內容簡介
本書是從張清華近十年中一百多萬字的論文中篩選出來的，共19篇文章，約25萬字。其中第一輯是作家論，涉及莫言、余華、王朔、食指、海子等重要作家和詩人，第二輯是關於中國當代文學的敘事美學研究與文化探討；第三輯是當代詩歌歷史的文化與美學的研究，涉及六70年代的非主流詩歌、世紀之交以來狂歡語境下的詩歌藝術嬗變等問題；第四輯是對近年若干文學問題的個案探討，涉及中國經驗、城市經驗、80後書寫、長篇小說文體等方面。?
上述文章曾發表於《文藝研究》《文藝爭鳴》《當代作家評論》《南方文壇》《小說評論》《上海文學》《十月》《鐘山》等刊物。
作者簡介
張清華，男，1963年10月生，文學博士，北京師範大學文學院教授，博士生導師，北師大當代文學創作與批評研究中心主任，中國當代文學研究會理事。主要從事中國當代文學研究與評論，在《中國社會科學》《文學評論》《文藝研究》、美國《WORLD LITERATURE TODAY》等刊發表理論評論文章200餘篇，著有《中國當代先鋒文學思潮論》《境外談文：中國當代文學中的歷史敘事》《天堂的哀歌》等著作7部，出版學術隨筆與散文集《隱秘的狂歡》《海德堡筆記》等。曾於2000年獲德國海德堡大學學術獎學金，應邀到該校客座講學一學期。2006年應邀訪問講學瑞士蘇黎世大學。曾獲省部級社會科學成果一等獎、南京大學優秀博士論文獎等。
目錄
第一輯
從精神分裂的方向看——論食指
“在幻象和流放中創造了偉大的詩歌”——論海子
《文學的減法》文學的減法——論余華
敘述的極限——論莫言
由語言通向歷史——論王朔
第二輯
論紅色敘事的傳統要素——以兩個傳奇模型為例
從“青春之歌”到“長恨歌”——中國當代小說的敘事奧秘及其美學的變遷
鏡與燈，寓言與寫真——當代小說的敘事美學研究之一
文化實踐與精神自否——20世紀中國文學中啟蒙主義的兩個基本問題
第三輯
黑夜深處的火光60年代、70年代地下詩歌的啟蒙主題
持續狂歡·倫理震盪·中產趣味——對新世紀詩歌狀況的一個簡略考察
個體的命運與時代的眼淚——由“底層生存寫作”談我們時代的寫作倫理
價值分裂與美學對峙——世紀之交以來詩歌流向的幾個問題
“誰來追趕這令人心碎的變化”——閱讀翟永明
第四輯
關於文學性與中國經驗的問題——與德國波恩大學顧彬教授商榷
《紅高粱家族》與長篇小說的當代變革
革命、歷史、個體無意識——關於格非的《山河入夢》與近年創作
“殘酷青春”之後是什麼——由春樹感受80後寫作
比較劣勢與美學困境——關於當代文學中的城市經驗
後記
書摘插圖
在人們回首和追尋當代詩歌發展的歷史流脈時，越來越無法忽視一個人的作用，他不但是一個逝去時代的象徵和符號，也是一盞不滅的燈標，引領、影響甚至規定著後來者的行程。他是一個謎，他的方向朝著靈光燦爛的澄明高邁之境，同時也朝向幽晦黑暗的深淵。
文學歷史的存在是按照“加法”的規則來運行的，而文學史的構成——即文學的選擇則是按照“減法”的規則來實現的。從這個角度看，歷史上的作家便分成了兩類：一類只代表著他們自己，他們慢慢地被歷史忽略和遺忘了；而另一類則“代表”了全部文學的成就，他們被文學史記憶下來，並解釋著關於什麼是文學的一般規律的問題。也就是說，這樣的作家不但構成了他們自己，還構成了“規則和標準”。
在跨進新世紀門檻的時候，重提啟蒙的話題，不免令人感到有幾分沉重和悲涼。在業已逝去的這個充滿了吶喊與奮爭、挫折與失敗、變革與暴力、進步與災難的世紀裡，為了一個現代化的神話，幾代人前仆後繼，苦苦探尋，在面臨著本土與世界、現代與傳統、革新與救亡、群體與個人等等各個方面的重重矛盾與價值困境的情勢下，幾代前輩付出了悲壯的努力。
看看當今的詩歌寫作，包括那些已然成為了某種典範的詩人，就不難發現所謂的“敘事”正在泛濫中墮落，成為眼下的寫作者心靈乾癟、情感匱乏、精神能力短缺的說辭，成為詩歌粗製濫造批量產生的藉口，成為一些假詩人的維持寫作和欺世盜名的保護傘和遮羞布……這已經變得面目全非的“敘事”，是造成現今詩歌寫作個性逐漸消弭、互相模仿和千篇一律的病根之一，某些人正是利用了將“敘事”作為一個高雅的詩學概念的名義，包裝起自己毫無意義的雞零狗碎，來硬塞給讀者的。
