影片簡介:
香港黑社會分子宋子豪、馬克以制偽鈔為業。一次，宋帶手下譚成去台北交易，被譚出賣，宋受槍傷被捕。馬克孤身赴台北擊斃黑幫頭目，負傷後逃離。為防止泄密，台灣黑幫綁架了宋的父親，混戰中，宋父喪命。宋弟子傑在警界服務，得知真相，對黑社會及其兄恨之人骨。宋出獄後決心棄暗投明，得到子傑的諒解。此時譚已成老大，想與宋合作，在遭拒絕後便加害子傑。宋聯合馬克盜取譚制鈔軟碟交與子傑，並想用軟碟做交易活捉譚。譚早有準備，展開槍戰。子傑趕來，馬克身亡。宋最終打死譚，並從子傑處取下手銬自縛，向警方自首。兄弟倆從此言歸於好。
詞語釋義
英雄本色
〖讀音〗yīngxióngběnsè
〖英文名〗ABETTERTOMORROW
〖解釋〗英雄：傑出的人才。傑出人物的本來面貌。多指傑出的人物必然有非凡的行為、舉動。
〖出處〗明·方汝浩《禪真逸史》第三十四回：“段韶道：‘元帥所言，正是英雄本色，但要用心莫作等閒，挫動銳氣。’”清·吳敬梓《》第十二回：“四公子道：‘這才是英雄本色。’”
演員介紹
狄龍
狄龍香港演員。原名譚富榮。生於廣東新會。幼時因家境貧苦，十一歲便在服裝店當學徒，並拜師學過詠春拳。肄業於香港易通英文專科學校。1968年考入邵氏公司南國演員訓練班。1969年被大導演張徹相中，在《死角》一片中擔任主角，之後主演的影片有《保鏢》 （1969）、《報仇》（1970）、 《十三太保》 （1970）、《無名英雄》（1971）、《刺馬》（1973，獲第十一屆金馬獎優秀演技特別獎、第十九屆亞洲影展優秀演技獎）。他扮相英俊瀟灑，動作豐富多彩，70年代風靡東南亞一帶。1976年，楚原又起用他拍攝了一系列改編自古龍小說的武俠片，如《天涯明月刀》（1976）、《楚留香》（1977）、《多情劍客無情劍》（1977）、《白玉老虎》（1977）、《蝙蝠傳奇》（1978）等，再度締造輝煌。
張國榮
張國榮香港演員、歌星。祖籍廣東，原名張發忠，人稱“哥哥”。出生於香港一個服裝設計師家庭。高中畢業後赴英國利茲大學留學，修讀紡織。1976年，張國榮因父親生病，中斷學業返港。恰逢麗的電視台主辦亞州業餘歌唱比賽，以一曲American Pie獲香港區亞軍和亞洲區第五名，藉此契機進入演藝界。1977年參演電視劇集《屋檐下》。1978年首演吳思遠製作的古裝電影《紅樓春上春》。進入80年代主演了大量青春偶像片，如《喝彩》（1980）、《失業生》（1982）、《烈火青春》（1982）、《檸檬可樂》（1982）、《鼓手》（1983）、《聖誕快樂》（1984）、 《龍鳳智多星》 （1984）、《緣分》（1984）、 《為你鍾情》 （1985）等。1983年轉投無線電視台及加盟華星娛樂公司，並推出個人唱片《風繼續吹》、《一片痴》，逐漸走紅歌壇，是80年代與譚詠麟並重的天王級歌星。
周潤發
周潤發香港演員。原籍廣東寶安，生於香港南丫島。高中畢業後曾從事各種職業。1973年應徵到香港無線電視台當演員。1975年加入無線舉辦的第三期藝員訓練班，一年後成為無線的基本演員，參演了《江湖小子》《大江南北》等劇集。1976年，因主演電視劇《狂潮》而知名。後相繼主演電視劇《上海灘》《網中人》等風靡香港，尤其《上海灘》80年代傳入大陸後，他在大陸知名度急遽提升，連他飾演的許文強的裝扮，也成為無數青年仿效的對象。
幕後製作
此片成為當年度最賣座的的電影，周潤發在此片中充分展現了他優秀的表演魅力。影片成功地將江湖兄弟情與親生兄弟情的矛盾集結在一起，體現了他們各自不同的挫折、失敗、懺悔和報復，通過這些人際關係的衝突，影片通過成功的煽情手法使影片更具觀賞性。該片掀起了一股“英雄片狂潮”，對香港電影的發展有比較重要的影響。此片獲第6屆香港電影金像獎最佳影片和最佳男主角獎，獲第23屆台灣電影金馬獎最佳導演等多項獎。並被評為香港80年代十大名片之一。
吳宇森：被暴力和信仰撕裂
1986年，徐克電影工作室製作的《英雄本色》，翻拍自1967年龍剛導演的同名電影，這部由一個不得意的導演(吳宇森)、一位過氣明星(狄龍)、一個票房毒藥(周潤發)、一個剛走紅的偶像歌手(張國榮)合力打造的影片上映後，擊敗很多全明星陣容的大製作巨片，票房狂收3400萬港元，創當時香港開埠以來最高紀錄，風頭之勁，一時無兩。
香港電影由此出現“英雄片”熱潮，“英雄片”的出現進一步取代了武俠功夫片在動作類型中的主導地位。在香港影評人評選的香港百部佳片內，《英雄本色》始終排名第一，它對港產片的影響可謂深遠。如香港著名影評人石琪所說：“《英雄本色》觸及男人的父子情、兄弟情、朋友情、男女情、冤屈受害之情與報仇雪恨之情，堪稱多情而善感之作。”
曾搖擺於不同類型
吳宇森的生平帶有傳奇色彩，1948年生於廣東，新中國成立後隨家人定居香港，據他回憶童年生活辛酸，一家大小無安身之所，父親染癆病，周遭黑幫橫行，生活一貧如洗。吳宇森自言年輕時，內心被暴力及信仰兩種力量撕裂，因此這兩種力量都成為他作品的重心。
吳宇森出身片場體系，最初任職國泰製片助理，1971年轉投邵氏，成為大導演張徹的副導。他曾表示從張徹那裡學會炮製動作場面，吳宇森一直對張徹崇敬有加，但是卻迴避了張徹風格中的那股氣壯山河的陽剛之氣，與師傅相比，吳宇森少了幾分大家風範，卻多了幾許個人風格。其1979年的作品《豪俠》，可視為向張徹男性情誼的暴力電影傳統致敬。而他獲私人投資的首作《鐵漢柔情》礙於過度暴力，經刪剪後才獲準於1975年公映，嘉禾公司賞識他並將之招至旗下。吳宇森多才多藝，執導功夫片之餘，還協助許冠文，從對方身上學會炮製喜劇，1976年他執導的粵語戲曲片《帝女花》獲得讚譽。
1977年至1986年間，他先後為嘉禾及新藝城執導了八部喜劇片，他坦言當時的自己搖擺於不同類型之間：“我愛娛樂觀眾，令他們開懷大笑。”也愛描寫暴力：“不少人看到人家挨打，情感會得到宣洩。”
無淚乃英雄本色
80年代初，“香港新浪潮”風起雲湧，徐克、許鞍華、方育平、嚴浩等新導演嶄露頭角，吳宇森卻因其作品票房慘澹，調職台灣監督新藝城的次級製作，並執導兩部不太重要的喜劇。1983年他拍攝了沉鬱的影片《英雄無淚》，講述香港僱傭兵在越南的故事，但遭“雪藏”至1986年才獲準公映。事業的最低潮期，吳宇森與徐克決定重拍龍剛1967年的經典《英雄本色》。
1986年新版《英雄本色》面世，把重點從黃黑兩道對釋囚謝賢的逼害轉移到黑道中人周潤發、狄龍堅貞不渝的友情，極力渲染周、狄兩人生死與共的豪情義氣。《英雄本色》並非港台江湖黑幫的內幕暴露，亦非社會現實的反映，而是活脫脫英雄神話的再造，完全是創作者的主觀願望，感情的投射。影片上映後空前賣座，且開創了黑幫“英雄片”的電影潮流，此外，主演張徹眾多武俠片的狄龍亦因此再度當紅，而周潤發更成為香港極受歡迎的紅星。
1987年《英雄本色2》推出，雖然賣座依然，卻遠不及《英雄本色》。1989年吳宇森拍出更風格化的《喋血雙雄》，在本土叫好又叫座，90年代初更受西方觀眾歡迎，使他有了突破。
“能夠把握自己命運，就是神”
有人或以為“香港新浪潮”的主力干將多在西方電影學院進修，理應成為首批前往美國打天下的香港導演，殊不知率先走到美國的，卻是出身片場的吳宇森，他默默闖進好萊塢，很有耐心地一步步走，終於憑《變臉》 (1997)奠定自己A級導演的地位。吳宇森在好萊塢的成名，其實並無意外，其確實是香港導演中適應能力最強的一個，他先拍功夫片，再拍粵語戲曲片，然後是喜劇，每次都不負所托，適應環境能力之強是出了名的。在《英雄本色》中，他與周潤發及監製徐克三人緊密合作；周潤發的戲份隨拍攝進展不斷加強，徐克則主宰剪輯的最後版本。
《英雄本色2》是吳宇森在不情願的情況下拍出的，據聞該片經徐克大刀闊斧重新剪輯。吳宇森自組公司製作的《喋血街頭》 (1990)出師不利後立即憑討好觀眾的神偷喜劇《縱橫四海》 (1991)重振聲威。
吳宇森一到美國，重新剪輯《終極標靶》(1993)，以適應當地口味，該片為要通過美國電影檢查，七度重剪，宣傳時，也很聰明地藉此大造文章，他會聳聳肩膀說“我知道規矩了，下次不會再犯。”執導《斷箭》(1996)時，監製兼拍檔張家振說，要是此片成功，“吳宇森便有機會拍自己喜歡的東西了。”於是不僅有了《奪面雙雄》(1997)還最終獲選執導了《碟中諜2》 ，一度呼籲華人電影應勇於自我表達的吳宇森，開始解釋離開香港的原因：“我不很像華人，無論從技巧、主題，還是電影語言來看，我都不屬於華人傳統。”吳宇森已成為一個品牌，他的風格與題旨使得知音遍全球，甚至成為了國際通行證。不要忘了在《英雄本色》中小馬哥的回答：“我就是神……能夠把握自己的命運，就是神。”
張國榮主演的電影
張國榮（1956.9.12－2003.4.1）生於香港，是一位在全球華人社會和亞洲地區具有影響力的著名歌手、演員和音樂人，大中華地區樂壇和影壇巨星，演藝圈多棲發展最成功的代表之一。他是1980年代香港樂壇的殿堂級歌手之一，曾獲得香港樂壇最高榮譽金針獎。他是第一位享譽韓國樂壇的華人歌手，亦是華語唱片在韓國銷量紀錄保持者。 | ||||
|---|---|---|---|---|
| 《紅樓春上春》 | 《檸檬可樂》 | 《為你鍾情》 | 《英雄本色》[1986年香港電影] | 《倩女幽魂系列》 |
| 《胭脂扣》 | 《阿飛正傳》 | 《縱橫四海》[電影] | 《家有喜事》 | 《霸王別姬》[電影] |
| 《東成西就》 | 《白髮魔女傳》[電影] | 大富之家 | 《星月童話》 | 流星語 |
| 東邪西毒 | 新上海灘 | 色情男女 | 春光乍泄 | 槍王 |
| 戀戰沖繩 | 異度空間 | |||
百部不可不看的香港電影
| 香港電影資料館推選出100部1916年至1999年間出品的香港電影佳作，歡迎圍觀“百部不可不看的香港電影”。 |
