基本資料
蒲國昌 (1937.1—) 四川成都人。擅長版畫、中國畫。中國美協會員。
蒲國昌1959年中央美術學院版畫系畢業。
作品展出
2003年 今日中國美術大展北京中華世紀壇
2004年 全國高等美術院校中國畫名師作品展中國藝術教育促進會
2004年 江蘇省傅抱石水墨雙年展江蘇省政府、江蘇省國畫院
2004年 新時代中國畫作品展中國美術家協會、書畫導報
2004年 中國畫赴歐洲巡展廣西民族藝術對外交流協會
2005年現代金陵水墨畫傳媒邀請展江蘇省文化廳、江蘇省國畫院
2006年“水墨中國”首屆《書畫典藏》中國畫藝術邀請展北京、台北、國際東方藝術收藏協會、《書畫典藏》編輯部
2007年 中國當代水墨名家邀請展杭州《藝術財富》雜誌社
2007年 “走進西南”當代藝術展廣東美術館
2007年成都K畫廊“不是東西”水墨五人展99藝術網成都K畫廊
2008年 中國畫名家邀請展江蘇崑山市政府、中央中國畫研究院
個人經歷
1959年，他從中央美院版畫專業畢業，分到貴州，當時分配在貴州戲曲學校，搞舞台美術。那時的蒲國昌並不認為這和他的專業有什麼不對口，相反，他把舞台美術當作學習機會，對戲劇臉譜、服裝、表情、身段，對京劇、川劇等等，都從繪畫的角度來看。這對他以後在繪畫作品中常用“臉譜”來作為符號表現，從而形成“臉譜化”風格產生了很大的影響。 ??初到貴州時，蒲國昌對貴州農民的“矮、小、瘦”怎么也喜歡不起來，老是懷念北方農民的“高、大、壯”。可是隨著生活的逐漸深入，他越來越喜歡這塊土地和這裡的人，這些對他以後畫人物畫都產生了很大影響。不但如此，他還自稱到了貴州後，“脫胎換骨”了，對北方的審美觀念已不習慣，對江南的審美觀念更是格格不入。所以，在他的早期彩墨畫創作中，他把眼光對準了貴州極富特色的東西：高原少數民族的形貌、五彩斑斕的服飾、具有濃厚民族意味風物用品等等。選定這些題材除了人物形體和情貌的樸素和拙趣外，還一反畫壇當中理想構造出來的那許多俏麗仕女的媚情容貌。比如《侗女》的樸拙容貌，還比如《過節》中苗女們奇詭的牛角梳頭飾。這些對人物的種種誇張表現，在學術上解釋為造型意識的轉變之外，也可見蒲國昌對貴州高原風物傾心的一片赤誠。
或許是不能忘情於刀刻刃鑿的木刻版畫的樂趣，在初試彩墨畫法的同時，蒲國昌仍然鍾情於他所嫻熟的版味和木韻。木刻版畫的高低凸凹、刻痕鑿跡似乎與他所發掘的民俗風情有著更加密切的親緣，那些木肌刻紋，似乎更宜藏匿畫家所知所感的高原深蘊。於是，蒲國昌再次拿起了刻刀，於是就有了一批以《召喚》為主的，在1985年的個展和《十人半截子美展》展出並引起極大反響的雕刻彩畫。這一批風土題材的作品，既讓人感受到山民形象淳厚篤實，又感覺刻痕的雄渾蒼涼。
蒲國昌的水墨畫
然而，說到底，蒲國昌最為傾情的還是水墨畫，這恐怕與他敏感活躍的創作心理有很大關係。儘管是中央美術學院版畫專業科班出身，但他始終因版畫製作的漫長過程而深感痛苦。後來他找到了在宣紙上作彩墨畫的這種作畫方式，從而開始了他在水墨領域求新求變的創新追求。蒲國昌自己這樣說：“宣紙很敏感，符合我的個性。我的思想跳動很大，常常在一幅作品還沒有完成，思想就跳開去想另一幅畫了，後來常常對版畫製作過程感到很痛苦，所以選擇了彩墨這種方式，它更容易敏銳地記錄我的想法，更容易記錄下心靈的軌跡。”
由於蒲國昌的版畫功底和他對貴州蠟染技術的研究，以及他長期進行的線描訓練，使得他一進入水墨領域就顯得與眾不同。他不是畫傳統的山水彩墨水畫，而是在水墨畫中引入大量的西方藝術。有表現主義的東西，還有平面化的東西，有大紅大綠的民間色彩，有誇張變形的人物形象。蒲國昌說，他就是要在畫面上強調擁塞、滿實。傳統的水墨畫是黑、白、灰，基本上是清冷的、孤高的那種。而他要強調入世，大紅大綠，從俗切入，最後達到大雅。於是，在閱讀他的作品中，你會被他畫中那強烈、放縱、澎湃洶湧的原始生命力所深深打動。
彩墨蠟畫
在傾心於彩色水墨創作的同時，蒲國昌還創作了一批彩墨蠟畫。這是他在製作一批蠟染作品之後所作的新嘗試。他大膽地在宣紙上用蠟液作畫，有時用蠟刀繪製，有時用毛筆繪製，有時雜以顏料，有時又獨取蠟液，又加以搓、揉等法。再染上顏色，或色上覆蠟，蠟上塗色等等技法，使畫面產生了非常有趣的肌理，令人玩味再三。到製作彩墨蠟畫的後期，他還在作品中加入衛生紙等材料的貼上，這又使他的畫作具有了一種後現代的意味。
成就及榮譽
其作品被選送美國、前蘇聯、日本等十數個國家展出。1985年10月參加“十人半截子美展”，被列入當年中國美術十大新聞。作品有《節日》，《召喚》，《機 器時代》系列，《石榴》系列，《人—人》系列等。
有六件作品被中國美術館收藏。2件作品被廣東美術館收藏。
被國務院授予“對文化事業突出貢獻政府特殊津貼”。
92年紐約國際文化藝術中心授予“對中國畫突出貢獻獎”。
96年獲中國版協“魯迅版畫獎”成就獎。
92年國務院授予政府特殊津貼。
97年應美國緬因美院之邀，在該院講學。
98年四件作品被編入國家重點出版項目《中國現代美術全集》。
99年中國歷史博物館《世紀收藏》收藏中國畫一幅引。
30餘次被全國級藝術專業報刊專文、專版大篇介紹。
蒲國昌的現代生活
二十世紀九十年代之後，蒲國昌仍在水墨領域作孜孜不倦的探索。大紅大綠不見了，取而代之的是更加沉著的色彩對比，圖騰頭像也隱沒在塊面和線條交疊的構成中。這些形的分解、重疊和扭纏表現出藝術家更多的個人體驗和苦悶、悲戚之感，表現了藝術家對當代人生存狀態的反省和體驗。正如他自己所說，藝術家對於社會的思考，是用藝術的方式發言 。
