作品概況
作品名稱：詠懷古蹟五首·其二創作年代：唐代
作者：杜甫
作品體裁：七言律詩
作品原文
搖落深知宋玉悲，風流儒雅亦吾師。悵望千秋一灑淚，蕭條異代不同時。
江山故宅空文藻，雲雨荒台豈夢思。
最是楚宮俱泯滅，舟人指點到今疑
作品賞析
《詠懷古蹟五首》是杜甫於766年（大曆元年）在夔州寫成的一組詩。夔州和三峽一帶本來就有宋玉、王昭君、劉備、諸葛亮、庚信等人留下的古蹟，杜甫正是借這些古蹟，懷念古人，同時也抒寫他自己的身世家國之感。這首《詠懷古蹟》是杜甫憑弔楚國著名辭賦作家宋玉的。宋玉的《高唐賦》、《神女賦》寫楚襄王和巫山神女夢中歡會故事，因而傳為巫山佳話。又相傳在江陵有宋玉故宅。所以杜甫暮年出蜀，過巫峽，至江陵，不禁懷念楚國這位作家，勾起身世遭遇的同情和悲慨。在杜甫看來，宋玉既是詞人，更是志士。而他生前身後卻都只被視為詞人，其政治上失志不遇，則遭誤解，至於曲解。這是宋玉一生遭遇最可悲哀處，也是杜甫自己一生遭遇最為傷心處。這詩便是詩人矚目江山，悵望古蹟，吊宋玉，抒己懷；以千古知音寫不遇之悲，體驗深切；於精警議論見山光天色，藝術獨到。杜甫到江陵，在秋天。宋玉名篇《九辯》正以悲秋發端：“悲哉秋之為氣也，蕭瑟兮草木搖落而變衰。”其辭旨又在抒寫“貧士失職而志不平”，與杜甫當時的情懷共鳴，因而便藉以興起本詩，簡潔而深切地表示對宋玉的了解、同情和尊敬，同時又點出了時節天氣。“風流儒雅”是庚信《枯樹賦》中形容東晉名士兼志士殷仲文的成語，這裡藉以強調宋玉主要是一位政治上有抱負的志士。“亦吾師”用的是王逸的說法：“宋玉者，屈原弟子也。閔惜其師忠而被逐，故作《九辯》以述其志。”這裡藉以表示杜甫自己也可算作師承宋玉，同時表明這首詩旨意也在閔惜宋玉，“以述其志”。所以次聯接著就說明詩人自己雖與宋玉相距久遠，不同朝代，不同時代，但蕭條不遇，惆悵失志，其實相同。因而望其遺蹟，想其一生，不禁悲慨落淚。
詩的前半感慨宋玉生前，後半則為其身後不平。這片大好江山里，還保存著宋玉故宅，世人總算沒有遺忘他。但人們只欣賞他的文采詞藻，並不了解他的志向抱負和創作精神。這不符宋玉本心，也無補於後世，令人惘然，所以用了“空”字。就像眼前這巫山巫峽，使詩人想起宋玉的兩篇賦文。賦文的故事題材雖屬荒誕夢想，但作家的用意卻在諷諫君主淫惑。然而世人只把它看作荒誕夢想，欣賞風流艷事。這更從誤解而曲解，使有益作品閹割成荒誕故事，把有志之士歪曲為無謂詞人。這一切，使宋玉含屈，令杜甫傷心。而最為叫人痛心的是，隨著歷史變遷，歲月消逝，楚國早已蕩然無存，人們不再關心它的興亡，也更不了解宋玉的志向抱負和創作精神，以至將曲解當史實，以訛傳訛，以訛為是。到如今，江船經過巫山巫峽，船夫們津津有味，指指點點，談論著哪個山峰荒台是楚王神女歡會處，哪片雲雨是神女來臨時。詞人宋玉不滅，志士宋玉不存，生前不獲際遇，身後為人曲解。宋玉悲在此，杜甫悲為此。前人說“言古人不可復作，而文采終能傳也”，恰好與杜甫的原意相違背。
體驗深切，議論精警，耐人尋味，是這詩的突出特點和成就。但這是一首詠懷古蹟詩，詩人親臨實地，親自憑弔古蹟，因而山水風光自然在詩中顯露出來。杜甫沿江出蜀，飄泊水上，旅居舟中，年老多病，生計窘迫，境況蕭條，情緒悲愴，本來無心欣賞風景，只為宋玉遺蹟觸發了滿懷悲慨，才灑淚賦詩。詩中的草木搖落，景物蕭條，江山雲雨，故宅荒台，以及舟人指點的情景，都從感慨議論中出來，蒙著歷史的迷霧，充滿詩人的哀傷，詩人仿佛是淚眼看風景，隱約可見，其實是虛寫。從詩歌藝術上看，這樣的表現手法富有獨創性。它緊密圍繞主題，顯出古蹟特徵，卻不獨立予以描寫，而使其溶於議論，化為情境，渲染著這首詩的抒情氣氛，增強了詠古的特色。
這是一首七律，要求諧聲律，工對仗。但也由於詩人重在議論，深于思，精於義，傷心為宋玉寫照，悲慨抒壯志不酬，因而通篇用賦，在用詞和用典上精警切實，不被格律所拘束。它的韻律和諧，對仗工整，寫的是律詩這種近體詩，卻有古體詩的風味，同時又不失清麗。前人認為這首詩“首二句失粘”，只從形式上進行批評，未必中肯。[1]
