作品賞析
作品中只見兩片卓然飄逸的巨型荷葉,在晨風的吹拂下,傲然地隨風舒展著筋骨,而荷葉疏影中一朵高雅潔白的荷花已悄然綻放;兩枝白嫩無瑕的荷花騰空而出,花蕾中正孕育著靈動鮮活的生命,含苞待放。那種超凡脫俗、生機盎然、蒸蒸日上的美麗與意蘊,令人浮想聯翩,回味無窮。尤其是其純熟的功底與老辣的技法,於渾樸中見清秀,於灑脫中含縝密,於酣暢中寓意蘊,令人稱道折服。其用筆魯朴疏狂,持搏雪傲霜之氣;架構自然忘形,汲天地靈氣之精;潑墨淳厚飄逸,擁瀟灑儒雅之神,讓人嘆為觀止。
這幅畫完成之後,張大千將畫交給了何香凝女士。不久,何香凝離香港秘密北上,專程去北平參加中國人民政治協商會議籌備大會。她到達北平後,即代張大千將此畫轉贈給了毛澤東。
毛澤東收到張大千贈的這幅《荷花圖》後,很是高興,曾托何香凝向張大千代致謝意和問候。據說,毛澤東極為欣賞這《荷花圖》,曾將之掛在書房裡面,經後來,由於種種原因,毛澤東雖有再經常掛出張大千的《荷花圖》,但將這幅畫一直收藏在自己的住地。毛澤東逝世之後,此圖仍藏於北京中南海的毛澤東故居。
創作背景
張大千曾被稱作是畫壇的“十 項全能”畫家,以繪山水、人花鳥、走獸等最為擅長,促使他選擇了畫一幅《荷花圖》贈給毛澤東的原因主要是與下面幾種因素有關:在中國文人 統心目中,荷花一直是被喻作“君子之 花”、“聖潔之花”。第二,張大千信仰教,自稱“大千居士”,而在佛教中,荷花更是被尊奉稱為“佛花”、“寶相花”、“吉祥花”、“淨土花”等等。張大千作為一名在家的佛門弟子,以佛門中最有代表性的荷花贈給毛澤東,表現出“大千居士”的最高禮儀和最大之敬意。第三,畫荷本是張大千的拿手好戲,被畫壇譽為是他的“畫中一絕”。於是,張大千選擇了畫荷花。
張大千在花卉畫中以荷花畫居多。他之所以喜愛畫荷花,除其它原因外,他認為"中國畫重在筆墨,而畫荷是用筆用墨的基本功。"並且還認為畫荷與書法有著密切關係。故此,張大千畫荷的作品不但年年有,而且不斷推出新意。形成馳名中外的"大千荷"。
他在三十五歲時作的《金荷》,就被法國政府購藏。對此徐悲鴻曾說:"張大千的荷花,為國人臉上增色"。張大千在數十年的藝術生涯中,經過不斷的探索和努力,使"大千荷"在中國美術史上有著特殊的地位。尤其是晚年創潑墨彩之後,所畫荷花不但超越了花卉的屬性,更將文人花卉的筆墨範圍拓展至另一境地。 他不但愛畫荷,也愛種荷。他通過與荷花朝夕相處,以其敏銳的觀察力和高度民主的概括力,長期捕捉荷花的特徵和瞬間的動態,然後用他自己的審美感和藝術情趣加以提煉、誇張,使之寓意深刻,生機勃勃。
作者簡介
張大千(1899—1983),原名正權,又名權,後改名爰,字季爰,號大千、大千居士,以號行。齋名大風堂。祖籍廣東番禺,生於四川內江。二十多歲便蓄著一把大鬍子,成為張大千日後的特有標誌。
大千先生幼年受慈母及兄長薰陶,潛心書畫詩文。及長,東渡日本,習繪畫與印染工藝。歸國後拜曾熙、李瑞清先生為師,畫藝精進,早歲即名揚海外。20世紀30年代,他曾兩度執教於南京大學(時稱中央大學),擔任藝術系教授。其仿古畫作可以亂真,“騙”過不少鑑定大師。徐悲鴻說過:“張大千,五百年來第一人。”20世紀50年代,張大千遊歷世界,獲得巨大的國際聲譽,被西方藝壇贊為“東方之筆”。他在亞、歐、美舉辦了大量畫展,蜚聲國際,被譽為“當今最負盛名之國畫大師”。出版有《張大千書畫集》等多種選集,著有《畫說》。代表作品有《華山雲海圖卷》、《長江萬里圖》、《廬山圖》等。