雕漆定義
北京雕漆和
北京雕漆雕漆工藝
雕漆工藝和其他的傳統藝術一樣，有其自身的發展和風格演變過程。史料記載，北京雕漆始於唐代，興於宋、元，盛於明、清。據我國目前僅存的一部歷史漆書，明代名漆工黃成著、楊明作注釋的《髹飾錄》記載：我國唐代已有"剔紅"的製作，刀法快利，古樸可賞。當時"剔紅"是主要的品種。此外，還有剔黑、剔黃、剔綠等，均屬於雕漆範疇，只是所塗顏色和表現方法有所不同。
宋、元的雕漆工藝，在唐代的基礎上有了很大發展，逐漸形成刀法藏鋒不露、磨工圓滑的風格。宋代雕漆實物留世極少，不易見到。元代有名漆工張成、楊茂兩家的作品，我國現有珍藏。他們的作品是元代雕漆風格的代表，並對後代雕漆藝術有著極為深刻的影響。宋、元的雕漆一般為錫胎和金銀胎，品種以盒為主。刀法靈巧，刀口圓滑，花卉圖案多為"死地花"（即不雕刻錦紋圖案的花卉），富有濃厚的裝飾趣味，給人以渾厚古樸的印象。
至明代，雕漆工藝發展很快，是我國雕漆藝術成熟的時期，並以明永樂、宣德兩世為最盛。當時的雕漆名手，都是世代相傳，如張成之子張德剛，楊茂的後代楊塤，都成為技藝高超的名匠。明朝統治者為了享樂，於明永樂年間在北京設有果園廠，是當時宮廷製造雕漆工藝品的大型官辦手工業作坊，製作出的工藝品供宮廷使用，生產的數量很大，技藝製作在繼承宋、元風格的基礎上，又有了新的提高。當時的雕漆製品，仍以紅為多，朱紅含紫，穩重沉著。品種也以盒為多，盤、匣次之；小件較多，大件較少。制胎則以木胎、錫胎為主，也有金銀胎。在圖案方面，山水人物、花卉鳥獸的題材較多，這與元代花卉、錦地的做法大不相同，其刀法流暢，藏鋒清楚，較宋、元兩代的刀法變化要多，雕刻工細，表現形象生動。這一時期的優秀作品在北京故宮、上海和南京博物館都有珍藏。
明代建立的果園廠，集中了全國各地雕漆藝人，為雕漆工藝在北京地區發展奠定了基礎，從此，北京雕漆作為一種具有地方特色的漆器品種興盛起來。據考證，除當時的果園廠官辦雕漆生產外，民間的雕漆製作行業也有所發展，有的已作為一般商品在民間出售和流傳。
清代的雕漆工藝品，大多數是在乾隆和嘉慶年間所制。在乾隆年間，由於皇帝本人喜愛雕漆製品，因此，大力提倡生產，宮廷所用的雕漆品種繁多，這樣便使雕漆生產在乾隆時期出現了空前的繁榮局面。當時的雕漆製品，品種豐富，大屏風、桌椅、小盤、小盒、小瓶、小罐都有。以木胎、錫胎為主，也有用脫胎的，造型精緻，富於變化，顏色也增多，並且還有與玉石鑲嵌結合而成的產品。圖案方面，除花鳥、人物外，開始有各種吉祥如意的圖案。在構圖上綿密多層次，以多見長，和明代不同的是不注重磨工，但是，具有嚴謹、精緻、華麗的特色；以花卉題材為多，有穿枝過梗、自然靈活、層次鮮明、立體感較強等特點。
但是，繁榮一時的北京雕漆，在乾隆以後卻逐漸衰退，到光緒二十二年（1896）已無官營作坊，技藝幾乎失傳。後由於清宮內需要修理雕漆工藝品，北京的民間雕漆又興起。當時有油漆彩畫藝人蕭興達、李茂隆等，他們從清宮內需要修理的破損雕漆品上得到啟發，併合作創辦了雕漆作坊，於清光緒二十七年（1901）下半年，在北京剪子巷開業，取名"繼古齋雕漆商會"。"繼古齋"的意思就是要繼續中斷了的古老的雕漆事業。他們自己動手研究製作和仿製清代雕漆，並招收徒弟，經過幾年的努力，將清代雕漆的風格繼承下來，並有了一些提高，其技藝超過了乾隆時期，並有明顯的北京地方色彩。刀法稜角清晰，題材以花鳥龍鳳、山水人物、吉祥圖案為多。蕭興達、蕭樂安、李茂隆等人製作的"群仙祝壽"大圍屏，曾在1914年美國舊金山舉辦的巴拿馬國際博覽會上獲得一等獎，受到國際友人的好評。從此，北京雕漆揚名國內外，一度又出現繁榮的局面。對於北京雕漆的恢復，清末時期的"繼古齋"在雕漆歷史上占有一定地位，並對近代北京雕漆技藝的發展，起了重要的作用。
發展製作
民國時期，北京雕漆開始有了比較大的發展。1920～1934年之間，雕漆作坊發展到幾十家，大都設在崇文門、前門及朝陽門一帶。從業人員達500多人。產品以造型大方、胎型規矩、漆色鮮艷、雕刻精細、錦紋多樣而著稱。當時有代表性的較大作坊仍是"繼古齋"。"繼古齋"的發展是從招收第一批徒弟開始的，接著又招收第二、第三批徒弟。第一批徒弟是"永"字輩，第二批是"寶"字輩，第三批是"增"字輩。由於"繼古齋"的生意興隆，相繼又發展起來一些別的字號，如"德成雕漆局"、"中和雕漆局"等，一時從事雕漆的作坊竟有五六十家之多，德成雕漆局"專門製作仿明產品，使雕漆工藝更加豐富起來。
從清末到民國，以及解放初期的雕漆名藝人，大都是由"繼古齋"雕漆作坊學出來的。"繼古齋"開始是工商業經濟，後來發展到專搞生產，依靠國內商行推銷給外商。這些商行有"仁立洋行"、"德興商行"、"華真洋行"以及專門經銷古玩的"青山居"等。由於工商分開，一時促進了雕漆生產的發展。但是，隨著生產的發展，人員也不斷分化，由大的老作坊分出小的新作坊，也有的藝人覺得自己單幹更合適，就成了專給商號或作坊做"包活"的獨立勞動者。所以，"繼古齋"雖然一度發展很快，但始終沒有形成大規模的工廠，最興盛時也不過是50人左右。其他作坊有的十來個人，有的三五個人。
1951年4月，由44名雕漆手工業勞動者組成北京雕漆生產合作社。由於生產關係的變革，促進了生產力的飛躍發展。隨著我國對外貿易不斷擴大，雕漆工藝品出口數量也逐漸增多。1958年北京雕漆生產合作社正式轉為北京雕漆廠，職工人數由原來的40多人發展到512人。
為了不斷滿足市場需要，近幾年來，雕漆產品逐步創新，逐漸使工藝美術品日用化和日用品工藝美術化。設計人員積極地創作了實用的雕漆品，受到外商的歡迎，也為雕漆工藝品的出口擴大了銷路。像雕漆"圍棋盒"，外表古雅莊重，紋樣嚴謹，雕工精細，保持了北京雕漆的傳統特點，並由於採用脫胎和特別漆料作里，既富有彈性，又無響聲，投取棋子方便，很受棋界歡迎，產品大量銷往日本。又如雕象繡墩，看上去真似一隻恬靜的小象，形象莊重，性情溫順，仿佛時刻等待人們來騎乘。這是一件工藝品與實用品相結合的產品，可以把它擺在門前騎坐，也可以陳列在房間裡觀賞。它有木胎、脫胎兩種，小象的眼睛和牙，都引用鑲嵌工藝。這種產品頗受商業部門的歡迎，1980年試產20隻全部售完，1981年又接受訂貨1000隻。
雕漆"牆壁畫"，也是解放後雕漆工藝的一項創新發展，它是為裝飾高級建築物室內牆壁而設計製作的新產品。在製作上採用木胎，似一扇扇屏風，雕刻完成後，鑲進牆壁，乍看去，酷似建築物本身原有的一個自然裝飾部分，所以稱之雕漆牆壁。它的圖案選擇可根據用戶要求而異，有山水、花鳥、盆景，也可設計傳統的中國歷史故事圖案。這是雕漆藝術為現代化建築配套服務邁出的可喜的一步。此外，雕漆產品近年來生產了大量的實用品，為國家擴大了出口，增加了外匯的收入。由此可見，雕漆工藝只有越來越向實用綜合工藝發展，才能表現更豐富的內容和更廣闊的前景。
北京雕漆在雕刻技藝上也有新的發展。過去一般是平雕，現出現了浮雕、鏤空雕、立體圓雕。用漆的顏色也比過去大為豐富;雕漆花籃盤"是一件用浮雕、鏤雕、立雕技術相結合而製成的新型產品，它不僅進一步表現出雕漆手法，也擴展了新的內容。它是模擬竹編花籃形象浮雕而成，籃中的花有月季、牡丹、桂花、梅花等，花瓣、花蕾、花葉、花枝相間交錯，姿色萬千，是通過立雕、鏤雕而成的，仔細觀賞，整個花籃突破畫面，有很好的立體感，宛如一簇盛開的鮮花。這件作品是雕漆技藝進一步提高的代表作，受到工藝美術界高度的評價，多次在國內外展出，並在全國工藝美術品展覽會上被評為優秀作品。又如"雕漆球"，可以說是北京雕漆新工藝、新造型的體現。它是用多種漆的顏色套雕的多層漆球，層層都有精美的圖案和花紋，球的每一層都可以靈活地轉動。
雕漆產品的生產周期較長，多數產品從設計到出廠要半年時間，高檔產品則需要兩三年的時間。這是由於在雕刻以前，需將調配好的漆料反覆多層地塗在胎型上，待漆半乾時（由液體變成固體），才可用刀在上面雕刻出各種圖案、紋樣，並襯托以各種精美的錦紋，使漆層具有浮雕效果。由於所用漆色和技法不同，分別有剔紅、剔黃、剔黑、剔彩、剔犀之稱。兩種或三種色漆以一定厚度交替塗在胎型上，然後按一定的角度刻出雲頭或回紋等圖案，在刀口的斷面上可以看出不同漆層的叫剔犀。目前，北京雕漆以剔紅、剔黑為主，其他如紅底黑花、黑底紅花、黃底紅花、綠底紅花以及黃、綠、紅三色的剔彩也常見。雕漆產品的製作過程和製作技藝是：
1．設計
根據客戶需要或設計師的創作進行。具體設計又分兩種：一是造型設計，如瓶、罐、盒、盤等，現在又發展了實用品，如家具、立體獸類等。二是圖案紋樣設計，根據造型特點，設計出山水人物、花鳥、龍鳳等外觀圖案。
2．制胎
根據造型設計製成胎型，稱為制胎。解放前的北京雕漆，繼承明、清兩代的傳統工藝，一般都用木胎、錫胎和脫胎。解放後北京的雕漆多以銅為胎，內壁用琺瑯釉作里。家具和立體獸用木胎或脫胎，而且用黑退光漆作里。這樣不僅美觀，而且可防止胎型受潮和變質。
3．光漆
在做好的胎型上反覆塗上漆層，稱為光漆。第一層漆塗上陰乾後，再塗第二層，如此反覆，達到工藝所需要的厚度為止。一般產品塗漆數層，厚約6毫米。
4．畫工
將設計好的圖案和紋樣畫在光漆後的胎型上，稱為畫工。畫工的主要用具是毛筆，畫時要求線條流暢，圖案清晰，力求符合設計原樣。較大批量的產品採用製版複印的辦法，但還需進行補畫才行。
5．雕刻
圖案紋樣畫好後就可以按照所畫圖案進行雕刻。雕刻是製作雕漆產品的一個重要環節，雕漆產品的藝術性是通過雕刻技藝體現出來的。雕刻的主要工具，是各種大小形狀不同的雕刻刀，雕刻的基本刀法很複雜，它不像畫家的筆那"龍飛鳳舞"，潑墨撒彩，揮毫自如。雕刻必須做到：層次分明，刀法利落，底要平整，線要規矩，錦紋均勻，一絲不苟。
6．烘乾、磨光
將雕刻後的器皿放入乾燥室內烘乾，使其堅固。磨光要求色澤光潤，藏刀不露。經過磨光，一件完整的雕漆工藝品即告完成。
雕漆的品種有上千種，主要有瓶、罐、盒、盤、菸具、茶具、酒具、家具、燈具、文具、掛屏、圍屏、插屏、壁畫、爐、鼎、熏、壺，以及立體鳥、獸、佛、仕女、現代人，還有小件首飾、珠子等。
北京雕漆的風格是：雕工細膩，造型別致，古雅大方，品種豐富多彩，富有變化。它在表現人物形象、室內室外景物的層次深度上，都有獨特的效果。
北京雕漆代表作：
《木蘭從軍周夔耳大瓶》就由著名老藝人孫彩文設計，著名老藝人馬海清、劉春林、董茂林、朱廷仁、劉金波、杜炳臣等十餘最高藝人共同創作完成。這個作品是解放後，首次製作的高檔雕漆精品。也是雕漆自1905年在北京恢復已來的巔峰之品，被國家列為永久收藏品。
《剔紅四方窩角鏤空花籃盤》由著名老藝人杜炳臣製作，獲1984年萊比錫春季國際博覽會金質獎。被列為國家永久收藏的國寶。
《五子獻壽荷葉盤》由著名藝人劉桂芬製作，人物個性鮮明，衣紋服飾也飄灑自然，浮雕效果強烈。1987年劉桂芬應邀到日本參加民間工藝表演大會。
理論著作：
《髹飾錄》明•黃成
《髹飾錄解說》王世襄
《北京雕漆》畫冊李一之
《北京一寶——雕漆》李一之
《中國雕漆簡史》李一之
