圖書簡介
該書分上下兩卷,由顧城的姐姐顧鄉全力蒐集整理而成。其詩作來源包括顧城公開發表作品的刊物、作者生前整理的
詩冊、散存在各種零碎紙片上的手稿,以及出現在其他小說、散文中的詩章。書中附有大量顧鄉的注釋,既有對作品寫作背景的交代,也有對詩歌流傳和發表過程中出現的不同變化的因果的交代,很大程度上還原了詩人寫作的原貌。和《海子詩全集》一樣,《顧城詩全集》也收入顧城的書畫繪畫作品,並有詩歌手稿影印件、各個時期生活照片等。和北島、舒婷等詩人一起,顧城成為上世紀80年代朦朧詩最具代表性和影響力的詩人之一。其作品《一代人》引起極大爭議,詩人也因此成名。
圖書信息
定價:148元
ISBN:9787539933238
出版日期:2010-04
所屬分類:詩歌
作者簡介
顧城(1956-1993),中國當代詩人,作家顧工之子,出生於北京。朦朧詩主要代表人物。
“文革”期間開始詩歌寫作,1973年開始學畫,並進入社會性作品寫作階段,1974年起於《北京文藝》、《山東文藝》、《少年文藝》等報刊零星發表作品。1977年起重新進入純淨寫作,在民刊上發表詩作後在詩歌界引起強烈反響和巨大爭論,並成朦朧詩派的主要代表。1985年加入中國作家協會。1987年應邀出訪歐美進行文化交流、講學活動。1988年赴紐西蘭,講授中國古典文學,被聘為奧克蘭大學亞語系研究員。後辭職隱居激流島。1993年10月8日在其紐西蘭寓所因婚變殺死妻子謝燁後自殺。留下大量詩、文、書法、繪畫等作品。
顧城被稱為當代的唯靈浪漫主義詩人,早期的詩歌有孩子般的純稚風格、夢幻情緒,用直覺和印象式的語句來詠唱童話般的少年生活。其《一代人》中的一句“黑夜給了我黑色的眼睛/我卻用它尋找光明”成為中國新詩的經典名句。作品譯成英、法、德、西班牙、瑞典等十多種文字。
著有詩集《白晝的月亮》、《舒婷、顧城抒情詩選》、《北方的孤獨者之歌》、《鐵鈴》、《黑眼睛》、《北島、顧城詩選》、《顧城詩集》、《顧城童話寓言詩選》、《顧城新詩自選集》、《英子》(與謝燁合著)、《靈台獨語》(老木、阿楊編)、《城》等,部分作品被譯為英、德、法等多國文字。另有文集《生命停止的地方,靈魂在前進》,組詩《城》、《鬼進城》、《從自我到自然》、《沒有目的的我》。逝世後由父親顧工編輯出版《顧城詩全編》。
顧城年譜
1956年9月24日
出生於北京白塔寺邊的一家醫院。
1962年
在一張明信片上口授姐姐,寫下第一首詩,寄給父親。
1963年9月
入國小。因經常性高燒和父母常年出差在外而頻繁誤課。/這種情形延至196年初母親自山西“四清”一年多歸來,送他割去扁桃體才好轉。/但隨即文革爆發,學校停課。其後便再也沒有經歷正規的學校課程學習。
1966-69年
1969-74年
文革全面停課後,自行讀書,尤其是讀法布爾的《昆蟲記》和《辭海》,不光是因為興趣,也是因為這是查抄書中僅有的被僥倖漏抄的書。/同時對昆蟲世界以至昆蟲學,還有化學試驗以至化學,以及澆鑄、雕刻等產生濃厚興趣,並進入有意識的寫詩階段。/其中有些詩留下來之後,至今給人新意,為人傳誦,如《星月的來由》《煙囪》《我的幻想》等。/也因為此,當時他缺少玩伴,當時革命洪流激盪,而他基本置身集體之外,不在同齡人更不在大人的視野里。
隨父下放,居火道村。其間曾協助父親養豬,並寫下許多舊體新體詩,形成詩集《無名的小花》和《白雲夢》。/其中《生命幻想曲》《我讚美世界》《無名的小花》等詩多年以後問世,一再被評為中國現代詩的精典之作
1974-80年
1974年隨家回到北京後,自行讀書、習畫,並於當年起主動要求進入最基層街道集體單位做徒工,分配為木工。同時亦做油漆工、翻糖工、搬運工、商店營業員等。/並先後借調至護國寺電影院畫電影廣告,體育報社任記者、文字編輯,人民電影(即《大眾電影》)雜誌社任美術編輯。/但終因所有制限制而不能正式調任,皆於半年最高借調期滿時返回原單位。直至新的政策頒布,該街道集體單位解散,方得離開。而成為自由職業者。//1974年起零星於《北京文藝》《少年文藝》《體育報》《北京日報》《解放軍報》等報刊上發表作品。/1979年文藝環境改觀,自此開始了真正的作品發表。
1978年
值“兩個‘凡是’”和“實踐是檢驗真理的唯一標準”政治角力時期,文藝領域也在角力中間。西城工人文化館創辦《西城文藝》,顧城在發表“工農兵文藝”的過程中,想到寫在農村時的《無名的小花》詩集,同文化館同事討論之後,顧城於三月為發表選詩寫下了《無名的小花•序》,從批判的角度探討發表的意義。即使如此詩仍擱置在文化館,直到近一年後1979年初政治環境進一步和緩方獲發表。/1978年底顧城讀到張貼於北京西單體育場圍牆外(後被稱作“民主牆”)的首期地下詩歌油印刊物《今天》。深為打動,覺逢知音。更加鼓勵了他向自己的“無名的小花”詩時期迴轉,從而恢復以詩表達。詩脫開主題先行,復歸真切,並在以後的歲月里將約兩千首優美的詩歌留於世間。
1979年1月
《詩刊》在北東西苑飯店召開建國以來第一次全國大型詩歌座談會,顧城亦在“設立中國詩歌節”的呼籲書上籤名。
3月
西城區文化館在新近創辦的《蒲公英》小報上以半版篇幅發表了作者寫於農村少年時代的《無名的小花》詩集中詩作,印五萬份售罄,造成很大影響。後連載。《詩刊》因而向其約稿,並於十月號刊發《歌樂山詩組》。/公劉前輩於3月14日寫成《新的課題——從顧城同志的幾首詩談起》,衝破一系列阻力發表於《星星詩刊》復刊號(10月)。
5-6月
於重慶參加一系列詩歌文化活動。其間寫下大量詩歌。有時一天寫十多首。許多流傳下來膾炙人口,如《攝》《結束》《錯過》《詩情》《泊》等。後來還回憶寫下了《永別了,墓地》。
7月
於上海至北京的火車上遇謝燁,並留地址。謝燁前往。謝燁返上海後,開始通信。(至1983年8月,其間顧城四次獲赴上海,其中一次謝燁隨同顧城飛重慶,待顧城參與的詩歌活動結束後又一同乘船返回。另一次同訪紹興老家。)
1979-83年
又一重創作高峰期。其詩引起強烈社會反響,引起廣泛討論,尤以發表於《詩刊》1980年10月號的《小詩六首》和發表在1982年1月號《星星詩刊》的抒情詩十首為最。/《文藝報》1980年1月號轉載公劉文章《新的課題--從顧城同志的幾首詩談起》,並加編者按,全國範圍內對“朦朧詩”的討論可認為以此為發端。//而顧城本人的寫作心境為另番面貌,大體處於作者後來回顧為的“文化的我”的階段,寫有大量以《我是一個任性的孩子》為一種特性標誌和以《布林的檔案》為另種特性標誌的詩,以及奇異的寓言故事詩、舊體詩等,還寫有七言八行133首長篇敘事詩《雪山恩仇記》(人民美術出版社1980年出版)和遺失的365首日曆詩《自然的回聲》。於形式於風格於內涵可謂迥然相異又相得益彰。/同時寫有散文、小說、童話、詩論等,並在演講和被訪中形成見解獨到風格新鮮的作品。/亦參加了相當多的詩歌活動。1980年中旬,參加詩刊主辦的首屆青春詩會。
1983年8月8日
和謝燁在上海登記結婚。半年後移住北京。直至1987年5月底出國。
1983-87年
1983年10月起進入《頌歌世界》詩境界。同時另方面的詩風格也在持續和變化。1985年11月起,進入《水銀》詩境界。同時《頌歌世界》也在持續創作。/《頌歌世界》出現一種奇異超然的觀看,“終於出現小小的光芒”,使“一個一個事物”從過去和未來“輕微又清晰地顯露出來”,形成“新的人生軌跡”。/《水銀》則奇特地還給字“生命自由”,使字離開人的觀念而至純至淨。/這時顧城悟到,詩不到來不寫。 //這一時期,顧城依舊參加一些詩活動,出版詩集,一些演講、發言和被訪形成獨樹一幟的新鮮文字。可參閱四卷本《顧城文選》。198年夏的新詩潮詩會上遇李英。
1987年5月29日
赴德參加明斯特“國際詩歌節”,其後半年間於歐洲講學及參加學術活動,到訪瑞典、法國、英國、奧地利、丹麥、荷蘭、芬蘭等國家。其間的發言演講總是令人耳目一新。/12月參加香港現代文學研討會。其間接受紐西蘭奧克蘭大學亞語系聘請,於1988年1月初移居紐西蘭。
1988年
1月初獲工作簽證移居紐西蘭,任職奧克蘭大學亞語系研究員。在其後的兩年半中講授中國古典文學、當代文學,並一度兼口語課。
3月兒子誕生。
6月以符合技術移民條件獲簽永久居留。
7月起移住島上,顧城稱該島為激流島。
9月台灣新地出版社出版《顧城詩集》。
11-12月大學放假期間應邀赴美一個多月。
1990年
3月幫助謝燁的弟弟來到紐西蘭。/月辭大學教職。/ 7月初幫助李英來到紐西蘭。/9月幫助姐姐來到紐西蘭。/詩集《水銀》由德國波鴻大學出版社出版。
1992年3月
應德國DAAD學術交流基金會邀請,赴柏林從事文學創作。其後一年半的工作為世人留下了逾百萬字的文作、詩作及幾百幅書畫作品。從思想內涵到表達形式都可稱奇異新鮮燦爛,可視作珍貴的人類精神財富。可參閱四卷本《顧城文選》(《卷一.別有天地》《卷二.思憶朦朧》《卷三.與光同往》《卷四.生生之境》)。
1993年1月
於巴黎朗誦講詩答問。
2月
於巴塞隆納為時一周的大型詩歌活動中受邀做重點發言,共進行了三場主題不同的演講,並答問。反響熱烈。出於某種諸如不過於影響良好局面的考慮,圍繞李英的情況尚未讓他知道有了突變。
3月
由於長時間聯繫不到李英陷入深度困惑。/15日同謝燁回返離開近六年的北京。/至23日再度離開的八天中間,應天津百花文藝出版社約整理出詩集《海籃》(於作者身後出版,出版時被題作“自選集”)。/再赴德獲伯爾基金繼續在德寫作。《英兒》寫作開始。/河南海燕出版社出版《顧城童話寓言詩選》。
5月
《人民文學》刊發《激流島話畫本》“話本”部分。
6月24日
寫完哲學手稿《沒有目的的“我”——自然哲學綱要》。
7月10日
應法蘭克福大學“人與自然——世界各文化哲學討論會”邀請,做《沒有目的的“我”——自然哲學綱要》學術報告並答問。
9月3日
於自德至美飛機上寫下詩《回家》(後於10月5日修動。並於10月8日自島上寄往父母)。
9月18日
就關於《英兒》的問世問題於洛杉磯與謝燁一併接受記者曾慧燕的電話採訪。
9月21日
離開美國。
9月22日
於塔希提島轉機,走訪高更故址。
9月24日
重返紐西蘭島上。其後經歷可參見《我面對的顧城最後十四天》。
9月27日
10月2日-7日
寫給父母返島後的第一封<U>家書。其後於9月30日10月5日、6日、日均寫有家書(10月8日的家書急轉之下寫成為遺書)。開始為兒子寫一本書,至10月7日晚草成十二篇。
10月8日
給父母家書寫成遺書。顧城夫婦雙雙辭世。
《顧城詩全集》書評選
一
我的面前,是最新出版、由其姐顧鄉編選的《顧城詩全集》。字剛剛印出,滿紙墨香。
煌煌兩卷本,收錄顧城自6歲到37歲31年間創作的兩千餘首詩。1800頁——在我的閱讀範圍,凡古往今來,還沒哪位中國詩人出版過如此巨量的詩全集——每一頁里,顧城都活著,永遠。詩人一去,已整整17年。
1993年10月8日,在情感衝撞的激流島,悽美的黃昏中,顧城親手定格了自己的生命。對於詩人來說——他將永遠年輕,因他用死固定了年齡。不管過去多少年代,這神奇的孩子都永遠飛翔,因他用詩封存了靈魂的翅膀。
顧城說:“生如蟻而美如神”。還說:“在靈魂安靜之後/血液還要流過許多年代。”
這些年,我總在想:一個人活著,壽終正寢一定更好嗎?滿臉老年斑、步履蹣跚一定更好嗎?
大自然,顧城一生的詩歌因子
顧城人生的第一首詩,作為《全集》開卷之作首次出版。顧城正式的詩歌寫作,始於1968年。那一年某夜,站在窗前的顧城,出神地望著遠樹與星空:樹枝想去撕裂天空/但卻只戳了幾個微小的窟窿/它透出了天外的光亮/人們把它叫作月亮和星星。這個神奇的、仿佛天外來客的觀察角度,也許只有12歲孩子才寫得出。
天才,並不神秘。更多時刻,它混跡普通。惟有某些特殊瞬間,它奇妙地超越正常界限。最讓人著迷的,恰是那美妙一瞬,它包含了人類基因變異中的珍稀特質。
地球上有無數的孩子。為什麼惟有顧城從小就深深地進入了詩?仿佛沿著一條命中注定的小路?
當年的中國,正在動亂災難中翻滾。而顧城小小的詩歌王國卻一派繁盛。他深深沉溺於詩,灶火旁,河灘上,睡醒後,課堂里……腦海里總環繞著一團團神奇、迷人的光——終於,1971年,15歲的顧城寫出了他的代表作《生命幻想曲》。這首詩是一個里程碑的標誌——少年顧城,已經準確站在了中國彼時詩的最高峰!
1974年,顧城隨父母從山東農村回到北京。18歲了,這個在心理上一生都停在少年的孩子,已經肉體地進入青年,心中揣著他全部的星月與昆蟲。回到京城,剛起步詩人卻遭遇了一生中最漫長的詩歌低迷期。
此後的五年中,他的詩明顯出現了徘徊與混雜……那幾年的顧城,仿佛變成了另一個平庸詩人。一接觸到城市、工地、政治,他立刻變得笨拙、生硬、理性……反覆翻看《全集》,我完全看不到顧城往日的才華。這個勤奮的詩人,5年只寫了38首詩,而工農兵文藝等雜詩卻寫了126首。
是生存在威脅著詩,是那個被顧城一生詛咒的墮落肉體,在拖累著急欲起飛的靈魂。
回城後,顧城開始學畫,先後做過油漆工、木工、翻糖工、電影院美工、借調編輯等多種臨時工作……這個生性聰穎、思維敏捷的青年,生存上格外笨拙,而生逢亂世的國家,只草草丟給他一種最下層的苦力生涯。對於冷漠、生硬的城市,他恨恨地寫道:城市是無效的/一切都無效!
1974-1978,一個行將崩潰的大國正在動盪、衝決、迴轉。同樣,一個深陷生存泥淖的詩人,正心懷苦悶。
句意象,顧城一生的詩意方式
1979年是顧城研究點最密集的一年。他在苦悶中,得到轉折。
3月起,《蒲公英》以《無名的小花》為題,連載了他青少年時期的詩。同年冬,顧城加入了《今天》詩派,成為朦朧詩早期的代表人物。當年,顧城詩名大振。
“1979年4月夜半”,顧城寫下了中國現代新詩的千古絕句《一代人》:黑夜給了我黑色的眼睛/我卻用它尋找光明。這是意義重大的。
從1979年到1985年,是顧城的高產期,七年他寫了900首詩,占一生詩一半。
閱讀《全集》發現,顧城似乎一天天變了心腸。他的詩一年比一年冰冷、虛幻--早在1983年,顧城詩中就已出現變形、移情、通感、象徵。
顯然,顧城在用新的翅膀飛。
到了《頌歌世界》,他更增大了空白與跳躍,詩的推進更快。無疑,《頌歌世界》是顧城詩歌的高峰,也是顧城“元詩”(純詩)傾向的發端。像一個語言的煉丹術士,顧城苦苦修煉,點石成金。但他的詩已經離讀者、離紅塵,越來越遠了。
純元詩,顧城一生的詩歌追求
後期的顧城詩歌,意象更加冰冷,敘事更加抽象,詩意更加虛空。從對詩集《水銀》的編選明顯看出,顧城探索執意。清晰的詩,他一律不選。如《小神》全詩:搬來雲母的事/你說四你說四十。如只有4個字的《男子》:蘋果布/食。如《除非》的結尾4行:摸/躺/站著/想一想走了——這些公共性的意象、公共性的動作、公共性的數字,裡面的詩意內涵太過寬廣,可套用萬事萬物,可放入任何一首詩中。充滿智慧的顧城,隱匿了智慧。他一再吝嗇地刪減那少得又少的謎面,讓全世界猜不到。
在讀顧城後期詩時,我感受很複雜。在詩表面的文字,他運用西方的象徵、直覺、符號學等手法。但詞句又奇異地保持著東方粘合語的空靈、透明、純淨——可惜的是,這只是詩的文化意義、探索意義。作為審美,他與一般讀者之間的鴻溝很深了。
在後期,顧城一直寫著兩種詩——除三本難懂的詩集外,他也不停寫著他的口語詩。在辭世前幾個月,顧城還寫出了流暢、歡快的《馬車》一詩。
然而,一種不祥已經瀰漫。在顧城絕命之日那個可怕黃昏。顧鄉在桌子上發現了顧城一生最後的“分行的字”——這個一輩子把心浸泡在詩里的孩子,丟下玄學偈語,寫出了一排悲愴的大白話:
一個人弄錯了愛/就像投錯了胎/你的樣子就十分奇怪/一輩子也改不過來//你的心問你的腦袋/怎么總不明白/要是你心裡明白/怕已沒了腦袋
顧城,你這命中注定的詩人,它是不是詩呢?
2010年7月深圳 (《徐敬亞:顧城——命中注定的詩人》 )選
二
那是一個思想解放的年代,閱讀的年代,各種新東西紛至沓來。很快,一冊袁可嘉主編的《外國現代派作品選》讓我有了更開闊的視野,開始似懂非懂地穿行於象徵主義、未來主義、超現實主義、表現主義等詞語的叢林。但我寫的還是顧城似的詩,有點童話,有點憂傷。我只能那樣寫,因為我還不滿20歲。
這以後,我覺得顧城已成為與我無關的詩人。他的詩歌被我封存在了記憶的深處。但三十年過去,在成都書博會上,受南京詩人馬鈴薯兄弟邀請,參加了江蘇文藝出版社舉辦的《顧城詩全集》的新書發布暨顧城詩歌朗讀會。當我打開這套精美的詩集,挑選我準備朗讀的詩篇的時候,一種久違的情感湧上心頭。他的詩還是那么清新,親切。他有屬於他自己的封閉的詩歌世界。他在這個世界裡自足自為,永遠像一個長不大的孩子。他的語言渾然天成,意象新鮮而靈動,一看就是他的。他從不寫自己感知不到的東西。而那么巨大的寫作量,且完全封閉於彼世界,足以說明,他無暇他顧,命中注定是要為自己的詩而存在的。他後來自絕,是因為他被莫名的聲音引導,逃離出詩歌,那個彼世界,而進入此世界,他深感陌生,恐懼,無助,找不到自己,繼而失控,所以不能活了,只有死。
大凡天才詩人,把該寫的詩寫完了,不死也是一個悲劇。如蘭波,平庸而無奈地又活了一二十年。顧城也是天才,當他逃出詩歌之後,就不是那個詩人顧城了。他一下就老去。離開了詩歌的詩人,跟所有世俗的中年男人一樣,有太多自身的,現實的,解決不了的問題,但又必須去解決。這是一個死結。所以,作為詩人的顧城,只活在詩中,也只能活在詩中。
顧城的詩喚起我許多沉寂的記憶。當我翻閱著手中這部《顧城詩全集》,最大的感觸就是,他並沒遠去,而是一直都在。只是我自己將這個孩子連同自己的童年遺忘得太久了。年華逝去,唯有詩歌超越時間,超越大限。他真不該從那個世界裡跑出來。
(《天才詩人不該從詩歌世界裡跑出來》)
三
關於這篇文章的題目,筆者曾有過遲疑:最先想到的竟然是“共和國幼稚的孩子”,也許,還要在其中加上“第一代”這三個字,放在“共和國”後面。
但即使幼稚,也是成熟的。何況這幼稚里有著更多的玄機,更多的弗洛伊德式的心理創傷的積澱,更多的歷史,更多的詩。
這裡,也許有著中國人愛說的“天命”,但其實是說不明白的。
顧城1956年9月生於北京。他的同代人也過了“知天命之年”。顧城還保留著當年“童話詩人”那個形象,說是不老的青春吧,也有點牽強。很多人都意識到了這童話的刺。這是一個一切事物都急遽走向它們的反面,被它們的反面無情取代的時代,更進一步,向它們的反面靠攏,甚至和反面拼接在一起的時代,“童話”,也會變成“反童話”。
在很多人看來,顧城頂多充當了這種變化的一個例證。他在一個幾乎不可能完成價值轉換的時代替人們完成了這種轉換,但卻是無可挽回地走到時代的反面去。
價值轉換:意味從“自然”、“東方之道”到市場、資本的轉變。至於給顧城主要影響的“毛時代”的中國,則處在這個轉換的中間。顧城最深刻的冥悟似乎是--“天道無情”(顧城:《答伊凡、高爾登、閔福德》),很顯然,他被道家“無為而無不為”的玄言妙語說服了,並願意以此去理解發動“文化大革命”的毛澤東。
這就是顧城作為一個詩人的“哲學”。但這樣的大“自由”,卻是“真人”、“聖人”才會擁有的。
因此顧城的崩潰就不僅僅是他個人的崩潰,而顧城詩歌的美麗就不僅僅是他個人的美麗。
他的兒童詩是一種寓言,充滿了教訓,但又很難說是道德教訓,因為有荒誕的味道。有時美麗得一塌糊塗。
這個人其實掌握了悖論的藝術,空的藝術,留白的藝術。對於問題--問題是誰也解決不了的——他的解決方式也是十足中國人的。就是受到禪宗習氣的影響。
他是一個神話。
以往對顧城的理解,多從“精神”來講,而忘了精神的環境。不少論者認為,他從未逃出“天真”進入“經驗”,也就無從講究“天真與經驗的聯姻”;再有他的理想主義,實在並不適合形成一種現代人急需的“反諷人格”。
這些說法,少不了1990年代的詩學風格轉變的影響,但論者偏從人情世故入手去談,倒也動人。
這裡包含多少詩歌對歷史的救贖,抑或無望的追憶?在顧城的詩歌文本中,的確潛藏著一個“歷史的妖魔”。而顧城對此難道沒有一點自省嗎?也許,他無法抵制住去做一個巫師的渴望:在一個人身上承受時間的暴力。
他說出的話,包含什麼天意?
《鬼進城》里顧城說過一句驚心動魄的話:“鬼是沒法死的。”(顧城:《我不能想得太多》)。
只有在顧城之後,中國詩人才能去談論“亡靈人”、“亡靈寫作”、“幽靈”。因為它們是歷史的遺留品,而詩人,自覺在對嗜血的歷史做一種獻祭的工作,或者就是犧牲。詩人就是這樣--如果非要和民族、國家聯繫在一起--是一個民族、一個國家的“禮器”。
以此,才能有靈性的復歸。
而顧城的讀者,還有評論者,都不自覺地做了那招魂者。閱讀顧城,已經變得是一種招魂儀式。
(《天才詩人不該從詩歌世界裡跑出來》)
目錄
1962~1968
寫在明信片上
松塔
楊樹
早晨
寒秋
夜晚
秋望
塔和晨
雨夜
煙囪
黎明
微風
星星與生命
風中草
星月的來由
1969
信
天
黃昏
夢曲(附歌詞)
我的幻想
留念
夜行
留念(二)
社會
美
舊體詩
池邊行
1970
一月四日日記
我要用……
新的家
早晨(二)
風和樹
春分
草和路
找尋
太陽照耀著
二連小景
回春(一)
回春(二)
回春(三)
旅行
大雁(一)
大雁(二)
沒有名字的詩歌
村野之夜
殘月
蒼老的童話
夕時
書籍
夏
……
1980
1981
1982
1983
1984
1985
1986
1987
1988
1989
1990
1991
1992
1993
顧城年表
編後記
2010年值得推薦的40部好書
讀書,當然要讀好書,新書。本期任務讓我們走進本年度值得推薦的40部好書中去吸取養料吧。 |