![沈建國[陝西省西安市美術家]](/img/e/c3e/wZwpmLz91NwczNwczM3QDO4ATOxEDMwADMwADMwADMwATMw8CN48yNw8SbvNmLn52bk92bo5Cd0FmLxE2LvoDc0RHa.jpg "沈建國[陝西省西安市美術家]")
成就及榮譽
![沈建國[陝西省西安市美術家]](/img/1/8b9/wZwpmLwUjM1UDO5IjN2kTO0UTMyITNykTO0EDMwAjMwUzLyYzLwEzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLwE2LvoDc0RHa.jpg)
沈建國[陝西省西安市美術家]其作品多次參加全國及省市各種畫展，獲獎作品在北京、南京、洛陽、鄭州、西安展出。陝西文化藝術報、三秦都市報、西安晚報，都作專題及優秀作品介紹。
個人作品
作品《大吉圖》被西安市人大作為禮品贈送日本奈良市議會。許多作品分別被陝西、廣西、四川、山東、遼寧、山西、河南文化藝術團體、紀念館收藏。 作品《江山醒聞第一聲》入選當代書畫家掇英。《富貴吉樣》入選當代牡丹畫精品集。作品曾收錄於“西安當代美術作品集”,“陝西當代名家作品集”,“陝西文化人”作品集,“當代牡丹畫精品集”,“名人與名花”作品集,“第四屆全國城運會”書畫集.作品並在“陝西書畫藝術交流報”,“書畫藝術報”,“各界導報”,“東方書畫報”,“現代書畫報”均有專題報導.作品並被“毛主席紀念堂”,“中南海”,“軍事博物館”,“國家計委”,“日本奈良市議會”敦煌藝術院收藏.
作品欣賞
節節高節節高
蘆塘雙鴨蘆塘雙鴨
社會評價
墨外談墨 ——淺談墨隆先生的“筆墨人生”
文/洪海波
中國畫以線造勢，筆墨符號即線條組合，這些看似即興、隨意、偶然的“墨趣”，畫風簡約，筆觸洗鍊，著重描繪物象的神韻和意態，聯想豐富、情趣飽滿、個性突出，但其中蘊含著的氣息、韻味、功力以及隱藏在畫面背後畫家個體的文化背景與修養，無不體現在整體和細節中。其實，中國傳統筆墨藝術的最高境界是神似，中國畫家在技巧上呈現的是思想和藝術寬廣深邃的“筆墨人生”。
墨隆先生的寫意花鳥形神兼備，自然生動，在畫中強調水色的融會貫通，色墨並施，淡雅而深沉，渾然中見變化，濃墨鋪排中以枯筆在關鍵處皴點，看去未見多少筆痕，宛如天趣，可見“青藤白陽”之遺韻。墨隆先生的作品厚重穩健而又空靈明潔，用筆沉著，不論潤筆枯筆都用心之至，點線富於變化，過度自然，枯潤相間，剛柔並濟，在明淨清麗的設色中表現出高超微妙的筆墨精華。《靜謐的荷塘》、《秋韻》、《鐵骨生春》、《紫氣》等作品胸有成竹，酣暢淋漓。
墨隆先生在寫意花鳥中最引人入勝的是他的“群雞圖”。我所說的“群雞”是指他把各種形態的雞在不同背景下的意趣表現的十分豐富，並且極具詩意。對日常生活中最早被人馴化飼養的家雞做長期的深入觀察，墨隆先生把最常見又最易流俗的家雞畫的如此高貴雅致，完全融化在一草一葉，一情一境升華到了藝術氣韻里。《報曉》中的雄雞一唱天下白；《初雪》中的白雞在瑞雪中安詳的依偎；《榕樹》中的群雞在老樹紅果間自由自在；《大吉圖》中的公雞母雞於一派春色的映襯下歡快生動，呼之欲出。
我最喜愛《秋韻》中的三隻小雞，在那么濃情的秋光中，他們及其鮮活，耳邊仿佛縈繞著清脆的鳥語如歌，鼻下猶有芬芳的花朵如詩。最有意趣的當數《一夜清風》，荷葉錯落有致，荷花鮮艷有神，荷桿柔韌有度，荷韻沁心有情。
“墨香是真香，自然是真諦”，墨隆先生寫意花鳥的魅力所在是真墨、真韻、真情、真趣，是中國文人寫意畫經典的傳承者。若假以時日，逐漸形成更獨特更純然的風格，墨隆先生的“筆墨人生”一定彌久愈新，流芳於世。
2007年12月12日於微言堂
作者系《中國藝術》雜誌執行主編、藝術評論家
話說墨隆 文/鄭楷
我和墨隆相識，是先見到作品後見其人。看他的作品，水墨生動，功力深厚，故留下深刻印象。當見到他本人時，似乎覺得並不生疏。既己神交，也就一見如故了。果然，他的性情象他畫中的筆墨爽!言語直率，不藏不曳，我喜歡這種性格的人。胸懷坦蕩，好交，不費腦子。和朋友們聚在一起把酒論藝，侃侃而談，妙語會心，哈哈大笑，真似天堂里的笑聲!
墨隆名沈建國，1964年畢業於著名畫家張義潛先生創辦的藝苑美術學校。我和墨隆是同時代人，雖然經歷不同，但命運大抵相似，走向藝術的道路是非常之坎坷。應該說，是靠對藝術的忠誠與勤奮，是在不具條件的客觀環境中奮鬥，曲曲折折走出來，是靠骨子裡樂觀達觀的精神支撐著，一步步走近藝術的殿堂。所以，年已花甲的他，童心未泯的笑聲，那裡看的出一點苦辣與辛酸。他的天賦與勤奮，讓他終成正果。
墨隆主攻花鳥，兼及人物、動物等。他的畫筆墨酣暢，瀟灑自如，所描繪之物態神情，自然生動，章法布局，開張聚合，極見用心之妙。墨隆尤以畫雞著稱，形神兼備，人皆愛之，筆墨性情，濃淡乾濕的妙用，俱現於雞身雞尾，用心刻畫，傳神之微妙處，則在雞頭雞爪。當今畫家畫雞者不少，有的貌似“大家”，不深入觀察生活，裝腔作勢，誇張變形過於離譜，幾成一符號耳，反映出實際的空虛，倒不如書法家寫一個“雞”字看著過癮，墨隆畫雞，無論一隻兩隻或多隻，均注意描繪神態表情，畫公雞則有傲世而不媚俗之姿，畫母雞則有安裕祥合之態，布局上的聚散穿插，非常合乎畫理。
花鳥畫之配景，亦實屬不易，那是不能應敷了事的地方。墨隆花鳥畫之配景，大多是樹幹枝藤，其穿插縱橫，繁簡恰當，疏密有致，虛實得體。所描繪之客觀對象，亦敢大膽取捨，如無葉之紫藤、柿子、枇杷之類，故尤顯其語言明快，主題突出，彩色協調，賓主得當。用筆如橫掃千軍，痛快淋漓，中鋒側鋒，疾除使轉，虛靈活脫，變化無常。
細觀墨隆的畫，粗獷處見精到，卻不露安排的痕跡，正如大家閨秀，不扭捏作態，不刻意裝扮，寓秀麗於質樸之中。這便是他的每幅作品之所以具有可讀性的原故。細膩地描抹，厚重地塗色，與他的風格相去甚遠。他的用筆風格是果斷沉穩，胸有成竹，意在筆先，似隸書與行草的結合，有凝重的斧斫與中鋒的流暢相映之趣，體現了中國畫所講求的功力，蓋非一朝一夕所能具備，限於篇幅，不一一作以點評。
墨隆以真率之情作率真之筆是同道們所認同的，人生的規律恐怕也正相仿，中間很大一段是模仿別人，到後面再找回自己。聖人的話必有一定的道理，六十歲為什麼叫“耳順”?其實，耳J頃的根子在心J頃，心裡不順，聽見什麼豈能順之?人經歷多了，看問題不片面，不單純從一個角度思考，故而容易順，跟小孩差不多，順服聽話。人生兩頭有相似的地方，搞藝術也能如此，就了不起了。墨隆以他對生活的感受，出之以筆墨性情，必將成大器。
