二胡
二胡是中國各地普遍流行的樂器，也叫“胡琴”或“南胡”，由一個竹製或木製的琴筒、一根硬木琴桿和琴軫組成。琴筒有圓形、六角形、八角形多種，琴筒的一端蒙蟒皮，另一端置雕花音窗。琴桿的上端是一個彎形的琴頭，琴頭下面裝有兩個菊花形硬木琴軫，上邊一個張裡弦，下邊一個張外弦，竹弓的弓毛夾在兩根琴弦之間。琴弦過去多用蠶絲製成，現在已改用金屬製作。二胡音色柔美，表現力豐富，是民族樂隊重要的樂器，長於演奏細膩的抒情曲調，有人聲之美。二胡普遍採用五度定弦，偶爾也有四度定弦的，五度定弦為d1—a1，音域為d1到d4。
琴筒和琴桿
一、琴筒是二胡的共鳴箱，琴桿是支撐琴弦、接指操作的重要支柱。
拉弦樂器琴筒是二胡的共鳴筒，多用紅木、紫檀或烏木製成，也有用花梨木或竹子做的，七十年代並開始使用低發泡（ABS）材料模壓成型。其形狀主要為六方形，長13 厘米，前口直徑（對邊）8.8 厘米。有些地區則製成圓形或八方形。筒腰略細，筒後口敞口或裝置開有各種式樣花孔的音窗。琴筒起擴大和渲染琴弦振動的作用。
琴筒前口蒙皮，叫琴皮，也叫琴膜，它是二胡發聲的重要裝置。普及式二胡為蛇皮，中高檔二胡多為蟒皮。蛇皮鱗紋細密，紋路排列規則，並富有韌性，但質地較薄。音質易受氣候、室溫等因素的影響。蟒皮鱗紋粗而平整，色彩對比協調，厚度適宜而有彈性，不易受蟲蛀，發育共鳴較好。蟒皮又以肛門一帶地方的最為理想，這個地方的蟒皮適應性廣、發音渾厚圓潤，並且性能穩定。新買的二胡無論是蛇皮的還是蟒皮的，發音往往空而帶沙，並且把住上下端的音量懸殊較大。這是琴皮振動還不夠協調的緣故，需要經過一段時間的拉奏後，琴皮的振動才有可能逐漸變為常態。
琴桿也叫"琴柱"，是支撐琴弦、供按弦操作的重要支柱，全長81 厘米，直徑約為0.55寸。頂端為琴頭，上部裝有兩個弦軸，下端插入琴筒。琴頭呈彎脖形，也有雕刻成龍頭或其他形狀的。衡量一把二胡的發音純淨與否與琴桿材料的選擇有很大關係，通常把紅木視為上品，烏木的也不錯，其它木材的就要遜色一等了。選擇時除了要仔細辨別琴桿的製作材料外，還要兼顧到質地緊密。木射線細密而均勻，無節、無疤，無明顯裂痕，有一定光亮度等。
琴軸
二、琴軸用來調節二胡的音高
琴軸就是與琴桿相互垂直那兩個猶如圓錐體的部件，木質，前端細小，有一穿弦小孔，中間漸大，後端最大。軸後段外表刻有若干直條瓣紋，軸須加飾，用多層骨質與木質片粘合。它們與琴筒相對，上面的一個叫內琴軸，拴內弦，朝下的一個叫外琴軸，拴外弦。內外琴軸相距約為0.26尺。外琴軸距琴筒一般為1.45尺，這是二胡區別於大胡、中胡、高胡、板胡、京胡等"同族"樂器的顯著標誌之一。
傳統的琴軸是一個整體，納外琴軸分別橫插在琴桿上方指定的圓孔內，相應的琴弦直接纏繞在"出口"一端的末梢上。這種琴軸調弦的活動範圍大，並能儲存多餘的琴弦線段，有利於琴弦的充分利用。但這種琴軸對材料的選擇較為考究，多用黃楊木或黃檀木製成，與琴桿的接觸面既要嚴密合縫，又要保持必要的鬆動，否則不是匿藏著極弦跑音的隱患，就是操作不自然。
千金
三、千金用於扣住琴弦
拉弦樂器琴桿上扣住琴弦的那個裝置叫千金，千金一般是用銅絲或鉛絲製成："S"形的鉤，再用絲弦或其它線繩套住這鉤的一端並系在琴桿上，也有用絲弦、尼龍線或布條、皮條等直接把琴弦拴在琴桿上的。後面這種形式的千金其音質不夠十分理想，因為內外弦被擠壓得太近，使琴弦的充分很動受到了一定程度的牽制，不注意還易發生"碰弦"的現象。
千金不可系得太長，也不可系得太短，合適程度要看演奏者指頭的長短和琴桿的粗細。也就是說，指頭長，琴桿細可將千金適當的放鬆一點；指頭短、琴桿粗就酌情繫緊一點。一般來說，琴弦距琴桿的寬度掌握到0.7寸左右較為適宜。千金在琴桿上的位置應求得大體固定，不可經常的移上移下。
有些初學者喜歡拉高音，把千金一個勁的往下移。這樣的"高音"音質很差，不但不利於運指的全面訓練，而且有損於正常音高觀念的培養。一般來說，千金應固定在距琴馬1．3尺左右的位置上較為適宜。
琴馬
四、琴馬是聯結琴皮琴弦的樞紐
琴馬雖小，但它卻是聯結琴皮琴弦的樞紐。它的作用是把弦的振動傳導到蟒皮上。因此，琴馬的選料、形狀以及在琴皮上的安放位置，在很大程度上影響著二胡的音質。
為了求得二胡聲音的改善，發音沙啞的二胡採用紙馬（即用牛皮紙或其它硬紙捲成嚴實的簡狀），聲音就要顯得柔和一些：發音沉悶的二胡改用竹馬，就可使聲音變得較為響亮，適合演奏活潑輕快的曲調，發音單調的二胡採用金屬彈簧馬，就可使發音變得較有共鳴。
此外，象高粱秸稈、火柴簽、鉛筆（最好將筆芯抽掉）等材料製作的琴馬也能改善一些二胡的音質，但中高檔二胡還是宜用特製的木馬，木馬是用松節木做的，音色淳厚柔美，失真度小。另外還有鋼絲馬，但使用很少。
如果是自己製作琴馬，要注意到它的特有形狀．不宜過長、過短、過高、過矮，因為這樣都不利於琴皮振動的性能發揮。雖說一些發音沙啞的二胡，適當增長琴馬，音質還能得到一定程度的改善，但音量卻大為削弱了。一般來說，琴馬長約0.4寸，高約0.25寸較為適宜。如果是竹製或木製琴馬，當中最好挖空成拱橋形。
弓子
拉弦樂器五、弓子用於拉奏二胡
弓子由弓桿和弓毛構成，全長76 厘米，弓桿是支撐弓毛的支架，長度2．4尺，用江葦竹（又名幼竹）製作，兩端烘烤出彎來，繫上馬尾，竹子粗的一端在弓的尾部，馬尾夾置於兩弦之間，用以摩擦琴弦發音。
弓毛多為馬尾，也有用尼龍絲仿製的。有些簡易二胡是用尼龍線來代替弓毛，這種音響效果較差。
衡量弓毛能否經久耐磨，主要看弓毛是否排列得整齊平展，長度一致，粗細均勻。好的弓毛要求無斷頭、無纖柔、無蓬亂纏絞等。選擇弓桿要注意長度符合標準，還要兼顧到質地堅實、老化、粗細協調、勻稱、中段不呈弧形，與弓毛相互平行等情況。這樣的弓子彈性適中，操縱順手，易於控制。
琴弦
六、二胡的音響來源於琴弦的振動
過去二胡大多用絲弦，由於絲弦具有伸縮性大、壽命短、發音不夠清越細膩等缺點，它已逐漸被鋼弦所淘汰，二十世紀六十年代以來，鋼絲弦使用日益普遍。
配套的二胡鋼弦應是一粗一細，粗的一根稱作內弦（也叫老弦），細的一根稱作外弦（也叫子弦）。內外弦分別系在相應的琴軸上，一般是先上內弦，再上外弦。選購琴弦一定要注意配套，不可兩根弦都為內弦或外弦，弦徑也不可懸差過大，更不可用其它彈撥樂器的琴弦來代替二胡弦。
內外弦採用同樣粗細的，就會產生兩弦張力不平衡，發音不協調，靈敏度差的問題；內外弦粗細比例過於懸殊。就會產生音色不統一，影響按指的問題；用彈撥樂器的琴弦來代替二胡弦，發音空而沉悶，失真度大，完全不符二胡的發音需要。
馬頭琴
簡介
拉弦樂器馬頭琴是蒙古族的拉弦樂器，相傳在成吉思汗時代就已經有了。馬頭琴的琴桿是用硬木製成的，琴桿上端雕有一隻馬頭，因此叫馬頭琴。音箱用松木製作，呈梯形，兩面蒙馬皮，馬皮上繪有美麗的圖案，張兩根弦，琴弦用馬尾製成，與胡琴不同的是，琴弓不是夾在兩根弦的中間，而是在外面拉奏，因此可以奏雙音。近年來出現了改良馬頭琴，用尼龍弦代替馬尾弦，擴大了音箱的尺寸，採用大提琴弓等，改良後的馬頭琴，音量比傳統馬頭琴的音量大，而且音色更加明亮。馬頭琴在演奏時左手既可以按弦，也可以用指甲頂弦，以獲得不同的音色。馬頭琴經常用於獨奏或民歌和說唱的伴奏，也用於合奏，音色近於人聲，柔美圓潤，擅長表現抒情、和緩的曲調。馬頭琴的定弦外弦比內弦低，傳統馬頭琴定弦為e—a，音域為c到c2；改良馬頭琴定弦為a—d1，音域為a到f3。
起源
從山林狩獵文化時期至草原遊牧文化初期，蒙古人所使用的樂器，不是馬頭琴，而是火必思、圖卜碩爾等彈撥樂器且多用於娛樂性歌舞與舞曲伴奏。從《蒙古秘史》、《元史》中的記載來看，成吉思汗至忽必烈時期，蒙古民族樂器尚以彈撥樂器為主，元代的蒙古軍人和牧民，善彈火必思，喜跳集體踏歌。當草原遊牧音樂迅猛發展之後馬頭琴這件拉弦樂器便脫胎而出，得到廣泛普及，並且最終取代彈撥樂器的地位，成為蒙古民族最具草原特色的民間樂器。顯然，拉弦樂器取代彈撥樂器，火必思逐漸衰退，馬頭琴便順理成章地成為蒙古樂器的主角。
馬頭琴是適合演奏蒙古古代長調的最好的樂器，它能夠準確的表達出蒙古人的生活，如：遼闊的草原、呼嘯的狂風、悲傷的心情、奔騰的馬蹄聲、歡樂的牧歌等。與此相關，元代的蒙古民族樂器，其總體地位有了明顯的提高，不僅僅是用於舞蹈和歌曲伴奏，而且還產生了純器樂曲，諸如《海青拿天鵝》《白翎雀》等，確實有了長足的進步。
到十八世紀初，馬頭琴的外觀及結構有了很大的變化，共鳴箱為梯形且比原來大多了，琴身的長度增長兩倍左右，這樣聲音也大，發出更洪亮的顫音，琴頭多為馬頭或馬頭下面再加一個龍頭。馬頭琴的兩個弦，粗弦為陽弦，由150根馬尾組成，細弦為陰弦，由120根馬尾組成，弓弦為90根馬尾組成，全部加起來360根，正好一個圓圈的360度。隨著馬頭琴琴體的革新，馬頭琴的演奏技巧也有了新的創造和發展，湧現出不少民間說唱演奏家。
板胡
簡介
拉弦樂器板胡是伴隨著地方戲曲梆子腔的出現，在胡琴的基礎上產生的。它的名稱是因為琴筒用薄木板粘成而得名
的。又稱梆胡，秦胡，胡胡，呼胡，大弦和瓢。
板胡在中國大約有300多年的歷史，品種繁多，音色明亮，高亢。是我國多種梆子腔戲曲，北方戲曲和曲藝的主要伴奏樂器。
20世紀50年代後，又用於獨奏，器樂合奏。深受廣大人民喜愛，流行於西北、華北、東北、東北各省區，尤以陝西、甘肅、山西等省最為盛行。最初，板胡主要流行於中國的北方地區，當地的許多地方戲曲和曲藝，比如像河北梆子，評劇、豫劇、秦腔等都是用板胡作為主要伴奏樂器的。由於板胡和中國的戲曲、曲藝有著深厚的淵源關係，因此它在演奏戲曲、曲藝音樂時最能發揮自身的特長，在地方戲曲和曲藝伴奏中，各地區的板胡善於表現各自不同的風格，富有獨特的地方色彩。
特點
板胡和中國其它的胡琴類樂器相比，最大的特點就是音量大，音色清脆嘹亮，尤其擅長表現高亢，激昂、熱烈和火爆的情緒，同時也具備優美和細膩的特點。 板胡形制大部分與二胡相同，主要區別在琴筒和千斤 。琴筒又叫瓢，圓筒形，用椰子殼製作，也有用木質、銅質或竹筒的。琴筒前口蒙桐木板是板胡發音的關鍵。板胡的音色特別清澈響亮，富有鄉土氣息,在樂隊中它常是各種伴奏樂器的領弦，在弦樂中擔任高音聲部。 。弓桿比二胡弓子長而粗，弓毛多而堅硬。千斤又稱腰馬，用牛角或紅木製作，與二胡千斤所用材料不同。琴弦為絲弦或鋼絲弦。板胡有多個品種。除用於獨奏、合奏的板胡外，還有高音板胡（又稱河北梆子板胡或評劇板胡）、中音板胡（又稱河南梆子板胡）、秦腔板胡（又稱胡呼）、山西板胡（又稱晉中板胡）。它們在琴筒大小、琴桿粗細、弦軸長短、琴弦的使用及音色等方面，各有差異。另外還有用於紹興高調中的板胡和用於廣東音樂、戲曲、曲藝中的椰胡。
分類
按發展照選料和工藝的不同，依據音色的標準分為普及、中檔和高檔。
按板胡的發音高低及使用範圍，大致可分為以下三種：
1、 高音板胡（俗稱梆子胡、大弦或瓢），多用於河北梆子、評劇、豫劇、山東梆子、呂劇及歌舞、演唱、獨奏及合奏等，這種板胡用途最廣。
2、 中音板胡（俗稱胡呼、秦胡），多用於秦腔、蒲劇、郿鄠、隴劇、陝北道情、蘭州鼓子等的伴奏以及器樂合奏和獨奏。音箱較高音板胡為大，呈半圓形，背面有金錢花孔，琴桿也較長，定弦比高音板胡低五度，音色渾厚柔和。
3、 次中音板胡（俗稱椰子胡），多用於晉劇和上黨梆子。音箱比中音板胡稍大，也雕有金錢花孔。定弦比中音板胡低小三度或純四度。音色渾厚，音量宏大，宜於演奏緩慢、低沉的曲調。
革胡
革胡，新型拉弦樂器。
拉弦樂器本世紀五十年代，上海音樂學院楊雨森（1926
—1980）在二胡基礎上吸收其它拉弦樂器特點創製而成。紅木、花梨木製，全長170厘米。琴頭雕刻龍頭，琴桿插入琴筒一側，琴桿表面設弧形指板。琴筒圓形，長37、前口外徑38厘米。蒙蟒皮、馬皮或羊皮。後口置音窗。皮面張力可調。置四軸，張四弦。用大提琴弓拉奏。皮膜不直接承受弦的張力，皮面內側中心設有六足形音柱傳音，琴碼呈扁鏟狀，碼腳與音柱頂銜接，以使皮膜振動範圍擴大。音色圓潤雄厚。定弦C、G、d、a，音域四個八度。
七十年代又研製成圓方筒協振式和全板式革胡。前者協振鼓為膜板結合式，蟒皮後面貼有桐木板，發音堅實響亮；後者琴筒呈扁瓮形，不蒙皮膜，前、後和右側三面設桐木板，通過音柱和槓桿直碼使三板協振，音色淳厚低沉。
演奏時，弓在弦外拉奏，可撥弦彈奏。吸收了二胡、中胡、墜胡、馬頭琴的演奏技巧並有所發展。在民族樂隊中可代替中胡和低胡。
高胡
高胡是高音拉弦樂器，其形、構造、演奏弓法與技巧以及所用演奏符號等，均與二胡相同，只是琴筒（共鳴箱）比二胡略小，常用兩腿夾著琴筒的一部分演奏。
拉弦樂器樂隊中，高胡按實際音高記譜，定弦比二胡高純五度或純四度，即定弦為a(1)、e(2)或g(1)、d(2)。常用音域為a1(g1)至b3(a3)音，b3(a3)以上的音，發音緊張、尖銳，不宜多用。在常用音域範圍，其音色明朗、清澈，適宜演奏優美、抒情以及秀麗、活潑的曲調，並經常與二胡構成八度奏。 高胡是"高音二胡"的統稱，是在二胡的基礎上改制而成的。高胡的產生，和中國民間樂種廣東音樂有著密切的聯繫。
"廣東音樂"是流行在中國廣東地區的一種民間器樂表演形式，它起源於當地的地方戲劇和民間音樂。起初廣東音樂中並沒有高胡這種樂器，在上個世紀二十年代前後，"廣東音樂"作曲家和演奏家呂文成先生對二胡進行了大膽的改革，他把傳統二胡的絲弦改為鋼絲弦，提高了定弦，並用兩腿夾著琴筒進行演奏，這種音色清澈明亮的高音二胡，就被人們稱作高胡，並且很快成為"廣東音樂"中的靈魂樂器。
高胡的構造、製作和用料與二胡基本相同，最大的區別是琴筒較細。由於高胡產生的年代比較晚，因此，樂器製作家們在改造高胡的時候便少有顧慮和束縛。有的樂器製作家把早期高胡的圓形琴筒改為扁圓形狀，使音量加大；有的樂器製作家還把兩根弦的高胡改為三根弦，使樂器的音域向下擴展了五度。
高胡的音色清脆高亢，猶如女高音。它的這一特點加上低音區圓潤的特色，使它在樂隊中占有非常突出的地位。因此，中國的民族管弦樂隊中一般都給高胡配備相當重要的席位。另外，由於高胡有著特別豐富的表現力，適於演奏抒情、活潑和華麗的鏇律。因此，它在樂隊中經常以華彩的方式給樂曲的主鏇律做伴奏，並且能把主鏇律按照情感的需要加以裝飾。
中胡
中胡，中音二胡簡稱。約於1950年代在二胡基 礎上改革製成，結構與二胡相同。琴桿較長，琴筒較大。在民族樂隊里屬中音樂器，使樂隊音響豐滿、渾厚。獨奏曲有《草原上》、 協奏曲有《 蘇武》等。
京胡
拉弦樂器京胡產生於乾隆末年﹐隨著京劇的形成﹐為適應京劇的伴奏﹐從胡琴的基礎上改制而成。京胡琴桿和琴筒均為竹製，琴筒蒙蛇皮或烏魚皮，京胡的音量大﹐音色高亢、穿透力強。主要用於京劇的伴奏，獨奏曲目一般為京劇曲牌。如《夜深沉》、《勸君王》等。 京二胡是為了在融和京胡在京劇樂隊中的音色而製成的一種比京胡大，比二胡小的拉弦樂器。音色也介於京胡和二胡之間，木製，蒙蛇皮。一般也用於京劇伴奏，很少獨奏。
低音拉弦樂器
為適應現代 民族管弦樂隊發展的需要，音樂工作者們一直在探索如何在傳統拉弦樂器的基礎上，研製改革出類似於西洋大提琴、低音提琴的民族低音拉弦樂器。20世紀50年代以來，研製改革出的低音拉弦樂器有：大胡、 低胡系列； 革胡、低音革胡系列；大馬頭琴、 低音馬頭琴系列；拉阮、低音拉阮系列等等。由於改革出的民族低音拉弦樂器在性能上還存在一定的缺陷，所以，現今絕大多數民族管弦樂隊採用西洋大提琴、低音提琴作為民族管弦樂隊的低音拉弦樂器。
中國民樂
| 中國民樂即中國傳統音樂簡介，它傳承、體現了中華民族悠久的歷史和深厚的文化底蘊。了解民樂發展歷史和構成內容，使我們對中華文化有更深一步的認識！ |
