簡介
姚士英,現居北京,芥子園畫院特邀畫家、教學部主任、中國書畫函授大學北京分校教授、精英書畫評審委員、一級美術師,並執教於中央國家機關外交部老幹部大學、北京市朝陽區老幹部大學、北京市通州區老幹部大學,其作品多次選入全國大型畫展。藝術成就
1998年作品《留得殘荷聽雨聲》入選全國畫院作品邀請展。(寧夏書畫院)1998年作品《蓮香》參加中國黃河魂藝術大展獲優秀獎。(中國歷史博物館)
1999年作品《覓》入選中國美協主辦紀念孔子誕辰2550年書畫大展。(孔子紀念館)
2000年作品《月色》參加中國名家書畫大展獲精品獎。(吳道子藝術館)
2001年作品《秋韻》入選首屆敦煌國際藝術大展。(敦煌美術館)
2003年作品《春色》入選全國書畫邀請展。(北京展)
2004年作品《瑞鶴圖》入選中國畫研究院書畫精品展。(中國畫研究院)
2005年作品《和平之春》獲北京通州青年藝術節國畫一等獎。(北京通州)
2006年作品《九魚圖》參加人民大會堂中國愛心公益拍賣。(人民大會堂)
2007年作品《和諧系列之一》入選北京第六屆新人新作展。(中央美院美術館)
2007年作品《春風細語》入選八一建軍節中國書畫展。(中華世紀壇)
2008年作品《和諧系列之二》入選北京第七屆新人新作展。(中央美院美術館)
2008年作品《大吉圖》被奧組委收藏。
2009年參加北京文聯社區書畫展獲優秀獎。(中華世紀壇)
2011年作品《富貴和諧》被首都博物館永久收藏(首都博物館)
2012年作品《和諧之三》獲世界華運會書畫展一等獎(中國香港)
2013年作品《和諧之四》獲北京朝陽詩書畫會慶二十周年書畫展金獎(北京展)
編著出版有《中國山水畫教程》《姚士英國畫作品集》等國畫教材。
媒體報導
人性中的風景□原石
蓋國畫之玄妙,或構圖奇巧,或筆墨精到,無不旨在達境,而以境之奇怪論,則無出於山水,當山水畫從狀物存形,走到“直抒心性”之始,也標誌著它以成為了中國繪畫傳承文化的巔峰品類,古人云:凡山水畫者,意在筆先,可見一位好的畫家,不唯有聚螢昭雪之功,更要有通達造化,融於自然的胸襟和氣魄,品味姚士英的作品,當有感於斯言。
姚士英的畫,給人最直觀的感覺就是美,追求美是藝術作品的初衷和前提,美是藝術的外衣,剝離外衣而赤裸的美是對美的曲解,是有違藝術精神的;姚士英作品的美,不同於主觀臆造所謂“大美”的荒唐美,更絕非標榜“前衛”逸筆草草,空洞浮華的穢亂美,那是一種抒心寫性,發於心靈至真至朴的純淨美,師法先賢的嚴謹和對自然的感悟,造就了他筆墨的沉穩和率真,他立身畫外,存心畫內,素彩點染,山石曲水,花畫蟲魚便個得其趣,其中尤以山水畫更為見長,《春風野岸》,《春溪宜曉》,《終南陰嶺秀》,《春風又綠江南岸》等更堪稱其經典之作。
試析《春風又綠江南岸》一圖,構置緊密中而見舒展,近山高聳巍峨,莊嚴沉穩,遠山連綿不絕,縱橫千里,山外大江奔流,百轉千迥,山下平湖如境,薄霧霏霏,臨空鴻雁排字,江上帆影作文,岸邊排林爛熳,輕風弄柳,清流激湍,小橋曲水,蒼林環抱,屋舍儼然,一位老者竹杖芒鞋,宛如御風而行,不禁讓人想起五柳先生詩意“曖曖遠人樹,依依墟里煙”“此中有真意,欲辯已忘言”此畫,動靜默契有致,透視自然連貫,勾描皴擦流暢,設色自然清新,工寫兼備,美不勝收,此外,他的青綠山水之作,也堪稱上品,筆法洗鍊,繁簡有度,大正陽剛,流光溢彩,古意盎然,不論從哪個角度講,姚士英的畫都應歸於“正”類,正氣而正統,在感悟自然中感悟人生,在融化物我中營造意境,意存筆先,畫盡意在,以天地之理為山石塑骨,以筆墨心得為峰巒裁衣,胸中具上下千古之思,腕底生縱橫萬里之勢,此我觀士英作品之心得體會也。
修行之路,首在修心,從藝之路,亦首在練達心性,冥冥自然造就個性化的人,可見自然是人類的始祖本源和最終皈依,但若以個性化書寫自然,雖無礙於自然,卻會給自己套上枷鎖,作為一個藝術家,只有胸無纖塵,方能展淨土於方寸,只有在自然化中提純個性化,在個性化的作品中折射出自然化的人性,方能“合於大道”。此言不唯達於士英,也願與諸君共勉。
2012年10月19日夜於大運河寫心齋