影子簡介
影子原名張傲嘉影子。英文名：SHADOW上海人。1979年8月16日出生，畢業於上海外國語大學，之後留學美國。相繼在加州大學帕克萊分校和芝加哥表演藝術學院學習戲劇及音樂舞台劇表演並取得碩士學位
“中國音樂劇女王”，“百老匯亞洲第一女聲”，世界經典音樂劇《媽媽咪呀！》中文版第一女主角影子
星座：獅子座
血型：O型
身高：175CM
體重：55KG
教育背景：上海外國語大學歐美語言文學與漢語語言文學雙學士
芝加哥表演藝術學院（即羅斯福大學）音樂劇舞台表演碩士
The Theatre Conservatory of the Chicago College of Performing Arts
語言能力 ：國語、英語、西班牙語、日語
個人愛好 ：一切文學樣式 + 一切運動形式歷
演出經歷
2005年回國後與上海交響樂團等合作在上海大劇院舉辦系列爵士樂及音樂劇作品演唱會；上海兒童藝術劇院的音樂劇《挑戰3對3》中擔任主角；唱片《影子演唱的百老匯音樂劇經典選段》作為中國首張音樂劇演唱專輯出版；在上海藝海劇院成功舉辦《夜之歌——影子百老匯金曲演唱會》；2005年於北京798藝術區創建獨立藝術機構及表演空間——影子的戲院；4月首演中國大型原創音樂劇《金沙》於北京保利劇院；2006年在人民大會堂演出“走向世界的中國歌唱家”新年音樂會；2007年於北京音樂廳舉辦個人音樂會《劇院魅影——音樂劇新年交響音樂會》；2007年發表唱片《右手年華左手花》；2008年發表唱片《影子作品壹號：去東方》；2008年聖誕同倫敦皇家愛樂樂團及歐洲音樂劇明星一起於英國皇家阿爾伯特劇院演出“百老匯經典音樂會”；2009年主演一個人的音樂劇《我曾有夢》於北京人藝首都劇場，獲第七屆北京國際戲劇節及中國文化藝術基金會兩項政府大獎；2010年出版唱片《影子演唱的倫敦西區音樂劇經典選段》；2010年擔任中央電視台《星光舞台》節目嘉賓主持人；2011年擔任中央電視台《音樂傳奇》節目主持人；2012年擔任湖南衛視《天下女人》節目聯合主持人；2010年擔任湖南衛視《快樂男聲》全國總決賽評審；江西衛視《中國山水情歌會》主評審；2011年擔任中國流行音樂金鐘獎決賽評審；湖南衛視《快樂女聲》全國總決賽評審；2012年擔任雲南衛視《完 美聲音》全國總決賽主評審；2013年擔任山東衛視《歌聲傳奇》主評審；由她出演、創作及演唱音樂的影視作品包括王晶導演《暴雨梨花》、張一白導演《夜。上海》、姜文導演《一步之遙》等。2005年起擔任中央美院公共藝術系客座教授；2011年起擔任北京舞蹈學院音樂劇系客座教授；2012年起擔任美國紐約大學皇后學院音樂劇表演系客座教授，2015年中美音樂劇大師班教授；中國音樂劇協會理事，上海戲劇家協會會員，2008年-2009年上海市政府授予文藝界領軍人物稱號；出版有《摩登影子》、《三千下——個百老匯女孩的母語朝聖》等文集，個人寫作專欄遍及《TIME OUT SHANGHAI》、《上海採風》、《風尚周報》、《都市快報》等報刊雜誌；2011年獲選成為世界經典音樂劇《媽媽咪呀！》中文版第一女主角唐娜的扮演者並成功主演了該劇三季總計408場的演出。2012年創作並主演音樂劇《MISS SHANGHAI》於上海商城劇院。2014年創作並主演音樂劇《下一個出口，望牛墩》於保利玉蘭大劇院。
影子歌曲
影子演唱《右手年華，左手花》同名專輯主打
右手年華，左手花
選自唱片《右手年華左手花》
作詞：影子
作曲： Rafael Ferro Garcia
演唱：影子
流一滴淚/流露了眼神憔悴/暗自輕墜
拋卻了日日夜夜/幽然破碎
就笑了吧
結一寸灰/結束了事與願違/逕自消褪
冷卻了是是非非/悄然枯萎
就散了嗎
還記得呀
遠去的他/風中亂亂的頭髮
相擁的時候不知如何去表達
她說了此岸天涯彼岸家
還記得啊
歸來的他/身後漫漫的風沙
重逢的時候不知如何來回答
她說了右手年華左手花
Interlude
留一絲美/留住了紅顏嬌媚/獨自沉睡
拚卻了年年歲歲/漠然宿醉
就醒了吧
解一個約/解除了執迷不悔/空自傷悲
忘卻了錯錯對對/淡然回味
就算了嗎
還記得呀
遠去的他/風中亂亂的頭髮
相擁的時候不知如何去表達
她說了此岸天涯彼岸家
還記得啊
歸來的他/身後漫漫的風沙
重逢的時候不知如何來回答
她說了右手年華左手花
重逢的時候不知如何來回答
她說了右手年華左手花
影子的唱片《右手年華，左手花》（2CD）
專輯曲目介紹
CD1
影子的唱片《右手年華，左手花》1. 《右手年華左手花》
2. 《從前》
3. 《舊夢》
4. 《流言》
5. 《私語》
6. 《傾城》
7. 《碎舞》
8. 《夜雨》
9. 《我的心裡只有你沒有他》
10. 《私語》原版伴奏
CD2
1. 《醉在你懷中》
2. 《神秘女郎》
3. 《玫瑰,玫瑰我愛你》
4. 《蘇州河邊》
5. 《SHANGHAI》
6. 《鐵蹄下的歌女》
7. 《如果沒有你》
8. 《NATURE BOY》
9. 《重逢》
10. 《蘇州河邊》原版伴奏
影子的話
首先，唱片《右手年華，左手花》是我為自己正在籌備的一部上海題材的音樂劇而製作的。
城市與城市中的人們，歲月與歲月間的年華，命運與命運里的愛恨，欲望與欲望下的掙扎，這些是我熱愛的音樂劇的主題。
我夢想能有一部涵蓋了這些元素的，屬於我自己的音樂劇。這個夢作了很久，甚至是在童年踏上舞台的那一刻就被注定了要去完成這個創造的使命，為此我付出了成長的代價，卻收穫了夢想的果實。
音樂劇大師韋伯曾說，“所有成功的音樂劇都是再創造的結果”。
我將要用音樂來講述的這個故事，也許並非是家喻戶曉的軼聞，但一定會是撩撥起感官的動情，沉浮著人性的真實，彌散開想像的浪漫。因此這也就是她的故事，我的故事和你的故事。
當然，音樂永遠是音樂劇的靈魂，“右手年華，左手花”，對於我來說，能凌駕於“年華”與“花”這兩者之上的大概就只有音樂了，它既不握在左手，也不會在右手逃走······
因為它被深藏在了心底。
關於《右手年華左手花》
影子演出歌舞片《暴雨梨花》劇照導演到我位於798的音樂劇工作室聊天。講起他正在籌拍的電視劇《暴雨梨花》（當時名為《鐵蹄下的歌女》），講到拍老上海的戲已經太多了，應該如何為這部戲尋找到一份新意等等。當時我正著手為一部上海題材的音樂劇準備音樂，手上已經有了三、四首好歌。我把這些歌唱給他聽，導演大為讚嘆，於是當場決定由我來製作和演唱《暴雨梨花》的歌曲。從那一刻起，《暴雨梨花》就實現了她的“華麗轉身”，成為了一出與眾不同的上海戲，因為她找到了她的線索，她的脈絡，她的魂——一樣叫做“音樂“的東西。
這個深秋，《暴雨梨花》播出了，從各地傳來的訊息都讓我和導演覺得我們為了她的種種努力都沒有白費。人們喜愛這其中的歌，這讓我很欣慰，電視劇也好，音樂劇也好，我想，不僅僅是因為音樂的魅力吧，而是我們，對於那段已然逝去的綺麗時光，對於這段漸行漸遠的滄桑歷史的無盡遐思和深深懷戀吧。
這張唱片定名為《右手年華左手花》，由“右手年華”和“左手花”兩張CD組成。
最後，要謝謝你們喜歡我的歌，你們同我一樣，都是不會輕易被生活消磨掉浪漫的人，我愛你們！
唱片《影子演唱的百老匯音樂劇經典選段》
影子演唱的百老匯音樂劇經典選段
影子演唱的百老匯音樂劇經典選段音樂劇 愛好者們的欣賞收藏珍品
聆聽來自音樂劇舞台的優美女聲
一次猶如身臨其境的百老匯之旅
音樂劇巨匠韋伯之代表作《貓》、《劇院幽靈》、《艾維塔》
《日落大道》與《微風輕哨》等劇的經典選段；
充滿戲劇爆發力之華麗女聲，音域寬廣，純淨流暢，曲目廣泛；
爵士藍調風格之美國百老匯作品，黑人靈歌式動人心弦的演繹；
《夜之歌》一曲，以醇厚女聲反串男聲之幽靈角色，堪稱一絕。
曲目介紹
1. MEMORY from the musical "Cats"
回憶 選自音樂劇《貓》
2. DON’T CRY FOR ME ARGENTINA from the musical "Evita"
阿根廷，別為我哭泣 選自音樂劇《艾維塔》
3. ANOTHER SUITCASE IN ANOTHER HALL from the musical "Evita"
走廊里的手提箱 選自音樂劇《艾維塔》
4. I DON’T KNOW HOW TO LOVE HIM from the musical "Jesus Christ Superstar"
我不知道該如何愛他 選自音樂劇《耶穌基督，超級巨星》
5. WITH ONE LOOK from the musical "Sunset Bouleard"
一個眼神 選自音樂劇《日落大道》
6. WHISTLE DOWN THE WIND from the musical "Whistle down the Wind"
微風輕哨 選自音樂劇《微風輕哨》
7. THE MUSIC OF THE NIGHT from the musical "The Phantom of the Opera"
夜之歌 選自音樂劇《劇院幽靈》
8. ON MY OWN from the musical Les Miserables"
我獨自一人 選自音樂劇《悲慘世界》
9. MY FUNNY VALENTINE from the musical "Babes in Arms"
我可笑的情人節 選自音樂劇《懷抱中的孩子》
10. UNEXPECTED SONG from the musical "Song and Dance"
不期而至的歌 選自音樂劇《歌與舞》
11. SEND IN THE CLOWNS from the musical "A Little Night Music"
叫小丑進來 選自音樂劇《小夜曲》
12. IT’S ALL RIGHT WITH ME from the musical "Can-Can"
我感覺還不錯 選自音樂劇《坎坎舞》
影子的話
“中國音樂劇女王”影子1999年12月22日，是我到美國後的第一個聖誕節，我從帕克萊長途旅行到紐約，在西51街和百老匯街交界 處的格什溫劇院，看到了平生的第一出音樂劇，那是傑羅姆·柯恩與奧斯卡·漢默斯坦二世的《演藝船》（我至 今還保存著那晚的節目單），我想我是被那2個小時的演出所深深震驚了，因為當我沿著42街走回旅館，聽見自己的心在黑暗中狂跳並喃喃自語到，“我要當一名音樂劇演員，我想那些歌”。隨後五年的艱苦努力終於使我登上了夢寐以求的舞台，所以我決定用一張唱片來紀念這個不可思議的勝利。專輯中所選的全部12首曲目是如此的優美以至於有時候我覺得能有機會來演唱、表演並錄製它們是何等的幸運。我要特別感謝我的老師、製作人李蘇友，是他長期給與我的訓練和鼓勵令我本人和這張唱片成為出類拔萃；感謝我的錄音師蘇前，他的為人與技術是朋友們寶貴的財富；感謝為我伴奏的樂手，它們為這些歌曲注入了新的靈感，當然我更應該感謝的是寫下了這些不朽作品的詞曲作家們，對我而言，這些作品不僅意味著悅耳的鏇律和動人的歌詞，它們同時也給與我啟迪和力量。例如，安德魯·勞依德·韋伯和唐·布萊克的《不期而至的歌》其實是表達了人們對於不可預測的生活、愛情和夢想的同樣感受：“我從來不知道它會發生，我簡直不敢相信自己的眼睛······”。我的老師常常對我說：“你是天生當演員的料”，“與生俱來”這件事當然是不可預期的，但我確實天賦異稟；我也從來沒有構想過會接觸到音樂劇，但它就在一夜間走進了我的生命舞台並成為我一生鍾情的事業，我問自己，對未來能否作出更多的預見，還是屬於你的遲早都會來呢？沒有答案，也許生活和它全部的秘密就像是一首歌，一首不期而至的歌。
唱片《影子演唱的倫敦西區音樂劇經典選段》
影子演唱的倫敦西區音樂劇經典選段
百老匯中國女孩第二張音樂劇演唱專輯
影子演唱的倫敦西區音樂劇經典選段來自倫敦西區的音樂劇經典選段
亞洲音樂劇第一女聲的個性演繹
十二首激情華麗之作的完 美呈現
選自倫敦西區久演不衰音樂劇《悲慘世界》2009全球最熱門歌曲“I Dreamed a Dream我曾有夢”；
選自幾代中國觀眾最喜愛音樂劇《音樂之聲》，歡快熱烈的“The Lonely Goatherd孤獨的牧羊人”；
選自新四大經典《鐘樓怪人》埃絲美拉達的詠嘆調“Live for the One I Love為我的所愛而活”；
選自奧斯卡最佳影片同名百老匯音樂劇《芝加哥》魅力四射的“And All That Jazz爵士就是一切”。
曲目介紹
1. AS IF WE NEVER SAID GOODBYE from the musical "Sunset Boulevard"
仿佛從未曾說過再見 選自音樂劇《日落大道》
2. OUR KIND OF LOVE from the musical "The Beautiful Game"
我們這樣的愛 選自音樂劇《美麗遊戲》
3. LIVE FOR THE ONE I LOVE from the musical "Notre Dame De Paris"
為我的所愛而活 選自音樂劇《鐘樓怪人》
4. AND ALL THAT JAZZ from the musical "Chicago"
爵士就是一切 選自音樂劇《芝加哥》
5. OVER THE RAINBOW from the musical "The Wizard of Oz"
跨越彩虹 選自音樂劇《綠野仙蹤》
6. I KNOW HIM SO WELL from the musical "Chess"
我是如此了解他 選自音樂劇《象棋》
7. I DREAMED A DREAM from the musical "Les Miserables"
我曾有夢 選自音樂劇《悲慘世界》
8. SOMEONE LIKE YOU from the musical "Jekyll & Hyde"
有人如你 選自音樂劇《傑克與海德》
9. NATURE BOY from the musical movie "Mouline Rouge"
野孩子 選自歌舞影片《紅磨坊》
10. WHATEVER LOLA WANTS from the musical "Dame Yankees"
不管蘿拉要什麼 選自音樂劇《該死的，美國佬》
11. THE LONELY GOATHERD from the musical "The Sound of Music"
孤獨的牧羊人 選自音樂劇《音樂之聲》
12. WHAT I DID FOR LOVE from the musical "A Chorus Line"
我為愛所做的事 選自音樂劇《群舞演員》
影子的話
影子我來到紐約，在百老匯的舒伯特劇院，我得到了生命中迄今為止最美好的一件禮物——“音樂劇”。
我來到倫敦，在皇家阿爾伯特劇院，同歐洲演員和觀眾們一起度過了一個只屬於音樂劇的最難忘的平安夜。
我都認定，我遇見音樂劇和音樂劇遇見我是同樣幸運的一件事。儘管我也得到過一些其他領域的表演機會：話劇或影視劇，但是無可否認，上帝確切地賦予我的是，作為一名音樂劇女主角所應具備的條件：嗓音、外貌、表現力。
這張唱片的發表距離上一張《影子演唱的百老匯音樂劇經典選段》已暌違六年。那么在此期間，有了更多的人，似我最初那般，被音樂劇吸引並為音樂劇所愛嗎？
我們一起在劇場中觀看過唱歌跳舞，華麗的服裝、喜劇或悲劇性的場面，繽紛的燈光在鏇轉。我們共同見證著音樂劇在百年歷史中如何一步步從低級的娛樂走向頂級的產業，從令人發暈的愚蠢雜耍到宣洩人性的絕佳載體。我們目睹她展現 在黑暗中的最明亮之處，像件華貴的珠寶閃閃發光。她描繪了人類的夢想、希望、快樂以及痛苦。對她的愛好者而言，一個多世紀以來，音樂劇就代表了世界的聲音。
此刻，世界已進入了蒼茫時分，百老匯的夕陽已開始了西墜的旅程，然而眺望斜暉，回首過往，沐浴在舞台的聚光燈下，所有的這些經典依舊令我們激情難捺，熱淚滾燙。
至少對我而言，我的世界沒有改變。我的舞台，我的夢，我的愛，以及這些我為愛所做的事！
影子著
三千下
《三千下—一個百老匯女孩的母語朝聖》
超人氣學者易中天一見傾心的文字，集歌者舞者作家於一身，奇女影子在尋找她的武士！
本書的作者有“動靜”，也有“影響”。她是一位歌者，也是一位作家。她寫作，這就是影；她歌唱，這就是響。登台演出，這就是動；閉門讀書，這就是靜。一動一靜，有影有響，不亦樂乎。/易中天
影子著《三千下》這是一份關於愛的思索，一個美國百老匯女孩用戲劇化的眼光，女性主義的視角，在東西方歷史文化尋找塵封的愛情。她遊走在自己別人的靈魂之間，用充滿浪漫主義，理想主義色彩的文字，重新詮釋了杜麗、武則天、祝英台、洛麗塔、青蛇等諸多人物的愛情。無論是苛求的、渴望的、得到的、不及的，還是深沉的、博大的、偏執的、純真的······所有的愛都永遠定格在歷史的長河，停留在了三千年心跳的一瞬間，留下無限的激情。
影子的話
我的心情總在謝幕領受掌聲的一刻驟然歸零到平靜的初始狀態，舞台上的喧譁，人世間的嘈雜，夜色 中河流喋囁出的一切聲息都會消失。所謂的現象改變不了這個世界沉默的本性。當一切都消失之後，惟有一樣東西永恆——那就是愛的信念和熱情。人們為愛燃燒的靈魂在千百年間給歷史長河投射下堅定不移的影子，人類尋找愛的熱情、夢的熱情將永恆。
音樂劇
《我曾有夢》
一人飾演多角的百變演繹
影子主演一個人的音樂劇《我曾有夢》百老匯歸來的真實體驗
九十分鐘的經典名曲盛宴
偌大的空舞台，一個中國女孩提著化妝箱走上來。她正在參加一場紐約百老匯的面試，這一次等待著她的，依然是無數相同結果中的一個——失敗，而且被拒絕的理由每次都那么不同又荒唐。深夜的一個電話，把她和她那隻裝滿夢想的化妝箱帶回到了國內，接下來，更多光怪陸離、匪夷所思的面試紛至沓來——如果戀愛也是一場面試的話，她幾乎已經潰敗到滿盤皆輸。此時，命運又一次無奈而絕望的選擇，卻讓她意外地實現她幾乎追逐了半生的那個夢想······
百老匯名伶影子情舞台高歌《我曾有夢》
（新浪娛樂訊）她多年來始終對音樂懷有強烈熱愛和夢想，她曾出版過中國首張音樂劇演唱專輯，並創造了別具一格的“獨角戲脫口秀音樂劇”風格······這樣的一個“她”就是被稱為“中國百老匯音樂劇女王”的影子。作為第七屆北京國際戲劇舞蹈演出季中重點項目，影子將攜獨角戲《我曾有夢》唱響京城大舞台，於11月12日至14日在首都劇場舉行全國巡演的中國首演。
影子：給我100分鐘，我讓你愛上音樂劇一輩子
《我曾有夢》是一部由一個人演出的舞台劇，展現了一位才華洋溢的天生歌者不屈不撓的奮鬥過程。“人生總有美夢無法成真，現實的殘酷使得美好的夢想成為了易碎的玻璃瓶。”接近夢想的過程中，總有人因失敗而痛惜，但影子卻憑著對藝術的堅韌追求一步步邁向未來。“我從不寂寞，因為有觀眾的陪伴，他們是中國音樂劇未來的希望。”無論從唱功還是表演、舞蹈，影子都堪稱是我國為數不多的最職業的音樂劇演員之一。她渾厚富有磁性的嗓音可塑性極 強，不但能夠演唱難度極大的詠嘆調，同時也可以完 美地演繹爵士風格的黑人歌曲。在接受記者採訪時，影子表示：“給我100分鐘，我讓你愛上音樂劇一輩子”。
據悉，在《我曾有夢》的演出中，影子不僅將用中英雙語進行獨角表演，而且還要同時扮演多個角色，包括反串男角。她將載歌載舞，演唱包括《劇院魅影》、《悲慘世界》、《紅磨坊》、《巴黎聖母院》、《音樂之聲》、《貓》等百老匯音樂劇中的18首經典選段，甚至還有越劇《紅樓夢》選段、流行歌曲《千千闕歌》等優美鏇律，其才華洋溢的表演天賦和幽默細胞，一定會給觀眾帶來耳目一新的感官感受和內心體驗。
實力團隊量身打造一個人的音樂喜劇
《我曾有夢》分為“紐約”和“中國”兩個部分，講述了一位中國女孩為了追求自己的音樂夢想而不屈不撓奮鬥追求的故事，其中還穿插了她在美國留學和打工經歷以及她回國之後的戀愛波折。悽美絕倫的二十首百老匯經典歌曲的全新演繹不僅充分展現了影子在歌唱、舞蹈、表演和脫口秀等多方面的出眾才華；也以獨特感人的形式，表達著她對音樂、對藝術堅持不懈的夢想和追求；同時幽默、生動地反思了中國人在美國的生存和音樂劇在中國的發展等現實問題。
《我曾有夢》解讀影子的愛之夢
《三千下》內頁里影子的筆跡，灑脫而富有韻律，使我在昨晚觀看影子的獨角戲《我曾有夢》之後，堅定的買下這本充滿了浪漫主義、理想主義及女性主義的著作。第七屆國際戲劇、舞蹈演出季重點劇目之《我曾有夢》昨晚火爆首演，影子那句“給我一百分鐘，我讓你愛上音樂劇一輩子”的豪言瞬間實現。
舞台上的她，驚艷豪放，百老匯經典曲目的演繹令人稱讚。獨角戲帶著她原本的神秘，在影子的演繹下揭開層層面紗。她渾厚的聲線，曼妙的腰肢，動情的歌唱，於蠱惑間綻放出無以倫比的美麗。
《我曾有夢》開創了脫口秀音樂劇的模式、以及現代音視頻技術的套用，都另觀眾感受到了製作方的別具匠心，對西方藝術的敬畏以及本土化的精心改良，舞美燈光服裝設計都可謂盡善盡美，舞台背景中那個巨大的裝著女演員的夢的大化妝箱，裝置藝術的味道濃郁，變幻莫測貫穿始終尤為驚艷，但筆者也捕捉到了在人物性格設計上的美中不足之處。
比如說，在人物性格的把握上，觀眾心中音樂劇演員的姿態應當是優雅的，在追逐夢想的道路上，儘管荊棘滿布，但狀態不一定是要用戰戰兢兢的語言方式去祈求別人的認可，在以音樂為主的故事中，穿插很多有關現實的醜態，台詞的設計上喧囂、譁眾乃為累贅，每當筆者正沉浸在影子的歌聲中時，情緒剛被渲染彌散便被瑣碎躁動的台詞橫空打斷，就好比一對正在享受雲雨之歡的男女總是被煩亂刺耳的電話聲所侵擾，實在不爽。也許因為筆者對音樂劇表演形式認識淺薄，抱著前來享受純粹視聽饕餮的狹隘之心，卻未能如願。
而令筆者最欣賞影子的剎那，不是她引吭高歌之時，亦不是她舞動身體之刻，而是曲終謝幕，影子以輕盈的小跳步滿眼熱情的躍於舞台前方瞬間爆發出震懾人心的能量，人們讀出了她狂熱的渴望和希冀，人們被她毫不諱言訴說出來的夢想點燃了，也如同她的《三千下》書中所言，“我的心情總在謝幕領受掌聲的一刻驟然歸零到平靜的初始狀態，舞台上的喧譁、人世間的嘈雜，夜色中河流喋囁出的一切聲息都會消失"。（林方圓）
人物評價
關於音樂，她是小眾著又快樂著；關於人生，她是舊上海的華貴加百老匯的奔放；關於氣質，她是西方的面孔東方的血液。——《TIME OUT》雜誌
影子的百老匯之夢簡直就是個奇蹟，唱片《影子演唱的百老匯音樂劇經典選段》熱賣，她也被業內人士評價為中國最好的音樂劇演員。——《法制晚報》
觀眾從近距離的現場表演感到，無論從唱功還是表演、舞蹈，影子都堪稱是我國為數不多的最職業的音樂劇演員之一。——《北京青年報》
她總是冷艷的，堅強的，甚至明媚的，但是曲終時，人們讀出了她狂熱的渴望和希冀，他們被她的毫不諱言訴說出來的夢想點燃了。 ——《明報周刊》
與其它靈光一閃、稍縱即逝的明星不同，走近影子本人那固若金湯的實力，一眼望不透的正氣和責任，連同每一場她的演出一起一遍遍地震撼你。 ——《讀者文摘》
央視唱響經典快男評點時尚
影子央視唱響經典快男點評時尚（新浪娛樂訊）2010快樂男聲全國12強經過歷時兩月從海選到突圍的輪番角逐已於日前降生。本屆快男的主旨是遴選出一位唱作俱佳，能歌善舞，既擁有強大內心又充滿人格魅力的選手，他應該是當下年輕 人積極向上精神的集中體現者，同時又能引 領音樂時尚潮流的中國版“貓王”。快男這一回歸主流審美的選取標準，剛剛結束了12強評審工作的“中國音樂劇女王”影子對此有著高度的認同和切身的體驗。
日前記者在中央電視台音樂頻道的節目錄製現場採訪了影子。作為中國首個專業音樂劇欄目，本期《星光舞台》將通過系統介紹和現場演繹的方式推廣音樂劇——這一當代流行文化最為成功的藝術形式。身兼嘉賓主持和專業表演二職的影子對該節目的出現寄予了很高的評價和期望，認為這是中國音樂劇發展的一座里程碑。
張傲嘉與此同時，今夏中國音樂劇的另一件大事——即將登入的著名百老匯音樂劇《媽媽咪呀！》將首次實現經典音樂劇的中文版化，而由誰來主演這齣當今世界上最賣座的 音樂劇的中文版無疑是業界和市場的關注焦點。據悉，有著“百老匯亞洲第一女聲”之稱的影子有望出演女主角，而男主角的人選製作方則有意邀請當紅影視演員孫紅雷，他們將扮演一對分隔多年又最終找回彼此的男女。湊巧的是，影子和孫紅雷不僅同為專業音樂劇演員出身，並且還都是在8月16日出生，那么兩位實力超群，氣場十足的獅子座舞台明星將上演怎樣一台高潮迭起的精彩好戲呢？相信無論是音樂劇迷和影視劇迷都是期待不已！
音樂劇女王大賞表演 影子劇秀上演單身劇
影子單身音樂劇《我》（新浪娛樂訊） 一年一度的戲劇盛事“現代戲劇谷2011壹戲劇大賞” 將於4月20日晚舉行，華語戲劇界、文化界、時尚界的風雲人物齊聚上海，包括導演林兆華、現代舞大師林懷民、現代戲劇谷工作室簽約導演孟京輝、田沁鑫、何念，以及台灣劇壇巨擘——賴聲川、李國修，香港“桂冠導演”毛俊輝等，而台灣“綜藝教父”王偉忠、第一屆大賞“年度最佳導演”得主林奕華、編劇鄒靜之等也將赴宴。
演員方面則有秦海璐、徐崢、梅婷、香港戲王之王詹瑞文、金馬與金像獎雙料影后李心潔、話劇狂人謝君豪、香港影視紅星何超儀等也將將共同見證這一戲劇盛事。
現代戲劇谷壹戲劇大賞是國內首個商業戲劇獎項，而作為商業戲劇的典範，音樂劇是其中最具價值的戲劇品種。有著“中國音樂劇女王”之稱的著名音樂劇演員影子將代表音樂劇界出席大賞並作精彩的個人演出。
同時作為2011壹戲劇秀的參演者之一，影子的最新音樂劇作品——影子單身劇《我》將於2011年5月3日、4日上演於現代戲劇谷800秀劇場。
據悉，壹戲劇大賞當晚，影子將攜同岸三地的戲劇精 英——孟京輝、李國修、何念、張軍等一起，以共同書寫一個“秀”字的方式開啟劇秀舞台精彩的戲劇場面。新浪娛樂頻道將於2011年4月20日晚19：20開始全程直播2011壹戲劇大賞。
影子主演音樂劇《媽媽咪呀！》
影子主演音樂劇《媽媽咪呀！》（新浪娛樂訊）中央電視台音樂頻道《音樂傳奇》欄目近期推出系列節目介紹百老匯音樂劇。首期節目講述的是素有“音樂劇第一夫人”之稱的英國音樂劇名伶伊蓮·佩姬Elaine Paige以及她富有傳奇色彩的舞台人生。著名音樂劇演員，有著“中國音樂劇女王”之稱的影子擔任了該節目的主持人。影子在節目中也回顧了自己同伊蓮·佩姬的結識，並期待與這位傑出的音樂劇前輩在一起同台的機會。
影子表示，當她在上海大劇院演出音樂劇《媽媽咪呀！》的時候。伊蓮·佩姬屆時恰好也在上海演出她的又一次個人演唱會，自己一定會前去觀看，“誰能錯過音樂劇第一夫人的演唱呢”。而關於《媽媽咪呀！》的中文版，影子說，由於自己有主演契約在身，並不便透露更多細節，該劇已經在上海進入了全面排練和“魔鬼訓練”階段，相信這部由亞洲聯創出品，倫敦西區打造的世界經典音樂劇，一定會成為中國音樂劇的里程碑，而扮演一個《媽媽咪呀！》12年演出歷史上和14個語言版本中“最年輕”的第一女主角“媽媽”唐娜也將成為自己職業音樂劇演員生涯中的一個亮點。
《媽媽咪呀！》預演 音樂劇女王震撼全場
影子主演音樂劇《媽媽咪呀！》（新浪娛樂訊）備受矚目的世界經典音樂劇《媽媽咪呀！》中文版6月14日起在上海大寧劇場火熱上 演。當ABBA樂隊經典的Dancing Queen在謝幕時再度響起之時。全場觀眾的熱情和能量瞬間被引爆。
中文版幾乎百分之百地還原了原版的舞美、燈光、音樂、編舞、服裝和道具，同時也加入了不少中國元素，除了中文版歌詞和對白外，穿插其中的民族舞蹈動作也讓觀眾頗有親切感。作為一部音樂劇，歌詞是靈魂。為保證原來ABBA樂隊膾炙人口的22首經典英文曲目在翻譯成中文之後，不會影響鏇律的流暢和美感，這次演出中借鑑了韓文版《媽媽咪呀！》的做法，保留了“money, money, money”等已成經典的唱詞。
演員方面，第一女主角唐娜由“中國音樂劇女王”影子擔綱，她的表演堪稱整場演出的最大亮點，因而贏得了觀眾最多的讚譽。在唱完第二幕唐娜對舊情人山姆的深情悲訴——著名詠嘆調《勝者為王》後，全場觀眾都為她迷人的音色、濃烈的情感和激昂的唱腔所征服，歌聲落下之後，台下掌聲一片。作為職業音樂劇演員，影子此次通過演繹一個大於自己實際年齡的角色，展現了良好的音樂劇功底。
《媽媽咪呀！》主演影子唱出音樂劇國際水準
影子主演音樂劇《媽媽咪呀！》歷經一月有餘的演出，音樂劇《媽媽咪呀！》中文版在上海大劇院落下上海演出的帷幕。《媽媽咪呀！》在上海的首輪演出總計32場，總票房1600萬元，可謂是這部世界No. 1的音樂劇由中國演員創造的又一個奇蹟。
“中國音樂劇女王”影子在《媽媽咪呀！》中扮演女主角唐娜。影子出色的唱功，豐富的形體以及氣場強大、激情四射的颱風展現出一位職業音樂劇演員的深厚功底和獨特魅力，由此深獲觀眾喜愛和媒體好評，甚至令觀看了由影子壓軸的上海站收官演出後的英國媒體驚呼，“中國竟然還有如此優秀的音樂劇演員”，“是一位具有國際水準的音樂劇演員”。
此次主演《媽媽咪呀！》，影子成功地塑造了唐娜這位歷經情感坎坷的昔日搖滾女郎，舞台上的影子有著一種風情萬種的爽朗，時而調皮，時而憂鬱，她俊美高挑的模樣、奔放精 湛的演技和超凡脫俗的唱功使唐娜的人生更添幾分跌宕起伏，也使中文版《媽媽咪呀！》具有了國際一 流製作的品相，尤其是當影子唱起劇中那首深情悲訴的的詠嘆調《勝者為王》，低回處柔情細膩，高亢處盪氣迴腸，每每一曲落罷，觀眾席掌聲雷動，謝幕時歡呼聲不絕於耳，有觀眾表示，僅憑影子的這一首歌就值回了《媽媽咪呀！》全部的票價。
中文版音樂劇《媽媽咪呀！》將於8月在北京連續上演80場，繼而轉戰廣州，中國觀眾將有更多機會領略和欣賞到影子非凡的舞台魅力和專業的音樂劇表演。
音樂劇《媽媽咪呀！》女主角影子專訪
張傲嘉(網易娛樂)曾以每周8場、連續演出256場的輝煌戰績屹立音樂劇舞台的影子，在中文版音樂劇《媽媽咪呀！》中擔綱主演，扮演“搖滾媽咪”唐娜（微博）一角，以其出色的唱功、靈動的形體、以及氣場強大，激情四射的表演風格展現出一位職業音樂劇演員的獨特魅力。
作為國內為數不多的職業音樂劇演員，用“能歌善舞”來形容影子的專業技巧恐怕有不及而無過之。在影子看來，唱、念、做、打、舞等表演技術是音樂劇演員的必修課，“這些技巧是一個成熟的音樂劇演員必須掌握的，你不能說你不會，音樂劇演員是門體力活。”影子如是說。
台上台下，她變換著不同的角色與身份，胸有丘壑，自然灑脫。
身份一：乾體力活的音樂劇演員
張傲嘉獲取了美國芝加哥表演藝術學院（羅斯福大學）音樂劇舞台表演碩士學位的影子，從事音樂劇表演以來，聲名鵲起，已積聚了很高的知名度，被譽為“中國音樂劇女王”。然而，影子卻還是那么淡定，“這只是我的生活方式。”她說。
說起音樂劇與話劇的區別，影子表示：“舞台表演體系有很多，中國的話劇表演基本上是來源於前蘇聯的斯坦尼體系，講求內心體驗，表演收斂；而在西方已經發展了近150年的音樂劇則要求其現場表演誇張、直接、具有非凡的感染力。音樂劇與話劇的不同還在於觀眾的欣賞期望值不同，因而它們產生的劇場效果也不同。”她告訴記者，學習音樂劇表演的第一課，老師提出的要求就是，一個音樂劇演員必須要具備在上場30秒鐘之內牢牢抓住觀眾感官注意力的強悍素質。影子說：“其實百老匯音樂劇與中國傳統戲曲是有歷史關聯的。三大表演體系之一的德國布萊希特體系很早以前就從中國戲曲得到了啟迪與靈感，而百老匯音樂劇又是主要傳承了布氏體系的表現主義特徵，打破第四堵牆，誇張、直接、唱念做打，全方位地感染到現場的觀眾。”
由此可見，職業音樂劇演員不僅是個體力活，更是門技術活。
身份二：“非中國式母親”唐娜
影子主演音樂劇《媽媽咪呀！》影子將音樂劇《媽媽咪呀！》定位為“商業戲劇”，而商業戲劇成功與否的衡量標準只有一個，即“以場次論英雄”，對此，影子的老師、曾製作並執導了影子的音樂劇《我曾有夢》和《我》的李蘇友也表示，商業戲劇的唯 一目的就是賺錢，“商業戲劇其實不比藝術戲劇好做，因為藝術評判是沒有統一標準，好與壞實在是見仁見智，但商業戲劇只有一個殘酷且現實的衡量標準――那就是“盛演不衰”。
所以，影子扮演的唐娜在舞台上隱約有一種豪邁的性情，時而調皮，時而煩惱，情緒全在瞬間轉換，她爽朗的樣子使唐娜的人生更添幾分歡樂，使《媽媽咪呀！》更添幾分喜劇色彩。在早前的演員甄選過程中，曾有《媽媽咪呀！》的冬粉們質疑高挑亮麗，國際化的形象與飽受生活艱辛的母親形象不符，對此，影子表示：“作為一名演員，能遇上本色演出的角色固然之好，但不能靠本色吃飯。演員的職業素養在於能使用純熟的技巧把一個與本身氣質形象存在差距的人物形象去演繹到淋漓盡致，而對音樂劇演員來說，這些技巧就是舞台上的演唱、舞蹈和表演。”
影子：《媽媽咪呀！》的生活方式
影子主演音樂劇《媽媽咪呀！》（深圳商報訊）下午4點半到劇院化妝，默誦一遍整劇的台詞，6點半開嗓、熱身，7點15分進行最後的調試，7點半上場。這就是音樂劇《媽媽咪呀！》中文版開演以來，主演影子幾乎每天在演出開始前的時程表。
每周8場，世界經典音樂劇《媽媽咪呀！》中文版8月14日從上海轉戰北京，開始在世紀劇院的連續80場駐場演出，之後該劇將南下廣州，完成第一季200場的戰績。因為該劇在全球的持續火熱，中文版自創意之初就備受關注，此番上演，更是引發話題不斷。從美國的音樂劇舞台闖蕩歸來、被稱為“中國音樂劇女王”的影子毫無疑問地獲選成為了該劇的主角。本報記者昨 日對《媽媽咪呀！》中文版主演影子進行了專訪。
一連幾百場的演出，對於音樂劇職業演員影子來說，早已習以為常。每天下午3點以後不進食，也早已是慣例。她從9歲起就登台演出，“站在台上的那一刻，在一束安靜的聚光燈下，我知道我最想站的地方就是那裡，那是我一生都要呆的地方，不會改變。”影子認為，這已經是溶入血液的東西。雖然音樂劇的舞台不像影視劇及其他舞台劇形式，在這個舞台，也許會一直默默無聞，但是影子一直在堅守。“這只是我的生活方式。”她說。
張傲嘉她的生活方式就是在舞台上演音樂劇。曾有年輕的音樂劇演員問她：職業音樂劇演員究竟應該是什麼樣的？她答：就是不乾別的，只靠演音樂劇吃飯。她說：“我不拍電影，不演電視劇，只演音樂劇。”曾在芝加哥連續演出256場的經歷令她對音樂劇表演有一番深入淺出的理解：“這是個體力活”。影子告訴記者，一個成熟的音樂劇演員必須嚴格保持有紀律的生活，以此保持充沛的體力，才能得以在舞台上表現出最佳的狀態。她每天都堅持跑步100分鐘，即便是夜裡演出結束，也不影響這門必修課。在《媽媽咪呀！》的舞台上，她更是親身詮釋了她對音樂劇這一戲劇形式的理解：在感觀上征服觀眾，好看、好聽、好玩。
在這部風靡全球的音樂劇的中文版里，影子扮演那位經歷愛情坎坷的母親唐娜。對於這個角色，影子果斷地將她定位為“非中國式母親”：“唐娜年輕時是一個搖滾歌手，敢愛敢恨，這是她性格里最基本的東西。隨著歲月的流逝、身份的轉變，她成了一個母親，同時還是一家旅館的老闆娘，肩負著生活的重擔，但她年輕時的性格特徵仍然潛藏在她身體裡。蘇菲這個女兒來得很突然，年輕的唐娜完全沒有做母親的準備，只能慢慢學著做母親。她是那種以為做母親是摸摸孩子額頭看有沒有發燒，接著就會這樣學著去做的人。她不是一個傳統意義上的媽媽，她的母性來自她的本能，所以有時聰明獨立的女兒蘇菲反而更像是她的媽媽。”
張傲嘉影子是《媽媽咪呀！》在全球14個版本的主演中年紀最輕的一個，但卻給唐娜這一角色的演繹帶來了新鮮的元素。她飽含張力的演出也獲得觀眾的讚嘆，尤其是一曲《勝者為王》，有觀眾稱，這一首歌就值回了《媽媽咪呀！》全部的票價。影子說，“音樂劇演員與歌星不一樣，我們有一個規矩，就是提到年齡就只說能夠扮演的年齡範圍，我自己是25到55歲，音樂劇演員不是靠吃青春飯，也不能想要一夜成名，家喻戶曉，或者紅透半邊天。我為自己每個年齡階段構想好了要扮演的人。百老匯排在前十名的音樂劇演員，都是在50歲左右。”
影子將音樂劇《媽媽咪呀！》定位為“商業戲劇”，而商業戲劇成功與否的衡量標準只有一個，即“以場次論英雄”，《媽媽咪呀！》所創之驚人的全球演出版本及場次毫無疑問地為其奠定了“音樂劇之王”的地位。影子說，“《媽媽咪呀！》中文版於中國音樂劇市場和這個行業的意義是具有開創性的，對於中國音樂劇演員來說，用母語去接近、溝通和感染同胞，沒有了障礙，使得音樂劇帶來的美感、現場的能量和歡樂更為強大。”
如何在瞬間點燃觀眾的觀劇熱情，是一個職業音樂劇演員所必備的表演技巧之一。影子透露，登台演出《媽媽咪呀！>之前，她的老師、著名音樂劇製作人李蘇友曾對她提過一個要求：你必須在開場沒多久後的那首《Money! Money!》中贏得觀眾的掌聲，甚至是喝彩與互動。李蘇友表示：“《Money! Money!》在全劇中是一首極為關鍵的歌，其關鍵性恰恰在於它處在剛開場的位置，此時觀眾還沒有完全習慣音樂劇的表達方式，能在這首歌中把觀眾的情緒挑起來，就是幫助觀眾進入預設的情境，後面的戲就好演多了。”
發展歷程
影子主演音樂劇《媽媽咪呀！》中文版（北青娛樂訊）音樂劇《媽媽咪呀！》中文版百場演出過半，京滬兩地票房累計超過2600萬人民幣。至此，這部風靡世界的音樂劇在中國已經獲得了巨大的成功，贏得專業的口碑和市場巨大的反響。
在《媽媽咪呀！》中擔綱第一女主角唐娜的是有著“中國音樂劇女王”之稱的音樂劇明星影子。百場演出以來，影子以其精 湛的演技、出眾的唱功、豐富的肢體以及氣場驚人的颱風展現出一位職業音樂劇演員的深厚功底和超群魅力。贏得了觀看過該劇的數萬名觀眾的交口讚譽，更讓業內人士嘖嘖評價。甚至令觀看了影子演出的國際媒體驚呼，“中國竟然還有如此優秀的音樂劇演員”，“影子是一位具有國際化專業水準的音樂劇明星”。
音樂劇《媽媽咪呀！》誕生於1999年，12年以來在全球240個城市，以13種語言演唱，觀看人數超過4000萬，中文版《媽媽咪呀！》是這部世界No.1音樂劇的第14個版本，而不滿30歲的影子也是該劇歷史上最年輕的一位唐娜扮演者。
影子主演音樂劇《媽媽咪呀！》一句在全球的觀眾中流行的話或多或少詮釋出了《媽媽咪呀！》風靡世界的原因之一：“每個人都能在《媽媽咪呀！》中找到自己的影子。”原名張傲嘉的影子在其音樂劇生涯中也終於成為了這部經典音樂劇全球大家庭中的一員。影子與《媽媽咪呀！》緣分不淺，“2003年我在芝加哥表演藝術學院讀書的時候，就曾經在校園裡的《媽媽咪呀！》演出中飾演女兒蘇菲的角色，2006年，《媽媽咪呀！》英文版來到中國，我又作為中國音樂劇的代表在北京為英文版演出開票，當時，我就期待有一天能夠用母語來演這部音樂劇，我果然出演了中文版，扮演母親唐娜的角色，這真的可以說是一種神奇的緣分，但這種神奇和震撼就是音樂劇所特有的效果。”
影子主演音樂劇《媽媽咪呀！》中文版作為國內為數不多的職業音樂劇演員，用“能歌善舞會演”來形容影子是再恰當不過了。影子畢業於美國芝加哥表演藝術學院的音樂劇舞台表演專業，畢業後在芝加哥百老匯先後演出了《韋伯非凡魅力音樂劇音樂會》、《西貢小姐》和《飛越瘋人院》等音樂劇，被稱作“百老匯中國女孩”。2005年以來又相繼在國內主演了音樂劇《金沙》、《我曾有夢》、《我》等，其中影子一個人的音樂劇《我曾有夢》首演於北京人藝大舞台並獲得了第七屆北京國際戲劇節獎勵。影子出版了中國迄今為止唯 一的兩張音樂劇唱片《影子演唱的百老匯音樂劇經典選段》和《影子演唱的倫敦西區音樂劇經典選段》，並屢屢同各大交響樂團合作音樂劇音樂會，積聚了極高的專業口碑和觀眾知名度，被稱為“中國音樂劇女王”。
從“百老匯中國女孩”到《媽媽咪呀！》的“中國唐娜”，影子表示，《媽媽咪呀！》中文版的成功預示著中國音樂劇產業將進入到一個前所未有的嶄新時代，而作為一名職業音樂劇演員，她也將帶著自己的舞台之夢全身心地去投入這個屬於中國人的美好而神奇的音樂劇新紀元，期待每箇中國觀眾都能來觀看這部用我們的母語演唱的，激情四射，快樂無比的《媽媽咪呀！》。
8月再巡演
影子主演音樂劇《媽媽咪呀！》中文版中國音樂劇女王，百老匯亞洲第一女聲，世界經典音樂劇《媽媽咪呀！》、 《貓》中文版第一女主角影子，在海南舉辦的博鰲論壇藍色之夜晚會上，與著名爵士鋼琴演奏家劉東風先生應邀做精彩表演。影子小姐演唱了來自瑞典的國寶級音樂劇團體ABBA樂隊的作品《勝者為王》The Winner Takes It All，獲得在場嘉賓一片喝彩，《勝者為王》也是由影子主演的音樂劇《媽媽咪呀！》的主題曲。
據影子在晚會上向本地媒體透露，音樂劇《媽媽咪呀！》全新一季的演出將於在上海拉開帷幕，演出將持續半年之久，所到城市遍及上海、北京、廣州等城市，這也是這部風靡全球，被稱為“世界第一”音樂劇繼2011年在中國首演中文版後的強勢回歸，作為劇中女主角唐娜的中國首演者，影子將再次出現 在該音樂劇的一 流最強陣容中，領銜音樂劇《媽媽咪呀！》歡樂藍色的舞台。
主演音樂劇
重拾上海精神
張傲嘉繼主演2011年風靡全中國的音樂劇《媽媽咪呀!》中文版之後，音樂劇女王影子再次現身上海戲劇舞台。不過這一次，是應上海現代戲劇谷之邀於在上海商城劇院上演由影子本人擔任編劇並主演的音樂劇《MISS SHANGHAI》。作為“一部屬於上海的音樂劇”，該劇也是2012年上海戲劇谷春夏演季中唯 一的一部音樂劇作品。
中國音樂劇市場由十餘年前最初的冷清，中期的紛雜，歸於一段時間的冷寂思考，再次到由影子主演的《媽媽咪呀！》重燃市場熱情，演繹了市場選擇的殘酷歷程。而影子是其中當之無愧的開創者和見證人。在去 年一年的全國巡演及年初的歐洲巡演歸來之後，面對戲劇谷的盛情邀請，影子拿出了全新的個人作品《MISS SHANGHAI》。
上海，作為中國融匯溝通全球文化的中心地帶，卻一直鮮有拿得出手的展現上海風格和表達上海情懷的音樂舞台作品。什麼是上海，上海是什麼？影子在此劇中說“上海，是上海人的上海”，似乎簡潔又殘酷地擊中了海派文化的痛腳，令提前觀摩過此劇排演的評論家也不得不驚異於這個擁有西班牙血統的純正上海女子那“張愛玲式”的毫不留情的創作風格。
在這部音樂劇中，影子那被譽為“華人音樂劇第一女聲”的驚人唱功似乎都成了一種修飾，舞颱風格也簡約現代，賦予影子超強的舞台掌控力和表現力以更大的空間。這一切都是為了表現該劇真正的主角——上海精神。影子在劇本中將個人故事、家族傳奇同上海歷史熔於一爐，劇名中的miss一詞在本劇中代表對於過往歲月的懷念和失落，也代表尋找上海人曾經被錯過了的自我身份認同的回歸旅程。
跳脫《媽媽咪呀！》海水湛藍的熱烈海島，回到孤傲浪漫的家鄉舞台，用什麼征服觀眾，成為音樂劇演員影子和編劇影子必須面臨的主題。上海現代戲劇谷的理念是“發現戲劇之美”，而影子的這部作品將以音樂劇的形式，完 美呈現真正的海派之美，《MISS SHANGHAI》無疑是本季戲劇舞台上最值得期待的，真正的“上海製造”。
女王成長日記
張傲嘉在影子演出的宣傳冊頁上，印著“音樂劇女王”的頭銜，她本人看上去也的確“女王范兒”十足，立體的五官，高亢的嗓音，言談舉止間流露出一股強烈的自信；上周末，在文化周末的舞台上，她帶來了個人音樂劇《MISS SHANGHAI》，用精 湛的演出征服了觀眾。相比於女王的稱號，影子更願意將自己定義為一名職業的音樂劇演員，音樂劇是她和世界連結的一條通道，她靠音樂劇生活，她靠音樂劇來表現，表現的是從一個女孩到音樂女王的成長史 。
張傲嘉