簡介
《陽台》，馬奈（愛德華·馬奈 Manet Edouard, 1832-1883年），繪於1868-1869年間的“陽台”可以看出馬奈是從傳統中去尋求靈感。顯然這幅作品和戈雅的“陽台上的瑪哈”類似，也正是戈雅的這幅畫刺激馬奈創作了一組陽台上的人物，去探究戶外強光跟隱沒室內形象的暗影之間的對比。馬奈的這一探索遠遠超出60年前戈雅的限度，他把這一探索引向深入。跟戈雅的畫不同，馬奈的淑女頭部沒有用傳統的手法造型，馬奈畫的頭部看起來是扁平的，他並不想通過明暗的互動作用畫出軀體的立體感。背景中的那位淑女連個像樣的鼻子都沒有。我們不難想像為什麼在不了解馬奈意圖的人看來，這種處理方法好象十分幼稚無知。然而事實卻是，在戶外，在陽光普照之下，圓凸的形象有時確實看起來是扁平的，僅僅像一些色斑。馬奈要探索的正是這種效果。結果當我們站在前面觀看時，他的畫看起來比任何一位前輩名家的作品都更接近現實。我們實際感覺自己跟那一組陽台上的人物對面而立。整幅畫的總體印象並不是扁平的，恰恰相反，有真實的深度感。產生這一驚人的效果有一個原因是陽台欄的色彩鮮明。欄桿被畫成鮮綠色，橫切畫面，全然不顧關於色彩和諧的傳統規則。結果這道欄桿顯行非常鮮明，突出於場面之前，場面就退到它後面去了。
展出背景
從1876年起卡勒波特（Gustave Caillebotte）開始參加印象派作品展。 此前，他曾希望把自己個人的珍貴收藏贈與羅浮宮博物館，並也因此結識了許多未來的同道中人。1894年，在卡勒波特逝世後不久，他的遺囑執行人雷諾瓦(Renoir)實施了贈與，這在藝術界引起巨大的爭論。最終，在1896年，只有贈品的一部分被接受，並且在盧森堡博物館展出，使之成為現代藝術博物館。其中就有愛德華馬奈(Édouard Manet)的這幅《陽台》。
稱奇之處
這幅畫深受弗朗西斯戈雅(Goya)的《陽台上的瑪雅》(Majas au balcon)的影響，在畫面的前方，是坐著的畫家莫利索(Berthe Morisot)和鋼琴家法妮克勞斯(Fanny Claus)，以及風景畫家安東尼基美(Antoine Guillemet)，他們身後是豪華的室內景象，一個年輕的男孩端著一個托盤。每個人物都源於作者的思想之中，他們之間沒有任何的眼神交匯或者肢體語言，這與傳統的體現資產階級生活的畫面大相逕庭。
但這並不是唯一讓觀看者感到驚奇的，在1869年這幅畫展出的時候，人們就提出許多非議：過於酸感的調色（陽台的綠色調以及領帶的藍色），白色的長裙，陰暗的背景色，對於陽台上的花朵過於細緻的描繪甚至多於對人物面部的關注等等。
畫家簡介
馬奈（1832年至1883年）擅畫巴黎生活。馬奈是地道的巴黎人，出身於上流社會。父親是法官，希望馬奈也能成為律師或官員，但他執意學畫。他的作品取材於巴黎的生活，主要是畫那些在陽台上、公園裡、賽馬場、遊船上的人們。他還是一位非常出色的肖像畫家。在印象派初期，他表現了一個畫派領袖的才幹，是一位承前啟後的大師。代表作品有《奧林匹亞》、《草地上的午餐》、《吹短笛的男孩》等。
