個人作品
著有評論集《世紀末城巿：香港的流行文化》、《盛世邊緣：香港電影的性別、特技與九七政治》、《女聲喧譁：媒介與文化閱讀》、詩集《距離》、《錯失》、《飛天棺材》（2007年香港中文文學獎詩組首獎）及小說集《末代童話》。
2008年分析藝人張國榮之藝術形象的作品《禁色的蝴蝶：張國榮的藝術形象》獲市民在網上選為“我最喜愛年度好書”。這是一本罕有的香港文化論述，打破了學術與普及書寫的界線，也結合了“學者”與“歌迷”看似對立的論述身份。
個人其他信息
“戲迷學者”的冬粉情結
張國榮仿佛沒有死。他仍然在我們之間徘徊，在歌聲中，在光影里，也在冬粉們與非冬粉們的記憶縫間。但張國榮確實已經死了，就在那個瘟疫蔓延的歲月里。他好像帶走了一個香港的時代，一個屬於流行文化的時代。留下來的，只有他的風華，和對他的某種情結。
是的，只有像張國榮這樣的明星，才值得為他患上情結，也才值得為他寫上一部深度專書。今天書寫張國榮的是洛楓，一位研究流行文化的學者，一位詩齡不短的詩人，但更重要的，是她對張國榮的迷愛。在激情和冷靜之間，她為這位已然離開的偶像著書立說，向讀者展示張國榮的藝術形象，是如何的精彩迷人，也是如何的值得用艱澀的學術語言來深化。人們稱洛楓一句“戲迷學者”，她亦欣然接受，也惟有在這種“學者”和“戲迷”的身份之間輾轉不定，她才敢於向張國榮送上“禁色的蝴蝶”之隱喻，既燦爛奪目，亦不落俗塵。
洛楓研究張國榮，可能緣起自她的冬粉情結，也可能來自一句他者的提問。據洛楓的回憶，有一位外國學者曾經問她：“為何香港能夠造就像張國榮這樣的演藝者？”張國榮自然不是一般的明星，他雖然成名於流行工業，但正如我們在電影中和舞台上所看到他那令人出神的魅力一樣，他擁有一份演藝者的迷人驚艷，是一般只能扮演流行符號的“明星”所不曾擁有的。
還張國榮一個藝術真貌
《禁色的蝴蝶：張國榮的藝術形象》是洛楓第四本學術著作，全書六章，前四章集中分析張國榮藝術形象中的四種情態：“雌雄同體”、“異質身體”、“自戀情結”和“死亡意識”，最後兩章則就轉入香港的社會文化面向，狠辣批判香港媒體在張國榮生前死後對他的扭曲抹黑，同時深入剖析冬粉迷者的文化意義。 在洛楓筆下，張國榮不再是流行偶像，也沒有了常見於主流媒體的負面形象，他仿佛再度重生，既有血有肉，也聲色藝全。洛楓苦心鑽營大量已流徙四處的訪問稿、報章報導和評論，結果一反只作為媒體文本的明星“張國榮”，勾勒出一個實實在在的張國榮，並印證到他的藝術形象上。洛楓的書寫，不是還張國榮一個公道，而是還他一個真貌，一個身份自覺與聲色技藝俱全的真正藝術家面貌。
這是紀念偶像的長詩
不過，值得我們細嚼的，還有洛楓作為書寫者的文字身段。洛楓向來長於流行文化研究，但相對於過去的作品，這本關於張國榮的專著顯出了一份格外的專注。在過去的幾部著作諸如《世紀末城巿》和《盛世邊緣》等之中，分析流行文本的功架是有的，卻限於時代視野，論述起來始終囿於一種港式後殖民情結，仿佛就是要為一套更宏大的論述做辨解。但當“張國榮”到了她的手上，便馬上如魚得水，論述起來利落動人，她所迷戀的學術理論，她所酷愛的研究文本，皆悉數出籠，有時說得興起，甚至滲出了零星的戲迷主觀感想，在平實的學術鋪陳中泛起陣陣漣漪。
其實不是的。書中的主觀神態，正彰顯了洛楓“戲迷學者”的主體性。別忘記她是典型的張國榮迷，張國榮死了，她為他得了精神“創傷”，為他失眠數百個晚上，亦為他寫下了很多憂鬱的詩句。我們讀她正經八百地研究張國榮，但其實對她來說，這本書可能是紀念偶像的一首長詩。
在張國榮的藝術形象里，這種愛與死的矛盾本就是一種早被發展得淋漓盡致的藝術結構，不意也跟洛楓的詩意發生共振了。所以除了“戲迷學者”，她還應當是一個“戲迷詩人”和“學者詩人”，她把理論和流行文本結合成詩，在書中引用撼動偶像心靈的歌詞，也引用因偶像撼動她的心靈而寫的詩句，雖然作為一部演示學術思辨的著作，也未有特別深邃之處，但她終能把張國榮寫成詩，無疑也是一種至真至誠的表態。
一九九一年十二月可口可樂
洛楓只迷戀兩個對象：張國榮和可口可樂。她的牆上貼滿張國榮的海報，冰櫃里堆滿了可口可樂。想到的時候，就拿一罐出來，啵！飲一口，她強調：「尤其是剛打開的第一口，一定要大口大口的喝，噢！那是世上最棒最過癮的滋味！」她像個酒鬼似地酗可口可樂，一定要可口可樂喲！百事可樂她是不喝的。
