基本信息
劉靖裔（1880～1932）中國詩人，原名金慶棪，後改姓劉，名靖裔，字大白，別號白屋。浙江紹興人，與魯迅先生是同鄉好友，現代著名詩人，文學史家。曾東渡日本，南下印尼，接受先進思想。先後在省立諸暨中學、浙江第一師範、上海復旦大學執教數十餘年。1919年他應經亨頤之聘在浙一師與陳望道、夏丏尊、李次九一起改革國語教育，被稱為“四大金剛”。後任教育部秘書、常務次長，中央政治會議秘書等職。二十年代，他曾蒞校考察並講學。
五四運動前就開始寫白話詩，是新詩的倡導者之一。他的詩以描寫民眾疾苦之作影響最大。他的新詩還顯示了由舊詩蛻化而來的特點，感情濃烈，語言明快有力，通俗易懂，並以觸及重大的社會課題和鮮明的鄉土色彩，在五四時期的詩壇上別具一格。1924年任復旦大學、上海大學教授。同年出版新詩集《舊夢》。1926年出版第二部新詩集《郵吻》。1928年棄教從政，任浙江省教育廳秘書、浙江大學秘書長，次年去南京任教育部常任次長。出版的著作還有《舊詩新話》、《白屋說詩》、《白屋文話》、《中國文學史 》及舊體詩集《白屋遺詩》等。1929年還將《舊夢》重編為《再造》、《丁寧》、《賣布謠》、《秋之淚》4集出版。
編輯本段生平簡介
1880年10月2日，劉大白出生在一個山明水秀的桃源之鄉，這就是浙江省會稽縣（現紹興）平水村。劉大白青少年時姓金，原名金慶，字伯貞，號清齋。 劉大白
1895年，劉大白第一次離開了家鄉，赴杭州考科舉，得過優貢生，還曾膺拔貢於入京謁選，正在這時恰逢其病亡，才沒成功。劉大白成年後，曾任紹興師範學堂和山會國小教員，於1910年2月結束了故鄉看雲聽水的生活和學堂教書生涯，去北京謀職。劉大白在京謀職未成，決定乘船離京，從海道南歸。回到紹興後，和清末老同盟會會員，光復會會員王世裕合編《紹興公報》，並且與好友任瘦紅在該報共事一年多。1913年，劉大白東渡亡命日本，在日本東京期間，劉大白加入“同盟會”，1915年公開發表反對賣國的二十一條條約的文章，受到日本警視廳的監視，又不得不離開東京，轉赴南洋，先後受到過新加坡、蘇門答臘等地，在那些地方應當地華僑學校的聘請，教授國文，為時有一年多。 直到1916年6月，袁世凱稱帝失敗而身亡，劉大白才得以能從南洋回國，定居在杭州皮市巷三號，在《杭州報》任職謀生。1920年6月，劉大白從杭州回紹興之後，他往返於杭州、蕭山、紹興等地，先後在崇文、安定、春暉等中學任教。在1921年至1922年這兩年中，劉大白寫了許多新詩和隨感，發表在《民國日報·覺悟》上，新詩署名劉大白，隨感暑名漢胄或靖裔。劉大白的新詩中有不少是涉及底層勞動人民的痛苦生活的。1924年，劉大白加入以柳亞子為首的新南社，同年，他加入文學研究會上海分會。1924年3月，劉大白的第一部詩集《舊夢》由上海商務印書館出版，共收五百九十七首詩，列入“文學研究會叢書”之一，陳望道，周作人為詩集作序，這是劉大白在1919年—1922年新詩創作全盛時期的作品，在劉大白的新詩集中，基本上有三種類型的詩，一種是抒情詩，還有一種是說理詩，再有是具有平民思想的詩。 1924年2月底，劉大白由杭抵滬，經邵力子的推薦，受聘於上海復旦大學任大學部文科教授，住江灣校舍，後又受聘上海大學，教中國文學。劉大白在復旦大學和上海大學任教後，開始將較多的精力放在學術研究上，孫中山改組國民黨後，劉大白為興辦教育事業，與朱少卿一起加入國民黨。劉大白在復旦大學任教期間與徐蔚南、陳望道等教員負責編輯《黎明》周刊。劉大白在該刊上發表了大量的政論性文章，運用了“一字之褒，榮於華袞，一字之貶，嚴於斧鉞”的春秋筆法，切中弊，在校內和社會上產生了一定的影響。1926年12月，劉大白另一本新詩集《郵吻》由上海開明書店初版，列入“黎明社叢書”之一，該書共收作者1923年5月至1926年5月三年中寫的一百首詩。1928年1月，辭去復旦大學的職務，隨即趕杭州任國立浙江大學秘書長之職。1929年8月15日，新任教育部長蔣夢麟請劉大白任教育部常任次長。
劉大白不但是位創作甚豐的詩人，他在文學的評論方面也有超乎一般見解之上的深刻警辟的思想，著有《白屋文話》、《舊詩新話》、《白屋說詩》等談詩論文的集子。從劉大白以上三本文學論著來看，他對文學遺產的認識是較全面，評價得頗公允的，他對古人留下的遺產，既不一筆抹煞，也不是盲目崇拜，而是取其精華，棄其糟粕，正由於劉大白有這個基礎，所以無論是他的舊體詩和新詩，都極少用粉飾之字，鏤金錯采，敷衍成章，很能顯示這位詩人精深博大的功力。由於前階段的潛心研究，在1929年劉大白出版了多種著作，12月，他編寫的《五十世紀中國曆年表》由上海商務印書館出版，這是一部很重要的工具書。同年12月15日辭去了教育部政務次長的職務。1931年開始，劉大白閉門進行寫作。1932年2月13日，劉大白靜靜地躺在錢塘路九號里的床上，與世長逝，享年五十三歲。
編輯本段著作書目
《舊夢》（詩集）1924，商務 《郵吻》（詩集）1926，開明 《舊詩新話》（詩論）1928，開明 《白屋說詩》（詩論）1929，上海大江書鋪；1958，作家 《白屋文話》（雜文）1929，世界 《再造》（詩集）1929，開明 《丁寧》（詩集）1929，開明 《賣布謠》（詩集）1929，開明 《秋之淚》（詩集）1930，開明 《白屋書信徐蔚南編》1932，上海大夏書局 《中國文學史》1933，上海大江書鋪 《文字學概論》1933，上海大江書鋪 《故事的罈子》（散文）1934，上海黎明書局 《白屋遺詩》（舊詩）1935，開明 《中詩外形律評說》（理論）1943，中國聯合出版公司 《魯迅郭沫若劉大白郁達夫四大家詩詞鈔》1950，上海秀州出版社 《劉大白詩選》（詩集）1958，人文 《劉大白精選集》1970，台北宏業書局 《劉大白文集》1977，台北大漢出版社 《劉大白選集》1981，香港文學研究社 《劉大白詩集》1983，書目文獻 《五十世紀中國曆年代編》1929，商務
編輯本段代表詩作
郵吻我不是不能用指頭兒撕，我不是不能用剪刀兒剖，只是緩緩地，輕輕地，很仔細地挑開了紫色的信唇；我知道這信唇裡面，藏著她秘密的一吻。從她底很鄭重的摺疊里，我把那粉紅色的信箋，很鄭重地展開了。我把她很鄭重地寫的一字字一行行，一行行一字字地很鄭重地讀了。我不是愛那一角模糊的郵印，我不是愛那幅精緻的花紋，只是緩緩地，輕輕地，很仔細地揭起那綠色的郵花；我知道這郵花背後，藏著她秘密的一吻。
秋江的晚上歸巢的鳥兒， 儘管是倦了， 還馱著斜陽回去。 雙翅一翻， 把斜陽掉在江上； 頭白的蘆葦， 也妝成一瞬的紅顏了。 秋夜湖心獨坐 被秋光喚起， 孤舟獨出， 向湖心亭上憑欄坐。 到三更，無數遊船散了， 剩天心一月， 湖心一我。 此時此際， 密密相思， 此意更無人窺破；── 除是疏星幾點， 殘燈幾閃， 流螢幾顆。 驀地一聲蕭， 挾露沖煙， 當頭飛墮。 打動心湖， 從湖心裡， 陡起一絲風，一翦波。 彷佛耳邊低叫，道「深深心事， 要瞞人也瞞不過。 不信呵， 看明明如月， 照見你心中有她一個。」 1921
心上的寫真從低吟里，短歌離了她底兩唇，飛行到我底耳際。但耳際不曾休止， 畢竟顫動了我底心弦。 從瞥見里， 微笑辭了她底雙唇， 飛行到我底眼底。 但眼底不曾停留， 畢竟閃動了我底心鏡。 心弦上短歌之聲底寫真， 常常從掩耳時復奏了； 心境上微笑之影底寫真， 常常從合眼時重現了。 1922 是誰把心裡相思， 種成紅豆? 待我來碾豆成塵， 看還有相思沒有? 是誰把空中明月， 捻得如鉤? 待我來摶鉤作鏡， 看永久團圓能否?
編輯本段舊詩新話
劉大白的第一部詩集《舊夢》，印刷裝訂粗糙，錯誤百出。全書從左往右橫排，四十開狹長本，500頁訂成厚厚的一冊，封面灰色，劉大白很不滿意。1929年9月，劉大白把《舊夢》完全打散，“剔除了些，添補了些，移動了些，訂正了些”，重新斟酌組合，“把撕碎了的《舊夢》，做成現在的——《丁寧》、《再造》、《秋之淚》、《賣布謠》”4本詩集。上海開明書店分別於1929年9月至1930年1月出版了這4本新詩集。 1930年前後，劉大白出版了多種學術著作：1928年5月，《舊詩新話》作為黎明社叢書之一種由上海開明書店初版；1929年7月，《白屋說詩》由上海開明書店初版；1929年8月，《白屋文話》由上海世界書局初版；1929年12月，《五十世紀中國年表》由上海商務印書館初版。成稿於這個時期的《中國文學史》、《中國文字學概論》、《中詩外形律詳說》等也在其逝世後印行於世。 《舊詩新話》共有六十篇詩話，前四十五篇作於1926年以前，可以說是為文學革命“吶喊”的文字。作者要“從古墓中掘出抒情詩來”，以歷史中的白話詩為由頭，倡白話、反綱常。其文不僅有學問、有見識、有性情、有才華，而且也透露著“五四”的熱情、凌厲與歡快。而後面十幾篇，則是關於自家詩歌的詩話。 《舊詩新話》中有一篇《雙紅豆》記述了他與江蘇農民運動領袖周剛直的友誼。1924年元旦，周剛直贈送給劉大白一雙紅豆，過了幾天又說：“此物是我故鄉鄉間所產。老樹一株，死而復甦；現在存活的，只有半株。有時不結子，有時結子僅十餘粒或百餘粒不等，如將此豆作種別栽，又苦不易活；即活，也不容易長成；望它結子，更不知等幾何年。所以此物頗不易得，實是珍品。”劉大白細觀此物，顏色微紫，形狀頗類心房，感嘆古人以它為相思的象徵，大約不是無故。劉大白睹物懷人，倍受相思之苦，作了三首紅豆詞。詞前面還有一個小序：一九二四年元旦，江陰周剛直君贈我一雙紅豆，說：“此物是我故鄉鄉間所產”。 1929年10月《舊詩新話》再版時，又增加了五篇，其中的《淚如紅豆紅》是劉大白在得知故友周剛直慘遭殺害後所作：“書一通，葉一叢，慰我相思尺素中，看花約我同。約成空，恨無窮，死別吞聲淚泗重，淚如紅豆紅。”並在序中說周剛直“因為提倡農民合作的緣故，被賞以赤化的罪名，慘遭殺死了！我知道，周君底心是赤的，周君底血是赤的，周君贈我的紅豆，也可以算是赤的:除此以外，甚么是赤的呢？……然而江蘇省議員勒令他赤，江陰縣知事勒令他赤，五省聯軍總司令勒令他赤，他又怎能不赤呢？於是三刀斬下，赤血橫飛，而周君便真的赤化了”。《淚如紅豆紅》表達了詩人相約成空、此恨無窮的悲痛心情，詞中的情感熱烈，似乎能聽到詩人的聲聲泣訴。 西安書友文泉清寄我一部台灣的《舊詩新話》，中華民國七十年（1981年）三月莊嚴出版社三版。系該出版社出版的“古典新刊”之五，封底印有出版《古典新刊》的宗旨：“創行《古典新刊》的目的，在於以淺近生動的白話，透過現代學術研究的眼光，重新闡述中國古典作品，包括哲學、歷史、文學、藝術等，使國人能夠了解先民偉大的心血結晶，浸泳於浩瀚的書海中，獲得中國人特有的人生智慧與才情氣概，從而享受到讀書的性靈樂趣。” 該書由蔣夢麟作序。蔣夢麟是劉大白的老同事，也是老朋友，他們相識於1917年，當時劉大白任浙江省議會秘書，1928年，蔣夢麟任職浙江教育當局，他找到了當時在復旦大學任教的劉大白，想讓劉大白任自己的秘書，他對劉大白說：“大白，有人不敢請教你，有人不配請教你，我也敢，也配。你來不來？”劉大白說：“來。”就做了蔣的秘書，後來蔣夢麟升任教育部長，劉大白也被任為次長。 蔣夢麟的序作於民國四十六年（1957年），說明台灣版的《舊詩新話》初版於1957年。該書有詩話六十篇，刪掉了那篇《淚如紅豆紅》，因周剛直是國民黨當局殺害的，所以台灣的出版物不可能收錄這種揭自己瘡疤的文章。雖同樣是六十篇，但也不是完全按初版本照排的，因為初版本是1928年5月出版而台灣的《舊詩新話》中有1928年9月的文章，台灣版的《舊詩新話》是從劉大白的作品集《白屋詩話》、《舊詩新話》和《白屋說詩》三本集子中選編的。 劉大白是提倡新文化運動的主將之一，作為清朝的舉人，他的舊學功底深厚，可他反對傳統文化的情緒尤為激烈，他與胡適等人不遺餘力地提倡白話寫作，並致力於新白話詩的創作，為新文化運動的發展做出了巨大的貢獻。
編輯本段文學地位
《賣布謠》最早發表於1920年6月6日的《星期評論》上。這看似淺顯實則涵義深刻的短詩，立即為廣大讀者所喜歡，並由剛從美國回來的著名語言學家、作曲家趙元任先生譜成歌曲傳唱。趙元任先生的音樂創作很講究字、腔、聲、韻的運用，一向以鏇律優美流暢、吐字準確著稱，像徐志摩的詩《海韻》、劉半農的詩《教我如何不想他》，都是由他譜成曲後久唱不衰；這首《賣布謠》也把當時農村織布人的淒楚表現得極為哀怨。 劉大白生於1880年，是我國新詩運動的重要倡導者之一，他早年留學日本時參加了同盟會，1912年在他的家鄉紹興主辦過《禹域新聞》，用詩文反對袁世凱的竊國稱帝。反袁運動失敗，他被迫流亡南洋，1919年“五四”運動，他又站在新文化運動的前列，《賣布謠》等就是他倡導用新詩反帝反封建的代表作。 當時，寫新詩的人不少，但處於剛開始階段，詩篇都多少帶有一些洋味或舊詩詞痕跡，劉大白詩的風格卻是平易清新，容易入口，這是與他早年中過舉人，中國文學功底深厚，又在國外居留多年，廣泛接觸了歐美文化，思路開闊有關。 1924年3月，他在上海商務印書館出版了新詩集《舊夢》，收集了包括《賣布謠》在內的新詩597首。短短的5年中，他寫得這樣多，真是詩情噴涌；周作人、陳望道都為他這本詩集寫了序，周作人一向很讚佩他的古典詩文的功力，序言中曾表示：“劉大白先生富有舊詩詞的蘊蓄，卻不儘量的利用，也是可惜。”也可見他在寫新詩時，力求大眾化、通俗化所作的努力。他的詩有對蘇聯十月革命的歌頌，也有對人生的難以捉摸的感嘆，如他的《淚痕之群》組詩第37：“明明鏡在花前/為什麼花又在鏡里？/明明水在月下，/為什麼月在水裡？/明明人在夢中，/為什麼我又在人底夢裡？”。 再如《淚痕之群》第46是這樣表達了個人對世事無能為力的感嘆：“窗間的蜂兒，/何嘗不認識光明？——/但要從玻璃上求出路，/未免太不量力吧！” 但他又勉勵自己要盡力向前，如《淚痕之群》第48：“不妨的，/無路可走，/走就是了！/築成的砌成的是路，/踏成的也是路呵！”第65則更昂揚：“築就了牢獄，/把思想監禁了，/但是她一瞬間就越獄而突飛了。/掘好了墳冢，/把思想埋葬了，/但是她一瞬間就破冢而再生了。”第132雖然又嘆道：“我在黑暗的世界裡，/只有這一盞孤燈；/如果被吹滅了，/待怎樣呢？”這看來又是處於猶豫傍徨中，但在第133中又振作了：“過去的防禦線，/只是保護過去的；/未來的，/該重新築起呵！” 在那大變革時代，詩人的複雜心情都通過詩表現出來了。他的詩作被文學史學家認為“比較鮮明地體現了‘五四’時代思潮”，這一評價很準確。 1924年以後，他先後擔任復旦大學文學系教授、上海大學文學系主任、國民政府教育部常務、政務次長。忙於教書和公務，寫文學講義，與民間和底層隔離了，詩也寫得少了，也不可能再寫出《賣布謠》那樣深刻傾訴人民苦難的詩作了。 但有的人認為“劉大白稍後的詩作（如《郵吻集》）思想日趨孤寂頹廢。”卻是對他過於苛求。他的《郵購集》中的詩多數寫於1923年至1926年的教學之餘，風格不一，有《賣花女》這樣含義深刻的詩，也有如一幅畫圖的《秋晚的江上》：“歸巢的鳥兒，/儘管倦了，/還馱著斜陽回去。/雙翅一翻，/把斜陽掉在江上；/頭白的蘆葦，/也妝成一瞬的紅顏了。”但也有《西風》這樣豪壯之情的詩句：“西風，/你只能在人間放浪嗎？/假如我做了你，/就天上的銀河，/也吹起它壯闊的波瀾來。”雖然不如幾年前《賣布謠》那樣傾訴民間疾苦，但他忙於教務，仍能有這樣的詩情，還是不容易。 劉大白去世後的第三年（1935年），上海良友印刷公司編印了趙家璧先生主編、全書10卷的《中國新文學大系》，其中的新詩卷是約請朱自清先生負責編選，“大系”入選的59家詩人，劉大白的詩有11首，與馮至所選數相同，比第一個寫中國新詩的胡適多兩首，比戴望舒多4首，遜於郭沫若（收25首）、徐志摩（收26首）、冰心（收18首）、聞一多（收29首）等詩人。 1986年出版的《中國大百科全書·中國文學》卷中的“現代詩歌”欄目中，由於劉大白在新詩人當中年歲最長，成就也大，把他列為26名的榜首。他是當之無愧的。 劉大白另一件不亞於新詩寫作，卻一直被人忽略了的文學成就，是他的《中國文學史》。這部在他去世後的第二年（1933年）才出版的文學史，是他沒有完成的一部巨著，500餘頁的篇幅只寫了引論，上古至商，周至秦，兩漢，三國至隋，唐6章（還有計畫中的五代至元、明至清沒有寫）。他的國學功底深厚，又不受當時政治傾向影響，談各種文學樣式的起源、發展、藝術上的優劣，都特有見地，也是中國文學史中較早出現的一部，對後來的寫文學史者啟示很多。 他博學，論及某一時代的文學時，既能以多個作家的作品為例來表達那一時代的風格，還能引用古今學者對這些作品的評價來說明得失，或從時代與社會的原因來剖析為什麼會有這樣的作品。特別是他對中國文學中，成就最大，出現最早的詩歌，以及被稱為“詩的花海“的唐代詩歌，更是從政治原因、宗教原因、社會原因、歷史原因等幾個方面，闡述了為什麼詩歌會這樣發達，而其他文學樣式又相對處於滯後狀態，更是說得詳細具體，使人讀來清楚明了。都表現了他對中國文學的造詣深厚。只可惜他1932年僅52歲時就病故了，不然他這部文學史會更完整、精湛！
