人物簡介
趙松亭,是清末最傑出的紫砂刻陶名家之一,同時又是位造詣很深的書畫藝術家。他精刻的紫砂陶藝,集“詩書畫印”的金石氣和書卷氣為一體,在造型和藝術品位上力求完美大氣,故而在審美的精神內涵中,頗受文人雅士的鐘愛。精善書畫,是他制壺工藝得以升華的主要原因。傳世松亭的刻陶工藝,無論是文化品位的內涵性,還是刻制水平的精妙程度,無不透視出詩情畫意般的藝術神韻。從中可以看出,松亭先生駕馭刻陶的能力如同用毛筆在宣紙上書寫一樣遊刃有餘。他製造的壺藝,極富藝術性和價值性。他和同時代著名收藏鑑賞家吳大徵先生相交深厚,過往甚密,常聚一起研討壺藝,並共同合作過不少紫砂精品。他們合制的佳壺,往往是一些藏壺家夢中追尋的藝術珍品。個人經歷
![趙松亭 作品](/img/1/0d4/nBnauM3XzcTMyQTO5QjN0MjM5QTM3IDO1gzMxADMwAzMxAzL0YzL4AzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLxE2LvoDc0RHa.jpg)
籌劃經營紫砂陶
清光緒二十年(1894年)年底,趙松亭堅辭吳府繼聘的要求,回到宜興上袁村,開始籌劃經營紫砂陶的準備工作。他一面自己做壺,一面物色制壺好手,亦一面開始訂製人家的茶壺,自己租窯動燒。趙松亭日夜忙碌,在幾年中順利地為滬上客商完成了一批批茗壺的訂購訂製任務,使他的經營有了一個順利的開端,打下了一定的基礎。
清光緒三十一年(1905年)趙松亭親授年滿16歲的兒子趙廉太技藝,將自己的制壺技藝盡心傳授。清光緒三十二年(1906年),趙松亭在上海訂製一批出口南洋外銷壺,回上袁後,即聘請一批紫砂藝人到自己做仿製壺,其中邵步雲(又名雲甫)、儲銘、郭其林、潘石根等為有名技師。自1906年起為趙松亭製作出口《獨鈕洋桶》至泰國,深受泰國人士歡迎。至民國初年,趙松亭先後研究各種釉色,各種紫砂泥色,並施用貼花、掛釉、加彩技法,並先後獲得成功。
重建龍窯 民國13年(1924年),軍閥混戰,陶工疏散,紫砂陷入低谷,窯場呈停頓狀態。民國十四年(1925年)下半年,趙松亭投入自己所有資金(並籌集其它資金)重建龍窯,定名為《復興窯》,開廠設坊。
經過二年奮戰,趙松亭不但站穩腳跟,製品供應茶坊氿肆,並將業務發展到滬上所有租界,獨占鰲頭。滬上租界內全部訂製趙松亭的「貢局」系列壺,「貢局」系列壺,轉手出口,且供不應求。趙松亭親自監督製造,並巧妙利用人們仿古心理,或刻或銘,或印或款,叫作坊客師及兒子趙廉太仿製各式朱泥小品,紅泥小品。遺下傳世品中。「貢局」、「順治貢局」、「雍正貢局」、「乾隆貢局」,《仿古》、《貢壺》、《龍鳳印》等款式水平壺,有很大一部份為趙松亭訂製、監製之品。趙松亭高興之餘,亦有親製品混雜其間。當時蜀山,上袁有很多名藝人參與仿製貢壺系列。趙廉太、王寅春、潘石根、郭其林、邵步雲、沈孝陸、邵茂章等都是制水平「貢壺」的好手。趙松亭的水平「貢壺」壺表面或不作處理,或用包全片包口沿,蓋沿壺腳等處。
代表作品
曾用名支泉,藝名東溪。宜興蜀山川埠上袁村人,清末民初著名紫砂藝人,實業家。早年從師邵夫遷,勤奮好學。藝成後擅長「仿古」類作品,其《竹鼓》、《漢韻》、《掇球》、《仿古》等壺端莊圓潤,渾厚古樸,圓中帶韻,韻中帶秀。曾受聘於蘇州大收藏家吳大澄處,所制《書畫仿鼓》、《平蓋扁鼓》、《折身圓壺》、《紫砂瓦形枕》等細膩簡練,舒展大方,自製.自畫、自鐫、自刻,自成一格。清末至民國初年開始參與經營,以出口外銷壺為主要特色。《平蓋扁鼓》
現藏南京博物院。高8.1公分,口徑7.4公分,底鈐方章陽文篆書「齋」,蓋款「支泉」,壺身銘「湘江水,洞庭春,松火新煎瑟瑟塵,癸巳仲冬,東溪仿古。」該壺造型簡練大方,圓潤如玉,渾樸有致,做工精細,集日用與把玩於一體,可謂紫砂茗壺佳品也。
《朱泥仿鼓》
現藏香港中文大學文物館。高9.5公分,口徑8.7公分,材質朱泥,底鈐方章陽文篆書「?齋」,蓋款「支泉」,壺身銘「淵其中,駿其色,是茶山,有琴德。甲午東溪生書並刻。」該壺為朱泥大壺,仿鼓造型,工技精巧。古謂「朱泥品最難成型也」,用朱泥做此大壺,實屬不易。此壺曾入藏張虹碧山壺館,銘字題畫皆刀法純熟,筆到意到,頗顯功力。另香港羅桂祥先生藏品中有傳器《折身圓壺》,壺上亦為「東溪」刻款,底鈐「?齋」印款。
《紫砂瓦形枕》
在吳大澄府上,趙松庭精製之品《紫砂瓦形枕》可謂填補了紫砂品類之空白,這時紫砂枕,高11公分,寬14.8公分,上呈圓弧形,下呈平形,兩側留有圓孔,枕側氣孔上方刻「雪香外史倩東溪制」。一面題詩,一面刻畫。題詩的一面,刻有兩首五言律詩,洋洋灑灑各80個字。刻畫的一面,一幅刻繪「慊慊思婦對荷伏石凝思圖」,一幅刻繪「慊慊思婦袖手傍幾靜坐圖」。趙松亭在吳大澄府上創製茗壺,文玩各式,聲名卓著,使他在見識上更長一層。趙松亭利用吳大澄與滬上客商做古董生意的機會,自己亦經常與滬上客商洽談,使他萌發了經營紫砂的念頭。
後世影響
他精刻的紫砂陶藝,集“詩書畫印”的金石氣和書卷氣為一體,在造型和藝術品位上力求完美大氣,故而在審美的精神內涵中,頗受文人雅士的鐘愛。精善書畫,是他制壺工藝得以升華的主要原因。傳世松亭的刻陶工藝,無論是文化品位的內涵性,還是刻制水平的精妙程度,無不透視出詩情畫意般的藝術神韻。從中可以看出,松亭先生駕馭刻陶的能力如同用毛筆在宣紙上書寫一樣遊刃有餘。他製造的壺藝,極富藝術性和價值性。他和同時代著名收藏鑑賞家吳大徵先生相交深厚,過往甚密,常聚一起研討壺藝,並共同合作過不少紫砂精品。他們合制的佳壺,往往是—些藏壺家夢中追尋的藝術珍品。由於松亭先生在制壺工藝上不陳陳守舊,且有推陳出新的開拓精神,故他的制壺工藝有承上啟下的推動作用,對後世的制陶藝人影響很大。
盤點紫砂歷史上的名人
在中國陶瓷史上,紫砂壺是一個極其特殊的品類,它不僅僅是一種具有使用價值的理想茶具,而且是一種實用與審美高度和諧妙不可言的特種手工藝品。我們有幸看到流傳至今的紫砂壺,大多留有作者的銘款,而從這些帶有個性的藝術品上,反映出的不僅是一種時代的風尚,而且也是了解那些紫砂歷史名人們的極好途徑。 |