白豐中

白豐中

白豐中:1959年生於台灣彰化,1982年台北版畫四象畫展,1983年中國文化大學美術系畢業,1986年台北愛力根畫廊個人展,入選第二十五屆米羅國際素描展,1987年韓國國立現代美術館台灣當代書畫展,1988年台北龍門畫廊個人展,1989年中韓現代水墨畫個人展,當代藝術作品展,國立歷史博物館。1986-2005年海內外個展三十次及聯展二十多次,2000-2002年畢業於中央美術學院郭怡孮花鳥創作高研班,作品被海內外藝術機構及私人廣泛收藏,出版有白豐中作品集,四季折折,繁華若夢,四季彩歲,等十餘種出版物,現為專業畫家。

基本信息

背景

近年來中國當代水墨畫在學院型寫實主流之外,抽象性、材料性的實驗水墨與工筆彩墨最為活躍,正是在現實感與精神性的互相滲透中,實驗水墨與工筆、彩墨展開了當代中國水墨畫的多彩之翼。而白豐中則是近年來中國話崛起的優秀彩墨畫家。在他的作品中,有一種熱烈的精神、浪漫的情懷,體現了對生活與生命由中的熱愛與讚美。

特色

“晴空一鶴排雲上,便引詩情到碧霄”。如果說,我們可以在四季的流逝中為白豐中的藝術尋找一個情感與性格的定位,我想,四月暮春的浪漫與五月初夏的熱情是十分貼切的。在白豐中的花鳥畫中,所有的生命都在陽光下自由地綻放,花卉山陽,於翔清流,令人想起《論語%u2d9先進》中那段十分著名的孔子與弟子的對話,暮春之時,一群青少年穿著絢爛的春裝,踏歌歸來,還難道不是人生的一個美好的境界?

白豐中對於花鳥的創作有著獨特的理解,他認為傳統與現代不是對峙的,而是相輔助相成的,他們永遠在互助與依賴中傳承並突破,也永遠在吸收與反饋中超越並升華。他認為中華民族是一個非常懂得使用色彩的民族,色彩體現了民族的情感與智慧。以“民族性的色彩”與“文化性的造型” 為經線,白豐中在現代視覺構成的基礎上譜寫了他燦爛的而又激揚的四季交響曲。

主要創作成果

·1990年 台北龍門畫廊個人展

·1991年 台北世寶坊畫廊個人展,中韓現代水墨畫展,敦煌藝術中心水墨個人展

·1992年 台南新生能藝術環球個人展,世寶坊畫廊個人展

·1993年 台北市立美術館個人展,台中世代畫廊個人展,聖彼得堡民族博物館台灣現代水墨展

·1994年 馬來西亞中央美術學院水墨畫展,台北敦煌藝術中心個人展,一方畫廊個人展

·1995年 台南新生能藝術環境個人展,香港捷成洋行個人展,中國台灣第一屆現代水墨畫展

·1996年 台北敦煌藝術中心個人展,1997年 台北中華藝廊個人展

·1998年 深圳第一屆水墨雙年展,中國台灣第二屆現代水墨畫展,台中現代畫廊個人展

·2000年 台北台華藝術中心個人展,日本京都文化博物館個人展,中央美術學院國畫系趙靜安工作室進修,深圳第二屆水墨雙年展,兩岸三地藝術家工作室檔案與作品展,台南梵藝術中心個人展

·2001年 台北惑我會館個人展,中國台灣第三屆現代水墨畫展,白豐中個人展台中現代畫廊,進中央美術學院郭怡綜花鳥創作高研班,北京中國美術館個人展

·2002年 深圳第三屆水墨雙年展

·2003年 彰化系文化局白豐中、邱錦卿聊展,中國山東藝術學院個人展,中國山東威海市博物館個人展

·2004年 彰化市國畫館白豐中,邱錦卿聊展,觀想藝術中國舉辦{台灣之美---花卉與山川},白豐中近作展,中國湖北美術館個人展

·2005年 中國深圳第四屆水墨雙年展

相關詞條

相關搜尋

熱門詞條

聯絡我們