傳說中的鍍金青銅器
在永樂(1403-24)和宣德(1426-35)年間，即明朝時代，中國佛教的金屬雕刻技藝達到最高境界。這些發光的青銅器的內容，描述了來自西藏佛教中的神，皇帝用寺廟和修道院崇拜的圖像雕刻的青銅器，作為禮物拜訪西藏的宗教教主。
它們的風格源於在當時受推崇的尼泊爾的藝術，在西藏這是風迷一時的傳統藝術。的確，在元早期的忽必烈時，就指定尼泊爾的藝術家Aniko(1244-1306)為所有工匠的指導者了。在明朝的作坊里被雇用來的工匠,均是著名的在亞洲各地精於金工製做的尼泊爾藝術家。
在這個擁有15座精緻的鍍金青銅器組成的重要收藏中，永樂時代和宣德時代的雕刻來自於拍賣會，得之不易。的確，這組收藏毫無疑問地是曾經被精工製做出精緻的佛教徒雕刻的最好收集之一,這已經被具有35年之多無懈可擊的收藏經驗所證實了。只有在中國和西藏,能夠見識到永樂雕刻和宣德雕刻的可觀作品。在博物館有十到十二個作品。然而,作為唯一的民眾或者包括如此的一個廣泛類型的肖像主題的私人收集中,包括這么多重要的青銅器作品，還是很有獨特性的。
永樂Shakyamuni是最大的作品之一，從明代就早已名聞遐邇,而且是佛佗的重要的永樂時代金屬圖像的青銅器代表。歷史傳說中，佛佗Shakyamuni有兩座雕像，一個永樂時代的雕像尚未被人碰過的，另一個永樂雕像，在大英博物館做王座。兩者的雕像使用了相似的技術。在一個荷花基架上坐的佛佗的像，被嚴實無縫嵌入王座基礎之內,周圍基架是圓形珍珠較低的花邊。而且飾以細緻優雅地鍍金的銅凸紋飾物，飾有荷花的拱門，一連串由珠子裝飾的珍珠裡面的水域，在火焰的邊緣裡面捲動樹葉。
唯一一雙獨特跳舞的菩薩，出自宣德時代，與那些永樂時代的作品相比較，宣德時代的作品保有了他的前任所激發的藝術家每一點成績。然而,那些細膩的動作和佛像逼真的面容二者達到至高優雅鍍金青銅的高峰是顯而易見的。
