世界經典電影1. movie
2. film
一種綜合藝術，用強燈光把拍攝的形象連續放映在銀幕上，看起來像實在活動的形象。
從有聲電影到現在 已經發展到了科技的時代 運用大量的電腦特級 製作出來的電影 受廣大中年以下的朋友歡迎
國外電影廣告在美國和英國的電影廣告中，有這樣八種標記：美國 X——禁止未成年者觀看的影片。 G——所有觀眾可看片。 R——十七歲以下禁止觀看。 PG——一般觀眾可看。英國 U——內容正派片。 A——一般觀眾可看片。 X——18歲以下青少年禁看片。 AA——少年兒童禁看的兇殺片。
美國電影史：無聲初期
1893年，T.A.愛迪生髮明電影視鏡並創建“囚車”攝影場，被視為美國電影史的開端。1896年，維太放映機的推出開始了美國電影的民眾性放映。19世紀末20世紀初，美國的城市工業發展和中下層居民迅速增多，電影成為適應城市平民需要的一種大眾娛樂。它起先在歌舞遊樂場內，隨後進入小劇場，在劇目演出之後放映。
1905年在匹茲堡出現的鎳幣影院(入場券為5美分鎳幣)很快遍及美國所有城鎮，到1910年每周的電影觀眾多達3600萬人次。當時影片都是單本一部的，產量每月400部，主要製片基地在紐約，如愛迪生公司、比沃格拉夫公司和維太格拉夫公司。1903年E．S．鮑特的《一個美國消防員的生活》和《火車大劫案》，使電影從一種新奇的玩藝兒發展為一門藝術。影片中使用了剪輯技巧，鮑特成為用交叉剪輯手法造成戲劇效果的第一位導演。
電影收益高，競爭激烈。1897年，愛迪生即為爭奪專利進行訴訟，到1908年，成立了由愛迪生控制的電影專利公司，公司擁有16項專利權。到1910 年，電影專利公司壟斷了美國電影的製作、發行和放映。獨立製片商為擺脫專利公司的壟斷，相繼到遠離紐約和芝加哥的洛杉機郊外小鎮好萊塢去拍片，那裡自然條件得天獨厚，又臨近墨西哥邊境，一旦專利公司提出訴訟便可逃離。D．W．格里菲斯1907年加入比沃格拉夫公司，次年導演了第一部影片《陶麗歷險記》。至 1912年已為該公司攝製了近400部影片,把拍片重心逐漸移向好萊塢，並發現和培養了許多後來的名演員，如M.塞納特、M.壁克馥和吉許姐妹等。
第一次世界大戰前夕，鎳幣影院逐漸被一些條件較好的電影院所代替；電影專利公司的壟斷權勢逐漸消失，終於在1915年正式解體。此時以格里菲斯為代表的一批新的電影藝術家已經出現。製片中心也從東海岸移到好萊塢。第一次世界大戰不同程度地破壞和損害了歐洲各國的電影業，卻促成了美國電影的勃興。美國電影源源不斷地涌人歐洲市場。到第一次世界大戰結束時，已經建立起在歐洲的霸權地位。
導演格里菲斯、T.H．英斯和塞納特對美國早期電影的發展作出了貢獻。C.卓別林於1914年拍攝了第一部影片《謀生》，立即吸引了全世界觀眾。1919 年，卓別林、D.范朋克、壁克馥3位著名演員和格里菲斯一道創辦了聯美公司，以發行他們獨立製作的影片。20年代，美國影片生產的結構從以導演為中心逐步轉化為以製片人為中心的體制。“製片人中心”模式形成了20年代的“明星制度”，各大公司均擁有一批明星。除卓別林、范朋克和璧克馥外，先後成名的還有 R.“胖子”亞布克爾、T.巴拉、J.和L.巴里摩爾兄弟、L.查尼、吉許姐妹、M.馬許、T.米克斯、G.史璜遜、J.基爾伯特、G.嘉寶、B.基登、 N.希拉、H.勞埃德和早逝的R.范倫鐵諾。
“好萊塢”此時己成為“美國電影”的同義語。由於在明星制度鼎盛時期有些明星的行為不檢點招致公眾的抨擊，美國電影業成立了“美國製片人與發行人協會”，在W.H.海斯的主持下這一組織制訂了“倫理法典”，以便在審查影片時剔除其中不合乎美國公眾道德觀念和生活方式的情節、對話和場面。這就是著名的海斯法典，它對美國電影的約束一直延續到1966年。
嚴格的審查制度使美國無聲電影的主要成就表現在喜劇片、西部片和歷史片3個方面。喜劇片的佳作首推卓別林的《尋子遇仙記》(1921)、《淘金記》 (1925)和《馬戲團》(1928)，基登的《航海者》(1924)和《將軍》(1926)，H.勞埃德的《大學新生》(1925)；西部片主要有《篷車》(1923)、《鐵騎》(1924)和《小馬快郵》(1925)等；歷史片有C.B.地密爾的《十誡》(1923)和《萬王之王》(1927)，格里菲斯的《暴風雨中的孤兒們》(1922)，R.英格蘭姆的《啟示錄四騎士》(1921)等。
第一次世界大戰後，不少歐洲導演陸續來到好萊塢，他們的才能不同程度地受到了製片公司的抑制和扼殺。他們和美國導演一道，拍攝出無聲電影的最後一批重要影片，如F.鮑沙其的《七重天》(1927)、C.勃朗的《肉與魔》(1927)、H.金的《史泰拉恨史》(1925)和K.維多的《大檢閱》(1925) 等。R.J.弗拉哈迪的《北方的納努克》(1922)則為紀錄電影奠定了基礎。
20年代中期，豪華的電影院已基本上取代了鎳幣影院。20年代末期，好萊塢電影為戰勝商業無線電廣播這樣的競爭對手，在音響方面進行了一次革命，產生了有聲電影。
美國電影史：有聲早期
1926年，華納兄弟影業公司拍攝了用唱片來配唱的由J.巴里摩爾主演的歌劇片《唐璜》(A.克羅斯蘭導演)。1927年10月6日又首映了由A.克羅斯蘭導演、A.喬生主演的有歌唱、對白、聲響的《爵士歌手》，這是世界上第一部有聲故事片。
1928年7月6日華納公司又推出了“百分之百的有聲片”《紐約之光》。自此，有聲電影全面推開。至1930年，除卓別林繼續拍攝了幾部無聲片外，全部故事片均為有聲片。
在導演中間最先適應有聲片製作並拍攝出富於創造性影片的有：R.馬莫里安的《喝彩》(1929)和使用了主觀鏡頭的《化身博士》(1932)，L.邁爾斯東的《西線無戰事》(1930)和《頭版新聞》(1931)、劉別謙的《愛情的檢閱》(1929)和《微笑的中尉》(1931)，K.維多的《哈利路亞》 (1930)。卓別林也拍攝了他的第一部有聲片《城市之光》(1931)。
好萊塢的製片公司是1912年開始相繼建立的。隨著 1928年雷電華影業股份有限公司的組建，形成了美國電影業的8家大公司。它們包括5家較大的影片公司，即派拉蒙(組建於1914)、20世紀福斯(始建於1915，合併於1935)、米高梅(合併於1924)、華納兄弟(1923)和雷電華(1928)；3家較小的公司，即環球(1912)、哥倫比亞 (1924)和聯美(1919)。
美國電影史：黃金時代
美國電影中的特殊現象——類型影片，在30年代獲得了充分的發展。最初的類型片是無聲電影時代的喜劇片、鬧劇片和西部片，到30年代初期，歌舞片、盜匪片、偵探片、恐怖片等類型相繼出現並得到繁榮發展。類型電影是美國經濟、社會和文化需要的直接產物，它們中成為經典作品的有歌舞片《四十二街》 (1933)、《掘金女郎》(1933)、《大禮帽》(1935)、《風月無邊》 (1936)和《齊格飛大歌舞》(1936)；盜匪片《小愷撒》(1931)、《公敵》 (1931)、《疤面人》(1932)和《嚇呆了的森林》(1936)；恐怖片《吸血鬼》(1931)和《弗蘭肯斯坦》(1931)等。除上述類型影片外，30年代還產生了大量成為美國電影史中代表作的影片，如F.卡普拉的《一夜風流》(1934)、《第茲先生進城》(1936)和《斯密斯先生到華盛頓》(1939)；卓別林的《摩登時代》 (1936)；J.克倫威爾的《人類枷鎖》(1934)；G．顧柯的《八時餐會》 (1933)和《小婦人》(1933)；M．柯蒂斯的《新新監獄兩萬年》(1933)、《黑色的憤怒》(1935)和《俠盜羅賓漢》(1938)；V.弗萊明的《勇敢船長》(1937)、《綠野仙蹤》(1939)和《亂世佳人》 (1939)；J.福特的《告密者》(1935)、《青年林肯》(1939)、《關山飛渡》(1939)、《怒火之花》 (1940)和《青山翠谷》(1941)；E.戈爾汀的《大飯店》(1932)；A.希區柯克在美國導演的第一部影片《蝴蝶夢》(1940)；F.朗格的《狂怒》 (1936)；M.李洛埃的《我是越獄犯》(1932)；劉別謙的《風流寡婦》 (1934)；J.von斯登堡的《摩洛哥》(1930)和《上海快車》(1932＞；W.惠勒的《紅衫淚痕》(1938)和《呼嘯山莊》(1939) 等。此外，H.霍克斯、H.金、R.馬莫里安、R.華爾許等亦拍攝了多部質量優秀的影片。
當時對美國電影發展作出貢獻的還有眾多的表演藝術家，其 中包括F.亞斯坦、H.鮑嘉、C.鮑育、G.古柏、J.克勞藻、B.戴維斯、 O.德.哈維蘭、H.方達、C.蓋博、C.格蘭特、K.赫本、E.G．魯賓遜、 J.史都華和R.泰勒等。優秀的電影家中還包括攝影師G.托蘭和黃宗沾。此外，童星S.鄧波兒等主演的影片對於鼓舞30年代的美國民眾起了特殊的作用。
從20年代末開始，W.迪斯尼創造了米老鼠、唐者鴨等一系列家喻戶曉的動畫形像；從1938年的《白雪公主和七個小矮人》開始，創造了《木偶奇遇記》(1940)、《幻想曲》(1940)、《小鹿班比》 (1942)等膾炙人口的動畫長片，使美國卡通片的影響遍及世界。
好萊塢在30年代發展為美國一個文化中心，眾多的作家、音樂家及其他人士相繼來到這一電影都城。他們之間相互影響，拍攝出一批社會意識較強的影片，如上述《斯密斯先生到華盛頓》、 《新新監獄兩萬年》、《黑色的憤怒》、《告密者》、《怒火之花》、《青山翠谷》、《狂怒》、《我是越獄犯》以及《巴斯德傳》(1935)、《左拉傳》 (1937)；《華萊士傳》(1939)、《他們不會忘記》(1937)、《黑色軍團》 (1936)和《窮巷之冬》(1936)。年輕的O.威爾斯1941年導演的《公民凱恩》吸取了經典美國電影的精華，導演了這部從敘事結構到鏡頭結構均有重大創新的影片，把美國電影推向一個新的高點。威爾斯的《公民凱恩》和《安倍遜大族》(1942)對以後電影的結構、攝影和電影理論的影響十分深遠。
美國的紀錄片在30年代中期，在英國的J.格里爾遜和荷蘭的 J.伊文思的影響下再次受到重視，拍攝了《開墾平原的犁》(1936)、《河流》(1937)和《城市》(1939)等。第二次世界大戰爆發後，除為軍方攝製了大批軍事訓練片和戰爭紀錄片外，還攝製了數量相當可觀的堪稱經典之作的紀錄片，如J.福特的《中途島戰役》(1942)， J.休斯登的《來自阿留申群島的報告》(1943)、《聖被得羅之役》 (1945)，W.惠勒的《孟菲斯美女》(1944)，L.德.羅歇蒙的《戰時女朗》(1944)等。卡普拉率領他的分隊自1942年起用資料片和繳獲的敵方影片製作出《我們為何而戰》的系列片。 G.卡寧和英國的 C.里德合作導演的《真正的光榮》(1945)被譽為長紀錄片的頂峰。
第二次世界大戰期間出現了許多優秀的故事片，有柯蒂斯的 《勝利之歌》(1942)、《卡薩布蘭卡》(1943)和《出使莫斯科》(1943)；顧柯的《費城的故事》(1940)；霍克斯的《約克軍曹》(1941)；希區柯克的《破壞者》(1942)、《疑影》(1943)和《救生船》 (1944)；W.休斯登 的《馬爾他之鷹》(1941)；H.金的《皇家空軍中一名美國佬》(1941)；朗格的《劊子手也死亡》(1943)；李洛埃的《魂斷藍橋》(1940)和《東京上空三十秒》(1944)；劉別謙的《生死問題》(1942)和《天堂可以等待》(1943)；L.麥卡里的《與我同行》(1944)；邁爾斯東的《鼠與人》(1940)、《北極星》(1943)；L.匹查爾的《月落烏啼霜滿天》 (1943)；O.普雷明格的《蘿拉》(1944)；G.拉托夫的《俄羅斯之歌》 (1944)；H.舒姆林的《守望萊茵河》(1943)；華爾許的《目的地緬甸!》(1945)；W.A.惠爾曼的《黃牛慘案》(1943)和《大兵喬的故事》 (1945)；B.懷爾德的《通向開羅的五座墳墓》(1943)和《失去的周末》(1945)；S.伍德的《戰地鐘聲》(1943)和《金石盟》 (1942)；惠勒 的《小狐狸》(1941)和《忠勇之家》(1942)等。L.褒曼、B.克羅斯貝、 J.迦倫、R.海華絲、B.霍普、G.佩克、L.透納和J.韋恩等演員在這 一時期加入了美國電影明星的行列。
從戰後開始直至50年代初期，是好萊塢“黃金時代”的最後一 段繁榮時期。這一時期最突出的影片有：卓別林的《凡爾杜先生》 (1947)；S.多南和G.凱利的《雨中曲》(1952)；福特的《親愛的克萊蒙丁》(1946)；霍克斯的《紅河》(1948)；休斯敦的《寶石嶺》(1948)、《柏油叢林》(1950)和《非洲女王》(1951)；H.金的《正午十二點》 (1949)和《槍手》(1950)；E.卡善的《君子協定》(1947)、《漂亮的混血姑娘》(1949)和《欲望號街車》(1951)；J.L.曼凱維支的《慧星美人》(1950)；V.米納里的《一個美國人在巴黎》(1951)和《邪惡的和美麗的》(1952)；R.羅森的《當代奸雄》(1949)；斯蒂文斯的《陽光照耀之地》(1951)和《原野奇俠》(1953)；維多的《太陽浴血記》 (1947)；華爾許的《白熱》(1949)；懷爾德的《日落大道》(1950)和《十七號戰俘營》(1953)；惠勒的《黃金時代》(1946)、《女繼承人》 (1949)和《羅馬假日》(1953)；F.齊納曼的《正午》(1952)和《走向永生》(1953)等。
美國電影自40年代末至50年代中，也經歷了一系列的打擊和挑戰。首先，1948年5月美國最高法院根據反托拉斯法對拖延多年的“派拉蒙案”作出裁決，判定大公司壟斷為非法，要求製片公司放棄發行和經營電影院的業務。這就切斷了大公司的主要財源，迫使公司大幅度減少影片生產。其次，美國電視發展迅速，到1953年，電影觀眾人數與 1946年相比減少了一半。為爭奪觀眾，早在20年前即已發明出來的寬銀幕電影此時開始成為與電視競爭的手段。
最甚者是自1947年起，“非美活動調查委員會”開始針對好萊塢進步人士進行政治迫害。1948年，華盛頓特區聯邦法院判處好萊塢十人案，1951年又繼續加深和擴大對電影界人士的迫害。許多人被指控為╳，800餘人被列入黑名單。這場迫害極大地損傷了美國電影的創作元氣。但受迫害的電影界人士克服重重困難，攝製出描寫鋅礦工人罷工的影片《社會中堅》(1954，H.比伯曼導演)，至今仍受到電影研究人員的重視。主要發生在40年代中期至50年代初期的美國“黑色電影”，如B.懷爾德的《加倍賠款》(1944)和《日落大道》(1950)，T.加奈特的《郵差總是按兩次鈴》(1946)和N.雷伊的《以夜維生》(1949)，亦是在這種政治氣候的特殊條件下產生的，並隨著50年代末政治迫害的消退而逐漸消逝。
一生要看的50部經典電影
1.《公民凱恩》（Citizen Kane）2.《星球大戰》(Star Wars)
3.《悲情城市》(A City Of Sadness)
4.《獅子王》（The Lion King）
5.《勇敢的心》（Brave Heart）
6.《花樣年華》（In The Mood For Love）
7《鐵達尼號》（Titanic）
8《燃情歲月》（Legends of the Fall）
9《陽光燦爛的日子》（In the Heat of the Sun）
10《西線無戰事》（All Quiet On The Western Front）
11《馬路天使》（Angels In The Street）
12.《亂世佳人》(Gone With The Wind)
13.《魂斷藍橋》(Waterloo Bridge)
14.《卡薩布蘭卡》(Casablanca)
15.《小城之春》(Springtime In a Small Town)
16.《羅生門》(Rashômon)
17.《羅馬假日》(Roman Holiday)
18.《後窗》(Rear Window)
19.《賓虛》(Ben-Hur)
20.《西區故事》(West Side Story)
21.《音樂之聲》(The Sound Of Music)
22.《教父》(The God father)
23.《人證》（Ningen no shômei）
24.《城南舊事》（South Side Story）
25.《莫扎特》(Amadeus)
26.《芙蓉鎮》(Fu Yung Town)
27.《紅高粱》(Red Sorghum)
28.《十誡》(Dekalog)
29.《人鬼情未了》( Ghost)
30.《與狼共舞》(Dances With Wolves)
31.《情人》(Amant, L')
32.《沉默的羔羊》(The Silence of the Lambs)
33.《牯嶺街少年殺人事件》(A Brighter Summer Day)
34.《霸王別姬》(Farewell My Concubine)
35.《辛德勒的名單》(Schindler's List)
36.《真實的謊言》（True Lies）
37.《阿甘正傳》(Forrest Gump)
38.《鋼琴課》（The Piano）
39.《肖申克的救贖》（The Shawshank Redemption）
40.《這個殺手不太冷》（Lｅon）
41.《七宗罪》（Seven）
42.《廊橋遺夢》(The Bridges Of Madison County)
43.《猜火車》（Train spotting）
44.《美麗人生》(Vita è bella, La)
45.《中央車站》（Central Station）
46.《楚門的世界》（The Truman Show）
47.《搏擊俱樂部》（Fight Club）
48.《黑暗中的舞者》（Dancer in the dark）
49.《千與千尋》（Sen to Chihiro no kamikakushi）
50.《一一》（YiYi）
100部世界經典電影
1. 教父 The Godfather,(1972)評分：9.1
科波拉黑幫經典《教父》的首部，派拉蒙公司最成功的影片之一，坐穩IMDB頭把交椅應屬眾望所歸。雖然評論界一致對《教父》系列的第2集推崇有佳，但大多數影迷似乎還是對《教父》情有獨鍾，這可能與馬龍•白蘭度極具個人魅力的表演有關，直到今天他那種含糊沙啞的聲音與神秘莫測的表情都依然叫人著迷。
2. 肖申克的救贖@刺激1995@月黑高飛The Shawshank Redemption, (1994)
評分：9.0
影片從1946年講起，緬因州一位銀行家安迪喝得醉醺醺地上了自己的車，還把手槍里裝了子彈，接著有他妻子與人私通的畫面，再下來他就被判刑入獄，成了肖香克監獄的重罪犯。在獄中，他與黑人囚犯雷德互相幫助，成為好朋友；而以博格斯為首的一群囚犯卻經常襲擊安迪。後來，獄警們發現了安迪的理財能力，都來找他做投資諮詢，甚至孩子升學問題也來找他請教。監獄長讓他做假帳，從中漁利。多年過去，有一天，安迪鄭重地對雷德說：如果你出獄，一定到某地一棵樹下把一個盒子挖出來。當天夜晚，安迪越獄。雷德獲釋後照安迪的話做，兩個朋友在墨西哥海濱重逢了。
3. 教父續集The Godfather Part II, (1974)
評分：8.9
《教父續集》中科里昂尼家族興起的歷史與麥克血腥的奮鬥形成了完美的對仗，這種平行蒙太奇的運用深得評論界的賞識，此片的成功也鞏固了艾爾•帕西諾和羅伯特•德尼羅兩位意裔影帝的地位。
4. 魔戒3：王者歸來@指環王Ⅲ：王者無敵 The Lord of the Rings The Return of the King, (2003)
評分：8.8
魔戒聖戰的最後一部。將描述甘道夫和索倫對抗的戰略，記載了光明與黑暗雙方的衝突，以及黑暗時代的終結。魔戒三部曲可說是二十世紀以來最壯麗的史詩作品，角色眾多分明，情節豐富，是世界上最著名的奇幻小說。
5. 卡薩布蘭卡@北非諜影 Casablanca (1942)
評分：8.8
永遠的《北非諜影》，永遠的英格麗•褒曼。
6. 辛德勒的名單 Schindler's List (1993)
評分：8.8
史匹柏在《大白鯊》、《奪寶奇兵》、《外星人》、《紫色》四次與奧斯卡失之交臂後，終於在辛德勒和無數猶太難民的幫助下捧得金像。
7. 七武士@七俠四義 Shichinin no samurai (1954)
評分：8.7
這可能不是大師黑澤明最出色的作品，但確實是他最好看的作品，它對世界電影的影響早已不是一個簡單的東方武俠故事。
8. 星球大戰之帝國反擊戰 Star Wars: Episode V - The Empire Strikes Back (1980)
評分：8.7
為了搜尋反叛者的蹤跡，帝國向銀河系各處派遣了數以千計的探測器，其中的一個落到了叛軍的基地哈夫星。盧克在一次巡邏時出了意外。昏迷中，克諾比的靈魂出現，給了他前往狄克行星尋找吉迪武士老師友達的啟示。在一場激戰後，帝國軍攻占了哈夫星。反叛者們逃離了基地。太空船長梭羅帶著麗亞公主為逃避帝國的追擊而躲進了小行星群。而盧克則和機器人Ｒ２飛往了狄克行星。
9. 獨行俠勇破地獄門@黃金三鏢客 Buono, il brutto, il cattivo, Il (1966)
評分：8.7
義大利西部片宗師瑟吉歐．萊昂內執導的鏢客電影三部曲的完結篇，由克林特．伊斯特伍德、李．范．克里夫和伊萊．沃勒克分飾英文片名所指的好人、壞人和醜惡之人。三人在美國南北戰爭期間趁著政局混亂，打算謀奪一批屬於南方政府的財富，但每個人只知道一部分藏金的細節，必須聯合起來才可以取得全部的錢，於是三人既互相利用又勾心鬥角，產生不少有趣的笑料和張力十足的戲劇性對峙。本片製作嚴謹，氣派十足，具有同類娛樂片所有吸引人的元素，主角的演出和顏尼歐莫利克奈的配樂均令人難忘。
10. 低俗小說@黑色追緝令@危險人物 Pulp Fiction (1994)
評分：8.7
塔倫蒂諾的經典之作，本片由“文森特和馬沙的妻子”、“金表”、“邦妮的處境”三個故事以及影片首尾的序幕和尾聲五個部分組成，看似故事獨立，卻又互相連貫。盜賊“小南瓜”和“小兔子”是一對情侶，他們在早餐時突發奇想決定打劫正在就餐的餐館和裡面的眾多顧客，並立即拔槍開始行動。
11. 星球大戰 Star Wars (1977)
評分：8.7
對每個出生於50到70年代的美國人而言，他們幾乎都喜歡被人被稱作“Star Wars Generation”（《星球大戰》的一代），星戰系列應該是擁有影迷人數最多的系列電影了，還記得99年推出《星戰前傳》時掀起的狂潮么？
12. 飛越瘋人院@飛越杜鵑窩 One Flew Over the Cuckoo's Nest (1975)
評分：8.7
米洛斯•福爾曼和傑克•尼克爾森兩人共同的顛峰，一堂影視表演的必修課。
13. 後窗 Rear Window (1954)
評分：8.7
希區柯饉的經典，詹姆斯•斯圖爾特和格蕾絲•凱莉的搭配就如同現今布拉德•彼特和朱麗婭•羅伯茨合作一樣搶眼。
14. 魔戒首部曲：魔戒現身/指環王：護戒使者 The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring （2001）
評分：8.7
在古老的中世紀，生活著一群身高只有4英寸的矮人，他們長相怪異，居住在裝飾精美的山洞裡，過著與世無爭的農耕生活,他們就是本片的主角：哈比族人。我們的故事就從他們說起......
15. 嫌疑慣犯@刺激驚爆點@非常嫌疑犯The Usual Suspects, (1995)
評分：8.6
到最後才叫觀眾恍然大悟的影片總是那么迷人，更有意思的是它還隱藏著兩位日後的奧斯卡影帝凱文•斯派西與貝尼裘•狄托洛。
16. 奪寶奇兵 Raiders of the Lost Ark (1981)
評分：8.6
在英國《完全電影》（Total Film）雜誌評選的最偉大的50個銀幕英雄（又是個TOP一族）中，哈里森•福特飾演的印第安納•瓊斯雄居榜首，史匹柏還是拍這樣的東西比較划算。
17.十二怒漢 12 Angry Men (1957)
評分：8.6
由亨利•方達領銜主演，是一部非常精彩的電影。整個故事發生在一間屋子之中，12個性格各異的人演出了一場智慧、理智與偏見之間的鬥爭。其中不乏精彩的台詞和精妙的構思。
18. 上帝之城@無主之城 Cidade de Deus (2002)
評分：8.6
影片的真正主角不是人物，而是里約熱內盧的貧民窟。60年代開始一項號稱“上帝之城”的住宅修建計畫安置貧民，80年代初這一片地區成為了里約熱內盧最危險的地帶。
19. 奇愛博士@密碼一一四@斯特倫奇洛夫博士@密碼114 Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964)
評分：8.6
庫布里克諷刺冷戰的黑色幽默經典，“未來三部曲”的首部，對一個沒有那段歷史經歷的中國觀眾而言，此片未必會得到這樣的高分。
20. 魔戒2：雙塔奇兵The Lord of the Rings The Two Towers, (2002)
評分：8.6
《魔戒》第二集的故事講述護戒聯盟中的哈比人梅利與皮平被奧饉斯擄走，護戒使者們不得不分頭行事：弗拉多與好友山姆繼續向索隆領地莫都(Modor)進發，途中他們制服了也在瘋狂尋找魔戒的怪物古魯姆(Gollum)，魔戒曾經為他帶來了長壽與隱身之道直到弗拉多的前輩畢爾博拿走了這枚戒指。由於通向莫都的路途十分艱險，而末日山就在莫都的北面，所以弗拉多與山姆不得不依靠古魯姆的幫助。除了要時刻提防心懷鬼胎的古魯姆，以及強大的魔戒幽靈，弗拉多還要抵禦魔戒對其心靈愈來愈強的侵蝕，可謂生死一線，險情迭出……
21. 公民凱恩@大國民 Citizen Kane (1941)
評分：8.6
無需多言的電影裡程碑，神童奧遜•威爾斯可一不可再的驚世之作。
22. 驚魂記@精神病患者@觸目驚心 Psycho (1960)
評分：8.5
觀眾至今還為兇手的屠刀而恐懼，這可能就是希區柯饉最大的魅力。
23. 好傢夥 Goodfellas (1990)
評分：8.5
馬丁•斯科西斯的義大利黑幫紀實文學，片中最搶眼的演員是小個子喬•佩西，本片絕對可與科波拉《教父》系列相媲美。
24. 記憶碎片@紀念品 Memento (2000)
評分：8.6
本片主角連納是位退職保險調查員，妻子遭姦殺，他誓要找出兇徒來。目的很簡單：手刃仇人。不簡單的是，他沒有短期記憶。兇徒襲擊他妻子，也打傷他的頭部。因為頭傷，連納雖然記得受傷以前的一切，可是受傷以後的事，卻沒法記憶。即使見一個人見過數百次，也不認得對方。
連納用即影即有相機、備忘字條去彌補失憶。不消說，以他這樣的狀態去追緝一個連警方也追緝不到的兇徒，只有千艱萬苦。緝兇過程中，一個叫泰迪的人經常出現在他身邊，提供意見。他還得到一個叫妮妲莉的神秘女郎的幫助。可是，妮妲莉似乎別有居心......
25. 諜影疑雲@迷魂記@北西北@奪魄驚魂 North by Northwest (1959)
評分：8.6
又一部希區柯饉影片，加里•格蘭特被小飛機追殺逃入玉米地的的鏡頭堪稱電影史上的經典，在南斯拉夫浪子庫斯圖里卡、搞笑白頭翁拉塞爾•尼爾森等人的不同影片中都得到了致敬性的再現。
26. 狂沙十萬里@萬里狂沙萬里愁@西部往事 C'era una volta il West (1968)
評分：8.5
義大利西部片宗師李歐尼的傳世經典之作，繼與克林伊斯威特合作「鏢客三系列」之後，李歐尼這部近三個小時的長篇鉅作，被稱之為影史上最偉大的西部片。
27. 沉默的羔羊The Silence of the Lambs, (1991)
評分：8.5
當“野牛比爾”從黑暗中走來，你聽到的是羔羊的哭泣，還是自己的心跳？
28. 阿拉伯的勞倫斯 Lawrence Of Arabia (1962)
評分：8.5
本片是一部根據歷史上的真人真事拍攝的場面宏偉的史詩片。這個劇本是事實和藝術的巧妙結合，它忠於真實而又超出真實，它虛構出各種形象和情緒，這種情緒比勞倫斯本人所體驗到的更為強烈和富於刺激性。這是一部真正偉大的驚險片。
29.天使愛美麗/艾蜜莉的異想世界/阿梅麗的奇妙命運 Fabuleux destin d'Amélie Poulain, Le （2001）
在自我世界的巴黎少女愛美麗，自小因為母親的死和父親的疏離，使她喜歡從小事上尋找心靈滿足。直至她長大成人，在一間酒吧工作，生活簡單，最愛做白日夢。廿二歲那年愛美麗離家自住......
30.風雲人物 It's a Wonderful Life （1946）
詹姆斯•斯圖爾特飾演一名一直努力在追求良善的小鎮青年，但卻覺得自己失敗而想自我了結，守護天使亨利崔佛斯則讓他看到他過往的義行和錯誤。
31.日落大道@紅樓金粉 Sunset Blvd. (1950)
評分：8.5
導演比利•懷爾德是五十年代好萊塢最重要的人物，他的作品二十次入圍奧斯卡最佳影片並六次獲獎。這位來自歐洲的猶太人曾任美國陸軍心理戰爭的電影部部長，他始終認為電影就是娛樂，並持此信念從事電影工作長達歷數十年。
32. 美國麗人@美國心•玫瑰情@美國大美人 American Beauty (1999)
評分：8.5
這部以美國中產家庭為焦點的家庭寫實片，坦白揭露了存在於美國家庭及社會的一些問題，包括中年危機症候群、青少年的族群認同及吸毒問題、父母與子女間的疏離現象、同性戀問題...等等，都一一搬上抬面，呈現在觀眾的面前。
33. 格鬥俱樂部@斗陣俱樂部@搏擊會@搏擊俱樂部 Fight Club (1999)
評分：8.5
將無政府主義、暴力傾向融和進一部布滿懸念、條理分明的情節劇，大衛•芬奇再次以事實證明了自己是九十年代最出色的好萊塢導演之一，愛德華•諾頓的上乘表現絕對壓倒了帥哥布拉德•彼特。
34. 黑客帝國@駭客帝國@22世紀殺人網路 The Matrix (1999)
評分：8.5
沃卓斯基兄弟的奇思妙想加上袁和平的武術執導讓全球影迷在99年得到了最強的視覺衝擊，基努•里維斯躲避子彈的鏡頭已成經典。
35. 迷魂記 Vertigo (1958)
評分：8.5
希治閣最佳作品之一，雖然懸疑不及其他名作，但撲朔迷離的故事仍然引人入勝。占士.史超域受朋友之託跟蹤其精神失常的妻子金.露華，金自殺斃命後占又發現一個與金面貌相同的女子。
36. 出租汽車司機@計程車司機@的士司機 Taxi Driver (1976)
評分：8.4
《出租汽車司機》是斯科西斯最具里程碑意義的一部作品，拋棄它所獲得的眾多榮譽不說，影片所蘊涵的現實意義和深刻思想足以被列為世界百年電影中的極品。
37. 純潔心靈的永恆陽光@暖暖內含光@無痛失戀 Eternal Sunshine of the spotless Mind (2004)
評分：8.4
2003年的《冒牌天神》帶來了8640萬美元首映北美票房入帳，錢的因素對金•凱瑞來說意義重大。只有這種俗成的標準才能標識著他依然是好萊塢的頭牌。表情，語言，乃至任何一個看似隨意的肢體pose，42歲的金•凱瑞總能用盡所有能利用到的方式使每個人捧腹大笑，不能自已。
38. 現代啟示錄 Apocalypse Now (1979)
評分：8.4
這部為科波拉贏得讚譽和金棕櫚的影片也因惡劣的票房讓他被上了十年才清償的高額債務，裡面戲份極少的白蘭度依然人們關注的焦點。
39. 帝國陷落 Der Untergang (2004)
評分：8.4
在獲得本屆奧斯卡獎提名的外語片中，沒有一部如《帝國的毀滅》一般在全球引起那么大的爭議。在這部德國影片中，以往只是作為背景人物的希特勒，首次當了一回主人公。
40.光榮之路 Paths of Glory (1957)
評分：8.4
《光榮之路》是一部璀璨耀眼的電影傑作，對軍隊政治作出了尖銳的控訴，也是一次讓觀眾與電影人都同樣無法忘懷的電影歷程。
41. 殺死一隻知更鳥@梅崗城的故事@怪屋疑雲 To Kill a Mockingbird (1962)
評分：8.4
格里高利•派克主演的經典影片，他扮演一名南方小鎮律師，為黑人強姦犯辯護，精彩的演技為他贏得當年奧斯卡影帝頭銜。
42. 七宗罪@火線追緝令 Se7en (1995)
評分：8.4
大衛•芬奇初露崢嶸，幾乎是部人見人愛的電影。
43. 唐人街 Chinatown (1974)
評分：8.4
描述三十年代，洛杉磯一名私家偵探為貴婦所雇用偵察其夫外遇，不料卻由此涉入一宗複雜的財閥陰謀與亂倫慘劇中。這是一部情節複雜而戲味濃郁的懷舊偵察片，編、導、演均有精彩表現。片中由約翰．休斯頓扮演的大惡魔，出場不多，但卻很能表現出一個喪盡天良的財閥的可惡處。
44. 這個殺手不太冷@終極追殺令@殺手萊昂 Léon (1994)
評分：8.4
呂克•貝松奠定國際聲譽之作。這好象是名單中第一位法國導演的作品，片子還是在美國拍的，看來美國觀眾確實只關心國產影片。
45. 鋼琴家@戰地琴人@鋼琴戰曲@鋼琴戀曲The Pianist (2002)
評分：8.4
二戰期間，一位天才的波蘭猶太鋼琴家，四處躲藏以免落入納粹的魔爪。他在華沙的猶太區里飽受著飢餓的折磨和各種羞辱，整日處在死亡的威脅下。
46. 美國X檔案@野獸良民 American History X (1998)
評分：8.4
影片最大的亮點當然是愛德華•諾頓，那些打算終身移民的同胞應該看看美國種族歧視的側面。
47. 第三者@黑獄亡魂@黑獄之魂The Third Man (1949)
評分：8.4
改編自英國著名小說家格雷厄姆．格林的短篇小說，描述美國通俗小說作家馬相斯應朋友哈里之邀來到二戰後的維也納，但一抵達便驚聞哈里車禍逝世的訊息，而且警方告訴他哈里是無惡不作的黑幫分子，但馬丁斯在追查真相時發現了破綻。
48. 巨蟒和聖杯 Monty Python and the Holy Grail (1975)
評分：8.4
《12隻猴子》導演泰瑞•吉連姆早期推出的喜劇片，講述亞瑟王和手下的圓桌武士們在尋找聖杯途中遇到的種種趣事。
49. 盧安達飯店 Hotel Rwanda (2004)
評分：8.4
聯合國維和部隊的無作為和與世界媒體的隔絕使得保羅夫婦二人和在飯店中避難的1268名當地居民更加堅定了活下去的信心與勇氣，“我們一定讓全世界都無地自容地去採取應有的行動。”事態越來越嚴重，百日之內竟有約100萬人死於非命，但米勒•科林斯飯店卻成為了嗜血荒漠中的一片生命綠洲……
50. 千與千尋 Sen to Chihiro no kamikakushi (2001)
評分：8.3
10歲少女千尋因好奇闖入一條神秘隧道，在另一方發現一個無人居住的不可思議之鎮。不安的千尋想儘快離開，無奈貪心的父母卻在一食店內瘋狂偷食，千尋唯有獨自遊蕩，途中看見大群精靈和幽靈四處出沒大吃一驚，欲通知父母之際卻發現他們變成了大豬……!
51. 桂河大橋 The Bridge on the River Kwai (1957)
評分：8.3
大衛•里恩拍攝的戰俘題材影片，影片的背景與大島渚的《戰場上的聖誕快樂》有相似之處。
52. 從海底出擊 Boot, Das (1981)
評分：8.3
大導演沃夫剛彼得森一舉成名之作，影史上少見廣受好評的戰爭片。
53.梟巢喋血戰@群雄奪寶鷹@馬爾他雄鷹 TheMaltese Falcon(1941)
評分：8.3
約翰•休斯頓導演的黑色電影經典作，改編自偵探小說名作家達希爾•哈米特的暢銷作品。此片也是漢弗萊•博加特的成名作，以片中的私家偵探角色山姆•史佩德成為好萊塢的首席硬漢。
故事背景是舊金山市，貴婦露絲．溫達莉委託史佩德尋找她失蹤的妹妹，據說她與神秘男子瑟期比在一起。史佩德跟他的拍檔阿微很快就展開偵查，不料捲入了一宗意想不到的大案子中，而一支價值不菲的黑鳥則成了各方爭奪的物件。對於不熟悉美式硬派偵探小說的觀眾而言，本片的編導手法不見得很有娛樂價值，但利落的節奏和你來我往的對白倒也相當吸引人。
54. 碧血金沙@寶石嶺The Treasure of the Sierra Madre (1948)
評分：8.3
導演兼編劇約翰•赫斯頓製作了多部此類型的影片，不過這部描寫發生在墨西哥內貪婪、恐懼和謀殺的電影，無疑是當中最成功的，男主角亨佛萊•鮑嘉的精湛演出也是重要因素。
55. 洛城機密@幕後嫌疑犯@鐵面特警隊 L.A. Confidential (1997)
評分：8.3
出色的好萊塢影片，黑色的風格把觀眾來到五十年代的洛杉磯，一把出色的男影星加上金髮花瓶貝辛格。
56. 夢之安魂曲 Requiem for a Dream (2000)
評分：8.3
好萊塢新銳達倫•阿羅諾夫斯基2000年力作，他的第一部作品是《π》。
57.異形 Alien (1979)
評分：8.3
這部科幻經典叫好叫座，並獲奧斯卡最佳視覺效果獎，於是續集接踵而來，目前拍至第四集，仍大受親眾歡迎。
西戈尼•韋弗扮演硬朗女長官蕾普莉，她和下屬乘坐商用太空船，在不知名的星球探險，下屬回到船上才發現一頭嗜血怪物上了船，從此永無寧日，恐怖事件接二連三。
58. 發條橙子@發條桔子 Clockwork Orange, A (1971)
評分：8.3
庫布里克“未來三部曲”的壓軸戲，對人暴力天性的揭露淋漓盡致。因暴力、色情場面過多以及發生類似案件，《發條橘子》在公映後不久即被禁放，直到庫布里克去世後不久影片才重見天日，在劇場中與歐洲觀眾見面。
59. 可詛咒的人 M (1931)
評分：8.3
變態連續殺人狂專找小孩子下手，人心惶惶的柏林社會，不止官方亟欲將他揪出，連地下社會都想要搶先政府一步將他逮捕，好處以私刑泄憤……
60. 罪惡之城 Sin City(2005)
評分：8.3
畫面象遊戲“馬克思。佩恩”，暴力風格象殺死比爾
61. 大都會 Metropolis (1927)
評分：8.3
這是一部由德國人拍攝的早期科幻片，故事講的是一個陰險的科學怪人（魯道夫飾）發明了一個名叫瑪莉婭的機器人（海爾姆斯飾），並把她增養得越來越像真人
62. 羅生門 Rashômon (1950)
評分：8.3
遙想半個世紀前身材高大的“黑澤天皇”在洛杉磯音樂中心舉起奧斯卡最佳外語片的情景，大有“亞洲電影站起來了！”的意味。遺憾的是，黑澤明未能親眼目睹亞洲電影“零的突破”——當年的威尼斯電影節，《羅生門》獲金獅獎的訊息他是從報紙上知道的，獎盃也是從義大利郵寄到日本的。
63. 落水狗@霸道橫行 Reservoir Dogs (1992)
評分：8.3
塔倫蒂諾的處女作，黑色、暴力、血腥，一個男性關係寓言，一部出類拔萃的獨立影片，仿佛塔倫蒂諾的才華都已在最初的兩部作品中用盡。
64. 拯救大兵雷恩@雷霆救兵@拯救大兵瑞恩 Saving Private Ryan (1998)
評分：8.3
史匹柏動用巨資拍攝的二戰影片，在奧斯卡角逐中竟輸給了名不見經傳的《莎瓮情史》。
65. 百萬美元寶貝 Million Dollar Baby (2004)
評分：8.3
由於女兒的疏遠，拳擊教練法蘭基長時間在人群中封閉自己，直到麥琪走進他的體育館，歷經挫折，麥琪強烈意志要向世人證明自己的實力，軟化了法蘭基的心房，決定承擔一切風險調教麥琪成為女拳擊手。在訓練的過程中兩人的遭遇啟發了對方，他們發現彼此意氣相投，一同找到力量超越過往傷痛，同時在彼此身上找到失去已久的家人歸屬，他們同舟一命面對一場超過想像需要無比精神與勇氣的抗戰。
66. 閃靈@鬼店@幽光 Shining, The (1980)
評分：8.3
本片描述在冬季，一家三口單獨看管因大雪封閉而不能營業的旅館，本來丈夫要在這幽靜的環境中完成他的小說，結果卻因幽靜而性格大變。而他的兒子也因此有了超感應能力，並能夠看到旅館中過去曾發生的恐怖的殺人事件，並與黑人廚師進行著精神溝通。
此片是一部色彩明亮而調子低沉的恐怖片，導演庫伯力克的執導手法別具個人風格，恐怖氣氛潛藏在男主角的性格轉變之中，技術上的成就遠超過一般同類電影的水準，尤其流動的低角度跟攝鏡頭用得特別出色，結局的相片含義曖昧，費人猜疑。
67. 雨中曲@萬花嬉春 Singin' in the Rain (1952)
評分：8.3
可能是很多影迷對“歌舞片”的第一印象，金•凱利在雨中漫舞的鏡頭不知會喚起多少人浪漫的回憶，但這段經典的歌舞移植到庫布里克的《發條橘子》中卻變成了恐怖與戲謔。
68. 摩登時代 Modern Times (1936)
評分：8.3
這可是部上過國中政治課本的影片
69. 諜影迷魂@滿州候選人The Manchurian Candidate (1962)
評分：8.2
約翰•弗蘭肯海默導演的一流政治驚悚片。編導將冷戰時代的政治諷刺與懸疑故事作出完美的結合，氣氛緊湊逼人，極具戲劇張力。
70. 雙重保險 Double Indemnity (1944)
評分：8.3
又一部比利•懷爾德的影片，看來美國有一大批懷舊的觀眾。
71. 憤怒的公牛@蠻牛@狂牛 Raging Bull (1980)
評分：8.3
第三部位列榜單100大的斯科西斯影片，足以看出這位電影社會學家在影迷中的叫好程度。扮演拳王拉莫塔的德尼羅不但為學拳擊而傷痕累累，還為貼近形象迅速增肥五十多磅，他的敬業精神至今成為眾多演員的楷模。
72. 熱情如火 Some Like It Hot (1959)
評分：8.3
片中男扮女裝的巧妙設計，不僅讓兩位男主角展現了精湛演技，亦是顛覆性別意識的時代先驅。瑪麗蓮夢露和喬布朗飾演
73. 彗星美人 All About Eve (1950)
評分：8.2
美國舞台劇風格的影片，以叫“嘵舌”式的對話著稱，由好萊塢著名演技女星蓓蒂•戴維斯領銜主演，導演曼基維茨最著名的作品應該是《埃及豔后》。
74. 大逃亡@第三集中營@龍虎榜The Great Escape, (1963)
評分：8.2
戰俘逃亡影片中的代表，斯蒂夫•麥克奎因代表作之一。
75. 異形續集@異形2 Aliens (1986)
評分：8.2
詹姆斯•卡梅倫續拍的恐怖科幻片，使女演員西爾古內•薇弗成為動作片中的孤膽女英雄。
76. 蝴蝶夢@麗貝卡 Rebecca (1940)
評分：8.2
影片從夢中的女主人公---第一人稱的"我"回憶往事猹始。夜裡，我又夢回曼德利。面對這堆被焚的中世紀建築廢墟，我又想起很多過去……
77. 美麗人生@一個快樂的傳說 Vita è bella, La (1997)
評分：8.2
義大利人羅伯特•貝尼尼揚名天下的灰色喜劇，使湯姆•漢克斯三奪金像影帝的夢想再次受挫。
78. 歷劫佳人@狂野生死戀@歷劫名花 Touch of Evil (1958)
評分：8.2
奧遜威爾斯展露個人導與演才華的作品，他飾演一名腐敗、齟齪的警察，銀幕上很少看到，這樣充滿活力的個性顯現。奧遜利用一個小鎮做象徵，反映美國當時的社會；邪惡的小鎮為了阻止偵探辦案，綁架其嬌妻作為威協，他用非常自信的小聰明，一件件地偵破，直到救回嬌妻。
79. 莫扎特傳@阿瑪迪斯 Amadeus (1984)
評分：8.2
米洛斯•福爾曼可能是美國最成功的移民導演，他的作品有一種明顯的向社會挑戰的意識，但也只能在好萊塢容許的範圍之內。
80. 2001太空漫遊@2001：星際漫遊 2001: A Space Odyssey (1968)
評分：8.2
庫布里克“未來三部曲”的第二部，這部科幻影片經典，今天依然魅力無窮。
81. 蝙蝠俠誕生 Batman Begins(2005)
評分：8.2
從小親眼目睹父母被殘忍地殺害，布魯斯•韋恩（克里斯蒂安•貝爾飾）一生充滿憤怒和復仇的怒火，他為了報仇幾乎不擇手段。雖然韋恩繼承了父母事業，成為億萬富翁，然而童年的陰影從未一刻消逝，他環遊世界、希望報仇和打擊罪惡。
82. 騙中騙@刺激@老千計狀元才 The Sting(1973)
評分：8.2
本片以趣味手法，呈現出1936年芝加哥黑社會的生活。保羅.紐曼與羅伯特.雷德福合作，出演本片主人公。胡克的騙術老師盧瑟被黑社會頭目朗根殺害，胡克發誓要報仇。他找到盧瑟的朋友、騙術大師亨利.岡多夫。亨利.岡多夫扮成闊佬、用偷來的朗尼根的錢與朗尼根下賭注，並贏了朗尼根。
83. 超人特工隊 The Incredibles(2004)
評分：8.2
鮑勃曾經是這個世界上最偉大的超人特工，一提起他的大號“不可思議先生”，當年簡直無人不曉。告別了懲惡揚善的生活15年後，中年鮑勃和他的妻子(也是著名的超人特工)已經擁有了平民身份，還搬到郊區和他們的三個孩子過起了平淡的普通生活。現在，鮑勃是一名保險公司理賠員，每天朝九晚五閒極無聊，優裕的生活更使他大腹便便。鮑勃多么渴望重溫以前那種出生入死的超人生活啊。
84. 列車上的陌生人@火車怪客 Strangers on a Train (1951)
評分：8.2
希區考克，黑色幻想大師的細膩技巧在這部「火車怪客」里，探討這個夢魘發生的可能性--這完美的犯罪演變成一個無可遁逃的陷阱。火車怪客是希區考克最殘暴驚悚作品之一，講述一個可能發生的可怕故事，緊緊糾纏，使人心神不安，懸疑和死亡幽默，帶入一個視覺壯觀場面結尾，鏇轉木馬無法控制瘋狂地鏇轉...
85. 大白鯊 Jaws (1975)
評分：8.2
大衛•芬奇這樣形容這部電影：自從我看完《大白鯊》，就再也不敢到海里游泳了，儘管我知道那只是一部電影。
86. 碼頭風雲@岸上風雲@在江邊 On the Waterfront (1954)
評分：8.2
馬龍•白蘭度塑造的又一段經典。
87. 殺死比爾@幹掉比爾 kill bill: Vol. 1 (2003)
評分：8.2
本片是美國鬼才導演昆汀•塔倫蒂諾睽違6年之後的全新力作！也是他本人所自編自導的第4部電影，昆汀1994年以《低俗小說》一片聲名大噪，該片一舉拿下坎城金棕櫚獎，並獲奧斯卡7項提名和最佳劇本獎。昆汀向來以其獨特個人風格聞名，他的影片因融合了黑色幽默、黑幫暴力題材等多種元素讓人大開眼界。另外，他也十分熱愛東方武術，這次他特地前往香港、中國大陸與日本等地拍攝，一來是為了向動作片致敬，二來也是趕搭好萊塢近年流行的東洋武打風潮。
88. 撞車 Crash(2004)
評分：8.2
在未來的三十六個小時裡，一場意外的車禍，把這些生活在洛杉磯卻素不相識的一大群陌生人拉到了一起，在短短的36個小時內，徹底地改變了他們的人生……
89. 綠野仙蹤 The Wizard of Oz (1939)
評分：8.2
1939年，《綠野仙蹤》差一點擊敗《亂世佳人》成為奧斯卡最佳影片獎得主，儘管它僅僅是一部童話歌舞片。即使是在六十多年後的二十一世紀，它仍是公認的最佳兒童影片。
90. 公寓春光@桃色公寓The Apartment, (1960)
評分：8.2
本片對上班小人物的“小螺絲釘處境”有體貼的同情，對這種人物給主管逢迎拍馬的行為也作出有趣的嘲諷，幾十年後觀看依舊能令人產生共鳴。一群演員全部都有優異的演出。
91. 阿甘正傳 Forrest Gump (1994)
評分：8.2
媽媽總說，生命就象一盒朱古力，你從不知盒裡會有什麼東西。
影片講述了一個殘疾人的非凡一生。50年代的美國，在阿拉巴馬州的格林堡鎮發生的故事……
92. 史密斯先生到華盛頓@史密斯游美京@民主萬歲 Mr. Smith Goes to Washington (1939)
評分：8.2
弗蘭克•卡普拉(Frank Capra)的經典作之一，描寫一名理想化的青年試圖改變美國參議院中腐化枉法的經過。
詹姆斯•斯圖爾特(James Stewart)飾演的史密斯先生被挑選進參議院暫代病重的參議員空缺，當他來到國會大廈，卻被一群貪污的政客所淹沒，然而他堅持自己的信念，並譴責所見到的不法情事。
93. 勇敢的心@英雄本色@驚世未了緣 Braveheart (1995)
評分：8.2
隨著梅爾•吉布森大呼一聲“Freedom”，他不但征服了奧斯卡的評審，也征服了十之八九的影迷。
94. 終結者2@魔鬼終結者2@未來戰士2 Terminator 2: Judgment Day (1991)
評分：8.2
公元1984年，未來機器人統治的世界中，“天網”派出機械殺手T-80回到現在來殺莎拉•康納，以阻止人類抵抗領袖約翰•康納的誕生，但失敗了。13年後，在“審判日”到來之前，“天網”派出更先進的T-1000型液體金屬機器人，從公元2029年回到洛杉磯殺死已長大的約翰。
95. 銀翼殺手 Blade Runner (1982)
評分：8.2
故事講述了2019年，洛杉機變成烏煙障氣的九反之地。人類製造了與真人無異的複製人為人類工作，但當這些複製人有了思想感情時就要將他們毀滅。人造人雖然生性殘暴，卻對自己只擁有的四年的生命充滿著渴望和留戀。人類不允許這些複製品擁有做正常人的權利，所以必須毀滅這些被定罪為“妄圖成為人類”的生命。狄卡便是一個專門追殺變節複製人的殺手，肩負追殺叛逆的人造人的重任，但是當他與美麗的複製人麗歌相遇時，兩人之間發生了感情，他開始左右為難，他到底應該怎樣做呢？如果他們結婚，那么結果會怎樣呢？
96. 天堂電影院@星光伴我心@新天堂樂園 Nuovo cinema Paradiso (1989)
評分：8.2
《天堂電影院》講述的不僅僅是電影發展的歷史，也不僅僅是ToTo的情感歷程，它要告訴我們，每個人都必須經歷成長。從天真無邪走向浪漫理想，再歷經理想實現或者破滅，從童年走向青年、中年，直到老年，從離開家人到重返故鄉，我們都在漂泊中尋找停靠，停靠過後又開始漂泊。有希望的產生，也有希望被打破，不變的只是這簡單、反覆的循環。
97. 城市之光 City Lights (1931)
評分：8.2
卓別林代表作之一。
98. 美人計 Notorious (1946)
評分：8.2
影片以愛情與家國的矛盾衝突為血肉，以懸念驚險為形式，兩大特色並駕齊驅相得益彰，堪稱最能體現希區柯饉風格的佳作之一。而舞會酒窖一段、結尾救出莉亞一段，則是二者結合最為完美的經典段落。
99. 死亡幻覺@怵目驚魂28天 Donnie Darko (2001)
評分：8.2
本片有一個特點，就是要徹底弄懂劇情，你必須到它的官方網站上找線索。當然，不較這個真也不影響對總體氛圍和主題的把握，但只有看完整個官方網站，你才能真正搞清楚一切因果。這個策略有點像當年的《女巫布萊爾》，只不過它已經不僅停留在宣傳造勢的階段上了。
100. 正午@日正當中 High Noon (1952)
評分：8.2
許多人都認為，該片是對麥卡錫主義消極容忍的諷喻式反映，是好萊塢受迫害的藝術家們“獨撐危局”的現代寓言。強烈的政治意味使其作為第一部“成人”西部片而載入史冊。
