簡介
芝加哥歌劇院（Lyric Opera of Chicago） 芝加哥歌劇院Lyric Opera of Chicago美國的三大劇院之一，每年9月至次年1月間經常上演大型現代歌劇。場館位置在美國伊利諾州的瓦克大道上，芝加哥歌劇院於1910年在伊利諾州成立，成員包括當時解散不久的紐約奧斯卡漢姆斯坦歌劇公司的原班人馬，在狄佩爾的藝術指導之下，並禮聘康巴尼尼為首席指揮。該公司於1910年11月3日，演出《阿伊達》歌劇而宣布開幕。次晚，名歌手梅亞麗·嘉鄧在《佩利亞斯與梅麗桑德》劇中演唱，數周后，她又扮演《露易絲》及《莎樂美》。此後20年間，梅亞麗·嘉鄧小姐可說是獨霸了該公司的舞台。該公司得到芝加哥各界名流的經濟支持，才得以維持優良的藝術水準，而與大都會歌劇院並駕齊驅。1912年，當《聖母的珠寶》一劇在該院上演時，該劇作曲人沃爾夫·費拉里親自指導演出。1922年，普羅科菲耶夫來此領導他的作品《三桔之愛》歌劇的首次公演。此外尚有不少美國歌劇在此作首次演出，諸如哈德萊的《阿索拉》於1917年演出。卡德曼的《撒倫的女巫》、卡爾·戈爾德馬克的《爐邊的蟋蟀》和卡塔拉尼的《洛勒萊》二劇，也是分別於1912年和1918年在此作隆重的首次演出。
芝加哥歌劇院（Lyric Opera of Chicago） 1919年，康巴尼尼去世，音樂指導兼指揮即聘請馬里努齊擔任。1921年，梅亞麗·嘉鄧被任為藝術指導。她是第一位出任大歌劇院主管職位的女性。梅亞麗·嘉鄧用錢很闊綽，在她當家期間，公司虧損100萬美元。最大的贊助人哈羅德·麥科米克因此撤銷支持。
改組之後，公司更名為芝加哥市民歌劇公司。而由芝加哥工業巨子英薩爾所領導的一群工商界人士，保證每年給予 50萬美元的資助。這時梅亞麗·嘉鄧又回復女主角的地位，公司的經理則由波拉科擔任。在波拉科負責期間，公司經營良好。簽約的專任歌手，除梅亞麗·嘉鄧之外，還有洛特·萊曼、萊德爾、穆齊奧、拉伊莎、基卜尼斯和斯基帕等。
1929年，新院建築完成，當時共耗資3000萬美元之多。由殷舒爾擔任總裁，於1929年11月4日以《阿伊達》一劇開幕啟用，坐位有3593個。如今這座位於瓦克大道巍峨的芝加哥歌劇院落成迄今已達90餘年。
工作調整
美國芝加哥歌劇院恢復直播節目
芝加哥歌劇院（Lyric Opera of Chicago）美國芝加哥抒情歌劇院恢復了中斷4年之久的電台轉播節目，2006年12月首次恢復的節目轉播了歌劇院新近上演的理察·施特勞斯的歌劇《莎爾美》(Salome)。
歌劇院董事會主席基普漢特(Kiphart)先生說，電台轉播節目每年要耗資200萬美元，我們有信心籌集到這筆資金。基普漢特先生同時宣布，芝加哥房地產商人馬修·巴克斯保姆(Matthew Bucksbaum)家族將提供200萬美元資助歌劇院2011－2012年度的電台轉播費用。
自2004年起擔任歌劇院理事的巴克斯拜恩先生表示，他的家族成員對歌劇院能為成千上萬的芝加哥以及其他地區的美國聽眾繼續播放內容豐富多彩的歌劇節目，感到由衷高興。
芝加哥抒情歌劇院發言人說，每年收聽這個歌劇節目的聽眾超過2千萬人次。
財政情況
芝加哥歌劇院（Lyric Opera of Chicago）芝加哥抒情歌劇院2006年宣布，將連續三年增加預算，這是在過去的19年中第18次增加預算。
芝加哥抒情歌劇院在上個演出季的4920萬美元的基礎上增加了14萬美元。這次增加略遜於過去兩個季度增加的33萬美元和90萬美元。但作為一個非盈利單位，芝加哥歌劇院是以稅收和高消費來衡量成就的。2002-2003年季度，歌劇院曾出現過110萬的赤字。
芝加哥抒情歌劇院的官員稱，歌劇院已售出277,000張票，已是城市歌劇院座位的95%。2005-2006年的83場演出的票房收入為2,720萬美元。
美國的其他歌劇團都面臨不景氣，票房收入大減，赤字累累等問題。如此看來，芝加哥抒情歌劇院的狀況令其他院團羨慕。不過，芝加哥歌劇院也有自己的困難。2006年，抒情歌劇院將面臨50周年慶典的演出季，他們將連續三個季度演出華格納的《尼伯龍根指環》。由於劇場容納不了那么多觀眾，他們可能面臨觀眾買不上票的問題。
2004-2005年演出季，芝加哥歌劇院售出305,000張票，即95%的座位。其91場演出，票房收入超過3,000萬美元。2005-2006年季度，歌劇院已經超額完成其目標1,560萬美元。
從2006年9月16日開始的下一個演出季，芝加哥歌劇院將演出82場普契尼的《圖蘭朵》，其預算為5,020萬美元。抒情歌劇院的董事會已經選出威廉·布萊爾公司的總裁理察·基普哈特，為歌劇團的主席和總監，由他取代自2001年上任的阿倫·穆欽。
成就名人
芝加哥歌劇院畢約林作為世界級歌唱家的地位是在1937年12月在美國芝加哥歌劇院演唱威爾第的《弄臣》之後進一步確立的。
芝加哥抒情歌劇院為美國三大歌劇院之一，演員陣容Gruber、Galouzine、Botha、Racette、 Bayrakdarian、Gunn、Rost、Allen、Bo Skovhus、Polenzani、Zajick、Radvanovsky、 Held、Voigt、Graham、Groves、Delavan、Andrew Davis。
黛布拉.布朗Debra Brown ——舞蹈指導
黛布拉.布朗是一名運動情感的鑑賞家，也因為她獨特的舞蹈指導方式而聞名世界，她的指導融合了軟體藝術、體操和空中舞蹈。
黛布拉從很小的時候開始就對雜技充滿了熱情。在她九歲的時候，她開始學習體操，並準備探索舞蹈中無數的創造可能。她從西安大略湖大學獲得了體育學位，從紐約大學多倫多分校獲得了美術學位，隨後她於1978年前往溫哥華，在那兒她為當地著名的舞蹈公司和加拿大體操隊創作了舞台舞蹈。
1985年，在朋友的建議下，黛布拉在太陽馬戲休息間隙的時候進入了大篷，觀看了接下來的演出。她完全被她所看到的迷住了，並發現太陽馬戲的藝術道路和她自己的藝術道路有很多平行的共同點。接下來的一年裡，她加入了這個團，擔任我們重新創作了馬戲的舞蹈指導，並繼續指導新體驗Nouvelle Expérience, 盛典狂歡Saltimbanco, Alegría,神秘Mystère, 神秘人Quidam, “O”，La NOUBA和ZUMANITY的舞蹈。
黛布拉一直積極地在尋求變化和進行重新創造，在太陽馬戲，她繼續探索著她那力圖感人的非傳統型創作之途，與來自各個領域的藝術家們和團隊合作。在1990年巴黎世界雜技節Festival Mondial du Cirque de Demain上，她與一群柔術演員合作，演出了她著名的四步舞蹈，即四個人組成一種交通工具，該作品為她贏得了Soviet Press Award頒發的突出成就舞蹈指導獎。她還為John Corigliano的歌劇《凡爾賽幽靈The Ghosts of Versailles》的世界首演創作了舞蹈，該歌劇在紐約國際大都市歌劇院上演。她也為華格納Wagner的《Das Rheingold》的世界首演創作了舞蹈，該歌劇在芝加哥抒情歌劇院上演。在1995年，她和Luciano Pavarotti合作製作了上尉的女兒La Fille du Régiment，在紐約國際大都市歌劇院上演。
黛布拉已經享有國際名望，但她又開始放眼於搖滾樂，為Aerosmith的“jaded”音像帶以及2001年美國音樂大獎上的動感演出編排舞蹈動作，同年還為麥丹娜的“Drowned”的世界巡演編排舞蹈動作。黛布拉也曾與歌手比約克合作過。黛布拉一直渴望能突破她自己的藝術底限，於是在1994年她成立了Apogee舞蹈團，他們試圖探索以彈簧床為舞蹈地板的可能性。該劇團演出中的一部分在曝光率很高的活動上演出過，比如在洛杉磯由伊莉莎白.泰勒和魔法約翰主辦的愛滋病慈善活動。
黛布拉已經獲得了很多獎項。在1997年洛杉磯的第十四屆Bob Fosse頒獎禮上，她獲得了創意舞蹈指導獎，以表彰她對舞蹈指導和舞蹈的特殊貢獻。在2001年，她獲得了艾美獎，表彰她在學院獎頒獎典禮上太陽馬戲演出中的舞蹈指導功勞。黛布拉.布朗生於1954年安大略湖的布朗特福(Brantford)。“我的工作時在與導演討論後明確演出的意圖和想法。然後，也只能在此之後，我才能想像出我該怎樣呈現給觀眾這場演出，讓他們了解舞台上展開的演出。”
歌劇團
芝加哥歌劇院芝加哥的首次歌劇演出，是1856年7月在萊斯劇院上演的唐尼采蒂《夢遊女》。兩年後，義大利歌劇團前來旅行演出，由安?f替擔任監督，女高音是烏麗絲。1865年建蓋了最早的歌劇院，這就是克羅斯比歌劇院，但1871年毀於火災。自此到1889年前喪失固定的歌劇院，後來的芝加哥歐.特林劇院才以《羅密歐與朱》開幕，可以容納4000人。直到1910年之間，由阿比·葛勞和達姆羅什所組織的巡迴歌劇團只辦過較短的樂季活動。
1916年，延襲解散了的曼哈坦歌劇院的形態，組織了芝加歌劇團。當時的藝術監督是狄佩爾，音樂監督是康巴尼尼。1910年11月3日，演出了歌劇《阿伊達》。4日晚又演出了歌劇《佩利亞斯與梅麗桑德》名歌手梅亞麗·嘉鄧演唱了梅麗桑德，她是這角色的世界首演者。嘉鄧在這裡演唱到1931年，在法國作品上獲得成功。1919年康巴尼尼去世，但因後繼承人馬里努齊只乾一年就辭職，1921-1922年樂季只好由歌唱家梅亞麗·嘉鄧充任監督，她是第一位出任大歌劇團主管職位的女性。並把普羅科菲耶夫的歌劇《三個橘於之戀》做了世界性的首演。後來，因為梅亞麗·嘉鄧不善理財，使公司虧損了100萬美元。於是最大的贊助人哈羅德·麥科米克不再提供資金支持。一年後梅亞麗·嘉鄧就辭職了。
1922-1930年之間，由殷舒爾擔任總裁，設法解決財政問題。這就是芝加哥席威克歌劇團，新蓋的席威克歌劇院，於1929年11月4日以《阿伊達》一劇開幕啟用，不幸因經濟危機，於1932年被迫解散。
1933-1946年，有心人士曾多次試圖重組固定的歌劇團，但都未能持續與成功，隨後的7年裡，只靠巡迴歌劇團到芝加哥時才有歌劇的演出。
1954年佛克絲、雷希紐和凱利三人共同創立了抒情劇院，使卡拉絲的歌劇《諾瑪》在美國首次演出，當時還邀請了賽拉芳前來指揮。兩年後，凱利和雷希紐因為要創辦達拉斯歌劇團而離開芝加哥，改由佛克絲女士獨自經營，名稱則改成芝加哥抒情歌劇團，1979年10月14日舉行了25周年紀念演奏會。在四分之一世紀中，大約演出100齣歌劇和1000場演出。
