從藝經歷
邊樹森表演的《金殿斬子》
邊樹森邊樹森是藁城市邱頭村人，1956年，懷著當名角的夢，國小畢業的邊樹森考入了當時正紅火的“絲弦培訓班”。當年，學員中數他年齡最大，而且還不會武功，腿腳發硬，嗓子也不好，不識譜，別人都排戲了，也沒有他的份兒，好容易排了一出《夜宿花亭》，他唱小生，偏又趕上“倒倉”。老師看他沒有希望，決定把他轉到照相館去當學徒，可他堅決不去。培訓班裡一個領導看他人老實，肯吃苦，就把他送到絲弦劇團去跑龍套，乾雜活，他就這樣進了絲弦劇團。那時，他每天天不亮就起床，到當時還十分荒涼的南窯坑練嗓子，風雨無阻。腰腿不靈活，他就經常用“鐵磚”壓腿，在房樑上拴上繩子吊腿。幾年下來，腿腳靈活了，嗓子也好了，絲弦甩腔時用二音翻上去的高八度也沒有問題了。看他勤奮上進，團里又送他到河北省歌舞劇院、河北省梆子劇院去學習。除了小生，他又學鬚生、老生；經過反覆苦練，他學會了滾堂甩髮、耍髯口等戲曲的高難技巧；學演了《白羅衫》、《白蛇傳》、《空印盒》等，而且扮演的都是主角。很快，團里專門為他排演了《李天保弔孝》，這是一出小生唱功的重頭戲。他的演出博得了專家和觀眾的一致好評。
舞台春秋
自成名之日起，邊樹森就擔負了絲弦劇團里大量的演出任務，最多的時候，一年要演出幾百場。即使現在他已年近古稀，每年還要演出四五十場。觀眾們喜愛邊樹森，有一次在抱犢寨演出，他已經演了《劉墉下南京》、《調扣》兩場大戲，可觀眾們還要求他再演一場。有個戲迷還特意為他做了雞蛋掛麵，令他感動不已，於是又唱了一出《金沙灘》。絲弦都是大戲，每出戲需要3個小時，那一天他前後唱了八九個小時，雖然唱下來極度疲憊，但他說：“演戲很苦，但看到絲弦這么受歡迎，再苦也不覺得苦了。”
周總理為絲弦題詞邊樹森回憶，絲弦的鼎盛時期在上世紀五十年代中後期，周總理五看絲弦，並為絲弦題詞。文革後最先開排的傳統戲《十五貫》的演出，也是盛況空前，他們在石家莊市裡的新華劇場、工人劇場、大眾劇場等處連演3個多月，場場爆滿，那種場面至今回想起來，都令人心情振奮。邊樹森在戲迷中非常有名望，每到一地演出，一出場，就會迎來觀眾的叫好聲。唱《李天保弔孝》，有時候唱腔稍微改一下，觀眾們都能聽出來。在平山演出，一位老師步行10多公里專程看他的演出；一位公安局的同志，騎著機車跟著劇團，演到哪裡看到哪裡。戲迷的熱情和熱愛，常常讓他熱血沸騰，更加努力地投入到演出中。1995年，邊樹森參加了首屆“全國中老年戲曲匯演”大獎賽，參賽劇目是《金殿鍘子》選段，他以激昂悲壯、起伏跌宕的唱功，榮獲“牡丹獎”一等獎，受到專家及同行的一致好評。他有些動情地說：“作為地方戲，小劇種，絲弦參加全國性比賽演出的機會不多，可是絲弦確實受到一方百姓的鐘愛。”
代表作品
邊樹森表演邊樹森《李天保弔孝》邊樹森在絲弦唱腔的繼承和發揚上，成就顯著。他潛心研究前輩們的演唱特色，並從京劇、評劇、豫劇、河北梆子、秦腔以及西河大鼓、歌曲中汲取營養，融入自己的唱腔中，收到了意想不到的效果。他的信念是：“要想發展絲弦，肚裡就要有東西，只有多方面學習，豐富自己，才能讓絲弦也豐富起來，在唱腔改革中少走彎路。”
《李天保弔孝》是邊樹森的代表作，也是劇團每到一處演出的必演劇目。在該劇的“哭靈”一場中，有一段近百句的唱腔，他利用絲弦劇目的不同調式、版式，唱得是跌宕起伏、迴腸盪氣。每次唱到該處，觀眾都會報以潮水般的掌聲。此外，在《宗澤與岳飛》、《蕭何與韓信》、《生死碑》、《焦裕祿》、《空印盒》等劇目中，他都融入了一些新的藝術元素及自己對唱腔的理解，收到了意想不到的效果。漸漸地，他的唱腔越來越具有自己鮮明的風格，細膩、舒展、娓娓悅耳，極富感染力。“邊派”的稱謂不脛而走。
唱腔特點
邊樹森嗓音極佳，唱腔委婉細膩、高亢明亮，高處如洪鐘大呂，低處如溪水潺潺，給人極美的藝術享受。他的代表劇目《李天保弔孝》成為絲弦劇種的代表劇目，也成為絲弦的保留劇目。他刻苦研究音律，虛心借鑑其他兄弟劇種的優長為絲弦所用，他的許多唱腔中都是他自己作曲、創新改革的傑出作品。現在，絲弦青年生行演員的唱腔多是邊樹森的路子。
堅守民間劇種
邊樹森成為2008奧運火炬手絲弦是小劇種，在當代多元文化爭雄之際，戲曲市場不景氣，絲弦更是曾經面臨難以維繫的狀況。對於絲弦懷有深情摯愛的邊樹森，看在眼裡，急在心裡，每次看到演員們離去，他都會傷心難受一陣子；同時，他也把這種悲傷化為力量，儘自己的最大努力為絲弦藝術做些事。他說，戲曲藝術是一門要求很高的行業，模樣、嗓門、身段，還要看臉上有沒有戲，一個演員要成名成角非常不容易。當年和他一起進入絲弦培訓班的有30多人，後來戲校又招過200多人，沒有幾個人能唱出來。改革開放後，受市場經濟影響，又有不少人流失了，甚至團里的主要演員、台柱子也走了，太可惜了，說到這裡，這位年近七旬的老人潸然淚下。雖然不斷地有人離開，但是邊樹森卻在堅守著，還不停地下鄉演出、研究改進唱腔、呼籲各方面關注絲弦。
邊樹森是20多年的石家莊市政協委員，每次政協開會，他都要為絲弦劇種的發展寫提案，在提案的結尾處，總要寫上一句：“讓絲弦這朵藝術小花在藝術大花園裡開得更鮮艷。”這是他對絲弦寄予的希望。他呼籲宣傳部門多宣傳絲弦，救救絲弦，甚至拿著自己出的盒帶找市領導反映情況，他希望讓絲弦這種古老的藝術在新時代藝術之林中，綻放出獨有的光彩。
普及與傳承
名劇《空印盒》劇照邊樹森退休後又被團里返聘，一邊演戲，一邊搞好傳幫帶工作。特別是國家對非物質文化遺產的重視，使他激動異常，開始自覺地投入到唱腔的整理中。從2007年開始，他就在全力編輯《邊樹森唱腔》，他自己演出過的絲弦劇目不下百出，他要把其中的唱腔一一整理出來。這是一項繁重的工作，有的譜子需要從樂隊成員的手裡找，編輯出來還要認真校對，能錄的唱腔還要錄下來，這樣就容易保留了。在絲弦藝術的舞台上，邊樹森主演主唱的盒磁帶是錄製最多的，至今已有15盤。音像出版社的負責同志說：“這是我省文藝界首創之舉，對宣傳絲弦，方便廣大絲弦愛好者學唱是個可喜的貢獻。”在戲迷面前，邊樹森從不擺“大角”架子，無論人家想學什麼，他都毫無保留，傾囊相授。也不斷地有人找他要伴奏帶，他說，等過了今年的演出旺季，要再出版一些卡拉OK伴奏帶。多一個票友，絲弦就多了一分生機，有了這么多喜愛絲弦藝術的人們，邊樹森仿佛看到了他奮鬥了半輩子的絲弦美好的明天。
