人物簡介
井春霞井春霞從傳統剪紙開始，一步步發展到現代剪紙，她的“回族婦女”系列、“紅樓人物”系列， 筆法細膩流暢，構圖空靈精巧，現代元素與民間元素、回族元素相得益彰，典雅大方，惟妙惟肖，完全是一種不用筆墨的“工筆畫”。
1995年，井春霞的14幅作品入選世界婦女大會並參加各國巡迴展，她被中國婦聯命名為“中華巧手女”。 2008年6月，井春霞參加第三屆國際（北京）剪紙藝術節，作品《花兒學阿語》獲得金獎，這是寧夏此次獲得的唯一一個金獎。2009年4月，在國家民委於香港舉辦的第三屆中華民族文化周活動中，井春霞以寧夏代表的身份被確定為“文化大使”，她用200多幅剪紙作品把寧夏的山水風貌、人情習俗悉數展現在香港觀眾的面前，引起轟動。此行，井春霞剪紙作品的文化藝術價值得到了充分體現。
成就及榮譽
1995年《和平萬歲》等14幅作品入選世界婦女大會並參加各國巡迴展榮獲“中華巧手女”的稱號。
1998年在縣內舉辦百幅個人剪紙展。
1999年在自治區舉辦“她從回鄉走來—井春霞剪紙作品展”。
2001年在吳忠市舉辦“春霞剪紙展”榮獲吳忠市“建國50年來優秀創作者”的稱號。
2002年3月作品《剪出心花》入選少數民族風情大賽。同年9月在中國民族文藝家協會、北京民間藝術家協會主辦的“華夏之韻”剪紙精品展獲“銀獎”。
2004年《繡》等四幅作品在中國剪紙藝術節博覽會第七屆全國剪紙藝術節獲“銀獎”。
2005年獲寧夏“十大女傑”提名獎。
2005年被寧夏回族自治區區婦聯評為“三八紅旗手”。
2007年作品獲全國師生優秀作品銅獎。
2008年作品《花兒學阿語》獲中國剪紙大賽金獎。
2009年代表寧夏前往香港參加了第三屆中華民族文化周活動。
2009年第五屆全區“四小”比賽中獲“優秀園丁獎”。
2010年首屆中國穆斯林書法、美術、攝影大賽獲一等獎。
社會評價
剪底流意蘊，心靈盪情波 ――評青年民間剪紙藝術家井春霞的剪紙作品 作者：周占忠
在當今寧夏民間剪紙藝術界井春霞是小有名氣的一位。說她小有名氣，當然不是那舉旗稱派，領導了什麼潮流，或是製造了什麼轟動效應。她秉守心性，洞察善性，用生活的邊角料打造著美麗的人生，把靈動的藝術良知全數交給了民間剪紙藝術，一心一意，利用工作之餘、在繁重的家務勞動之外絕無僅有的閒暇片刻，用剪刀剪出真格的剪紙畫。近些年來，在寧夏民間的天空里,剪紙藝術格外引人注目。井春霞的剪紙藝術創作雖然沒有形成評論家們的熱門話題，但她一剪一剪地築起了鐫刻自己最樸實名字的意蘊心靈空間：剪底流意蘊，心靈盪情波。在寧夏民間文藝的剪紙藝術星空，井春霞的名字是不能也不該被忽略的。
一
作為利用工作之餘和繁重的家務勞動之外絕無僅有的閒暇片刻從事民間剪紙藝術創作，井春霞以一名(後來因剪紙藝術的迫切需要,她考取了人民文學函授大學的民眾文化管理系)僅有高中文化程度的鄉級文化專乾的眼睛注視著婦女生活，注視著風土人情，注視著社會生活，注視著今日世界，她所營造的剪紙藝術情境。構思精巧，選紙獨特而又有創新，造型簡括，剪法細膩簡練，吸納中國國畫和西洋素描技法，借鑑中國國畫的寫意和西洋油畫的寫真特點，在傳統剪紙藝術技法的基礎上又有很大的創新，形成了她“通脫而鮮明，含蓄而粗獷，流動而欲滯，凝重而奔放”的剪紙藝術風格。她對回族婦女生活、社會生活、多彩世界的獨特感悟，從平凡而樸素的生活表象中，從紛繁而複雜的社會現象中，從紛紜而變幻的世界跡象中營造自己的民間剪紙藝術的藝術殿堂。井春霞的剪紙藝術以表現回族婦女生活、社會視域中的品格高潔、吉祥平安、氣象萬千、春暖花開、俏梅爭春、牡丹盛開、荷花通脫、秋菊飄香、花鳥魚蝦、山川地貌、人文景觀、服飾習慣、人倫道德、人間親情、觀念轉變、豐收喜悅、社會發展、民族團結、生活改善為主要內容。她把生活中的“品格高潔”的君子剪作“梅蘭竹菊”，把四季特徵剪作“牡丹、荷花、菊花、梅花”的枝繁葉茂，把西海固的貧瘠剪貼組合成“山川地貌、人文景觀、服飾習慣、花兒傳情”系列，對西海固尤其是同心的回族婦女生活、社會生活、人倫道德、人間親情、觀念轉變、豐收喜悅、社會發展、民族團結、生活改善進行了多層面的展示和渲染，剪底滲透出一種血肉感、生活感、凝重感、滄桑感，剪刀留下的軌跡流淌著回族婦女含而不露的戀舊、痴情、善想情結，社會責任感極強的致富情懷，鄉村宣傳國家計畫生育政策的形式靈活多樣，歷史變遷的情懷，歌頌真善美的情懷，在簡潔明快、粗獷流暢的剪刀留下的軌跡里不經意地產生了來自生命本質的歷史的、時代的、現實的使命感、責任感、憂患感，具有很強的磁性引力，深受廣大人民民眾的喜愛。
井春霞從個體的真實生活出發，剪紙藝術的內容中的角度表現了鮮明的個性本色，通脫而鮮明，含蓄而粗獷，流動而欲滯，凝重而奔放的背後隱藏著井春霞的藝術良知和人性的善良、仁愛、痴情。在她的人生經歷和民間剪紙藝術創作的兩次大型的個人展覽（1998年寧夏回族自治區成立40周年成功地舉辦了個人剪紙藝術展，2001年在寧夏吳忠市舉辦的西部商品交易會期間舉行了個人剪紙藝術展覽）過程中是一個統一的整體，井春霞的藝術良知、情感的憂患意識在她的剪紙藝術中得到了充分的表現和張揚。從井春霞的“俏也不爭春系列”、“彩蝦系列”、“龍鳳呈祥系列”、“西海固風土人情系列”中我們都可以看到一種具有貼近回族生活感的慈愛、憂患、關懷，在剪刀的鋸齒的簡練細膩、輪廓的開闔粗厲、圓點的精巧玲瓏的軌跡中，不斷感受領悟飛瀉流淌的情思。
通脫而鮮明，含蓄而粗獷，流動而欲滯，凝重而奔放。沒有多餘的渲染裝飾襯托，沒有故意的標新立異。這就是井春霞以剪紙藝術的鮮明直觀擁抱回族生活和人生的方式：龍鳳呈祥系列之一：
井春霞的這類剪紙藝術表現的是來自生活的社會吉祥和平的情結，但我們卻不應當把這種情感看成是純寫實的，她是從中國古代傳統的“龍”象徵著興隆繁榮昌盛、“鳳”象徵著嬌美艷麗、“石榴”象徵著後代旺盛的人性的基點上開始了個體的超越，剪紙藝術擴大了祖國和民族情結的涵蓋面，由生活的實在性進入了寫意的藝術範疇。把具體的、瑣碎的個人化行為提升到橫跨古今的戀祖戀族情結和人性之本的高度，確定了剪紙藝術中既不失生活的血肉感，又具有生命本質深度的基本原則。
井春霞這種有價值的創造來自哺育他的這片黃土地，對民族之本源、人性之根本的深刻體味也來自生活中那些血肉相連的東西，因此，他的剪紙藝術才深受廣大人民民眾的喜歡。井春霞剪紙藝術生活的直觀性內容，剪底流淌著個人經歷中失敗明顯的事物，都具有強烈的身世感：
回族婦女形象系列：
簡單而平常的婦女生活形象，作者卻能找到獨特的視角，個人經歷中失敗的細節性材料經過藝術加工整理也擺脫了現實的偶然性，從而蘊含了生活中的樸素哲理，構建起了自己的剪紙藝術的外貌的柔美、內心的苦悶的藝術境界。我們可以看出，井春霞剪紙藝術所捕捉的回族婦女心靈世界的情感情結，人性之本的內容與她整體價值觀念中包含的巨大的良知，善性內涵有著內在的深度聯繫。善性內涵是井春霞剪紙藝術的本質性內容。
二
從小植根於內蒙古大草原而後在同心這片黃土地上成家立業的兩個地域空間，虔誠地吮吸人生一枝一葉的營養，從這一層面上說，井春霞無疑是一位心靈純潔、生活樸素、心底善良的回族女性。厚重的人間親情，善良的人性，在她的剪紙藝術中不是簡單的自然化的表現，而是更注重開闊的社會層面，生活層面，藝術層面，更注重真善美的捕捉，從而啟迪感化人們的心智。
當然，我們不否認井春霞剪紙藝術表現的人間親情、善良人性的具體性，不否認他對自己父母、子女、親戚、朋友、鄰里、鄉親的真切情感確定一個具體的真、善、美的起初行為和心態。在這種個人經歷和生活的具象中，觀眾也當然會深受感動。但是，剪紙藝術如果僅僅滿足於此，就會失去歷史性的哲學觀照，就會在瑣碎的表象內容中迷失剪紙藝術的本質。井春霞從真正緣於自身的良知、善性出發，在通脫而鮮明，含蓄而粗獷，流動而欲滯，凝重而奔放的藝術風格中抵達務真求實、積德從善、守性揚美的目標，她的剪紙藝術不僅起初誠懇地表現了生活，而且這種表現是玲瓏剔透的，具有超乎一般歌頌真善美的張力和震撼力。
對於現實中“中國傳統的君子情結”被金錢時尚所沖淡乃至喪失後導致人與人之間關係的冷漠，井春霞剪紙藝術的良知、善性剪刀軌跡是發自生命根本的一種民族的、宗教的大觀念。是對善性、人性、良心的呼喚，是作者善性救贖的抒情方式。作者在她的剪紙藝術中強化了人性本色的真實性，讓我們聽到了靈魂中最真實的音響，人生江河澎湃中的響音，她把人類美好的情感真切而又細膩傳達給她所深愛的這片土地：梅蘭竹菊系列：
這種富有個性色彩的善性剪紙藝術構圖充滿了溫暖人情人性的氣蘊，讓我們深深感受到了作者對生活中美好善良事物的珍視。從自己善良的心底抽出一縷縷溫情的絲線，編織成真實生活中的藝術圖形。作者的善性剪紙藝術構圖是對我們現實生活的滋潤，同時也是對我們精神世界雜質和污濁的淨化。
當今紛紛擾擾的民間文藝界，井春霞以她清純真誠的善性剪紙藝術構圖堅守著業餘民間剪紙藝術家的良知，她是一位有著沉重使命感、憂患感和責任感的業餘民間青年剪紙藝術家。她把同情和理解、積德從善、守性揚美全部交給21世紀的人們，她剪紙藝術中為社會承擔著一種道義的重量。
三
井春霞剪紙藝術雖然是實實在在的生活寫意，但卻洋溢著高度的理想主義色彩，作者從生活哲學的高度俯視生活中的回族風俗人情，剪法簡練，嫻熟明快，內蘊深刻。
從剪紙藝術的本質上看，良知、善性意蘊本身具有一定意義上的哲學意味，它可以包容和超越具體的人間親情關係和具體的真善美的內容，它可以上升為更大範圍內的情感輻射和溝通，它常常表現為近於宗教靈魂中的意象的往來，它是從人性這個基本出發點開始的慈愛的大目標。從井春霞剪紙藝術的三大系列中，我們可以感受到她作為一位業餘民間剪紙青年藝術家在表現上擁有借鑑創新的優勢，她確實是一位概括和提煉生活具體內容的高手。但我始終認為這算是民間剪紙青年藝術家的一種能力而不是作為一位剪紙藝術青年藝術家的根本性的素質。能否準確傳神地表現生活，能否把生活的具體性展示在剪紙藝術中當然非常重要，然而，更為重要的是能否對這種細節和具體的生活內容進行純化的超越，使之達到一種哲學的高度，使之進入真正的藝術領域，走進人們的日常生活的各個領域，與玻璃製品、陶瓷製品有機結合起來，使民間剪紙藝術商品化。如她的花鳥草蟲、魚蝦雞鴿、龍鳳生肖、梅蘭竹菊、花套阿文、山水景觀、牡丹飄香、荷花吐翠、菊花吐艷、梅花傲霜等等，一旦與玻璃製品與陶瓷製品結合起來，就會產生民間剪紙藝術的經濟價值和社會效益。
在她的鋸齒、圓點、直線、斜線剪技與陰陽剪法和諧的造型追求中，鋸齒技法運用最為普遍和廣泛，運用得最自如：一是“菊花梅花”，二是“傳統剪紙”，三是“服飾龍鳳雞鳥魚蝦”。在人物剪紙藝術中，她表現人物面部情感時主要通過“陽刻法”表現回族女性含而不露、豐富細膩的情感。在她的西海固風土人情系列的“山川風貌”、“人文景觀”、“女性形象”中，在她的“俏也不爭春”的“梅荷竹菊”、“彩蝦系列”中，對剪紙藝術的“陽刻法”與“陰刻法”的運用以“陽刻法”為主，以“陰刻法”為輔，主輔結合，相得益彰，從而表現一種玲瓏剔透的寫意藝術效果：人物表情的豐富性、細膩性，含蓄性，彩蝦的爪的鋒利好鬥迅猛，梅花的傲霜鬥雪，荷花的通脫清潔，翠竹堅挺偉岸，菊花的鮮艷四溢。
在井春霞的善性、良知的剪紙藝術追求中，在對中國傳統國畫藝術技法和西洋油畫技法的借鑑上，常常是構圖先於紙料的選擇，為了達到寫意的藝術效果，常常在心裡進行整體和局部的相為一體的挑選費畫報紙張，然後才去剪裁，充分而有效地表現剪紙藝術的線條美、流動美、和諧美，這就是“彩蝦系列”、“梅蘭竹菊系列”等表現“蝦”的玲瓏剔透美和四君子的堅毅高潔、瘦勁孤高和秋意蕭颯。這類剪紙藝術更為充分地表現了善性情感的升華，是一種更有深度內涵、更具有人性情結的作品。
《紅船頌》、《和平萬歲”》、“回族女性系列”這種更為純粹的謳歌黨的歷史、改革開放政策帶來的巨大變化，貫注著更為深沉悠遠的感恩的情結，這是井春霞的善性、良知的剪紙藝術中值得挖掘的懷舊思想內蘊。
在井春霞諸多的剪紙藝術中，各種系列剪紙藝術所包含的仁慈和善性卻是只有母愛的寬厚所能匹配的，作者面對生活和社會時，確實如同母性的一種博大觀照方式。
井春霞作為文化荒漠裡成長起來的一名民間剪紙藝術新人，剪紙藝術生涯畢竟只有13年，又沒有接受過專門的藝術院校的培養，就是憑藉她剪紙藝術天賦的靈性，利用生活的邊角料苦苦地在剪紙藝術的廣闊天地里耕耘跋涉，從1984年到1990年期間是斷斷續續地練習素描，從1990年開始練習剪紙，1991年她的《俏也不爭春》榮獲吳忠地區“美、影、書”大賽一等獎，一直到1998年仍然處在傳統的剪紙藝術的隨意化階段，沒有什麼創新。尤其是近三年來，她讀了不少古今中外的國畫、油畫大師的作品後，她的剪紙藝術發生了質的飛躍，創造地運用了國畫和油畫的技法，剪紙作品煥發出新的藝術生命，在寫意和寄情方面都有了顯著的進步。不過時間畢竟比較短，不論是剪刀技巧的精工還是構圖的傳神方面，不論是在造型的細節上、陰刻法的陽刻法結合的情意神的透脫上還是結構搭配組合、思想的深度上都不可避免地流露出或缺、或少、或疏、或淺的稚嫩痕跡來。我想，廣大的觀眾、獨具慧眼的批評家是會原諒的。
總之，在寧夏的民間剪紙藝術領域裡，井春霞應當是特別有特色的一顆亮星，她通脫而鮮明，含蓄而粗獷，流動而欲滯，凝重而奔放的藝術風格來自心靈的故鄉，他不事張揚炫耀，扎紮實實、默默無聞地努力剪紙，他以厚道、仁愛、樸實的文化工作者的善性剪紙藝術良知形成了獨具一格的風格，作為35歲就自學成功的井春霞，正在抓緊一切閒暇片刻能將蘊藏在自己情感的、思想的、文化的空間裡的剪紙藝術靈性激活引發出來，向民間剪紙藝術的高峰挺進。當這片黃土地的人民民眾感到失意和冷清的時候，井春霞以她獨具魅力的剪紙藝術為我們送來良知和善性，她玲瓏剔透的剪紙藝術會形神兼備的，會與玻璃製品藝術、陶瓷製品藝術結合起來的，不久的將來回走進千家萬戶的！
（來源：銀川新聞網）
