基本概述
這是清朝黃景仁《綺懷》十六首之十五中的傳誦千古的名句。
作者信息
黃仲則，名景仁，自號鹿菲子，清代中期有名的詩人。他幼年聰敏，九歲曾吟出“江頭一夜雨，樓上五更寒”名句，十六歲於三千人中取童子詩第一，有“乾隆六十年第一人”之譽，然時乖命蹇，落拓平生，年僅三十五歲就貧病以終。觀其詩作，多抒發窮愁憤慨之情，如《別老母》：“……白髮愁看淚眼枯。慘慘柴門風雪夜，此時有子不如無”，寫其從幕離家時的情景，讀來催人淚下。再如《都門秋思》第三首：五劇車聲隱若雷，北邙惟見冢千堆。夕陽勸客登樓去，山色將秋繞郭來。寒甚更無修竹倚，愁多思買白楊栽。全家都在風聲里，九月衣裳未剪裁。尾聯二句，寫盡寒士悲酸，當時身居巡撫的畢秋帆讀至此，竟夜不成寐，瞿秋白也有“吾鄉黃仲則，風雪一家寒”之嘆。黃仲則才高自恃，不平則鳴，筆調悽愴，直抒胸臆，多有憤語。典型如《雜感》：仙佛茫茫兩未成，只知獨夜不平鳴。風蓬飄盡悲歌氣，泥絮沾來薄倖名。十有九人堪白眼，百無一用是書生。莫因詩卷愁成讖，春鳥秋蟲自作聲。傲世嫉俗，悲歌慷慨，抒盡胸中孤憤之氣。
賞析
黃景仁年輕時曾同自己的表妹兩情相悅，但故事卻僅有一個溫馨的開始和無言的結局。正因如此，在《綺懷》之中，也籠罩著陸游《釵頭鳳》“山盟雖在，錦書難托”的感傷。 “幾回花下坐吹簫，銀漢紅牆入望遙”，明月相伴，花下吹簫，這種充滿了一種司馬相如琴挑卓文君的浪漫情調，但是這畢竟只是一個開始，在詩人的眼中，那伊人所在的紅牆雖然近在咫尺，卻如天上的銀漢一般遙遙而不可及，這種距離，泰戈爾筆下“世界上最遙遠的距離，不是生與死，而是明明心中相愛，卻不能在一起”的絕望。
“似此星辰非昨夜，為誰風露立中宵”，這是最讓人稱道的一聯，是的，今夜已非昨夜，昨夜的星辰，是記錄著花下吹簫的浪漫故事，而今夜的星辰，卻只有陪伴自己這個傷心之人。詩人是清醒的，他知道往事不可能重現，而正是因為這種清醒，才使他陷入了更深的絕望。詩中，所有的虛幻的安慰全消失了，只有一個孤獨的人依舊保持著一種望月的姿勢即思念的姿勢。試想，詩人獨立中庭，久久望月，一任夜晚的冷露打濕了自己的衣裳，打濕了自己的心靈。而這種等待的盡頭卻只能是一片虛無，這種思念的幻滅以及明明知道思念幻滅卻仍然不能不思念的心態。 王國維說：“欲達解脫之域者，固不可不嘗人世之憂患，然所貴乎憂患者，以其為解脫之手段，故非重憂患自身之價值也。今使人日日居憂患言憂患，而無希求解脫之勇氣，則天國與地獄彼兩失之，其所領之境界，除陰雲蔽天沮洳彌望外，固無所獲焉。”王國維所說的正是這種“一步一步，走進沒有光的所在”的絕望心態。 “纏綿思盡抽殘繭，宛轉心傷剝後蕉”。正能和李商隱的《無題》詩“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始乾”相媲美，也和他的另一首詩《秋夕》中“心如蓮子常含苦，愁似春蠶未斷絲。判逐幽蘭芳頹化，此生無分了相思”有異曲同工之處。春蠶吐絲，將自己重重包裹，正如詩人自己，用重重思念將自己重重包圍，這也正是“無情不似多情苦，一寸還成千萬縷。天涯地角有窮時，只有相思無盡處”。春蠶吐絲盡頭是繭，是死；紅燭流淚的盡頭是灰，是死，而死，自然是人世間最為絕望的結局了。而黃景仁詩中的“芭蕉”也正有“芭蕉不展丁香結，同向春風各自愁”之意。 “三五年時三五月，可憐杯酒不曾消”，這句詩同首聯呼應，三五年時三五之月，自然是“幾回花下坐吹簫”的往昔，而那時的美酒在今夜早已被釀成苦澀自斟自飲了，而這種苦澀是永遠也無法消除的。因為，詩人無法不想念，也就無法同往昔和現實的夾縫之中突圍出來。“可憐杯酒不曾消”，表面說的是消不盡的酒意，其實說的是一種無法擺脫的傷感，這種無法消解酒意的“醉”是“醉”並非在往昔的回憶中而醉，而是一種“醉”在孤獨的現實中的一種苦痛。
