劇情介紹
濃密的行道樹擁抱著安靜的街道,路旁的“朵兒咖啡館”亮起溫暖的燈光,咖啡館的主人是一對年輕的姊妹-朵兒和薔兒。因為喜歡咖啡和甜點,朵兒利用工作積蓄下來的存款以及家人的資助,和妹妹薔兒打造了一間風格別具的“朵兒咖啡館”。在她想像的藍圖中,她自己就是這間咖啡館的招牌,就像同心圓一樣,她的好朋友會帶來另外一群好朋友捧場,她的人緣也將轉化為店裡一波又一波的人氣。
果然,開幕當天來了好多的朋友,帶來好多有趣的賀禮,朵兒高興極了,說要讓這家店長長久久經營下去。言猶在耳,開店之後的營運狀況卻讓人大失所望,連續幾天客人稀落,空蕩的店面對照著滿倉庫的賀禮更顯冷清,朵兒的好人緣反倒成了倉儲的負擔。
出師不利的朵兒和薔兒,在一次偶然的對話中,開啟一場“以物易物”的活動,在這間咖啡館裡,唯一能用金錢買到的只有咖啡,客人如果想要擁有其他東西,就必須拿出等價的物品和主人交換。因此,客人可以用無敵鐵金剛公仔換到一張老相片、可以用清水溝換到店內的泰文食譜,不談客觀的金額,只在意彼此對價值的共識。“朵兒咖啡館”於是不再僅是一般的咖啡館,反而更像一處串聯城市情緒的集散地。
這樣的想法竟意外吸引了越來越多的客人,其中包括一位帶來了35個城市故事的副機師群青。這些交換的過程,不停地讓朵兒和薔兒重新衡量自己的判斷標準,最後甚至改變了彼此的價值觀,讓兩人決定出發去尋找第36 個故事,實踐真正屬於自己的目標。
演職員表
演員表
角色/演員/備註
薔兒/林辰唏/----
朵兒/桂綸鎂/----
周群青/張翰/----
日本客人/中孝介/----
Sonia/巴鈺/----
媽媽/馬玉/----
里長兒子/張為程/----
麥仔/Steven/Tam/----
Hugo/張世威/----
林冬清/李俊傑/----
故事敘述/鍾佳華/----
裝潢工人/簡國煌;林月女;黃順明;李春生;李明昌;俞聰明/----
換無敵鐵金剛客人/陳耀華;郭景福;李國鼎/----
背包客/Alemela/Rowan;Jonah/Levi/Taylor/----
花農/黃聰文/----
郵差/管偉傑/----
里長/張聿文/----
里長友人/李坤明/----
職員表
▪製作人:蕭瑞嵐;王雲明
▪導演:蕭雅全
▪副導演(助理):林怡潔
▪編劇:蕭雅全
▪攝影:林哲強
▪配樂:雷光夏;侯志堅
▪剪輯:陶竺君;李翊綱
▪選角導演:李秀鑾
▪藝術指導:Tung-KangLee
▪美術設計:李敦綱
▪造型設計:李采玲
▪燈光:梁文台
▪錄音:郭禮杞
▪監製:侯孝賢
角色介紹
朵兒|演員桂綸鎂
因為喜歡咖啡和甜點,朵兒利用工作積蓄下來的存款以及家人的資助,和妹妹薔兒打造了一間風格別具的“朵兒咖啡館”。雖然傾注了大量的心血,但是在開業之初的喧囂後,咖啡店漸漸歸於平寂。正當姐妹倆為此煩惱不已之時,一本朋友慶賀開業送的泰文食譜啟發了鬼靈精薔兒的靈感。
薔兒|演員林辰唏
薔兒鼓勵姐姐在咖啡店內開展以物易物的服務,吸引各色人等雲集於此,尋找、交換彼此的心愛之物。咖啡店漸漸熱鬧起來。
周群青|演員張翰
周群青,帶來了35個城市故事的副機師。為朵兒講了35個發生在世界不同城市的故事,但希望由朵兒與自己來完成第36個故事。
日本客人|演員中孝介
來自日本的客人。用無敵鐵金剛公仔換到一張老相片、用清水溝換到店內的泰文食譜,不談客觀的金額,因為只在意彼此對價值的共識。
電影評價
精彩影評
文藝青年應該都喜歡這部電影吧,通俗版的小津安二郎簡單版的侯孝賢。我們都渴望這樣的生活,開這樣一家店,擁有這樣一些朋友,甚至,感受一些這樣的憂傷。香港有志明與春嬌,台灣有36個故事和桂綸鎂,大陸有什麼,只有地震嗎?
豆瓣網|2010-08-0625
一對哀怨的文藝姐妹花,經營著一個小清新的文藝咖啡館,因為一個文藝的車禍,得到一車皮文藝的花骨朵,用一種文藝的方式,換來一堆文藝的破爛,遇見一個文藝的男人,講了36個文藝的故事,用文藝的破爛以文藝的方式交換各種文藝……侯孝賢罩著的台灣電影真讓人擔心……
豆瓣網|2010-08-0518
空有偽文藝的調調一點生活實質也沒有情節刻意造作氣質浮誇最可惡的是明明是個簡單的故事居然還弄旁白什麼是旁白?控制不了故事的導演自圓其說就是用旁白而且還弄街頭採訪拜託!導演你瘋了么?
豆瓣網|2010-08-10
線上影音
原聲音樂1首
1 播放 故鄉 中孝介
音樂原聲
序號/歌曲/歌手
01/她的改變her/changes/
02/朵兒咖啡館(序曲)Daughter’s/Caf?/
03/只是還沒找到彼此而已the/missing/part/侯志堅
04/第36個故事Taipei/Exchanges/
05/心理價值之一inner/valueⅠ/侯志堅
06/心理價值之二inner/value/Ⅱ/侯志堅
07/騷動struggle/侯志堅
08/流動的故事in/between/seasons/侯志堅
09/這就是城市smile/侯志堅
10/朵兒與薔兒之一Doris/and/Josie/Ⅰ/侯志堅
11/朵兒與薔兒之二Doris/and/Josie/Ⅱ/
12/第36個故事(bonus/track)Taipei/Exchanges(bonus/track)/
13/交換(尾曲)exchanges/
14/故鄉homeland
獲獎記錄
時間/獎項/備註
2010/47屆台灣電影金馬獎最佳原創電影歌曲獎/獲獎
2010/47屆台灣金馬獎最佳藝術指導/提名
2010/台北電影節觀眾票選獎、最佳音樂獎/提名
影片視點
《第36個故事》是台北市政府觀光傳播局委託製作的電影長片,導演蕭雅全要拍出台北真正的風貌,吸引各地觀眾前來造訪。片中張翰飾演的咖啡館客人,為老闆娘桂綸鎂講了35個發生在世界不同城市的故事,但第36個故事,希望由桂綸鎂與自己來完成,也就是屬於台北的故事。
劇中,桂綸鎂飾演一位喜歡咖啡與甜點,於是想自己開咖啡店的女孩“朵兒”導演形容這個角色是在服飾店衣架上看到一件喜歡的衣服,會先走近看它標價多少的人,她代表“價格”,所以柔軟。近來因演出機車廣告而走紅的林辰唏,則飾演妹妹“薔兒”,這個角色在導演的形容下,像是在談判場上遇到一位好惡分明的對手,她對在乎的人或物敏感,她代表“價值”,所以剛烈。
這對姊妹一起經營的“朵兒咖啡”,因一場意外的發生,使她們開始進行起“以物易物”的活動,咖啡店來來往往的客人,包括由張翰飾演的“群青”,為咖啡店帶來了許多故事。透過他們,將可看見屬於台北這座城市的美麗與價值。
本片導演蕭雅全推薦語:如果你的夢想已經比較遠離了,或是你已經忘記什麼是夢想了,我覺得來看《第36個故事》可能可以刺激你,讓那個事情又活起來。
幕後製作
主創談角色:像還是不像
林辰晞與薔兒
林辰晞:我覺得我自己跟薔兒蠻像的,當然也有些不一樣的地方。我覺得我私底下還蠻嚴肅且現實,…或是說理性吧。但電影中的薔兒是比較三八的,其實這角色我是我參考我妹(笑),因為我妹就是比較三八。不過我感覺自己演完薔兒後,好像骨子裡的那種三八特質有稍稍浮現一些…。
張翰與群青
張翰:其實我跟這角色一點都不像!我覺得群青是那種標準的中產階級思維,雖然這角色在電影裡並沒有過多著墨,但其實他自己心裡也在經歷一種旅程,一種核心價值的追尋。透過那些自己經歷的旅程以及自己認知的價值觀中,逐漸轉化為一種比較接近‘人’的價值,而不是‘社會’的價值。雖然這部分並沒有被刻意強調出來,但跟著電影走你會從中發現到群青比較清楚方向,最後也能坦然面對他自己的生活,內心得以平靜。因為他從不知道自己到底在做什麼,雖然他有不錯的社會地位,某種頭銜或專業技能,但他過的並不是很快樂。那種把自己的全部都奉獻給工作的人,往往會產生價值觀上的錯亂,群青這角色正是如此。直到他把過去那些無法安穩睡覺的東西拿出來,然後碰到姐妹的交換機制,讓他終於可以思考自己存在的價值是什麼,最後勇敢走出屬於自己的價值觀。
蕭雅全談群青與薔兒
蕭雅全:群青這個角色沒有太多線索是故意的,因為我覺得來咖啡館的客人都會用一種方法讓自己在這裡被認識,那個形象可能只有在這個空間才會出現,但那未必就是他平常的樣子。應該這樣說,群青只有一種面貌在咖啡館被認識,他是一個說故事的人,每次都點一樣的東西。你不能說你認識這個人,你只能說你認識他在咖啡館的樣子。這往往是片段式的而非全貌。群青是這種概念而定的角色。
至於薔兒,我覺得這個角色反而是電影裡很重要的真實感。其實安排張翰說那些象徵的故事,一開始會擔心很不切實際。但後來覺得可行,主要是因為想到有薔兒這個角色,因為她能呈現出其他面向的衝突性。電影中如果沒有薔兒,只剩下群青跟朵兒這樣兩人在那說故事其實有點可怕(笑)。所以一定要有個現實點的存在感。而薔兒就是一個現實觀感。
《第36個故事》與以物易物
談到為什麼會想用以物易物這個原點的來源幾乎不可考。蕭雅全表示,自己其實覺得金錢制度也沒什麼不好,它是一種規範。但在《第36個故事》中蕭雅全想帶給大家的,是在這個制度之外,其實還有很多可能性,這恐怕是金錢制度里無法獲得的。如果把金錢制度視為理性,那以物易物可能就是感性。但肯定每個人都會有理性與感性的兩面,人的心中都有座天平,但隨著生活經驗、社會、職業等關係,天平會失衡。於是要學會自己去提醒自己,然後努力去調整到比較平衡的狀態。像是電影裡的朵兒,一開始感覺比較現實,然後薔兒比較感性;但後來似乎會看到了相反的狀態。其實那並不是改變,而是內心的某種自我被喚醒。
空間表達性格
戲劇中使用空間時,常會考慮‘人前人後’,這很容易表達人物角色的個性。很多空間有其先天性格和屬性,客廳就是典型的人前,一般招待客人就是在客廳,如果要講悄悄話,就會拉到廚房或陽台,這樣的空間相對於客廳就變成人後。或者不一定是要跟人講悄悄話,在客廳是一種表現,跟客人在一塊兒的時候是一種樣子。有一幕蕭雅全拍攝了一個人到陽台抽菸,就會看到這個人在人後的樣子,人物的個性就建構起來了。在戲劇裡頭空間的運用挺有趣的,在電影裡面攝影機可以無所不在,就有機會看到人前人後如何表現。
在想像這個場景的時候,蕭雅全覺得有一個ㄇ字型的吧檯很重要,用意是想讓觀眾感覺到主人翁喜歡跟人交往,喜歡跟人相處。換個角度來看,如果咖啡店主人是一個非常害臊靦腆的人,吧檯的設計大概就會窩在一個小角落,他把咖啡遞給客人的時候可能也就躲在吧檯後面。因為希望主人翁是大方熱情,喜歡跟人交往,《命帶追逐》(蕭雅全的首部劇情長片)中的當鋪顯然就不是這個氣氛,男主角東清永遠在鐵窗後面,防止搶劫,視覺上就覺得他的狀態是被捆綁住的,當時確實是想藉此講一個人的心很想飛,卻被捆綁住了。《第36個故事》在空間的設計上,則希望傳達出角色樂於與人交往、接觸的感受,片中,朵兒在第一分鐘就完成夢想了,她成功開了咖啡館,但最後一分鐘她改變了,她要去實踐第二個夢想,這個變化的過程並非她個人的自覺,而是被人影響的,好多人來,聽了好多故事,於是她改變了。這些影響或改變是別人給她的,別人帶來的,她是受惠的。這是人與人互相帶來的正面影響,就應該營造出一個適合人交流的空間,這部影片的觀點是在讚美人跟人的交往。
奇異的街訪
片中插入數段街頭訪談,讓民眾直視鏡頭,談他們心中認為最具價值之事、追求的夢想等等。蕭雅全開始決定在片中加入這一段的時候是出於直覺。就是想把一些話題開放給一般觀眾,讓他們參與或回答,然後就想到街訪這種形式,便到街上問人。但劇組也不是隨機在路上抓人,而是先透過朋友約訪,只是他們也不知道會問什麼,答案也完全沒有規範,希望他們憑直覺說。
蕭雅全想在影片放入了這段街訪,想聽聽觀眾的反應,因為有不同意見,光我們工作人員當中就有些人很支持,有些人很反對,支持的一方覺得很有趣,很有另外一種空間感;反對的人則是認為會破壞故事線,故事會被打斷,或是認為把一個抽象的事情講得太具體了、太露骨了。蕭雅全猶豫了非常非常久,在最後版本敲定前一直卡在這裡,到底要不要放街訪,他們做了兩個版本相互比較,最後決定要街訪。決定的理由就是因為覺得有趣,很好奇觀眾會怎么看,會覺得是打斷或讓影片變得更豐富。
關於影片音樂
雷光夏和侯志堅擔任了本片的配樂。兩人都與導演蕭雅全有著長期的合作。雷光夏的音樂有一種很難言語的美感,非常優雅。侯志堅的音樂則一直都很靈活,可以呈現非常多種不同的情緒跟情感。蕭雅全表示從好多年前就很希望他們兩個可以一起合作,有一種音樂上的撞擊,幾年前他們一起做過一支短片《地圖》,覺得很好玩,一直希望再合作。這次他們合作的方法是,這個人丟了一段鏇律,下個人就接棒,再丟回來、再丟回去,兩個人的互動非常有趣。電影開拍前和拍攝期兩人就一直來朵耳咖啡館做音樂,收一些聲音,包括劇組跟演員見面、談劇本,他們也加入,去想像角色種種,然後開始做音樂了。拍攝期間兩人已初步做出來一些鏇律,這些音樂其實也會反過來影響導演的執行,攝影師和演員也會覺得被音樂感染。
靜謐的最後一個鏡頭
《第36個故事》裡頭的台北顯得輕盈、自在且充盈著溫潤的人情。片末有一個鏡頭是利用台北市舉行萬安演習時特別拍攝的,從淡水河的彼岸俯瞰台北城,平日車水馬龍的忠孝大橋竟頓時空無一人,透露出靜謐、開闊或者一點點寂寥的意味。對於這個鏡頭,導演的解釋是:“那個畫面當然有些象徵,但跟那一句話必須放在一起看,我喜歡我自己寫的那段台詞:城市是空的,故事是人寫的。我想談的也是這件事,若是要講台北,最真實的台北也不是這些硬體建築,而是裡頭的人。如果把人全都抽離,就像畫面中那樣,你說這是台北嗎?其實也不對。什麼叫台北?你如果形容給別人聽,一定不會講說台北有五座橋、四個摩天輪,而是會說台北人如何如何,其實都是在形容人。這些人物和城市是相互影響、相互養成的,但如果我們想說故事,故事是在人身上,所以那個空城其實是想談人才是城市的核心。”
導演簡介
蕭雅全 Ya-chuan Hsiao
男, 生於1967年 12月20日 ,中國台灣台北
星座: 射手座
拍攝實驗短片,第一部是《型態》,1989年拍了《節拍器》和《告白》,已展現出影像創作能力。1990年蕭雅全推出第四部實驗短片《五個鏡頭》,本片獲1990年第2屆金帶獎最佳造型藝術佳作獎。1991年蕭雅全從國立藝術學院畢業,拍攝《二又六分之一》,獲第14屆金穗獎最佳實驗片錄像帶獎。1994年蕭雅全創作29分鐘短片《倒數契約》,入選同年金馬獎國際影展觀摩片,及1995年第18屆金穗獎優等短片。1995年12月編導了長度為5分鐘的實驗錄像帶《槓在那兒》,更博好評。本片為1996年第一屆釜山國際影展觀摩作品,並獲得1996年第19屆金穗獎最佳實驗錄像帶獎。1998年蕭雅全擔任侯孝賢電影《海上花》的副導演。2000年蕭雅全編導了自己的第一部劇情長片《命帶追逐》。該片獲新聞局88年度(1999年)500萬元國片輔導金,獲2000年台北電影節商業推薦評估獎最佳影片、導演新人獎,第15屆(2001年)日本福岡電影節亞洲電影首獎,為第54屆(2001年)坎城國際電影節導演雙周單元金攝影機獎參選片,第25屆(2001年)香港電影節觀摩影片。
影片賞析
夢想的沉重與輕盈
朵兒咖啡館是《第36個故事》的主要場景,土耳其藍的牆面,襯托著具有質感的優雅擺設、親自烘培的咖啡和糕點,儼然是朵兒夢想的兌現。咖啡館開張那天,因著一場「以物易物」的遊戲,咖啡館裡瞬間湧入一批友人,盛情捐贈各種無奇不有的私人雜貨。新生的夢幻咖啡館不得不負載這些老舊雜物,以及藏匿其中的歲月與記憶的重量。朵兒、薔兒這一對漂亮姊妹也由此展開一趟長遠的漂流,在夢想和現實之間……。
《第36個故事》透過第三人稱旁白講述朵兒咖啡館的緣起,說故事一般,輕盈提點一對姊妹歧異的性格,及彼此的寄託與憧憬。片中揉合動畫、街訪紀實,影像風格靈巧。本片由台北市觀光傳播局委制,和《一頁台北》同樣大量捕捉城市亮點。《一頁台北》透過一場荒謬的逃亡串連一路鬧熱景觀,《第36個故事》則是以咖啡館為基地,人潮在此輻輳、遇合,產生了互動影響,因而羅織一張溫潤的人情網路。
本片故事架構源於蕭雅全對「心理價值」的思考,透過交換,人們開始演練用另一種眼光評價事物的價值。這是一部純真訴說夢想的輕喜劇,也不失為一部甜美的城市電影。如果你覺得動容了,那可能是你同時看見了自己心底的決擇、眼神里的嚮往。
所獲獎項
第47屆台灣電影金馬獎頒獎典禮於11月20日在台灣舉行,電影《第36個故事》詞、曲、唱雷光夏憑藉“第36個故事”捧走最佳電影原創歌曲的獎盃。
第47屆金馬獎獲獎名單
11月20日,第47屆台灣金馬獎在台北桃園縣展演中心舉行頒獎典禮。張作驥執導的《當愛來的時候》獲得了包括最佳劇情片在內的四項大獎,與獲得最佳導演獎的鐘孟宏作品《第四張畫》並列成為最大贏家。阮經天和呂麗萍分別憑藉在《艋舺》和《玩酷青春》中的表演分獲最佳影帝、影后稱號,爆出了最大冷門。 | |
作品 | 獲獎人 |
《第36個故事》[電影] | 雷光夏 |
《當愛來的時候》 | 張展| 彭維民 |
《艋舺》 | |
《透析》 | |
《台北星期天》[電影] | 何蔚庭 |
《馬嘎巴海》 | |
《玩酷青春》 | 呂麗萍 |
《街舞狂潮》 | 蘇哲賢 |
《茱麗葉》 | 李千娜 |
《第四張畫》 | 郝蕾 |
春風沉醉的夜晚 | 佩曼·雅茲達尼爾 |
《父後七日》 | 劉梓潔| 吳朋奉 |
《狄仁傑》 | 南相宇| 李庸基 |
《十月圍城》 | 吳里璐 |
特別貢獻獎 | 孫越[演員] |
終身成就獎 | 徐立功 |