簡介
貝蒂娜·雷姆斯貝蒂娜·雷姆斯（Bettina Rheims，1952— ）雷姆斯出道很早，20世紀70年代曾經是當紅的模特兒；在結束了模特兒的生涯之後，雷姆斯在70年代後期開始了巴黎街頭的拍攝，然後進入了繁忙的時裝、肖像和廣告拍攝領域。如今她的作品在世界各地展出，其中包括《現代戀人》（1990），《猶太人之王》（1999）——一本引起爭議的和耶穌相關的書，畫面中的耶穌或是身穿T恤或是裸體；書中還有十字架上殉難的婦女……
人物事跡
貝蒂娜·雷姆斯
作品風格
作為一位女性攝影家，貝蒂娜更喜歡拍攝女性，因為她發現了男人的“粗魯”。她說：“我喜歡和女孩子玩遊戲。就像在玩芭比娃娃。你可以選擇服裝，選擇髮型，使她們變得更為性感。我理解男人，儘管他們不承認，他們更喜歡玩自我崇拜的遊戲，但是從不考慮是否具有男性的意味。”當然她不是反對拍攝所有的男性，但是她更多地喜歡和女孩一起工作。“即使是遇上漂亮的、性感的、很有風度的男人，我也寧可以其他的方式交往，而不是拍攝他們。”
性格特點
可以確切地說，雷姆斯不是一個女性同性戀者。許多人也相信這一點。但是令她感到煩惱的是，評論總是將她形容為具有“男性的視點”。這主要起源於一本她在1992年拍攝的畫冊，一本色彩令人陶醉的影集，描繪的是不知名的年輕女性，都是一些從巴黎大街上找來的陌生者，在一些廉價的旅館房間中拍攝她們的裸體畫面。
她說：“一些自以為是的女權主義者說這是對女性的貶低。我怎么會有這樣一種男性的視覺呢？這不是真實的。我的視覺的確非常強大非常性感，但是這也僅僅是女性所特有的視覺。因為女孩們相信我，她們所給予我的東西，是任何一個女性所不會給予男性的東西。我同時也對女性的身體熟悉，就像對自己的了解。我讓她們看上去更美麗更激動人心，怎么能說是一種墮落呢？”
雷姆斯鏡頭中的美女是如此的激動人心。隨意的，老於世故的，自我感覺良好的，她們既是完全現代的，又充滿了神秘的創造。她們就像是經典藝術中的女神，或者是一種符號的象徵。尤其是經常出現的半裸體的女性，成為雷姆斯作品中的一種符號，甚至帶來某種暗示：如果男性也來這樣一種挑逗的話，那就是他們自己的問題。
社會評價
雷姆斯在她1994年標誌性的肖像作品完成之後這樣說：“麥當娜看到這本書後就說，我要和貝蒂娜合作。”也許這時候的麥當娜已經意識到她們之間處於一種平等的地位，一邊是國際聲譽的明星，一邊是性格獨特的女性攝影家。在被稱為雷姆斯的時代，她已經馴服了許多這樣的“母獅”，比如卡瑟琳·德妮英、摩納哥的卡羅琳公豐、伊莉莎白·貝克萊等等，在她的鏡頭中已經沒有難以對付的女性。
雷姆斯說：“當然不同的女性在鏡頭前是不一樣的。比如像德妮芙、莎朗·斯通等等，她們確切地知道自己的位置，懂得為什麼來找我，她們想給予我什麼。然後就像是相互之間的遊戲。但是對於一個年輕而缺乏自信的女孩來說，就會對一切感到恐懼。她們就需要一種強有力的控制。”
雷姆斯在14歲時就已經對攝影產生了強烈的興趣，這樣一種強烈的興趣使她的父母不得不將她趕出家庭的暗房，逼著她去上學。這樣的一種狂熱使她在10年以後已經不再滿足畫廊里的工作。於是在20世紀70年代後期的一次酒會上，一位年輕的哲學家也是藝術家介紹她進入一處紅燈區俱樂部，她遇上了許多合適的女孩。然後就被邀請到當時很小的攝影室中，非常衝動地拍攝了好幾天。這些早期的作品成為她的突破點，被刊登在雜誌上。接下來，1981年她就在巴黎有了兩個主要的展覽：《肖像》和《人體肖像》。
曾經有一段時期她成為赫爾穆特·牛頓的學生，牛頓將她介紹給自己的客戶，雷姆斯自此進入了繁忙的攝影生涯，拍攝時裝、肖像、電影、唱片封面、廣告等等。她隨後出版了兩本黑白攝影專輯。其中的一本是她在10年中拍攝的女性。在她1990年具有影響的《現代戀人》中，更是以特殊的群體構成了華麗的畫面。
雷姆斯將自己放在一個性感的領域之中，但是又具有安全感，很少有攝影家能像她這樣。實際上，在她鏡頭中人部分模特兒都是斜倚的，或是躺下的。從畫面上看，雷姆斯就像是這些女性的精神分析家，給她們的痛苦以療救。然而雷姆斯否認說：“這主要是因為我感到很疲憊，但是又沒有機會躺在床上，因此我可以通過她們想像躺在床上的滋味。但是更重要的是，當一個人斜躺下來時候，就會產生一種親密感。一旦你躺下了，就會放棄一切。”
在法國，除了極少數的女性名人之外，絕大部分出名的女性都在她的鏡頭前呈現過裸體的形象，哪怕是拍攝時裝畫面，也始終會出現局部的裸體。因此她說：“我已經有好多年不拍攝人體了，但是人們依然認為我的照片就是和人體相關。也許我的作品已經產生了這樣的效果，即使是穿著衣服，也能使人們看到裸體。這正是我所喜歡的。”於是在她的作品中，我們可以體會到各種奇特的感受——既是名人照片，也可以看作時裝攝影，或者是想像中的人體……
人物性格
人們更感興趣的是這位時裝和名人攝影家多變的風格，從80年代各種大膽的嘗試，延伸到90年代初期的歐洲時尚風格，一直到今天更具反叛性格的夢幻“表演”。
雷姆斯更喜歡拍攝女性，因為她發現了男人的“粗魯”。當然她不是反對拍攝所有的男性，但是她更多地喜歡和女孩一起工作。“即便是遇上漂亮的、性感的、很有風度的男人，我也寧可以其他的方式交往，而不是拍攝他們。”然而這裡看到的，卻是她在上海的拍攝，主題是在上海遇見的女人。結果出版了一本畫冊《上海》，2002年。
她是這樣描述整個拍攝過程的：“八年前我曾經在上海呆了48個小時，和辛迪·克勞馥做過一些公益活動。有一天我穿越了整個城市，走了大約12個小時。我看到了許多美麗而難以置信的事情。這是現代上海的發端，古老的中國也依然存在；從；20世紀30年代到西方的現代交織在一起。最後我讀到了一本描寫當代上海的小說，使我明白了上海也有了性、毒品以及搖滾。這些東西在女性的身上又是如何反映的？於是我考慮可以拍攝10到15個城市中具有代表性的女性，但是這些女性都是如此具有個性，結果一直呆了六個月，拍攝了大約200名女性。老的，年輕的，無名的，富有的，貧窮的。”
作品特點
雷姆斯的肖像經常呈現出隨意化的傾向，注重人物內心的刻畫而反對過於表面化的端莊描繪。面對作家棉棉，她將人物自由的一面展現在人們面前，讓人看到一個生活化的棉、性格化的棉棉，而不是帶著一層面紗的棉棉。照片中不免有攝影家作為西方人的偏好，比如旗袍，比如紅雙喜香菸，以及她所認同的東方元素
