藝術風格
其畫風雄渾秀潤，繪畫題材取山川之靈秀，師法自然四季之變換。構圖嚴謹精妙，筆墨飄逸，逐漸形成自己獨特的藝術風格。藝術成就
劉瑞京先生的作品曾先後參加全國、省、市美展，多次獲獎。被國內外眾多機
社會職務
劉瑞京先生現為：江蘇省美術家協會會員，東坡書畫院副院長。藝術評論
工在滄渾 妙出秀潤——讀劉瑞京先生山水畫
作者：吳起秀
我以為，成熟的中國畫家，應該經歷知法、知性、知情、知韻的藝術創造過程。
劉瑞京屬於傳統功力深厚的實力派畫家。他首先是一位取法乎上的知法型畫家。劉先生從龔賢入道，上追董源、黃公望和米家父子，艱苦求索20年！化古入今，融合古人、造化和生活，在筆墨理念上有豐厚清晰的來龍去脈。
龔賢生活在明末清初的動盪年代，隱居山林，心性孤高，重師造化，他善於混用乾筆濕筆，積墨破墨和披麻、解索皴發，以密皴、點簇和暈染結合的形式表現南方山水“秀而老”“奇而安”的天然情韻，有一種沉鬱深秀的山林靜美。劉瑞京性格沉靜，藝術追求勤奮而多思，他折服於龔賢的筆墨靜氣，手摹心追，孜孜不倦。他的獨到之處在於學古人而知取捨，代山川立言而又富於想像創造。一方面，他能深思整合曆代先賢的筆墨精華；另一方面，他能對鮮活的自然造化和時代精神，逐步錘鍊符合自己藝術追求的知性筆墨語言。這在時下習古成風的畫人中是比較難能可貴的。知性者，熟知人之心性和物之特性也。中國繪畫講求以形寫神，所謂神似就是指抓住人與物象的本質屬性。劉先生擯棄古人心性、筆性中亡國遺民，憤世嫉俗的孤寂、悲觀情結，汲取龔賢乾筆皴擦和層層積墨，點染的法理，在以乾求濕，以枯求潤，以綿密求厚重的藝術實踐中，著力表現自然山川的頑強生命屬性和自己目視萬物思接千載的藝術感悟。他的筆墨變化豐富，點、線、面、水、墨、色，依造化之變而成心象，依心象之變而成畫境。生動表現出南方山水平淡天真，華滋深秀的自然特徵和畫家靜中思動。深沉中透逸空靈的藝術心性。他的山水作品，大致可分雄渾和清麗二路，雄渾一路，山重水複，雲煙幽深，一樹一石，足現筆墨縝密之功。清麗一路，綿秀淡遠，一船一屋，有神閒氣定的雅逸。有時二路筆墨自然融合，既有蒼渾之工，又有秀潤之妙，江南山川蔥鬱蓬勃的原始生態。被畫家豐富的意象展現出來，有引人入勝的審美魅力。
這種從知法到知性的藝術升華，拉開了畫家和古人及當代畫人的距離，顯現出劉瑞京筆墨和靈心的優勢。
從構建個人藝術面目來看，劉瑞京正處在從知法知性，穩步進入知情知韻的蓄勢階段。山水繪畫的情逸之美，即是天人合一，情景韻自然生動的意象之美，對此，大師們有不同角度的精闢見解。黃賓虹強調的是“似與不似之間”的內美，他說“氣韻之生，由於筆墨”。“惟絕似又絕不似於物象者，此乃真畫”。亞明則注重畫家的情感宣洩，他說“以情作畫，方法自在。”“落筆時，物我兩忘，身在世外，方能做到情景交融”。“作畫時，意會、意象、意境、意趣相結合，方可為上乘之作。”用兩位大師的標準來審視畫壇眾人，劉瑞京當屬漸入佳境的中年才俊。他用筆精細、綿密。多以意象意趣入畫。小如冊頁扇面，清新俊逸，情韻生動。展現出紮實的功力和搜盡奇峰的豐富創造力。被著名美術評論家周積寅教授稱之為“傳統功力深厚，為中年畫家中較少見。”劉瑞京先生的創作已日漸被世人重視。作品多從在全國省市獲獎和被收藏，在今年秋季一次畫展中，他的一幅“錦繡河山”，被山東魯能集團以6萬元人民幣購得，收藏於集團董事會會議大廳。這應該是社會對劉瑞京長期藝術創造的認可。
藝術無止境，高境界的情韻畫意之美、詩意和自然率意等諸元素的滋養融合，誠如亞明先生所言：為了勤奮和才情，只要堅持走傳統、生活（師法造化），人民（知時代民情）之路，就一定能成為傑出的藝術家。
這，應該是劉瑞京先生今後努力地方向。
（作者為南京名人藝術研究院副院長、藝術評論家。）
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