簡介
面具戲藏戲的面具戲形態與古希臘戲劇十分相似。
世界文明剛出現奇葩之時，古希臘的戲劇體裁——綜合藝術形式在雅典誕生了。那時在露大劇場演出，劇中男女人物各有定型的面具。演員全部是男的，女角和合唱隊都由男演員扮演。
演員用面具罩著整個頭，面具的嘴部還藏著一隻擴音的銅器。而巨古希臘戲劇演出是宗教儀式的一個組成部分，特別是希臘悲劇，始終帶有宗教色彩，內容題材多采自歌頌酒神和荷馬史詩中的神話與英雄的傳說。
面具戲的起源
我國早期的戲曲，追溯其起源，也是從祭神儀式開始的，遠古的巫覡，有點像後代的“跳神”，以歌舞來娛神，禳災祈福，祝禱豐收，以後出現了專門以歌舞技藝娛人的俳優如優孟優旃。像漢代的《東海黃公》出現白虎，演員是戴著老虎面具表演的。當時戴面具演出的稱為“象人”。
歷史
唐代的“大面戲”，就是專門戴面具演出的一種戲劇形式，《蘭陵王》就是著名的一出大面戲。唐代的這種樂舞曾被當時日本的遣唐使學習了去，流傳一千數百年，至今有一部分還能演出。
其它相關
藏戲裡的面具
戴面具表演，對觀眾欣賞戲劇藝術是有妨礙的，於是到宋元戲曲時，臉部的化妝藝術發展了。到明清化妝藝術進一步發展，形成了臉譜藝術。而藏戲的面具，實際上一開始也是來自宗教啞劇性舞蹈儀式“羌姆”。藏戲早期的演員也都是男的。有了面具，也便於男演員扮演女角。像黨木隆這樣後起而發展得比較充分的藏戲團雖然已經有了女演員，甚至出現了女明星，但直到1960年民主改革之前，在一年一度的雪頓節，只準男演員進羅布林卡給達賴演藏戲。再則，藏戲的面具也已經發展了，即，不是每個演員都戴面具，其主要角色反而不戴，像《諾桑王子帥的王子與仙女“雲卓拉姆”就化妝成白淨紅潤的臉譜來表演。有些丑角也撲上指粑作白臉，塗上鍋灰成妖魔鬼怪的黑花臉，黑底中畫上紅的嘴唇，綠的眼窩，再配上眼白和白長的獠牙，其形象比什麼都可怕。
基本面具顏色
善者的面具——白色（白色代表純潔）
國王的面具——紅色（紅色代表威嚴）
王妃的面具——綠色（綠色代表柔順,清爽）
活佛的面具——黃色（黃色代表吉祥）
農民老人的面具——白色或黃色，眼睛，嘴為一窟窿（代表農民老人的樸實敦厚）
女巫的面具——半黑半白（象徵其兩面三刀的性格）
妖魔的面具——青面獠牙（以示壓抑和恐怖）
