就已經確立了這樣的主題意識和創作基調。
彈劍江湖二十年 偏險奇詭話徐克(二)
進入八十年代後，黃百鳴、石天等人合作成立了新藝城電影公司，大力推行“新商業電影”，遵循大製作的明快密集，將摩登豪華的陣容與搞笑動作的場面設計共熔一爐的拍攝規律，出品了許多製作精良、題材新穎的各種新式類型片、娛樂片，取得了普遍的票房成功。可以這么說，香港電影能夠在八十年代中後期取得空前的繁榮，新藝城電影公司作出了不可磨滅的貢獻，而於八十年代初就已加盟新藝城的徐克，在電影創作和技術革新等方面，也起到了重要的作用。當時初嘗敗績的徐克，經過了一段時間的沉寂之後，改變思路，積極匯入
1990版《笑傲江湖》當時的香港電影市場，已經出現了“東風壓倒西風”的繁榮盛況，港產電影成了每年票房十大的絕對主力，港式喜劇和動作片是商業電影中最受歡迎的片種，並在東南亞、甚至是歐洲電影市場取得成功。但是，在香港特殊的文化背景下，這一時期的許多港產電影都是駁雜不純的，許多製作人和導演都是不思進取，濫竽充數，都是抱著只顧眼前利益的“搶錢”心態去拍片，因而導致大量抄襲和跟風的劣質電影作品充斥市場，這也是以後傷害香港電影良性發展的起因。
在這個時候，徐克提出了“文化從來都是沒有純粹的，往往會相互摻雜，相互影響，但是我們可以把握一個原則，就是不要抄襲，不要怕嘗試，要儘量去反映我們的心態。”徐克電影工作室的成立，標誌著徐克獨特風格的全面體現。從動作片、恐怖片到武俠片、言情片等，徐克電影涉獵極廣，題材也是不拘一格。有滿懷浪漫懷舊氣氛的《上海之夜》（1984年）、有描寫舊中國軍閥割據時期的性別鬥爭的《刀馬旦》（1986年）等等。豐富的探索實驗，令徐克電影散發出一種“不與群芳同列”的新奇魅力。他認為“新一代的電影人一定要衝破傳統，達到一個更高的境界。今時之努力，並非為較一日之長短，而是為了自我的突破。”這種所謂的“突破”，簡直就是香港電影新浪潮的行動宣言，雖然他們沒有像戈達爾、特呂弗等人光照後世的驕人成就，但是這種精神和氣度，卻堪與法國電影新浪潮一眾闖將並肩。
徐克電影大多具有模糊的、充滿游離不安情緒的時代背景，電影題材雖然都不一定是原創的，但卻是對舊有題材的重認和再創新，賦予其現代的觀念和情感。《黃飛鴻》（1991年）系列、《青蛇》（1993年）、《梁祝》（1994年）、《花月佳期》（1995年）、《刀》（1996年）等等，這些都是將類型電影進行再創新之作，而獨有的“黑色”徐克風格在這些影片之中也得到了精妙的體現。影片中新技術的運用、鏡頭語言的實驗、情感效果的組織、人物性格的典型化和對白的哲學意味，這些都是徐克電影的最大特色，也表現出他一貫的繼承傳統、推陳出新的創作思路。
彈劍江湖二十年 偏險奇詭話徐克(三)
不僅徐克自己導演的電影作品獨具魅力，而且由他監製的電影也是既叫好又叫座。與已故的新派武俠片大師胡金銓合作的《笑傲江湖》（1990年）；與號稱“將舞劍拍得就象舞蹈一般”的程小東合作的《笑傲江湖2之東方不敗》（1992年）、《倩女幽魂》（1987年）系列、《秦俑》（1992年）等；與李惠民合作的《新龍門客棧》（1992年）；還有與“暴力美學”大師吳宇森合作的《英雄本色》（1986年）；與善於塑造人物性格的傳記片導演潘文杰合作的《新上海灘》（1996年）；包括與陳偉文合作的香港第一部全電腦卡通片《小倩》（1997年）等等，都是香港電影中的代表之作，素質直逼甚至超過好萊塢的作品。
而徐克電影視覺技術和主題意識的發展和提高，也是在這些合作電影中不斷的實踐獲得。在《笑傲江湖2之東方不敗》
1990版《笑傲江湖》近年來，徐克在香港和好萊塢兩面發展，拍攝了《反擊王》、《KO雷霆一擊》等一些具有香港電影特色的好萊塢作品，雖然並沒有象吳宇森在國外那么成功，但是，強烈的影像風格和充滿激情的剪接，也已經大大的震撼了美國的觀眾，讓他們認識到了什麼才是徐克風格。
世紀之交前後的這幾年，香港電影仍然一直處於低潮，創作隊伍銳減，人才大量流失，這時候，以永盛電影公司一哥向華勝為首的一班香港電影界的製作人網羅了杜琪峯、陳嘉上等知名導演，合組“一百年電影公司”，力圖救市，重振香港電影聲威。而徐克自然也成為其力邀加盟的首要人選。徐克在經過了兩年多的沉寂、總結和反思之後，重闖江湖。
在一百年電影公司的支持下，徐克拍攝了《順流逆流》和《蜀山正傳》兩部類型和風格截然不同，但又帶有明顯徐克標誌性的作品，立即倍首關注和轟動。《蜀山正傳》利用了最新的電腦數碼特技效果，有著更為開放性的“天馬行空”式的結構想像，代表著香港特技電影的最高境界；而《順流逆流》風格剛猛硬朗，是十足的男性暴力電影，鏡語豐富，剪接犀利，因而被美國最著名的文化雜誌《時代》評為2000年度十大最佳影片之一，得到了國際的肯定與認同。
也許，至今為止，徐克導演或監製的電影在藝術上仍未能達到一個較為完美的境界，但是，綜觀香港電影這二十餘年來的發展，香港商業電影能夠得到不斷的更新與變化，徐克作為一個推動者和革新者的角色和地位，是不可替代的。
演員作品
鐵甲無敵瑪利亞 Tie jia wu di Ma Li A (1988)
《最後勝利》 Final Victory (1987)
《英雄本色》A Better Tomorrow (1986)
《上海之夜》Shanghai Blues (1985)
《皇家師姐》 Huang gu shi jie (1985)
《兩隻老虎》 Liang zhi lao hu (1985)
《我愛夜來香》 All the Wrong Spies (1983)
導演作品
《鐵三角》 Triangle (2007)
《黑俠3》 Black Mask 3 (2005)
《七劍》 Seven Swords (2005)
《蜀山》 Suk san: Sun Suk san geen hap (2002)
《黑俠II》 Black Mask 2: City of Masks (2002)
《蜀山傳》 Legend of Zu, The (2001)
《順流逆流》 Seunlau ngaklau (2000)
《黃飛鴻之三：獅王爭霸》 Wong Fei-hung tsi sam: Siwong tsangba (2000)
《KO雷霆一擊》 Knock Off (1998)
《金玉滿堂》 Chinese Feast, The (1998)
《反擊王》 Double Team (1997)
《大三元》 Da san yuan (1996)
《刀》 Dao (1996)
《花月佳期》 Love in the Time of Twilight (1995)
《梁祝》 Leung juk (1994)
《黃飛鴻之龍城殲霸》 Huang Fei-hung zhi wu: Long cheng jian ba (1994)
《青蛇》 Green Snake (1993)
《雙龍會》 Double Dragon (1992)
《黃飛鴻之二男兒當自強》 Wong Fei-hung ji yi: Naam yi dong ji keung (1992)
《黃飛鴻》 Wong Fei-hung (1991)
《倩女幽魂Ⅲ：道道道》 Sinnui yauman III: Do Do Do (1991)
《豪門夜宴》 Haomen yeyan (1991)
《刀馬旦》 Do ma daan (1990)
《笑傲江湖》 Swordsman (1990)
《英雄本色3》 A Better Tomorrow III (1989)
《龍行天下》 The Master (1989)
《工人皇帝》 Da gung wong dai (1985)
《上海之夜》 Shanghai Blues (1985)
《最佳拍檔之女皇密令》 Zuijia paidang zhi nuhuang miling (1984)
《鬼馬智多星》 All the Wrong Clues (1981)
編劇作品
《七劍》 Seven Swords (2005)
《千年殭屍王》 The Era of Vampire (2003)
《黑俠II》 Black Mask 2: City of Masks (2002)
《蜀山傳》 Legend of Zu, The (2001)
《黃飛鴻之三：獅王爭霸》 Wong Fei-hung tsi sam: Siwong tsangba (2000)
《順流逆流》 Seunlau ngaklau (2000)
《黃飛鴻之王者之風》 Huang Fei-hung zhi sei: Wang zhe zhi feng (2000)
《黃飛鴻之西域雄獅》 Once Upon a Time in China VI (1997)
《小倩》 Chinese Ghost Story: The Tsui Hark Animation, A (1997)
《刀》 Dao (1996)
《大三元》 Da san yuan (1996)
《花月佳期》 Love in the Time of Twilight (1995)
《梁祝》 Leung juk (1994)
《黃飛鴻之龍城殲霸》 Huang Fei-hung zhi wu: Long cheng jian ba (1994)
《少年黃飛鴻之鐵馬騮》 Siunin Wong Fei-hung tsi titmalau (1993)
《青蛇》 Green Snake (1993)
《新仙鶴神針》 Xin xian hao shen zhen (1993)
《邪惡城市》 Yao shou du shi (1992)
《雙龍會》 Double Dragon (1992)
《黃飛鴻之二男兒當自強》 Wong Fei-hung ji yi: Naam yi dong ji keung (1992)
《倩女幽魂Ⅲ：道道道》 Sinnui yauman III: Do Do Do (1991)
《英雄本色3》A Better Tomorrow III (1989)
《英雄本色2》 Yinghung bunsik II (1987)
主演
許冠傑
英文名: Hsu, Sam
1990版《笑傲江湖》生 日: 1948-6-9 出生地: 廣州
身 高: 180cm 體 重: 72kg
星 座: 處女座
興趣：游泳、唱歌、運動
最喜愛顏色:淡色或純色
最喜愛食物:上海菜
最喜愛運動:健身、游泳、駕駛
最喜愛歌星:The Beatles
最喜愛電影:全家福
最喜愛閒逛的地區:大排檔
提起許冠傑，可能大部分人想到的是他的音樂，但個人覺得他在電影上也取得了不小的成績。從1973-1993年，他一共主演了22部電影，大致可分為四個階段：
（一） 前期電影：指的是73-74年初涉影壇的四部影片《馬路小英雄》《小英雄大鬧唐人街》《龍虎金剛》和《綽頭狀元》。其實嘉禾簽下許冠傑的主要原因還是為了對抗邵氏，因為其兄許冠文在邵氏拍了幾部叫賣又叫好的佳作如《大軍閥》等，嘉禾見狀只有把當時在歌壇小有名氣的許冠傑招入麾下。一開始並未受到重用，在《馬路小英雄》《小英雄大鬧唐人街》皆擔任配角，遠沒有主演上官靈鳳出彩，但因走的是喜劇路線，所以在票房上還取得了不錯的成績，均位列其年前十位。《龍虎金剛》則是一部動作片，情節設計老套，但許冠傑與張艾嘉在片中首次合作，也為以後在新藝城的輝煌打下了基礎。《綽頭狀元》是這一時期唯一一部能吊起人胃口的影片。許冠傑首次擔鋼第一主角，把一個富有正義感的騙子演得活靈活現，票房成績也不俗，名列1974年第六位。縱觀他的早期影片，主要是在磨練演技，並基本定型了自己的電影路線—喜劇。
1990版《笑傲江湖》（二） 鼎盛期1：這一時期的電影為許氏兄弟（許冠文，許冠英，許冠傑）合演的五部電影《鬼馬雙星》
《天才與白痴》《半斤八兩》《賣身契》和《摩登保鑣》。話說1974年初許冠文由於不滿邵逸夫的自己劇本的冷落，轉而投向嘉禾，第一部作品《鬼馬雙星》猶如一顆重磅炸彈，震驚香港影壇。該片主要描寫許冠文，許冠傑兩人以賭為生，中間夾雜大量搞笑，打鬥情節。當時的香港人並不富裕，靠賭發財的劇情正好迎合了當時許多人的心理，票房大獲全勝，破了香港電影的最高記錄，是當年第二賣座影片的兩倍。影片風格輕快爽朗，拍得相當有趣味，笑料頗多，富於戲劇性衝突，沒有什麼冷場，為當時港台兩地為數不多的成功喜劇製作之一。本片在人物塑造方面一改喜劇人物過份小丑化的形象，許冠文飾演的大老千和許冠傑飾演的小騙子基本上與常人無異。這兩個性格相反的人物搭對在一起，自然會產生不少衝突和妙趣的事…… 由於《鬼馬雙星》的極大成功，許氏兄弟在第二年推出了《天才與白痴》，依然是關於騙人的搞笑情節，只是把地方改在了精神病院。雖然本片也為1975最賣座之電影，但我個人認為它卻是許氏兄弟片中最差的一部，估計是由於時間較緊，倉促推出的緣故，許冠傑在片中飾演一位男護士，表演一般。可能由於《天才與白痴》並不是想像中的那么成功，許氏兄弟嘔心瀝血，演出了香港電影史上具有重大意義的影片《半斤八兩》，位列上世紀百大港片第二位，僅次於《英雄本色》。片中許冠文尖酸刻薄，許冠傑的老實英勇和許冠英的傻裡傻氣結合在一起，把一個偵探社發生的故事演繹得讓人捧腹不已，被譽為20世紀香港最具諷刺的電影。許冠傑的表演十分出色，和許冠文不相上下，許冠文自踏入影壇之後，片片賣座，有“冷麵笑匠”之稱，又是金像獎首屆影帝，所以這是很難得的。《半斤八兩》爆笑的場面再加上許冠傑演唱的同名主題曲，自然又獲得了極大的成功，打破了《鬼馬雙星》創造的最高票房記錄。還在日本掀起一陣熱潮，79年重映時又創重映賣座記錄。總之，《半斤八兩》是許氏兄弟具有里程碑意義的一部電影，使許冠傑在歌壇影壇都成為了最炙手可熱的天皇巨星。《半斤八兩》之後，許氏兄弟又合作了兩部影片《賣身契》和《摩登保鑣》，《賣身契》揭露了電視台的無情，剝削人的本質。由於許冠文，許冠傑早年在電視台主持過多檔節目，演起來自然得心應手，亦為當年最賣座影片。《摩登保鑣》是許氏兄弟在那一時期的最後一部電影，許冠武（許冠文之弟）擔當執行導演，也是許氏四兄弟的唯一電影，節奏比前四部影片明顯加快，這可能也是70和80年代電影的主要區別，也打破了香港電影的最高票房。 我覺得許氏電影取得巨大成功主要有以下幾個原因：（1）人物性格刻畫的成功，三兄弟在五部影片中都有自己鮮明的性格，接近大眾，沒有明顯的好人壞人之分。（2）諷刺的情節，雖說都是搞笑片，但內容和當時人的生活產生共鳴，反映許多人內心的聲音。（3）經典的音樂。許冠傑在歌壇影響力巨大，有“歌神”之稱，所以在每部片發片之前，都由許冠傑推出一張同名大碟，待主題曲唱至街知巷聞之際再發片，自然成功。許氏兄弟的五部影片都為當年最賣座影片，三部打破票房記錄，可以說，許氏兄弟就是金字招牌，嘉禾的頂樑柱。
 |  |
（三） 鼎盛期2： 82年，許冠傑卻離開了嘉禾，離開了提攜他的兄長許冠文，以兩百萬的天價片酬（據說當年50萬港幣就可在半山買一幢1000尺的毫宅）加盟成立不久的新藝城電影公司，開始了他的又一段輝煌經歷！第一部影片《最佳拍檔》就使新藝城成為能與邵氏，嘉禾相抗衡的電影公司。《最佳拍檔》的最初構想來自於好萊塢007系列，因為該片主演麥嘉曾在一部007電影中擔任副導演，片中的風流間諜給他留下了深刻的印象，返回香港後，便勾勒出了《最佳拍檔》這個題材。最初是想讓周潤發來演“金剛”的角色，但由於檔期，再加上發哥當時有“票房毒藥”之稱，所以花了大代價起用了更有號召力的許冠傑。片中許冠傑飾演的鑽石大盜，麥嘉的光頭神探，張艾嘉的男人婆，再加上搞笑的情節，刺激的場面，高科技的運用使影片獲得了無數讚譽，票房2600多萬。觀眾人次達到了260萬之多（當時香港也就500萬人），也是迄今為止的最高記錄。現代元素的大量引入是影片成功的主要原因，驚險的飈車，走鋼絲，節奏更加明快的搞笑情節，西式電影的包裝手法，無不吸引著當時的觀眾。由於影片的空前成功，在80年代共拍了四部續集，分別為《最佳拍檔之大顯神通》
《最佳拍檔之女皇密令》《最佳拍檔之千里救差婆》和《新最佳拍檔》。前兩部為當年票房冠軍，《女皇密令》還打破了《最佳拍檔》的票房記錄，後兩部也均位列前十。所以“最佳拍檔”系列是香港電影史上最成功的系列電影，“五福星”和“警察故事”則要遜色一些。除了“最佳拍檔”系列，許冠傑在新藝城還拍了《全家福》《打工皇帝》《衛斯理傳奇》《笑傲江湖》和《紅場飛龍》五部影片，《全家福》是我認為除最佳拍檔之外，在新藝城的最好電影。這是一部幽默而又感人至深的喜劇，石天扮演的外公和童星小彬彬的表演給我留下的印象至今難以磨滅，排名84年票房第四。《打工皇帝》則是那種典型的富家女愛上打工仔的老套情節，不過在許冠傑，徐克，泰迪羅賓和王祖賢出色的表演之下，還是很有看頭的。王祖賢當時剛剛出道，頗受許冠傑的欣賞，被大力提攜，兩人在87年又合作了《衛斯理傳奇》。《衛斯理傳奇》是新藝城當年斥巨資投拍的一部電影，從衛斯理那裡購買著作權，又赴埃及，尼泊爾拍攝外景，本想大有作為，但卻出現了一個大插曲。在尼泊爾拍攝時，許冠傑突然在酒店昏迷不醒，後被確診為高山症，拍攝也只好作罷。慶幸的是影片的大部分已拍攝完成，許冠傑也於大半年後康復。但畢竟未完成全部拍攝，票房成績和預想的差距很多。《笑傲江湖》和《紅場飛龍》拍攝於90年代初的動作片。80年代末，掀起了一股武俠熱潮，許冠傑也首度出演古裝，在《笑傲江湖》中扮演大師兄令狐沖，影片的情節本身倒沒留給人太深的印象，但主題曲《滄海一聲笑》以簡單豪邁的鏇律傳唱大江南北，成為武俠歌曲的經典。《紅場飛龍》取景蘇聯，集張曼玉，利智，李麗珍等許多明星，是部不錯的現代題材的動作片。許冠傑在新藝城的八年中，為新藝城的崛起發展起了巨大的作用，同時又由於新藝城的電影工作者的創新敬業，使自己的電影生涯走向頂峰！
1990版《笑傲江湖》（四） 後期電影： 90年代初，黃百鳴，石天，麥嘉等人在電影上的分歧逐漸加深，導致了新藝城的瓦解。許冠傑也離開了新藝城，與許冠文，許冠英又重新合拍了電影《新半斤八兩》，但十年後重新聚在一起的三兄弟並沒有給人帶來太多的驚喜，儘管影片也加入了許多現代的氣息，如狗仔隊的無孔不入，特異功能的賭博（模仿賭聖），可能是由於觀眾已經習慣了周星馳的無厘頭，影片未見大突破。《花田喜事》的知名度也不用我多說了，這部雲集了大量明星的無厘頭賀歲片大部分朋友也都看過，這是許冠傑在電影上最後一次新的嘗試，由正統的喜劇轉向無厘頭表演。《水滸笑傳》是許冠傑最後主演的電影，這部《花田喜事》的續集是部小成本的製作，搞笑程度一般，知名度不高。最後的三部電影其實也取得了不錯的票房，但總給人江河日下的感覺，這也許就是娛樂圈，沒有永遠的勝利者。
以上就是許冠傑主演的22部電影。另外，在2000年，在黃百鳴的力邀之下，引退多年的許冠傑重新出山，參與了電影《大贏家》的拍攝，也是黃百鳴千禧年的賀歲片，謝庭鋒，容祖兒，蘇有朋，林心如，吳辰君等港台新紅星擔綱主演，許冠傑特別演出，只有那么幾個鏡頭，讓眾多傑迷失望不已。早年，許冠傑還在影片《發錢寒》和《雞同鴨講》中客串演出。
綜觀許冠傑的電影，有以下幾個特點：（1）喜劇+動作，這幾乎包含了他的所有電影類型，從未嘗試過正劇，在演技發揮上受了點限制。（2）高票房，就在他參與不多的電影中，有八部年度票房冠軍，五部破票房記錄，這對於娛樂片來說，簡直可以說是完美了。（3）總有一位好的搭檔在身邊，如許冠文，麥嘉，石天，泰迪羅賓等，可以說他是很幸運的，正是這些優秀的搭檔，才使他的影片似乎總是那么優秀。（4）音樂的成功運用，有“歌神”美譽的許冠傑幾乎包攬了他所有電影主題曲的演唱，也製作了一些電影的音樂，都獲得了成功。
命里有時終須有，命里無時莫強求。
葉童
原 名： 李思思
1990版《笑傲江湖》英文名： Yip, Cecilia
昵 稱： cc
性 別： 女
生 日： 1963年3月8日
籍 貫： 廣東番禺
出生地： 香港
身 高： 172
星 座： 牧羊座
生 肖： 兔
學 歷： 香港博雅英文書院
香港演員。原籍廣東番禺，生於香港。原名李思思。畢業於香港博雅英文書院。高中畢業後當模特，後進入香港廣播電台出演廣播劇。
1982年當廣告模特進入影視界，同年主演譚家明的《烈火青春》。1983年主演《表錯七日情》，獲第三屆香港金像獎最佳女主角獎。1989年出演張之亮的《飛越黃昏》，獲第九屆香港金像獎最佳女配角獎。1991年主演李志毅的《婚姻勿語》，獲第十一屆香港金像獎最佳女主角獎。她參演的其他知名影片還有唐基明的《殺出西營盤》（1982），梁普智的《等待黎明》（1984），胡金銓、徐克等的《笑傲江湖》（1990），關錦鵬的《阮玲玉》（1992），麥當雄、麥當傑兄弟的《歲月風雲之上海皇帝》、《上海皇帝之雄霸天下》，黃志強的《重案實錄O記》（1993），韋家輝的《和平飯店》（1995），台灣導演蔡明亮的《你那邊幾點》（2001），杜國威的《五月八月》等。
1990版《笑傲江湖》除了電影的演出外，也大量演出電視連續劇，首部是1990年的《碧海情天》。1992年，她與趙雅芝主演《新白娘子傳奇》，反串許仙，風靡兩岸三地。她也曾參演舞台劇《原野》《上海之夜》《瓊瑤世紀之詩》等。新近出演電視劇有《康定情歌》《求婚事務所》《緣來就是你》《搖擺女郎》等。
原名李思思，原藉廣東番禺。中學畢業後任模特兒。1982年被導演譚家明賞識，邀她參演《烈火青春》，更籍此而被提名第二屆香港電影金像獎最佳新人，從此便開始其演戲生涯。她曾多次被提名為香港電影金像獎的最佳女主角，女配角，亦曾多次獲獎，如《等待黎明》《跛豪》，先後被提名第四屆和第十一屆的最佳女主角和女配角；而《表錯七日情》《飛越黃昏》《婚姻勿語》則奪得第三，第九及第十一屆的最佳女主角，女配角，女主角獎，奠定了其演技派的基礎。
星座：雙魚座
1990版《笑傲江湖》籍貫：廣東番禺
愛好:太多了
喜歡的服裝:T恤,牛仔,球鞋
喜歡的運動:游泳,划船,爬山
喜歡的顏色:黑色
喜歡的髮型:長發
喜歡的性格:較開朗
喜歡的書類:漫畫書
喜歡的物品:手工製品
喜歡的車型:敞篷車
喜歡的食物:魷魚羹，素菜，漿
結婚紀念日:23/7/1988
家庭狀況:母，兄，姐，先生陳國熹
處女作：《烈火青春》
得獎記錄：
1982年 《烈火青春》 第二屆香港電影金像獎最佳新人獎
1984年 《表錯七日情》 第三屆香港電影金像獎最佳女主角
1989年 《飛越黃昏》 第九屆香港電影金像獎最佳女配角
1991年 《婚姻物語》 第十一屆香港電影金像獎最佳女主角
