歷史沿革
榮譽1早期發源
據史料和口碑所證，川北大木偶已有300餘年歷史。清初移民時，由一家姓楊的將大木偶帶到了川北儀隴縣，又將此技藝傳給了楊三合。1914年儀隴縣包包場（今石佛鄉）木偶藝人李約之買了楊三合後代的木偶，率其子李章福、李章祥，創建了“福祥班”，或稱“李家班”。此後，大木偶藝術在川北地區活動頻繁，婦孺皆知，人稱“川北大木偶”。
中期發展
新中國成立後，分別成立了儀隴縣木偶劇團（大木偶）、南充市木偶劇團（京木偶）。兩個劇團均參加過50年代的木偶戲會演，演出各有千秋，獲得大會好評。南充市木偶劇團已在“文化大革命”中撤銷，儀隴縣木偶劇團於1985年更名為南充地區木偶劇團，1987年遷南充市。
木偶藝術，特別是大木偶，眼、眉、口、頭、耳、鼻、手、腰以及關節均可以活動，表演時能取物握物，穿衣解衣，戴帽脫帽，穿靴脫靴，吹火點蠟，拂袖撣塵，變臉下腰，神乎其技，與人無二。同時翎子功、扇子功、水袖功等亦無異於生人。
鼎盛時期
川北大木偶具有強烈的國際國內影響。1953年，川北大木偶赴京演出，鄧小平贈送了獎品，以資鼓勵。1975年再度赴京，又一次受到高度評價。1987年康克清還親自為“川北大木偶”題詞。1986年，聯合國教科文組織主辦的《亞洲文化》、香港《大公報》刊登川北大木偶劇照，發表評論文章，高度評價和頌揚了世界稀有的川北大木偶藝術。蘇聯戲劇家、著名木偶大師奧布拉茲佐夫在50年代就發表了評論文章，贊川北大木偶藝術是“世界上罕見的木偶藝術，是中國民間藝術的冠冕”。1987年8月，南充木偶劇團赴俄羅斯、芬蘭訪問演出，獲得極大成功。他們稱譽“大木偶藝術是世界獨特的十分令人珍愛的木偶藝術”，“在表演手法豐富細膩方面，歐洲木偶藝術還比不上中國。”1990年參加印度新德里,荷蘭阿姆斯特丹國際木偶藝術節演出.2000年赴泰國東方大學和泰國十餘所大學作訪問演出.2003年參加韓國春川國際木偶節獲最佳演出獎. 2007年10月受文化部派遣代表中國參加第35屆墨西哥塞萬提斯藝術節深受好評。
1999年南充木偶劇團經四川省人民政府批准更名為四川省大木偶劇院
川北大木偶四川省大木偶劇院自組建以來，創作演出了一大批具有一定影響力的優秀民族民間劇節目，多次在市、省乃至全國藝術表演賽事上獲獎。曾參加第二屆中國藝術節、第五屆中國藝術節、西南藝術節。在全國木偶皮影戲匯演比賽榮獲劇目、造型、舞美、優秀表演、表演等五項大獎。全國木偶皮影“金獅獎”大賽中榮獲銀獎、銅獎。作為中外文化交流使者先後赴俄羅斯、芬蘭、荷蘭、印度、美國、英國、墨西哥、智利、香港等20多個國家和地區進行文化交流和商業演出。2009年榮獲國家文化部、人事部聯合頒發的全國文化系統先進集體和商務部、文化部、廣電總局、新聞出版總署聯合頒發的2009-2010年度國家文化出口重點項目。
晚會創作
《峨眉韻》是由四川省大木偶劇院創排，以川北大木偶為亮點，融合了四川民間藝術，具有濃郁的四川地方特色的綜合文藝晚會，自2006年7月開始在四川省峨眉山市景區峨眉韻劇場定點演出，每晚向遊客展示四川特色文化，深受廣大遊客好評。整台晚會包括川北大木偶集萃、川北大木偶長綢舞、川北大木偶變臉以及峨眉山茶藝、峨眉武術、川劇滾燈等優秀的民族民間藝術。整個演出以四川省大木偶劇院進行籌劃運作，並吸收了其他民族民間藝術，演出持續6年至今共演出1800多場次，已成為當地的一個旅遊文化品牌，為推動四川旅遊業的發展作出了積極貢獻。
《聖象峨眉》是2010年由四川省大木偶劇院在四川省峨眉山市象城大劇院創排，以川北大木偶為亮點，融合四川多種民間藝術的大型情景旅遊文化晚會，將峨眉山自然與文化、傳統與藝術巧妙結合，採用音舞詩畫的藝術形式，向觀眾展示了一幅幅秀麗、雄奇且極富文化品位的丹青畫卷。從創作至今每天公演，已累計演出達500餘場。已成為四川省大木偶劇院繼《峨眉韻》之後提升推廣的又一個新的旅遊文化品牌。
大木偶藝人
大木偶藝術代代相傳，李家第四代李泗元，技藝全面，尤擅醜行，風格粗獷而又細膩，富於神韻，且特技眾多。《跪門吃草》中須賈的丟帽、亂髯、揉肩、抖袍等一系列動作，準確刻畫了人物驚懼的內心。丁建平、秦映蘭等後輩，亦造詣彌深，他們演繹的《白蛇傳》、《美人魚》、《八仙過海》、《玉蓮花》，技藝非凡，倍受世人矚目。
