起源
85思潮是80年代中期中國出現的一種美術思潮。當時的青年不滿於當時美術的左傾路線,厭煩了蘇聯的學院派美術老氣,厭煩了傳統文化時的價值觀,試圖掙脫學蘇、文革、生硬、嚴謹的藝術追求,從西方現代藝術中尋找新的血液從而引發的全國範圍內的藝術新潮。85思潮在藝術上主要將矛頭針對專制時期的文革傳統,目的是想讓長期制約藝術創作的政治意思、社會倫理、道德規範完全排除在藝術創作之外。此時的藝術家基本是借用西方現代藝術的觀念與手法來達到他們的目的。85思潮給中國美術界帶來了新的生機、新的氣象與新的文化景觀;85思潮也沒有立足於本土文化,甚至是一個“全盤西化”的運動。整個85思潮是一次反傳統的運動,整個運動對我國當代的美術甚至電影、音樂的影響是不可估量的。
談回與本吧相關的事情。再看老吳,身處68年代,在進入中戲學習時正是85思潮興起的時段。在這個時間段內,作為中國影視藝術的學府——中戲,當然也是85思潮主要戰場之一。作為藝術院校的學生而言,此時是極度敏感的。在音樂方面,崔健作為當時的領軍人物,他的自由和性都給當時不願被麻木的一代人來說成為真實具有喚醒心靈的力量。87年布魯斯、爵士樂也被崔健的ADO樂隊帶入了《新長征路上的搖滾》第一張個人專輯。此時,不論是音樂還是美術都快於影視有了自己的聲音。《一無所有》、《新長征路上的搖滾》、《紅旗下的蛋》、《快讓我在雪地上撒點野》都成為了年輕人追求時尚的標桿。在繪畫界中,大批的當代畫家的作品也是自己內心情感寫照,極自我。如:王廣義的波普《大批判》系列、 張曉剛的《大家庭》作品、朱澄《夜鬧韓府圖》,岳敏君畫面中的“假面具”似的表情都是在追求自我、自由的狀態。而影視界呢?動作滯後了些,對於受到85思潮思想的一波人來說就覺得不自由了,我想這也是老吳受不了原來影視作品台詞的“板”而選擇辭職的理由了
觀點
對於這場思潮,有不同的觀點:一種認為,它給中國美術界帶來了新的生機、新的氣象與新的文化景觀。同時,它還在很大程度上造成了美術界多元化與參與國際對話的局面;另一種觀點認為,這場思潮沒有立足於本土文化,甚至是一個“全盤西化”的運動。總的來說,八五思潮是一次激烈的反傳統的運動,它是在文化大革命造成的深層危機感中產生的。它對當代的美術甚至電影、音樂等的影響是不可估量的。發展過程
一九八三年五月二十日,“紀念延安文藝座談會四十一周年——全國美術工作者會議暨美術成就展”在南京舉行。“…送展作品大部份為歌功頌德的革命題材作品;…也有一小部份送展作品為風景山水畫及反映當時改革開放之初的社會生活的;…用今天的眼光看,全場皆為小行畫。但有一件作品是具‘現代主義’表征的,就是森達達送展的《死亡的太陽(一塊狀蜂窩煤灰)》的現成品作品;這件作品當時不被任何人接受,5月20日上午展覽開幕不久即被當垃圾清理掉。為表抗議在下午的政協大禮堂召開的代表大會上,森達達抓住機會登台即興發表了《藝術不是政治的傳聲筒》的演講,稱‘延安文藝座談會’早已過時,不僅斥責那些仍堅持革命方針的老人黨們為花崗岩腦袋,同時也宣告了在青年人中的非理性自我表達的聲勢浩大的‘現代主義’思潮已經崛起。這無疑是給會議投下了一枚重磅炸彈。”(摘自《率先吹響“85美術新潮”號角的人》)這便是轟動一時的“南京5●20(政治)事件”。這一事件的發生,奠定了森達達中國當代藝術鼻祖的地位。1984年10月1日至31日,由文化部、中國美協主辦的全國第六屆美展,分不同畫種在九個展區同時舉行,同年12月10日至次年1月10日,第六屆全國美展優秀作品展在中國美術館展出。儘管這一屆展覽較以往的全國美展,對形式美的追求以及對作品的樣式構成更為重視,對題材的限定也寬容得多,但還是招致了廣大青年藝術家的不滿。發表在《美術思潮》1985年第1期上的《中央美院師生關於全國美展座談會紀要》就充分體現了這一點。據作者費大為介紹,出席座談會的師生不僅尖銳批評了六屆美展重題材、輕藝術的傾向,還大膽批評了美術與社會交流渠道單一化的問題——即“完全由政府部門組織展覽會,負責出版物”的問題。有發言者尖銳地指出“流通渠道的唯一性是不利於美術向多元化方向發展的。就目前情況來看,經過層層審批的全國美展已不能反映中國美術的最新發展和真正水平,從而已失去對全國美術的領導作用,這種情況短期內是無法改變的。因此打破渠道的唯一性,通過多種渠道使美術與社會發生聯繫,使美術風格的多樣化,得到充分的體現與發展,是當前一個重要課題。”
事實上,類似看法已相當廣泛地出現在當時的各種美術會議及美術刊物中,例如在1985年4月下旬舉行的“黃山會議”上,與會者也紛紛對由題材決定論所導致的公式化、概念化、單一化現象提出了嚴肅的、有分量的學術批評。而且,會議鑒於美術界對藝術本質、功能、創作方法的理解還十分陳舊,提出了觀念更新的問題。