個人簡介
至少說明《蘇音夢華》的專業水準得到了國內美術界的肯定。小蘇音在中華文化的園地里辛勤耕耘十餘載,取得了豐碩的成果,堪稱傳承中華文明的小使者。在這裡,我願以屈原的名句“路漫漫其修遠兮,吾將上下而求索”與之共勉。我同時真誠地祝願《蘇音夢華》能在海內外華僑華人,特別是青少年讀者中產生很好的影響。
作品展覽
加籍華裔的小畫家周蘇音回祖國舉辦畫展,以16歲的年齡在上海美術館辦個展大概也是一個不容忽視的記錄。至少說明《蘇音夢華》的專業水準得到了國內美術界的肯定。《蘇音夢華》這四個字,情辭懇切,意味深長,準確地概括了小畫家周蘇音的嚮往和追求。她自幼隨父母赴加拿大定居,刻苦學習中華文化和中國畫的技法,經十餘載的磨練,經中國畫壇名師嚴格教誨和自身努力,達到了“形神兼備”的境界。每一幅作品都有其獨到的震撼力,留下了一段
段難忘的故事。小蘇音是幸運的,在成功的背後,凝聚著父母——周正寬先生夫婦為傳承中華文明所付出的不懈追求。其間,他們對蘇音的言傳身教,不知傾注了多少心血和精力。 改革開放以來,一批批中華兒女遠涉重洋留學深造、創業奮鬥。他們身在異國他鄉,始終不忘傳承中華文化的優秀傳統,始終不忘哺育他們成長的桑梓之地,始終不忘引導後代要學習中華文化的真諦,為東西方文化的合作與交流貢獻力量。這是當今華僑華人社會中老一輩人的期冀所在,更是新一代人的責任所在。
蘇音夢華
周蘇音,16歲的加拿大籍華裔女孩,自幼在父母的關心下,在業師的指導下,學習吳昌碩流派的中國書畫。在上海美術館舉辦的個人畫展,竟然也引發了一場“學術之爭”
創作巨畫
當青年美展成為爭論話題的同時,16歲的加拿大籍華裔女孩周蘇音今天在上海美術館舉辦的個人畫展,竟然也引發了一場“學術之爭”。
周蘇音自幼在父母的關心下,在業師的指導下,學習吳昌碩流派的中國書畫。最為令人驚嘆的是,這么個嬌小的女孩竟然毫不畏懼創作巨幅作品,潑墨揮灑,豪放果敢。展覽中大多數作品都在四尺整張以上,乃至丈二巨製等。
有評論家因周蘇音那些“純傳統”的作品而感慨道,生活在中國大陸本土的藝術家正在追求所謂“西方化”,而長期生活在海外的華裔藝術家卻特別注重“中國傳統”。然而也有不少參加討論會的畫家認為,這些畫對於16歲的孩子來說實屬難能可貴,作為基本功練習無可厚非,但是一味摹仿前賢筆墨,從中看不出作者的年齡、閱歷、個性特徵,恐無益於其藝術天性的培養和展現。好在周蘇音的個別作品已有意無意間流露出一個女孩子的爛漫色彩。但也有評論者指出,要求一個16歲的孩子畫畫時考慮這么重大的課題和責任,未免為時過早了。這些話更應該對成年畫家們說。
作品評價
人們第一次讀到周蘇音的書畫作品,都會叫人吃驚不小。那百餘幅丈二、八尺或六尺整張的大幅花鳥畫,氣勢酣暢、筆墨淋漓,牽絲攀藤、斑斕奪目。無論是對畫面的大局氣度還是縱橫把握,其老辣與自然的筆觸,簡直無法令人相信,作者竟是一位十六妙齡的少女!4歲起,她師從著名畫家陳穆之教授,十二年孜孜不倦,書法寫顏勤禮和石鼓文,繪畫雖然多是走吳缶老的大寫意路子,然其幾幅仿宋明工筆花鳥,也一樣精細入微,氣韻生動自然。
一夢天外花如雨
有著千年以上歷史的中國畫,其藝術具有獨特而神秘的東方意蘊,其品評標準也是一個自我封閉、自我完善的理論體系。如何用之來照應一位生活在加拿大埃德蒙頓的16歲女孩“純中國”的繪畫,如何來評定其是非優劣,大概遠非一言可盡。
周蘇音專攻花卉,走的是浙派宗師吳昌碩的路子。吳缶老自稱“強抱篆隸作狂草”,並常對人說,“我生平得力之處在於能以作書之法作畫”。所以,他的畫風自然就沉雄渾厚而又酣暢風動。周蘇音的花卉繁茂豐富,梅、蘭、菊、竹、月季、水仙、紫藤、凌霄、牡丹、芭蕉、芍藥、荷花等等,諸品俱備,彩墨兼呈。雖未敢言運斤成風,勢不可擋的力度,但造物狀形、刻劃精微,向背轉折、參差有序,足令觀者頓生四時佳興,欣羨萬物得時。以上只是說到了蘇音學習傳統的斐然成績。那么,當我們看到丈二的《紅楓圖》、《墨荷圖》以及34米長卷《萬紫千紅總是春》時,更會對創作了如此泱泱大觀、天籟文章少年的才情和胸襟發出由衷的讚嘆。
不久前,由上海美術館和上海市僑聯聯合主辦的“蘇音夢華——周蘇音中國畫展”在上海美術館展出時,引起了業內外人士的普遍關注。來自浙、蘇、皖、滬的畫家和評論家認為,周蘇音的藝術成績,不僅僅是這位髫齡少女天資聰慧、刻苦學習的結果,更應被視為是中華文化無以倫比向心力的生動體現。
當代國畫名人系列
具象、抽象、意象均是畫家追求自然美的結果。同是一回事,繪畫是自然心理美的表述。作品成功與否關鍵是否有個人的繪畫語言,現介紹當代主要的國畫名人。 |