簡介
“牛娘戲”亦稱牛戲、地戲或長衫戲，解放以後定名為牛娘戲,是岑溪市具有濃郁地方特色的地方戲，牛娘戲中有說、有唱、有戲，娛樂性很強，深收當地農民喜愛。
牛娘戲是在當地民間歌舞“舞春牛”基礎上衍變而成。每逢春節前後，當地民眾自發開展迎春活動，祈求五穀豐登，六畜興旺。
舞春牛
“舞春牛”是活動的中心。“舞春牛”由二至四人拉著一個披上畫有圖案的彩布裝扮的牛形，至各家各戶拜賀新春，邊舞邊唱。
特色
最初只唱些禱祝之詞，由一人主唱，二至三人幫腔伴舞，有時有些即興的表演。後來，漸次向娛樂方向發展，演唱內容不僅限於祈神祝願，還編演了一些有故事情節的生活片斷，一般是表現農事勞動過程，如耕田、播種、插田等，稱為“插戲”，開始由歌舞向戲劇形態發展，但“舞春牛”或“插戲”的演出，都離不開牛公、牛婆兩個角色，後來“插戲”成分不斷擴大，終至脫離“舞春色”而獨立進行。
歷史
據口碑資料：清乾嘉年間藝人梁麗堂、李世釗等把一些佛經故事和廣東傳入的木魚、南音唱本改編演出，並建立了梁麗堂班。這是最早的牛娘戲班。以後又逐漸有過不少班社。光緒末年(1908年)，由莫華釗組建的集慶堂班，是最有影響的戲班，該戲班的著名藝人莫玉芳(人稱“玉姐”)在演出時吸收了民歌小調，豐富了牛娘戲的音樂。20年代以後，有廣東粵班演員來到岑溪，加入了集慶堂班，便將廣戲的演藝傳授給牛娘戲演員，牛娘戲吸收了廣戲的表演程式及服飾裝扮，向更成熟階段發展。至40年代，因當局禁賭，戲班演出受到很大影響。解放以後，牛娘戲得到恢復和發展，60年代以後建立了專業性劇團，並創編了一些現代題材的新劇目，其演出影響日漸擴大。
唱腔
娘戲牛唱腔為聯曲體制，有[採茶調]、 [春牛調]、[賀年調]等少數幾個唱腔和簡單的鑼鼓過門。從70年代始，岑溪縣文藝隊在創作演出新劇目的同時，對其音樂不斷改進和創新，將原來民歌體單句式的唱腔改為上下句演唱。主要唱腔是[牛娘調]，句式多為七字句，少量的為五字、十字或長短句結構，常用的“羅”、“呀”、“你”、“個”、“都”、“道”、“又”等襯詞，並無明確含義，只是演員的演唱習慣，但顯得較為口語化。70年代經唱腔改革，除保留上句末尾加“羅”字外，其它襯詞全部取消。原來只用鑼鼓伴奏以掌握節奏，烘托氣氛。後來借鑑粵劇增加了大笛、橫笛、二胡等，70年代增加了高、低音二胡及大、小提琴、三弦及手風琴等。樂隊也從3人變為大樂隊伴奏。
