簡介
嘎琵琶嘎錦一般由歌師自彈自唱，以唱為主，中間夾用口語敘述，與唱詞聯接起來敘述一個故事。唱詞結構採取分節歌的形式，一部作品由數十乃至數百詩節組成。每節的句數不固定，多為偶數；每句的音節也不固定，多為奇數。韻腳有尾韻、腰韻兩種，腰韻用在長句的中間語氣停頓的地方。
嘎錦的音樂曲調可分3種：
①流行於六洞地區的，用大琵琶伴奏，曲調莊嚴，音域寬，鏇律中音程的起伏較大，表現力豐富；
②流行於黎平、從江的九洞、十洞地區的,用牛腿琴伴奏,曲調、節奏比較平穩，表情細膩委婉；
③流行於黎平、榕江交界村寨的，用中型琵琶伴奏。鏇律優美流暢，多由女歌師演唱。
嘎錦的曲目，尚在流傳的有50多個，多半是侗族的傳說故事，如《珠郎娘美》敘述一對侗族青年反抗封建婚姻的故事；《門龍紹女》、《金漢烈美》是歌唱愛情忠貞不二的故事；《芒西留美》、《三郎五妹》等則反映了侗族人民的生活和思想。另外還有漢族的傳說故事，如《山伯英台》、《梅良玉》、《鳳嬌李旦》等。不少作品雖然有著積極的主題，但也有些作品羼雜有或多或少的封建迷信成分。
詳細介紹
嘎琵琶嘎琵琶，侗族曲種。侗語意譯為敘事歌。流行於貴州省的黎平、從江、榕江等縣的侗族地區，旁及廣西的三江、湖南的通道一帶。嘎琵琶的演唱者稱為歌師，一般都是有一定藝術修養和豐富生活經驗的中年農民。舊時的歌師常在農閒時節走村串寨進行演唱，屬於業餘性質。由於侗族人民熱愛這種藝術，歌師演唱時，往往舉寨來聽，並給予接待和饋贈。嘎琵琶一般由歌師自彈自唱，以唱為主，中間夾用口語敘述，與唱詞聯接起來敘述一個故事。唱詞結構採取分節歌的形式，一部作品由數十乃至數百詩節組成。每節的句數不固定，多為偶數；每句的音節也不固定，多為奇數。韻腳有尾韻、腰韻兩種，腰韻用在長句的中間語氣停頓的地方。
嘎琵琶的音樂曲調可分3種：
①流行於六洞地區的，用大琵琶伴奏，曲調莊嚴，音域寬，鏇律中音程的起伏較大，表現力豐富；
②流行於黎平、從江的九洞、十洞地區的，用牛腿琴伴奏，曲調、節奏比較平穩，表情細膩委婉；
③流行於黎平、榕江交界村寨的，用中型琵琶伴奏。鏇律優美流暢，多由女歌師演唱。嘎琵琶的曲目，尚在流傳的有50多個，多半是侗族的傳說故事，如《珠郎娘美》敘述一對侗族青年反抗封建婚姻的故事；《門龍紹女》、《金漢烈美》是歌唱愛情忠貞不二的故事；《芒西留美》、《三郎五妹》等則反映了侗族人民的生活和思想。另外還有漢族的傳說故事，如《山伯英台》、《梅良玉》、《鳳嬌李旦》等。不少作品雖然有著積極的主題，但也有些作品羼雜有或多或少的封建迷信成分。
侗族的戲曲劇種。最早形成於貴州的黎平．榕江、從江一帶，後流傳到廣西的三江和湖南的通道等侗族聚居地區。它是在侗族民間說唱藝術“嘎錦”（敘事歌）和“嘎琵琶”（琵琶歌）基礎上，接受漢族的戲曲影響而形成。“嘎錦”，演員自彈自唱，夾用說白來敘述故事，內容多半為侗族的傳說故事。“嘎琵琶”，分短歌和長歌。短歌為抒情民歌，長歌為敘述故事的說唱。嘎琵琶大致在清嘉慶、道光年間（1796—1850）形成。嘎琵琶的劇目，主要有兩部分。一是描寫漢族生活的劇目，大多從漢族戲曲中進行移植；一是描寫侗族生活的劇目。後者如《吳勉》，以浪漫主義手法，描寫明初侗族民族英雄吳勉率領人民起義抗糧抗稅，不幸被俘，不屈而死。《秦娘美》，寫珠郎與娘美相愛，地主銀宜欲霸占娘美，謀殺珠郎，娘美設計刺殺銀宜，為愛人報了仇。《門龍》，描寫門龍離家十八年未歸，其母逼其妻改嫁，其妻不從，直等門龍歸家，夫妻團聚。此外，還有《雪妹》、《乃桃補桃》、《金漢》、《莽子》等。
侗族的村寨都建有鼓樓，戲班的組織是以鼓樓為單位，一個鼓樓有一個戲班，屬業餘性質。一個戲班一般為十幾個人，有戲師傅、歌師傅、演員和伴奏人員，無女演員。戲班除在本寨演出外，也到外面去“走寨”演出。演出時間，主要集中在春節、二月二、三月三、秋後或本寨的會期。活動方式有“尾夜”和“多夜”兩種。“尾夜”，是村寨之間進行聯歡，旨在聯絡雙方感情。演出時間一般從上午開始，直到吃夜飯、散戲之後，戲班的小伙子們便與姑娘們去“行歌坐月”。“多夜”，是以文藝活動為主的聯歡形式，戲班不代表村寨，不必由頭人帶隊。
演出儀式
嘎琵琶嘎琵琶角色雖有生、巳之分，但並未形成定型的行當，一般是根據劇中人物的需要來分配演員。只有小丑有些獨特的表演，動作滑稽可笑，以說白為主，蹦蹦跳跳，稱為“跳醜腳”、演員念白很少，以唱為主。唱腔一般是上下句結構，中間都有過門。演員每唱完一句，都要在過門中與另一個演員互走一字，交換位置。遇有三人以上在場時，也只有對唱的兩人在過門中互走一字，其餘的人原地不動。嘎琵琶的音樂，由於受侗族敘事歌和琵琶歌的影響，長於敘事，唱腔平穩柔和，優美動人。唱腔主要有“平板”、“哭板”、“仙腔”三種。“平板”，用胡琴伴奏，故又稱“胡琴歌”，為嘎琵琶最基本的唱腔。“哭板”，無樂器伴奏，在表現悲哀情緒時於唱，往往要伴有自然的哭聲。“仙腔”，用於神仙出現時演唱。伴奏樂器主要有二胡，輔之以琵琶、牛腿琴，打擊樂器有大鑼、小鑼、鈸、邊鼓、鈴等。
嘎琵琶多在戲台上演出，很少在平地上演出。戲台通常是用木板搭蓋，一般無頂蓋，觀眾可三面圍觀。在裝扮上，通常只穿侗族生活服裝，整齊、鮮艷。臉譜以黑、白二色為基礎，小丑除在鼻子上畫一個青蛙以外，兩頰上還要各寫一個“豐”字，以示吉祥。
歷史傳說
嘎琵琶說到侗族噶琵琶，在侗鄉還有個神奇美麗的傳說：很久很久以前，侗族人民本沒有"侗歌"，也沒有侗族琵琶。
一天，七仙女下凡到侗鄉的一條清澈明亮的河裡洗澡。她們看到侗家人個個都很樸實、善良勤勞，但不會唱歌，既愛慕，又同情。她們回宮後，就把這事跟玉帝說了。玉帝也深表同情，當即下令叫第七個仙女下凡，把仙歌撒到侗鄉江河。這年盛夏的一天中午，太陽火辣辣的。侗族小伙子阿寶感到很悶熱，就到離侗寨不遠的河裡洗澡。當他洗完澡上岸正準備穿衣服時，河裡掀起了巨浪，浪濤翻騰多時才平靜下來，只見河中心飄浮上來一條大鯉魚，遊了幾下就不動了。阿寶趕忙縱身躍入河中，把這條很大的鯉魚慢慢地拖到岸邊。這時，寨上有七八個小伙子向河邊走來，看到阿寶在岸邊正吃力地拖著一條大魚，就去幫忙。他們用兩根大木槓把這條大鯉魚抬回家。晚上，阿寶做了個美夢：天上的神仙對他說，這條大鯉魚的蛋全是歌。次日清晨，阿寶把夢中的事告訴幾個夥伴。大伙兒商量，決定破開魚肚取出"魚蛋歌"，挑到各村寨去送人。他們挑著魚蛋上路，半路上遇到了俏麗"鴨梅"(侗語，即兩個漂亮的姑娘)，一個叫索樣；一個叫索鴦。他們就把這些魚蛋歌交給她倆，請她倆把"魚蛋歌"分給各地侗族鄉親。索樣和索鴦不知道怎知用嗓子唱出好聽的歌。
一位過路的老人說："天上鬧熱得很，各種好聽的歌調子都有，到那裡去要吧。"於是，索樣和索鴦就跟隨老人到天上去向玉皇大帝要曲子。她倆騰雲駕霧來到天上對玉皇大帝說："玉帝大人，我們人間有很多很多的歌，但不曉得怎么用調子，也不曉得哪樣曲子才好聽，請您老送幾種給我們吧!"玉皇大帝笑著說："兩個小妹妹為這事而來，實在是可喜可賀。我這裡各種好聽的歌曲樂曲都有，如你們喜歡歡快明亮的就要蘆笙曲；喜歡溫柔婉轉的，那就要歌曲和琵琶曲。"就這樣，她倆要來了蘆笙、琵琶和許多曲子，從天上邊彈邊唱下到人間。侗鄉的人們聽到一陣陣優美動聽的蘆笙和婉轉抒情的歌聲，以及伴隨著叮叮咚咚的琵琶聲，個個心曠神怡，如痴如醉。阿寶聰明，當場效仿琵琶的模樣自製了一把精美的琵琶。人學人，寨學寨，村村寨寨也都做起了琵琶。從那以後，侗鄉人民不僅有了各種調子的侗歌，而且還有侗族琵琶、蘆笙及曲子。
