經歷簡介
1984年，畢業於南京師範大學美術系；
1990年，作品《非存在的演繹》中國藝術大展（香港），香港國際畫廊收藏；
1997-1999年，研修於南京師範大學美術學院。
1998年，天津美術學院、法國巴黎美術學院教授阿伯拉罕o賓卡斯“繪畫材料技法研究班”；
1999年，作品《空空道人》、《黛玉葬花》等入選韓國99國際美術大展，被韓國、日本、法國收藏。
2000年，《自我的肖像》亞細亞二千年國際和平現代美術展。
2006年，“第十屆華東大展”作品《融合》獲得全國銀獎，江蘇金獎；
2008年，作品《盲人的歡樂》獲“春天的故事”大展創作大獎；
2010年，榮獲烏茲別克斯坦國家畫廊“上海合作組織塔什乾峰會國際美術展最佳作品獎”；
2010年，獲烏茲別克斯坦國家藝術科學院榮譽；
2010-2011年，研修於北京清華大學美術學院。
2011年，大型歷史性油畫作品《啟蒙》----陶行知和曉莊英烈被南京雨花台烈士陵園管理局紀念館館藏；
2011年，哈薩克斯坦共和國藝術科學院榮譽院士。
2011年，《非o非非》等八幅作品參加中國第14屆國際藝術博覽會（中國北京）；
2011年，《生命之源》系列作品參加第六屆當代藝術國際雙年展“當代藝術：藝術家和社會領域”。（烏茲別克斯坦 首都塔什乾）；
2011年，作品《水o語》、《大觀園緣境》發表《中國收藏》。
2012年，作品《裙》、《春暈瞻園》“和睦國際美術展”（中國 北京人民大會堂）；
2012年，作品被中國書畫名家南京大學校慶邀請展《印象幕村》收藏；
2012年，作品《何園雅舍》、《片石映趣》、《揚州運河》、《疊石春影》參展 “情畫江蘇——百名畫家畫江蘇” （中國江蘇省美術館）。
2013年，作品《第一次藝考》參展“國際和平藝術家作品展”。（中國北京人民大會堂）
2013年，榮獲中華人民共和國文化部、外交部、北京市政府“和平藝術大使”獎。
2013年，參加中國的創新書畫藝術家提名展.（中國北京水立方）
主要論文
《中國當代藝術中的病態文化現象淺析》，發表於《美術研究》，2009年8月15日；《藏密曼荼羅觀想圖像的精神意義探析》，發表於《新美術》，2009年10月15日；
《放歸歷史還原時代》——徐悲鴻美術教育思想再研究，發表於《藝術評論》，2009年11月15日；
《繪畫材質與中國藝術精神》發表於 《中國美術教育》2009年第6期
《純粹形式的改變》——論動畫造型的概念，發表於《南京藝術學院學報》，2009年12月15日；
《鳳鳥與金翅鳥圖像造型探析》發表於《美苑》，2009年12月20日；
《傳統之根——試論趙無極、朱德群、吳冠中的中國藝術精神》發表於《文藝爭鳴》，2010年4月15日；
《中國油畫風景的材料與技法演變》發表於《大家》，2010年第03期
《再談藝術精神與繪畫材料》發表於《美術大觀》，2011年10月15日；
《精神與材料的“炁而化物”》發表於《美術報》，2011年9月24日；
《精神與材料的“炁而化物”》發表於《中國民族書畫》，2011年總第98~99期；
繪畫作品
王承昊作品力求以自然中的意象之美融抽象的表達方式，通過擊活繪畫材料讓產生的偶然元素和必然元素互離互合。在有形有象無形無象的生命中，試圖讓各種自然的元素符號來詮釋文化的內在精神，表述個體生命與時空整體生命的關係，解決傳統客觀物象與主觀思想之間的束縛，超越西方主客分裂矛盾的文化思維觀；試圖徹底地超越二元對立的羈絆，同時強調“炁而化物”的中國傳統哲學，即把有形的物象和無形的思想聚合在一起，顯達一個實相非相的至純之境，力圖以心印心，即在自在，自由暢達的表達藝術精神的世界。境達“炁而化物”，“梵我合一”的審美體驗。欲知其妙，初觀莫測，久視彌珍——王承昊先生的畫作便達到了這一境界。觀王承昊的作品，技巧嫻熟，色彩和諧，畫面側重對空間和光線追求，蘊含天地水月等種種大自然的要素，更具有風景的意味，體現了中國哲學所特有的天人合一、虛靜忘我的精神境界。 —《中國收藏》
