內容簡介
《動畫原畫設計基礎》是一本面向高職院校動漫設計與製作專業及相關專業的必修課程使用的教材，編者本著原畫設計更應側重“創意”與“設計”的理念，內容上兼顧基礎理論、創意培養和實操訓練，並在最後一章對所學知識和技能進行了升華。在講解原理性知識的同時，一方面通過對經典卡通片片段和動畫大師作品進行分析以拓展學生的創意和聯想能力，另一方面結合企業的實際案例進行體會和練習。案例設計融入中外不同風格的動畫作品的比較與分析，任務布置緊密聯繫章節內容，對培養學生的設計能力與創作能力十分有益。全書共由8章構成，包括動畫發展概述、基礎知識、工具準備、中割、時間空間的認識、角色動態、動作設計，以及技法進階。本書可作為高職高專動漫設計與製作專業及相關專業的教材，也可作為動漫愛好者的自學讀本。
基本信息
作 譯 者：姜真傑,王冬
出版時間：2016-01 千 字 數：141
版 次：01-01 頁 數：128
開 本：16開
裝 幀：
I S B N ：9787121276590
目錄
第一章 動畫發展概述 1
1.1 動畫發展史 / 1
1.1.1 美式動畫 / 3
1.1.2 日式動畫 / 5
1.1.3 國產動畫 / 6
1.2 傳統動畫與無紙動畫 / 7
1.3 小結 / 10
第二章 基礎知識 11
2.1 原畫的概念 / 11
2.2 動畫製作流程 / 13
2.2.1 前期設計 / 14
2.2.2 中期設計 / 18
2.2.3 後期設計 / 19
2.3 律表 / 21
2.3.1 什麼是律表 / 22
2.3.2 律表的填寫 / 25
2.4 軌目 / 27
2.4.1 什麼是軌目 / 27
2.4.2 軌目的編寫方式 / 28
2.5 小結 / 29
2.6 練習 / 30
第三章 工具準備 31
3.1 鉛筆 / 31
3.2 拷貝台 / 32
3.3 定位尺 / 32
3.4 動畫紙 / 33
3.5 規格框 / 33
3.6 掃瞄器 / 35
3.7 動檢儀 / 36
3.8 數位板 / 36
3.9 壓感筆 / 37
3.10 軟體環境 / 37
3.11 小結 / 40
3.12 練習 / 40
第四章 中割 41
4.1 中間線條 / 41
4.1.1 中間線條的繪製要求 / 41
4.1.2 中間線條繪製的常見錯誤 / 43
4.2 中間畫 / 44
4.2.1 中間畫的繪製方法 / 44
4.2.2 錯誤的中間畫 / 44
4.3 對位法 / 45
4.4 小結 / 47
4.5 練習 / 48
第五章 時間、空間的認識 49
5.1 時間 / 49
5.1.1 時間的描述方式 / 50
5.1.2 時間點（timing） / 50
5.1.3 彈性運動 / 51
5.2 空間 / 53
5.2.1 空間幅度（Spacing） / 53
5.2.2 時間與空間的關係 / 54
5.2.3 弧形運動 / 54
5.3 曲線運動 / 55
5.4 小結 / 56
5.5 練習 / 57
第六章 角色動態 58
6.1 人物角色的動態 / 59
6.1.1 男性 / 59
6.1.2 女性 / 62
6.2 動物角色的動態 / 65
6.2.1 四足動物 / 65
6.2.2 家禽 / 66
6.2.3 鳥類 / 68
6.2.4 魚類 / 70
6.3 小結 / 71
6.4 練習 / 71
第七章 動作設計 72
7.1 行走的肢體扭動 / 72
7.1.1 人物行走的肢體扭動 / 72
7.1.2 動物行走的肢體扭動 / 81
7.2 奔跑的高低起伏與誇張 / 86
7.3 跳躍的拉伸變化 / 93
7.4 小結 / 95
7.5 練習 / 95
第八章 技法進階 96
8.1 動作的設計 / 96
8.1.1 擠壓與拉伸 / 96
8.1.2 重量 / 97
8.1.3 預備與緩衝 / 101
8.1.4 跟隨動作與重疊動作 / 104
8.2 表演的設計 / 107
8.2.1 對白 / 107
8.2.2 表情與肢體語言 / 109
8.3 節奏的設計 / 111
8.4 小結 / 113
8.5 練習 / 113
附錄A 動畫術語 / 114
結語 / 118
參考文獻 / 120
