簡介
絹本，設色，縱：148.1厘米，橫：58厘米。
從高岑存世作品分析，其山水畫從宋元入手，並承明代吳門諸家之法，形成兩種面貌。一種承繼所謂“北宗”傳統，從宋范寬到明唐寅。一種則遠紹元代黃公望、王蒙，近法明代的沈周、文徵明。山水畫近藍瑛之風貌，用筆精到，氣韻生動，無粗獷氣。他的寫意花卉淡雅松潤，清秀入神。《秋山萬木圖》軸是其山水畫代表作之一。
此畫上部一巍岡拔地而起，突兀如盤。山頂叢林密布，點勾而成；山石皴法如雨點，又似刮鐵。當中一飛瀑如練，直瀉而下，沒入空濛。紅葉紛披，點出秋意。全畫筆力堅挺，刻畫精微，神韻兼具,與高岑平素清淡之作,迥然形成兩種格調。
秋山晨曦，一拄杖老人行走在山林間。秋林用筆細勁尖峭，山石用直筆短皴，行筆速疾縝密，略加渲染，敷施淡彩，使畫面秀雋疏朗。自識[臨范中立秋山萬木圖。石城高岑]。鈐[高岑之印]、[蔚生]白文方印。
《秋山萬木圖》軸，絹本，設色，縱 148.2厘米，橫57.7厘米，現藏南京博物院。在這幅豎構圖山水畫的左上角作者題：“臨范中立秋山萬木圖。”由此得知，這是高岑的一幅臨本山水。但從用筆、用墨及造境上看，仍不失其墨色朗潤、氣象充盈的個性特徵。
此圖寫山水之秋景，畫幅的上半部，奇峰突起，雄偉險峻，峰巔密樹蔥蘢間，有—瀑水飛流直下，襯托出山的高遠。畫的下半部，寫秋水宜人的溪畔，空瀠一片，綠樹紅葉交相輝映，細潤的山石、樸拙的木橋、涓涓的流水，自然生動；溪谷間、樹叢中瀰漫著的輕霧，使秋山在靜謐中流動著朗潤的氣息，以至於山道上走向林子深處的一文士都似有一股仙人的韻味。
此畫用筆精勁，落墨有致，墨色潤澤。遠山的脈絡用細密的“雨點皴”畫就，且上實下虛，給人以既空靈又不乏厚重的感覺。對於捌林的處理，可以看出作者的精細與獨到，秋樹的長枝短權有的清晰可見，有的淺淡疏遠，有的乾脆被雲霧遮住，虛實間更顯樹林的茂密與幽深。紅葉的點飾，恰到好處而不張揚，給畫面平添了幾分秋意。縱觀整個畫面，氣韻渾成、用筆潔淨、賦色清爽，呈現著脫去繁華更顯清逸的氣象。此畫款署“石城高岑”，鈐“高岑之印”、“蔚生”兩方白文印。
高岑，生卒不詳，字善長，浙江杭州人，居江蘇金陵(今南京)。工詩，幼年學朱翰之山水，後自出機杼。善山水及水墨花卉，寫意人物。初師同里十處和尚，晚以己意行之，為金陵八家之一。傳世之作有康熙八年 (1669年)作的《林陰評古圖》軸，另作《鳳台秋月圖》軸，現均藏南京博物院；《松窗飛瀑圖》軸，現藏天津市藝術博物館；《山閣清秋圖》卷，現藏遼寧省博物館；《谷口幽居圖》冊頁，圖錄於《中國繪畫史圖錄》下冊。
