作者簡介
作家戈雅全名為弗朗西斯科 ·何塞 ·德戈雅-盧西恩特斯（ Francisco de Goya y Lucientes），戈雅於1746年出生於薩拉戈薩市，1828年去世，享年82歲。
戈雅的藝術作品從主要傾向看，是具有現實主義精神的。
著衣的瑪哈戈雅的肖像畫
1798年，在後一幅肖像上，戈雅把這個查理四世的大臣畫成善於思考的學者樣子：素服淡裝，表情嚴肅，臉上充滿著智慧。
90年代，戈雅為法國駐西班牙大使費迪南·吉爾瑪德畫了一由極其動人的肖像。人物穿著大革命時期的服裝，舉止瀟灑，形象顯出一種革命樂觀的精神，畫上人似乎在和別人談話。打破了以往肖像的公式。據說作此畫時，大使對戈雅說："請你不要僅僅畫我，而要把我們共和國的特徵畫出來。"
在婦女肖像上，戈雅畫過一幅穿著長衣的阿爾巴公爵夫人的立像（1795年）。在畫的左下角還添畫了一隻小捲毛狗，畫上有畫家的親筆題款："給阿爾巴公爵夫人。弗蘭西斯·戈雅"，那幅全身像別具風貌。據說，戈雅與這位貴婦人有一段風流軼聞：他們曾偷偷相戀。公爵夫人是某一顯貴的寡婦，年輕而富有，但為畫家傾倒的主要是她的美貌與放任的性格。直到這位夫人去世為止，戈雅為她畫了好幾幅肖像。可見，他對於自己十分了解和感情至深的人物的肖像，筆下總是格外遒勁些。
創作背景
《裸體的瑪哈》在馬德里有一名叫弗萊·巴維的神甫，他的綽號叫厄爾·阿戈尼桑泰（意即"送終者"），因他的職業是給將死的人授臨終聖餐。這位看厭了疾病和殘廢形象的弗萊·巴維，在自己家中雇有一名年輕的馬德里姑娘，她就是戈雅這兩幅畫的模特兒。但這個故事並未能說明戈雅所畫的就是這個女子。
馬里亞諾談到這件事時，是因馬德拉索推測戈雅兩幅瑪哈肖像可能是照著卡耶塔娜·阿爾巴公爵夫人的形體畫的一說而提起來的，馬里亞諾的話意是要否定這種說法。可是戈雅畫瑪哈的時候，馬里亞諾還未出生，所以他談的也僅是一種傳說而已，此說不太可信。
另據一種說法是，這個被畫的女人是當時某顯貴的寵姬。這位顯貴請戈雅為她畫一全身像。戈雅被這個美麗的女子所動，畫完肖像之後，就回到自己的畫室里憑記憶立即畫出了這一幅精采的《裸體的瑪哈》。事後，這位顯貴獲知，認為這是對他的戲弄與褻瀆，幾乎惱怒到了要拔刀尋事的地步。畫家預先已得到朋友的通報，就以出奇的速度另畫了一幅同樣姿態的《著衣的瑪哈》。充分表現了畫家高度銳敏的記憶力和純熟的油畫技巧。
作品賞析
畫家在這兩幅畫上運用淋漓酣暢的小筆觸，幾乎是一氣呵成地把握住同一形象的基本造型。如果我們相信這一說法，那末欣賞這兩幅肖像時，就會感覺到這裡存在著許多欠於斟酌的人體結構比例關係。戈雅的默記能力，即使是很強，但草率之處仍在所難免。
這兩幅"瑪哈"是戈雅的獨闢蹊徑之作，因為在西班牙繪畫史上極少有裸女像，它是不為西班牙宗教裁判所容忍的。不僅在繪畫上，就是工藝裝飾，直到鏡子和家具上面，都不許可有裸女形象出現。17世紀西班牙繪畫大師委拉士開茲之敢於畫出《鏡前的維納斯》，乃是在國王的庇護下，所以戈雅這兩幅畫中的裸體女性油畫，也許是絕無僅有的。
而戈雅畫這一幅《裸體的瑪哈》，倒不一定也受到國王的許可，就戈雅的藝術性格看，這是他公然向宗教裁判所禁令的大膽挑戰。除此之外，恐怕也是他對當時斐南多學院內的清規戒律的一種抗議表示。因為這幅畫按照學院派規定的美的標準來看，人體的比例是不勻稱的，她的頭略大些，腰又瘦些，腳尖不合解剖結構。這是畫家有意所為，或者如前面所述，是由於快速完成時的欠思考所致。
《著衣的瑪哈》穿一件緊貼身子的白衣服，束一玫瑰色寬腰帶，上身套一件黑色大格線金黃色短外衣，暖調子以紅褐色為背景，使枕頭、衣服和鋪在綠色軟榻上的淺綠綢子顯得分外熱烈；而在《裸體的瑪哈》上，背景減弱了。姑娘的嬌柔軀體被軟榻上墨綠色天鵝絨的冷調子所加強。據一位研究戈雅藝術的美術史家維尼雅沙說，這幅《裸體的瑪哈》是在外光下畫的，理由是身體上有灰藍色的陰影，但另一位研究者則否認此說。
著衣瑪哈的姿態神情與裸體瑪哈完全相同。軟質絲綢緊身衣包裹著瑪哈的身體，仍然顯示出瑪哈豐滿肉體的魅力，由於含蓄而更具性感。畫家充分運用色彩來渲染情感：瑪哈身著的白色衣褲，腰間束一玫瑰色寬腰帶，上身套一件敞開的黑色大格線金黃色的短外衣，顯得高貴、純潔而熱烈。背景的紅褐色呈暖色調，與鋪在軟塌上的淺綠色綢子形成對比，由此可見畫家作畫時的熱情。
作品評價
《裸體的瑪哈》不是戈雅私人畫稿里唯一的一幅。在他早期在馬德里的寫生冊中，就有幾張這一題材的素描構圖。其中最好的一幅《浴後》，描繪一個年輕的姑娘，手中拿一面鏡子，背朝觀者坐著。她的身軀稍微抬起，纖細的腰肢，背部的曲線，……都與委拉士開茲的《鏡前的維納斯》十分相似。可見戈雅受到過委拉士開茲晚年畫的那幅裸女畫的啟發。
上面的這些傳說與判斷，只能作為一種資料，供研究者參考。“瑪哈”（Maja）是當時西班牙社交場上對名媛淑女的一種通稱。
