作者
辛棄疾 辛棄疾（１１４０－１２０７），南宋詞人。字幼安，號稼軒，歷城（今山東濟南）人。出生時，山東已為金兵所占。二十一歲參加抗金義軍，不久歸南宋，歷任湖北、江西、湖南、福建、浙東安撫使等職。任職期間，採取積極措施，招集流亡，訓練軍隊，獎勵耕戰，打擊貪污豪強，注意安定民生。一生堅決主張抗金。在《美芹十論》、《九議》等奏疏中，具體分析當時的政治軍事形勢，對誇大金兵力量、鼓吹妥協投降的謬論，作了有力的駁斥；要求加強作戰準備，鼓勵士氣，以恢復中原。他所提出的抗金建議，均未被採納，並遭到主和派的打擊，曾長期落職閒居江西上饒、鉛山一帶。晚年韓胄當政，一度起用，不久病卒。
其詞抒寫力圖恢復國家統一的愛國熱情，傾訴壯志難酬的悲憤，對南宋上層統治集團的屈辱投降進行揭露和批判；也有不少吟詠祖國河山的作品。藝術風格多樣，而以豪放為主。熱情洋溢，慷慨悲壯，筆力雄厚，與蘇軾並稱為“蘇辛”。 《破陣子·為陳同甫賦壯詞以寄之》、《永遇樂·京口北固亭懷古》 、《水龍吟·登建康賞心亭》、《菩薩蠻·書江西造口壁》等均有名。但部分作品也流露出抱負不能實現而產生的消極情緒。有《稼軒長短句》 。今人輯有《辛稼軒詩文鈔存》。
詩文
野棠花落，又匆匆、過了清明時節。
剗地東風欺客夢，一枕雲屏寒怯。
曲岸持觴，垂楊系馬，此地曾輕別。
樓空人去，舊遊飛燕能說。
聞道綺陌東頭，行人長見，簾底纖纖月。
舊恨春江流未斷，新恨雲山千疊。
料得明朝，尊前重見，鏡里花難折。
也應驚問：近來多少華發！
注釋
東流：舊縣名，在今安徽省東至縣。
剗地：無端，無緣無故。
雲屏：雲母石製作的屏風；或說雲母石製作的枕頭。或說雲屏指帷帳。
曲岸：河岸。
纖纖月：古代原形容女子的腳，這裡借指美人。
譯文
野棠花兒飄落，匆匆又過了清明時節。東風欺凌著路上的行客，竟把我的短夢驚醒。一陣涼氣吹來，向我的孤枕襲來，我感到絲絲寒意。在那彎曲的河岸邊，我曾與佳人舉杯一起飲酒。在垂柳下，我曾在此地與佳人離別。如今人去樓空，只有往日的燕子還棲息在這裡，那時的歡樂，只有它能作見證。
聽說在繁華街道的東面，行人曾在簾下見過她的美足。舊日的情事如東流的春江，一去不回，新的遺憾又像雲山一樣一層層添來。假如有那么一天，我們在酒宴上再相遇合，她將會像鏡里的鮮花，令我無法去折。她會驚訝我又白了頭髮。
評解
淳熙五年春，辛棄疾從江西豫章調往臨安，旅行東流縣，題此詞於村壁之上，抒寫他當時的感受。上片寫重過東流時，正是“野棠花落”，清明已過的季節。歲月匆匆，旅舍孤寒，不覺想起了從前在這裡的一段令人難忘的往事。如今時移事異，在敘述中寓有詞人的無限感慨。下片寫此次經過東流的所聞。勾起了舊恨新愁。“近來多少華發”，含蓄蘊藉，情韻悠長。這首詞表現了辛詞清新婉約的一面。
《藝蘅館詞選》梁啓超語：此南渡之感。
俞陛雲《唐五代兩宋詞選釋》：客途遇艷，瞥眠驚鴻，村壁醉題，舊遊回首，乃賦此閒情之曲。前四句寫景輕秀，“曲岸”五句寄思婉渺。下闋伊人尚在，而陌頭重見，托諸行人，筆致便覺虛靈。“明朝”五句，不言重遇雲英，自憐消瘦，而由對面著想，鏡里花枝，相見爭如不見，老去相如，羞入文君之顧盼。以幼安之健筆，此曲化為繞指柔矣。
賞析
辛棄疾絕少寫自己的愛情經歷，偶一為之，便迥異諸家，帶著一種擊節高歌的悲涼氣息。卻少有婉轉纏綿之意。此詞即是其例。
據鄧廣銘《稼軒詞編年箋注 》，此詞可能是淳熙五年（1178）自江西帥召為大理少卿時作。覽其詞意，當是作者年青時路過池州東流縣，結識一位女子，這回經過此地，重訪不遇，感發而作此詞。
開頭五句：“野棠花落，又匆匆過了，清明時節，剗地樂風欺客夢，一枕雲屏寒怯 。”清明時節，春冷似秋，東風驚夢，令人觸景生情 ，萌生悲涼之情感。
“又”字點出前次來此，也是之個季節。暗合於唐人崔護春日郊遊，邂逅村女之事 。“客夢”暗指舊游之夢 ，“一枕寒怯”之孤單又暗襯前回在此地的歡會之歡愉。果然，下邊作者按捺不住對往事的追憶 ：“曲岸持觴 ，垂楊系馬 ，此地曾輕別。樓空人去，舊遊飛燕能說。”曲岸、垂楊，宛然如舊，而人去樓空了；只有似曾相識之飛燕，在呢喃地向人訴說，為人惋惜而已。末句化用東坡《永遇樂 》“燕子樓空，佳人何在，空鎖樓中燕”詞意，卻能翻出新意，頗有信手拈來之感。
這五句，作者回憶往日惜別感傷今日不得復見筆落之處愁思可見，這隱隱含悲之語在其詞作中少有。歇拍處意脈不斷，承接上片回憶之感傷一氣流注而入下片：“聞道綺陌東頭，行人長見，簾底纖纖月。”“綺陌”，猶言煙花巷 。纖纖月出於簾底，指美人足，典出窅娘。據龍沐勛《東坡樂府箋 》，此又是從東坡《江城子》詞“門外行人，立馬看弓彎”句脫化而出。極艷處，落筆卻清雅脫俗，此亦稼軒之出眾之處。至此可知此女是風塵女子。這裡說不僅“ 飛燕”知之；向行人打聽，也知確有此美人 ，但如今不知去向了。
惆悵更增 ，所以作者傷心的說 ：“舊恨春江流不斷，新恨雲山千疊。”去年惜別的舊恨，已如流水之難盡；今日重訪不見的新恨更如亂山雲疊 ，令人如何忍受。皖南江邊山多，將眼前景色信手拈來，作為妙喻。當然，這兩句里已經有意無意地滲透進了家國恨，身世恨，報國無門之恨。不斷之恨當是如此。稼軒遭遇頗多，故融合而難分了。陳廷焯評為“矯首高歌，淋漓悲壯 ”，便是領會其中的深意 。意思本來到此已完，不斷詞人藉助想像，又轉出一層意思來：“料得明朝，尊前重見，鏡里花難折 。”即使還有重逢的機會，只恐已屬他人 ，終如鏡花水月 ，不復可得，永抱杜牧《嘆花》詩“綠葉成陰子滿枝”之憾了。用意一唱三嘆，造語一波三折，稼軒為詞，達情至切他人有感而覺無可言者，他都能盡情抒發。如想見鏡見難折，似有未了之意但不知從何說起。稼軒則又推進一層，造成了余意不盡的結尾：“也應驚問：近來多少華發？”
那時，想來她也該會吃驚地、關切地問我 ：“你怎么添了這多的白髮啊 ！”只能如此罷了！以想像中的普通應酬話，寫出雙方的深摯之情與身世之感嘆。這白頭，既意味著“為伊消得人憔悴”的深情，又飽含著“老卻英雄似等閒”的悲憤，真可謂百感交集。寫到此，戀舊之情、身世之感已渾然不可分，大有“倩向人喚取，紅巾翠袖，英雄淚”（《水龍吟》）的意味，實為借戀杯之酒，澆胸中感時傷事之塊壘。因為有此一結，再返觀全詞，只覺得無處不悲涼。這結尾，也照應了開頭的歲月如流，於是歸結到蕭蕭華發上，就此頓住。
如上縷析，這篇作品並非沒有其他言情佳作曲折宛轉的內含，然而辛稼軒不就“猶抱琵琶半遮面”的委婉的風致來抒寫，更不用“香衾”、“銀燭”、“玉筋”“紅淚”那些字眼。他筆下揮灑的是東風欺夢、驚見華發，其間僅以“纖纖月”略作點染，一現即隱。整體格調悲涼慷慨 ，《白雨齋詞話》評為“悲而壯，是陳其年之祖”。
此詞風格迥異之處不僅在其外表，而更在其氣質不同，字裡行間隱含著悲涼。它雖寫情事，卻不專為寄男女之情而作，作者的思想感情里本來就浸透了英雄投閒、報國無門的悲憤，不免觸處皆發，使得這首愛情詞自始至終透出一股悲憤情感。到後來，就亦比亦彼，渾然難分。同時，對於男女之情，稼軒所表現的也不是纏綿無法擺脫，而是把其一往情深歸之於感慨無限的喟嘆之中 。其音調也不是低徊的，淒婉的；而是急促的，擊案赴節、一噴而出的。看來，這樣的言情詞，就只能是配合著“銅琵琶、鐵綽板 ”來唱，情詩的。這樣的新境界，只能於稼軒詞中見到了。周邦彥《瑞龍吟》，寫的也是“桃花人面”的“舊曲翻新”（周濟《宋四家詞選》評）。同一題材，在稼軒手裡是敲唾壺盡缺的悲歌，在清真筆下卻是傳統情詞的“淺斟低唱 ”。周詞是迴環吞吐，惟恐不盡；辛詞卻是鬱積如山 ，欲說還休。清真所為是筆觸纖細、筆筆勾勒的工筆仕女圖 ；稼軒作成的卻是灑脫爽健、一揮而就的潑墨寫意畫。這藝術風格上的差異，是詞人個性與氣質的差異而造成的。同時也能看出稼軒詞作風格之獨特，確實與眾同。
詞牌解釋
念奴是唐天寶年間著名歌妓，調名本此。此調有平仄二體。《詞譜》以蘇軾“憑空跳遠”詞為平仄體正格。一百字。前片四十九字；後片五十一字，各十句四仄韻。此調宜於抒寫豪邁感情。東坡赤壁詞，句讀與各家詞微有出入，是變格。另有平韻格，以陳允平詞為正體，用者較少。又名《大江東去》 、《千秋歲》、《酹江月》、《杏花天》、《赤壁謠》、《壺中天》、《大江西上曲》、 《百字令》等。
