劇情介紹
1944年二戰期間，12歲的女孩奧菲利婭Ofelia（伊萬娜·巴克爾諾飾）隨母親卡曼Carmen（艾妮安娜·姬兒飾）和繼父維多Vidal部隊的上尉弗蘭西斯科·弗蘭考Francisco Franco（塞吉·洛佩茲飾）到西班牙北部的鄉下旅行。
卡曼已經懷上了新丈夫弗蘭考的孩子。弗蘭考是一個自大、粗魯，並有些性虐待症的法西斯軍官，任務就是鎮壓西班牙北部的反抗者隊伍。孤獨、敏感的奧菲利婭每天都目睹讓人不愉快的事件，感覺到來自繼父的屈辱感，她在壓抑的生活之外，在內心創造出一個幻想中的世界，裡面有很多奇幻的事物，藉以逃避。
在她的母親卡曼臥病在床期間，奧菲利婭想發現她想像中真實存在的東西，於是居然真的在他們家屋後發現了一個廢棄的迷宮，並且認識了這個迷宮的守護者，潘神——希臘神話中半人半羊的山林和畜牧之神（道格·瓊斯飾)，有一對令人震撼的玻璃眼。
潘揭示了奧菲利婭真正的身份，她其實是一個不小心走失公主，要回到自己的王國，必須在月圓之前完成三個挑戰，首先就是要從灰白骷髏人（同為道格·瓊斯飾）手中逃脫，灰白骷髏人好似一個特殊設計成的奇怪生物，有固定位置的眼球，戴著戰爭中使用的頭盔。奧菲利婭馬上接受了自己的新身份，並接受了潘提出的三個挑戰。
在戰後的蕭條歲月里，奧菲利亞必須面對自己夢想世界的極限，在自己創造的世界裡完成必須完成的任務。當奧菲利婭在魔幻的世界為三個理想而努力時，維多部隊的勤雜小官摩西戴茲（瑪麗貝爾·瓦度飾）和醫生（亞歷克斯·安克呂羅飾）也在秘密合謀要致游擊隊於死地……
演職員表
演員表
| 角色 | 演員 | 配音 |
| Captain,Vidal | 塞吉·洛佩茲/Sergi,Ló,pez | ---- |
| Mercedes | 瑪麗貝爾·,瓦度/Maribel,Verdú | ---- |
| Ofelia | 伊萬娜·巴克羅/Ivana,Baquero | ---- |
| Fauno | 道格·瓊斯/Doug,Jones | ---- |
| Pale,Man | 道格·瓊斯/Doug,Jones | ---- |
| Carmen,Vidal | 艾妮安娜·姬兒/Ariadna,Gil | ---- |
| Pedro | 羅傑·,卡薩,梅傑/Roger,Casamajor | ---- |
| Captain,of,Civil,Guard | Sebastiá,n,Haro | ---- |
| Rey | 費德里科,·路皮/Federico,Luppi | ---- |
| El,Tarta | Ivan,Massagué | ---- |
| Garcé,s | 曼諾羅·索洛/Manolo,Solo | ---- |
| Joven | Milo,Taboada | ---- |
| Serrano | Cé,sar,Vea | ---- |
| Francé,s | Gonzalo,Uriarte | ---- |
| Padre | Eusebio,Lá,zaro | ---- |
| Sacerdote,(as,Paco,Vidal) | Francisco,Vidal | ---- |
| Alcalde | Juanjo,Cucaló,n | ---- |
| Esposa,del,alcalde | Lina,Mira | ---- |
| Jefe,de,botiquí,n | Mario,Zorrilla | ---- |
| Esposa,del,doctor | Mila,Espiga | ---- |
| Conchita | Pepa,Pedroche | ---- |
| Jacinta | Marí,a,Jesú,s,Gattoo | ---- |
| Paz | Ana,Sá,ez | ---- |
| Trigo | Chany,Martí,n | ---- |
| Maquinista | Fernando,Albizu | ---- |
| Encargado | Pedro,G,Marzo | ---- |
| Sargento,Bayona | José,Luis,Torrijo | ---- |
| Second,Young,Guerrilla | 費爾南多,·提爾弗/Fernando,Tielve | ---- |
| Anciano | Chicho,Campillo | ---- |
| Narrator | ---- | Pablo,Adá,n |
| Faun,(as,Pablo,Adan) | ---- | Pablo,Adá,n |
| Captain,Vidal's,Soldier,(uncredited) | Eduardo,Aranega | ---- |
職員表
▪ 製作人：阿方索·卡隆Alfonso Cuarón；吉爾莫·德爾·托羅Guillermo del Toro；Víctor Albarrán；Bertha Navarro；Frida Torresblanco；Belén Atienza
▪ 導演：吉爾莫·德爾·托羅Guillermo del Toro
▪ 副導演（助理）：Jorge Calvo；Borja Grandio；Karin Marzocchini；Alberto Terrón；Jorge Vega
▪ 編劇：吉爾莫·德爾·托羅Guillermo del Toro
▪ 攝影：吉爾莫·納瓦羅Guillermo Navarro
▪ 配樂：哈維爾·納瓦雷特Javier Navarrete
▪ 剪輯：Bernat Vilaplana
▪ 選角導演：Sara Bilbatúa
▪ 藝術指導：歐亨尼奧·卡巴貝羅Eugenio Caballero
▪ 服裝設計：拉拉·休特Lala Huete
▪ 視覺特效：Everett Burrell；Edward Irastorza
角色介紹
奧菲麗婭|演員伊萬娜·巴克羅
12歲的小女孩，其實是奇幻王國失蹤的公主，一個經歷無數痛苦的天使。能夠很成功地完成由現實到魔幻世界不同狀態的轉換。她厭惡現實生活，渴望到魔幻世界，儘管她的外在打扮與在現實世界中相同，但是她的神態表情以及接受潘神給她的使命時表現出的那種從容，儼然已經變成了另外一個人。
潘神|演員道格·瓊斯
迷宮的守護者，一個半人半羊的山林和畜牧之神。
灰色骷髏|演員道格·瓊斯
她原本為宙斯寵愛，後來因為赫拉的嫉妒把她變成了吃自己小孩的怪物，並不能睡覺，宙斯不忍心，便施法讓她能夠自由摘下眼球。因此，當拉彌亞摘下眼球時，小孩子們就是安全的；一旦裝回去，她就又開始獵食小孩。
維達|演員塞吉·洛佩茲
負責在西班牙北部鎮壓、逮捕當地游擊隊的法西斯軍官。
影片特色
《魔間迷宮》 從頭上長犄角、半人半羊的“潘神”（ Pan ）到掌中有眼睛、 專門以吃小孩子為樂的恐怖“白化人”（ Pale Man ），眾多造型別致的奇幻生物給影片賦予了濃重的魔幻色彩，一如墨西哥導演吉爾摩·德爾托羅一貫的作品風格，《魔間迷宮》與導演 2001 年的作品《鬼童院》有著相同的故事背景，都是在拿弗朗哥的獨裁統治說事兒，值得一提的是，吉爾摩的許多作品都是以 地下建築作為故事展開的主要場景，比如《 DNA 複製》和《地獄怪客》中的捷運、《刀鋒戰士 2 》中的下水道、《鬼童院》里的地下室，幽閉昏暗的地下空間當然是講述恐怖故事的最佳載體，《魔間迷宮》也不例外。總而言之，《魔間迷宮》在 發揚了《地獄怪客》式的角色想像力的同時，又體現了《鬼童院》般的劇情張力，完全算的上是吉爾摩腦海中所有奇思妙想的一次總爆發。
與他想法多怪的作品一樣，吉爾摩本人也足夠特立獨行，雖然現在的他早已不忌葷腥，但1974 年剛剛看完《德州電鋸殺人狂》之後，他曾矢志不渝地做了4 年的素食主義者；為了把心中摯愛的漫畫作品《地獄怪客》搬上大銀幕，吉爾摩居然拒絕了《刀鋒戰士3 》和《哈利·波特與阿茲卡班的囚徒》兩部熱門影片讓他擔綱導演的盛情邀請，全然不顧《刀鋒戰士2 》為他締造的票房佳績，《魔間迷宮》讓吉爾摩耗費了 2 年的心血，自然算是他的最新激情作品，而且吉爾摩希望本片能夠確立他未來的創作方向。
另外，片中別致的生物造型設計均出自美國著名插畫家 威廉·斯陶特（ William Stout ）之手，威廉還曾參與過《野蠻人柯南》、《活死人歸來》、《第一滴血》、《火星人入侵》等影片的造型設計工作。
拉美電影給人的主要聯想就是“光怪陸離”，素來以具有荒誕和魔幻的色彩而著稱，《魔間迷宮》顯然順應了這個潮流，兼顧魔幻與政治兩個主題。影片以魔幻神怪的方式反襯了現實的冰冷與恐怖，與殘虐暴政 的人性邪惡 給人們帶來的心理陰影相比較而言，任何形態的妖魔鬼怪都談不上嚇人了，正像影片所闡明的那樣，法西斯軍官韋達爾上尉才是片中最大的怪物。
《魔間迷宮》的預算投入僅為500萬美元，對於現今能夠自由出入好萊塢的吉爾摩·德爾托羅來說，顯然是部小成本製作。投入雖小，但吉爾摩心中的主張卻很大，“小成本製作有一定的靈活性，可以自由發揮，這點我很看重。不要忘了你是誰，你從哪裡來。稍不留心，製作出的作品就很輕易地湮沒了我們的個性。” 在聖丹斯電影節上，影片受到青睞，被美國Picturehouse 電影公司以超過600萬美元的價格買下了北美的發行權。此外，影片又入選第59屆坎城電影節競賽單元，如果能夠折桂，相信對於影片今後的票房表現具有相當的促進作用。
幕後製作
關於電影
《魔間迷宮》 本片是兒童不宜觀看的一個童話故事，是魔幻現實主義戲劇的再現。銀幕上展現了魔幻世界中的奇異情境，虛構出一個邪惡的“艾麗絲”去“漫遊世界”。以1944年為時代背景，法西斯謀殺游擊隊戰士作為現實世界的故事，旨在批判二戰給西班牙帶來的損失和傷害。雖然戰爭場面在影片中所占篇幅不多，但是給人情感上的衝擊卻是相當大的。
影片開始時似乎要給觀眾創造一種可信的現實生活的質感，可吉爾莫·德爾·托羅以天才的導演手法將現實自然地轉向一種幻境，然後又開始了魔幻與現實之間的互換，影片從總體上是充滿流動性的。雖然影片中有一部分故事是模式化的，但卻製作得十分詩意化，通過旁白觀眾得知神話世界裡的公主最終離開了她的王國來到了人類的世界。在人類的世界裡，她死去了，只把悲哀留給她的親生父親，讓他呼喚著她靈魂的歸來。
影片中生動的幻覺效應元素加上純正的西班牙語對白，使其在電影節上的各種採訪中一直是最受關注的對象之一，受到評論界和買家的廣泛歡迎，製片公司預計影片在西班牙可能會獲得最佳票房。
關於編導
吉爾莫·德爾·托羅1964年10月9日出生於墨西哥哈利斯科的瓜達拉哈那。受信奉天主教的祖母的影響，吉爾莫從十幾歲起就對電影拍攝產生了極大興趣。吉爾莫是電影方面的全才，擔任過導演、演員、導演助理、編劇、製片人等。
21歲時，吉爾莫執導了他的第一部影片《丹娜·荷琳達與她的兒子》Dona Herlinda and Her Son(1986)。在做了10年化裝師之間，吉爾莫經營了一家自己的公司，除了製作一些小成本電影外，還大量為墨西哥電視台製作電影節目，同時，還開始講授電影課程。目前生活在美國洛杉磯。
《魔間迷宮》 1992年的影片Cronos獲得九項墨西哥電影節大獎，為吉爾莫·德爾·托羅贏得無數成績，使他成為墨西哥著名導演。2001年反映西班牙內戰的鬼故事影片《魔鬼的脊背》The Devil's Backbone，受到了評論界和觀眾們的好評。和這部影片一樣，《魔間迷宮》主旨就是通過魔幻世界的表現來反對西班牙國內戰爭，反對二戰，關注在苦難與壓力中兒童們的生存狀況。吉爾莫·德爾·托羅的影片有很多共同點，比如喜歡在捷運里拍攝一些場景，樂於拍攝怪獸、昆蟲等，還常常以琥珀色作為整部影片的基調。
代表作品有：《地獄男爵》Hellboy(2004)、《刀鋒戰士2》Blade II(2002)、《鬼童院》Espinazo del diablo，El(2001)、《DNA複製》Mimic (1997)、《魔鬼銀爪》Cronos (1993)等。目前正在宣傳的影片有：《3993》(2007)、《地獄男爵2：黃金部隊》Hellboy 2：The Golden Army(2008)。
關於演員
伊萬娜·巴克爾諾在影片中飾演12歲的女主人公奧菲利婭——一個經歷無數痛苦的天使。伊萬娜·巴克爾諾總是能夠很成功地完成由現實到魔幻世界不同狀態的轉換。她厭惡現實生活，渴望到魔幻世界，儘管她的外在打扮與在現實世界中相同，但是她的神態表情以及接受潘神給她的使命時表現出的那種從容，儼然已經變成了另外一個人。
道格·瓊斯在《地獄男爵》中首次與導演吉爾莫·德爾·托羅合作，從此建立了兩人長期合作的關係。在《魔間迷宮》中，他飾演了潘神和灰色骷髏人兩個人物，潘神是一個半人半羊的山林和畜牧之神，灰色骷髏人是一個特殊設計成的奇怪生物，有固定位置的眼球，戴著戰爭中使用的頭盔。道格·瓊斯在影片中的所有戲分都是發生在超現實的魔幻時空的，他的扮相有些古怪，大部分時候都是披著一張羊皮。
關於拍攝
《魔間迷宮》 德爾·托羅對西班牙內戰和佛朗哥時期的獨裁統治一向很感興趣。2001年，他在自編自導的《鬼童院》中就講述了一段發生在西班牙內戰末期的孤兒院裡的詭異故事。對於這部《魔間迷宮》，德爾·托羅最初曾打算在《鬼童院》的基礎上再創作，但當時他忙於執導《刀鋒戰士2》，於是想法被擱置了。《刀鋒戰士2》獨樹一幟的視覺效果讓他很順利的拿到了改編著名漫畫大師邁克·米格諾拉(Mike Mignola)代表作《地獄男爵》的資格證，但也就是在德爾·托羅從獨立影人向主流商業片導演轉型的2003年，《魔間迷宮》重現在他的腦海中鮮活起來，他決定改變初衷，將《魔間迷宮》寫成童話。
德爾·托羅開始細數在早期影響他的童話，從口口相傳的，到十七到十九世紀記載的充滿血腥、暴力、美好和魅力的童話，這些奇幻故事無不引發出成人和兒童的恐懼和焦灼。“在我很小的時候就對童話和其中的技巧很感興趣，”德爾·托羅說，“我喜歡閱讀最初版本的《格林童話》，安徒生和王爾德的部分童話也不無恐怖和殘酷，我在嘗試將多種童話元素都融入到電影中。”
德爾·托羅和阿方索·卡隆一起討論創作本片的想法，作為同德爾·托羅相識20多年的好友和合作夥伴，卡隆非常喜歡他的創意，而且製片公司其他幾位製片人也都積極贊成，希望托德·托羅能夠拍攝這部影片，而且對他的創作不做任何限制。
影片的籌備工作是以閃電般的速度完成的，在2005年短短3個月間全部就位，而其中的布景和人物設計很早就展開了，並在劇本完成之後又添加進不少內容。值得一提的是，德爾·托羅在本片中的視覺風格深受繪畫和插畫的影響，他說：“我喜歡亞瑟·萊克海姆(Arthur Rackham)、埃德蒙·杜拉克(Edmund Dulac)、凱·尼爾森(Kay Nielsen)這些插畫家的作品，特別是萊克海姆的風格在《魔間迷宮》中起著重要作用。”
攝影指導吉勒莫·納瓦羅(Guillermo Navarro)和製作設計師尤吉尼奧·卡巴萊羅(Eugenio Caballero)協同導演快速行動起來，用了一兩天時間就完成了布景設計，這是一個複雜的過程，包括木偶、傳統化妝術和CGI等等。
《魔間迷宮》 潘神的造型可謂令人過目難忘，這套服裝由海綿材料製成，而羊角則是用玻璃纖維製成。道格·瓊斯每天的上妝時間都要長達5小時，在表演時，瓊斯只負責潘神頭部下半部的動作，眼睛和眉毛的動作則由鏡頭外的木偶操控師來完成。
影片於2005年6月開拍，全片拍攝共耗時11周，取景地點包括馬德里及其郊區。因為當年夏季是西班牙近10年來最乾旱的一年，所以影片的拍攝也受到不少影響。德爾·托羅回憶說：“放眼望去，一切都處在乾旱和枯黃中，我們必須在背陰區域附近拍攝，即使在那裡植物也只會存活數周，在影片拍攝時，很多綠地都逐漸因乾旱而死去。”
相關花絮
《魔間迷宮》 影片入圍2006年坎城電影節正式競賽單元。
道格·瓊斯穿那件十分複雜的潘神的戲服時用了五個小時，他只能透過鼻子附近的小孔看外面，以判斷自己當前處於什麼位置。
1997年，吉爾莫·德爾·托羅的父親在墨西哥遭到綁架，72天后才被收到贖金的歹徒放出來。
在坎城電影節上，影片贏得了觀眾長達22分鐘的掌聲。
本片獲奧斯卡最佳外語片提名，獲此提名的奇幻影片相當少見。
德爾·托羅以在影片拍攝前，將有關影片的筆記和草圖整理成冊而著稱。他曾將多年來整理而成的關於《潘神的迷宮》的筆記丟在計程車的后座上，並自以為前功盡棄了。不過出乎意料的是，計程車司機意識到這本筆記會很重要，幾經周折的找到了德爾·托羅。德爾·托羅將此事看作幸運的恩惠，越加堅定的要完成影片。
道格·瓊斯是片場中唯一的一位美國人，只有他不說西班牙語。
片中潘神的腿並非是電腦生成的。
片中的英文字幕是由德爾·托羅親自翻譯的，因為他拍攝的前幾部影片中字幕錯誤百出，他不再相信由其他人來翻譯。
精彩對白
Ofelia: My name is Ofelia. Who are you?
Ofelia:我的名字叫奧弗莉亞，你是誰？
Pan: Me? I've had so many names... Old names that only the wind and the trees can pronounce. I am the mountain, the forest and the earth. I am... I am a faun. Your most humble servant, Your Highness.
Pan: 我？我有太多的名字...古老的名字只有風和樹才能讀出來。我是高山、森林和大地。我是...我是一個半人半羊的農牧神。是你最卑微的僕人，我的殿下。
獲獎記錄
第79屆奧斯卡金像獎
本片在2007年1月被提名入選角逐該獎的六個獎項：“最佳原著劇本”，“最佳攝影”，“最佳化妝”，“最佳藝術指導”，“最佳配樂” “最佳外語片”，2月25日公布獲得該獎之“最佳攝影”，“最佳化妝”，“最佳藝術指導”三個獎項。
發行信息
發行信息資料來源
影片賞評
《魔間迷宮》 此後一百多年間，歐洲的政治史大體可以歸結為左與右的鬥爭史。在1944年的西班牙，這場鬥爭是以極其殘酷的方式展開的。來自右翼的軍隊將領弗朗哥，以內戰推翻了社會主義者的左派政府，建立起一個獨裁的法西斯專政。失利的左派以游擊的方式繼續抗爭，右派政府則報之以殘酷的。《潘神的迷宮》中的小女主角奧菲利婭，就在這血雨腥風中揭開了她遊刃於現實與魔幻之間的奇遇。
在《魔間迷宮》中，導演至少三次強調了奧菲利婭的“左傾”立場。影片開頭，奧菲利婭和母親乘車到上尉的營地去。當她在途中拾起雕像的殘塊，將其補到雕像的頭上時，我們注意到，她補上的是左邊的眼睛（從奧的角度）。有論者指出，這一情節的寓意是，擦亮眼睛，看清世界的本質。
回過頭來看看全片的故事進展，透過那些詭異的魔幻和血腥的現實，我們分明能看見一個近乎完整的左翼革命思想的結構。開頭，小姑娘給雕像補上眼睛，“睜眼看世界”，這似乎是在暗示啟蒙運動的開始。從盧梭到馬克思，他們關於革命的理論，都可以從啟蒙思想的諸多假設中找到根源。接下來，按照潘神的指點，奧菲利婭到一棵衰朽的無花果樹下尋找一把鑰匙。鑰匙通向那把能殺死pale man的短劍。
在《聖經》中，無花果樹是一個具有豐富含義的意象。亞當夏娃在明智之後是以無花果葉來遮羞的，這將該樹與文明的暗喻聯繫起來。耶穌曾經詛咒過一棵開滿綠葉卻不結果子的無花果樹，導致這棵樹連根都枯乾了。眾多聖經詮釋家認為這裡無花果樹暗指以色列。基督的詛咒是在預言以色列即將亡國，以色列人將要流散到全世界。在影片中，我們不妨認為枯朽的無花果樹代表著1944年的西班牙，或者整個歐洲文明。作為革命者的奧菲利婭，要從衰敗的歐洲文明中找出能打敗敵人、建立新世界的鑰匙。
再接下來，潘神吩咐把上尉新生的嬰兒帶到迷宮中，以完成奧菲利婭的“尋父”和“還鄉”。在這裡，我們很容易就把這個新生兒與新的人類社會聯想起來。革命的理想，就是要建立一個新的社會。父親——舊世界的統治者，希望他繼承衣缽；姐姐——舊世界的反叛者，希望把他帶到一個新的世界。最後，姐姐的同盟者——游擊隊得到了這個孩子，並一槍了斷了他與父親的聯繫。這幾乎就是西班牙真實歷史的翻版。胡安·卡洛斯自中學時代便被獨裁者弗朗哥帶在身邊教養，並被指定為繼承人。但他與弗朗哥具有完全不同的政治立場。當他繼位成為國王之後，就開始了全面的民主化改革，將西班牙帶入一個全新的社會。胡安·卡洛斯國王就是那個與獨裁者父親一刀兩斷的新生兒。
潘神要求用嬰兒的幾滴血打開回鄉之門，奧菲利婭堅定地拒絕了。她不願讓下一代留一滴血，自己卻付出了生命的代價。許多觀者會想，小姑娘如果稍微“靈活”一點，比如，讓嬰兒獻出幾滴血，或乖乖地把嬰兒還給上尉，就不會丟掉性命了。其實，她的執拗，正是要完成一個革命者的歸宿。譚嗣同和秋瑾在有逃生機會時，都主動放棄了。革命就是要以劍和血去打開通往天國之門，這既包括“敵人”的血，也包括革命者自己的血。如譚嗣同所說：“各國變法，無不從流血而成，今中國未聞有因變法而流血者，此國之所以不昌也。有之，請自嗣同始。”
《魔間迷宮》 獻出自己鮮血的奧菲利婭，完成了一個類似於基督受難的過程，終於回到了“父親”的身邊。這是一個標準的《聖經·啟示錄》的場景，在神的殿堂里，父神高居其中，神子坐於其旁，將要統治世界若干年。革命者奧菲利婭，成為基督教式的千年王國的統治者。如果我們了解歐洲思想史上各種激進政治理想（如烏托邦）與《聖經·啟示錄》的淵源，就更能理解這個轉變了。歷代革命者追求的完美的理想王國，本來就肇始於《啟示錄》中的千年王國。
縱觀這個過程，從思想的啟蒙（補眼），到革命的行動（找鑰匙，取短劍），到流血犧牲（死亡），建設新社會（爭奪嬰兒），最後實現理想王國（回鄉），奧菲利婭在她的魔幻與現實世界中幾近走完了一次完整的革命。這裡唯一缺失的，是消滅革命的敵人。小姑娘作為一個溫和的左派，讓她去完成這個任務，似乎不合其政治立場。在劇中，導演讓她的游擊隊朋友替她完成了。而在現實中，西班牙後來的民主化，是以和平的方式實現的，弗朗哥的黨徒幾乎沒有受到懲罰。左派與右派在漸進改革中消弭了長達半個世紀的血海深恨。
影片最後，曾經乾枯的無花果樹，開出了潔白的鮮花。
影片評論
影片以大量的充滿象徵意義的鮮血揭開了“潘神的迷宮”神秘的面紗，通過導演吉爾莫·德爾·托羅的敏銳思維展現了充滿想像力奇幻暴力。 ——美國《綜藝》雜誌 賈斯丁·張JUSTIN CHANG
奇異的怪獸與可愛的小女孩在魔幻世界當中“暢遊”，每日與邪惡的力量鬥爭，小女孩每時每刻都想逃離吉爾莫·德爾·托羅的“潘神的迷宮”。 ——好萊塢報告 瑞·本內特Ray Bennett
影片開始時似乎要給觀眾創造一種可信的現實生活的質感，可吉爾莫·德爾·托羅以天才的導演手法將現實自然地轉向一種幻境，然後又開始了魔幻與現實之間的互換，影片從總體上是充滿流動性的。雖然影片中有一部分故事是模式化的，但卻製作得十分詩意化，通過旁白觀眾得知神話世界裡的公主最終離開了她的王國來到了人類的世界。在人類的世界裡，她死去了，只把悲哀留給她的親生父親，讓他呼喚著她靈魂的歸來。
影片中生動的幻覺效應元素加上純正的西班牙語對白，使其在電影節上的各種採訪中一直是最受關注的對象之一，受到評論界和買家的廣泛歡迎。 ——（時光網)
音樂原聲
| 《潘神的迷宮》電影音樂原聲 | |
| Not Human | Long, Long Time Ago |
| The River | The Labyrinth |
| A Tale | Rose, Dragon |
| Deep Forest | The Fairy and the Labyrinth |
| Vals of the Mandrake | Three Trials |
| The Funeral | The Moribund Tree and the Toad |
| Mercedes | Guerrilleros |
| Pan and the Full Moon | A Book of Blood |
| Ofelia | Mercedes Lullaby |
| Pan's Labyrinth Lullaby | The Refuge |
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