關於畫家
應為平(Weiping Ying)旅美油畫家,瓷畫家,美國紐約YingsStudio、中國景德鎮為平東西瓷畫藝術工作室主人。1958年11月生於上海,1978年3月考入西北師範大學美術系油畫專業,1982年1月以優異成績畢業。應為平從小生長在一個藝術氛圍的家庭中。他的父親應中逸是享譽國內外的中國畫梅花,書法,篆刻及詩詞大師,和趙朴初,常書鴻,周士觀等名家結為世交。兄長應一平師從劉文西,是六名研究生之一,現為西安美術學院教授,圖書館副館長。1979-1980年油畫作品《酒泉的傳說》榮獲第二屆全國青年美展三等獎,作品《尋求》入選第二屆全國青年美展,在北京中國美術館展出。1980-1981年油畫作品《看藏戲》榮獲中國少數民族美展優秀作品獎,西北五省美展優秀作品獎,中國西北大學生美展優秀作品獎,甘肅省美展優秀作品。1981-1983年油畫作品《太平鼓》,《銀河》,《古窟風雪》,參加了甘肅省美術作品展並獲優秀作品獎。1985年油畫作品《紅土地》,《夜風》,《舞》,《河西女》等布上油畫作品參加廣東省美術作品展,深圳市美術作品展。1986年中國85浪潮時期共同創建深圳市青年美術家協會,並策劃舉辦第一屆深圳市街頭美術作品展:《零展》,代表作品:《歌唱家的歌喉》,《不斷的膨脹》,《燃燒的激情》《大地的愛》等。參加《零展》的藝術家來自全國各地近30人,展現了中國深圳特區美術新思潮。1986年香港藝術協進社:《激情的浪潮---應為平作品展》。1988年深圳圖書館:《掘起的框架---應一平,應為平兄弟雙人畫展》。1989-1992年香港聯合出版社,香港愛達畫廊:《應為平美術作品展》,並聘請為永久畫廊藝術家。香港愛達畫廊,中國西北藝術中心:《來自西北的情懷---應為平藝術展》。香港當代藝術珍藏協會:《當代中國藝術家五人聯展》。東方藝術畫廊:中國西北風情---油畫作品《老樹》,《嗩吶》,《大碗》等。1993年AQA藝術中心:紐約藝術家聯展,油畫作品《老樹》獲藝術中心最佳作品一等獎。L&L畫廊:紐約藝術家繪畫聯展,並受聘為畫廊專職畫家。1995年在紐約創建YingsStudio藝術工作室。並獨創瓷板油畫繪畫形式和風格。1995-2002年埃塞克斯畫廊/絲嘉麗畫廊:瓷板油畫作品《騎士》,《狩獵》,《海浪》。美景&藝術畫廊:瓷板油畫作品《東方少女》獲得該藝術機構最佳原創獎。R.N.約瑟夫藝術畫廊:布面油畫作品《生命》獲R.N.約瑟夫藝術基金會特別榮譽大獎。布里斯托畫廊:瓷板油畫作品《母與子》,《阿拉伯男子》,《阿拉伯婦女》等。阿什利畫廊:瓷板油畫作品《玩鳥的中東少女》,《美麗的音樂女神》。西塞爾斯.城堡畫廊:布面油畫作品《祈禱》,《秋景》。大陸畫廊:布面油畫作品《動物組畫》,《靜物》(兼職畫廊畫家)。勃蘭樹畫廊:瓷板油畫作品《舞蹈》,《晴朗天》,《鋼琴少女》參加美國肖像協會油畫大展。陶板油畫作品《鋼琴少女》獲二等獎,並獲得新材質創新鼓勵獎(成為該協會會員)。瑪德琳&24畫廊:布面油畫作品《南加州組畫》(受聘為畫廊畫家)。瓷板油畫作品《舞蹈》獲得美國油畫協會大都會大展佳作獎和特別材質獎(成為該協會會員)。溫斯頓哈里斯畫廊:瓷板油畫作品《花卉組畫》。大都會四海畫廊:布面油畫作品《拿破倫肖像組畫》。2003年在紐約從中中央電視四台看到介紹中國江西南昌瓷上肖像畫大師馮傑先生的作品,從此開始對瓷畫藝術產生興趣,並拜馮傑先生為師。2004年赴中國江西南昌及景德鎮正式拜中國瓷上肖像畫大師馮傑先生為師。並在南昌學習求教一個多月,同時開始籌建瓷畫藝術工作室,十月底返紐約。2005-2007年大陸畫廊:瓷板畫作品《鴿子與少女》,《紅櫻桃》,《演出之前》,《陽光下的裸體女人》,《少女與鳥》。R.N.約瑟夫藝術畫廊:展出YingsStudio瓷盤畫作品十多幅。2008年AQA藝術中心:應為平《藏族風情》繪畫展,展出陶板畫和布上油畫作品,獲該中心終身會員。2008年由馮傑老師推薦,受中國江西景德鎮望龍陶瓷公司,望龍陶瓷藝術研究院之邀,進行為期四十多天的瓷上繪畫藝術的學習創作與交流。《藏族風情》陶瓷板畫和布面油畫在中國北京雅尚藝術館展出。參加北京2008年第三屆中國文化藝術博覽會。2009-2010年赴江西景德鎮進行瓷上繪畫藝術的創作,並創建《為平東西瓷畫藝術工作室》。藝 海 無 涯
——賞讀應為平的瓷畫藝術
高海平/文站得高,看得遠。學海無涯;同理,站高望遠,藝海也無涯。
前句話是先人們經常教育後人們講的話題之一,試圖起到某種警示作用;後句則讀畫後有感而發。當我寫下這個題目時斟酌了許久,但放在應為平的畫中是不為過的。初次了解應為平的畫作是在他的哥哥處,西安美術學院圖書館副館長應一平的辦公室得到的。
2011年3月的一天,我與應一平在工作室閒聊時,打開身邊的電腦點擊網路“百度”搜尋有關應一平弟弟應為平最近的藝術動態和畫作照片,應一平給我講述了他弟弟的傳奇人生,這幾乎不亞於他自己經歷的傳奇故事。應一平當年漂洋過海週遊世界,後來定居紐約,並擁有美國綠卡。當學院遇到教育部評估召喚遊子效力時,他毅然放棄海外優越的生活選擇回報母校,五年來,在西安美術學院古畫研究方面做出了突出的業績,一直在圖書館任職至今。我想起每個人都有屬於自己的不平凡的人生故事或傳奇經歷。當我在電腦上點擊到網路圖片版看到應為平瓷畫
作品使我大吃一驚,定睛而望,瓷畫藝術的表達方式衝擊著我的視覺,原來他在此領域還有這么大的藝術作為。我對瓷畫的了解簡直就像一隻“坐井觀天”的青蛙,而不知外邊天的大小,看著應為平的瓷畫後,立志爬出井外看看瓷畫世界究竟是什麼樣子?這一天,跳出井後的我方才知天之大焉。經過應一平的耐心介紹,我才略知他弟弟應為平的一二之事。應氏兄弟與我名字最後一個字都是“平”,是種巧合,也是一種緣分。雖然至今我與應為平未曾謀面,但通過網路“圖像”看過部分應為平的畫作後,又曾相識,心緒難平。不同門類的藝術其規律是相通的,不由得想蹦出點文字來,簡要敘述一些自己的愚見,有不到的敬請專家批評斧正。
應為平出生於上個世紀五十年代末的一個書香門第家庭,從小浸泡在濃郁的藝術氛圍里,這在艱苦時代屬於特別幸運的。父親應中逸先生是享譽國內外的中國畫梅花、書法、篆刻及詩詞大師,與趙朴初、常書鴻、周士觀、於伶等名家結為世交。這種環境對少年應為平起著潛移默化的作用,尤其在他走上藝術創作之路,這種彌足珍貴的文化資源對他產生著深遠的影響。這些也在兄長應一平身上有著突出的體現。
當我讀到應為平先生的“藏族風情系列組畫”時,想到了自己隻身到藏區寫生的點點滴滴,想到了高原生活有著很多感慨。目前在美術界描繪藏區題材的大腕雲集,可在瓷板上繪畫創作的卻寥寥無幾,環顧四周,應為平的瓷畫則是最為耀眼的一顆星星。
應為平的瓷畫藝術主要是描寫現實生活的居多,找到了自己藝術創作的獨到語言和藝術風格。據我所知,在瓷板上繪畫不是那么簡單的事,尤其是繪畫顏料塗繪在瓷板表面上就有相當的難度,需窮年之功,反覆磨礪,這與中國古代傳統的水墨畫是不同的,也與架上繪畫相異。那些具有鮮明的民族藝術特色它是把圖繪製在瓷器上,有釉下彩和釉上彩之分,這個在元青花中表現的居多,而用油畫形式繪製在瓷板上與傳統水墨丹青是不同的,基本都是“釉上彩”形式完成的,然後放置在窯里燒,經過多次的畫與燒,通常得反覆數遍,風險和難度很大,畫的技巧和瓷畫顏料要得到完美的火候的配合,將兩者掌握到天衣無縫的程度,取出就是一件成功的精美藝術品。
經過中西方文化之間的行走和各地名山大川的遊歷與藝術考察,應為平對藝術有著獨特的感受和認知,決定把中國瓷畫藝術再次向世界各地傳播。應為平經過數十年的努力已經取得驕人的成績,作品在海內外廣泛被收藏家收藏,在美國紐約應氏工作室“YingsStudio”,中國江西景德鎮“為平東西瓷畫藝術工作室”繼續宣傳瓷畫藝術,使之走向世界。為此此舉不是一般人能夠勝任的,需要一定的膽識和魄力。古人在瓷器上作畫傳播文明,今天的他有望成為通過瓷畫傳播現代民族文化的翹楚。
縱觀應為平的瓷畫藝術有著無限的感慨,除了敬佩他弘揚國粹技藝的獻身精神外,由此想到應該有更多的人發掘更多的藝術種類來陳述自己的藝術創作,並通過畫筆展示鼓舞民族意志的心聲。應為平的畫作具有很深很濃的中國情結,尤其是中國西部民族文化情結更加充沛、更為濃郁。雖然應為平出生在摩登的大都市——上海,成長在大西北,後又週遊世界,選擇定居海外(美國紐約),近年來又一頭扎進瓷都景德鎮,但是這個與祖上生活和自身傳統文化習俗是分不開的,他的文化基因中的中國元素始終是中國的、傳統的、民族的,具有恆久不易的東方精神支撐著,這點在他的畫作中有鮮明清晰的體現,其中描寫雪域高原的“藏族風情組畫”就是最好的例證,將生活在神山聖水的民俗風情表現的淋漓盡致,可以在他的畫作中看到動人眼神和臉上布滿的皺紋中透露的柔情與力度,通過他的描繪能夠讀到中國西部人民的堅強生活。
油畫是西方世界繪畫主流主導的表現產物,十九世紀由郎世寧、利瑪竇等傳教士傳入中國,逐漸發展壯大成為世界繪畫“第一”大畫種。而在中國人手中畫油畫則是西方式油畫表現的“中國畫”,中國畫不光是在宣紙上表現,應當在各種媒介上表現,有中國基因的都應當是中國畫藝術,包括雕塑、建築、壁畫等等。因而我以為應為平的繪畫也是實實在在的中國繪畫,具有十足的寫意性。中國文化崇尚寫意,中國人又是一個寫意的民族,講究藝術的詩情畫意。如在原始彩陶紋飾、青銅器紋飾、西漢霍去病墓石雕、歷代壁畫藝術、書法線條藝術,以及各類繪畫的表現上都是最為直觀的表現了寫意精神,因而賞讀應為平的瓷畫不僅消受那份難得的視覺快意,而且也得到了情感愉悅與精神享受,我們有理由相信他會取得更大成就,期待他的佳作不斷問世,這樣就能夠繼續從他的畫中讀到更多精彩的內容……
2011年3月22日凌晨於輞山之軒