影片介紹
男主角日本的克隆技術發展了起來，為了時常在危險中作業的太空人們的人身安全，能使人類再生的克隆研究被大大推進。太空人高原耕平（及川光博 飾）在一次宇航船倉外工作中，遭遇意外殉職。根據耕平生前簽定的契約，他通過克隆技術，合法獲得了重生。
他的妻子（永作博美 飾），在得知丈夫的死訊後，根本經受不住這一打擊，立即陷入了絕望中。並且，克隆研究所所長影山（島田久作 飾）向她解釋，已備份下來的記憶本當完全移植到複製人的腦內，可是耕平的克隆再生體產生了記憶障礙，那個複製人只有幼年時期在河中為了救自己而溺水身亡的雙胞胎弟弟的記憶。
發現了自己屍體的複製人耕平，誤以為那是弟弟的屍體。他背起自己的屍體，打算回到母親（石田惠理 飾）的身邊，於是，一場返鄉的旅途開始了。由於前一次克隆的失敗，研究所又複製了一個耕平，這個複製人在已經變成一片廢墟的家鄉里發現了……
影片評價
《複製人返鄉》劇照2008年39歲的中島莞爾號稱“電影作家”，他在日本影壇算不上大牌導演，卻以其獨特的詩意風格在海外電影節上廣獲好評。中島編導的第一部長片《鋼》耗時四年，是他從大學時代就開始著手製作的心血之作。這部摘得匹亞電影節攝影獎的電影並未在日本公映，卻巡迴歐洲各國，在葡萄牙電影節和巴黎教科文組織藝術教育國際電影節上分別獲獎。接著，2002年的《盒子》又在都靈國際電影節上拿到了特別獎。
《複製人返鄉》是中島的第三部正式作品，影片長達近兩小時，比前兩部電影都要長四十分鐘。這部電影秉承了一貫的中島式美感同時有新的構思加入，算得上是中島集大成的代表作。影片從母子之愛和日本人的傳統生死觀念切入，追問克隆技術帶來的生和死的衝突。在中島構築出的幽玄世界觀和細膩視覺美中，科技與倫理、身軀與靈魂的矛盾被娓娓道出，片中台詞很少，也不做充分地說明，任憑觀眾的思緒自由馳騁。
這部電影的劇本在2006年SUNDANCE·NHK國際影像作家獎評選中拔得頭籌。當時的評審會主席著名德國導演維姆·文德斯十分欣賞中島的才能，欣然出任本片的監製。及川光博變身複製人氣質獨特的“王子殿下”及川光博應邀出演主人公耕平。這一安排出自中島導演的意願。據說中島在撰寫劇本時就將主人公的形象模特設定為及川光博，後來在籌拍電影階段還向製作人宣稱如果不找及川來演就不拍。
及川起初覺得演複製人有點奇怪。在和中島商討出演事宜時，他發現分鏡圖上的主人公畫的全是自己的樣子。被這番熱忱所打動，及川抱著“人為刀俎，我為魚肉”的準備接受了片約。這是及川首次出任電影主演。細算起來其實他一共演了三個角色：一個是真正的耕平，另一個是真身死後克隆出來的耕平，最後一個是克隆體出現問題後再度克隆的三號耕平，三個角色之間有著微妙的區別，而且內心複雜，十分考量演技。
幕後花絮
《複製人返鄉》劇照影片的男主角耕平的扮演者及川光博，原本是歌手，96年正式出道，其後參與過不少電視劇與電影的演出，不過，《複製人返鄉》還是及川第一次擔任主演的電影。及川在片中分別扮演三個角色——耕平、耕平的第一個複製人、耕平的第二個複製人，這對及川來說是從未有過的高難度挑戰。中島導演從很早就開始關注及川，兩年前的一次談話中，他向及川提出邀請，來演一部與複製人有關的電影，並將劇本交給了他。及川拿到劇本後，發現如果要演這部戲的話，必須全力以赴才行，隨後，他產生了一種渴望顛覆以往所扮演過角色的想法，於是欣然接受了中島的邀請。
進入《複製人返鄉》攝製組後，及川將以往的表演經驗全部拋棄，一心遵循中島導演的指示。風格細膩的中島，比起及川作為歌手的一面，他更對潛藏在其身上的表演才能抱有興趣，並在細節方面提出了高要求，這曾差點讓及川神經過敏。拍攝期間，有兩周多的時間都是在與世隔絕的深山中進行拍攝，又是風吹，又是雨打，還有時不時跳進河裡的戲，整個過程非常艱苦。但最終及川看到中島的做法果真奏效了，鏡頭捕捉到了一個及川本人都未曾見過的自己，《複製人返鄉》將讓及川光博的表演生涯走向顛峰。
影片的拍攝結束後，及川受中島影響，很想當一名導演試試看。雖然，拍攝中有不少事情令及川相當苦惱，但中島導演帶給了他莫大的快樂。因此，及川希望能像中島那樣，將人們的笑臉記錄在電影中。
