作品介紹
李瑞強2000年為大型音樂劇《釋伽牟尼佛傳》擔任編舞，
2001－2002年美國西雅圖國際藝術家交流計畫的亞洲代表並與當地作曲家創作了
《Woman, Monkey & Kabuki Joe》、《中國最後一位女皇 - 龍生的女人》、《黃曼梨與張瑛》、
《FAMILY》 (Five Arts Center)、《Four Men and a Woman》(The Actors Studio)、
《Accidental Death of an Anarchist》(Instant Cafe)、《Imperial Garden》(Dama House)、《Rashomon》(The Actors Studio)，
李瑞強所舉辦的一系列試驗行動藝術《小雞行動》（自 1998年開始）、《壽板上的春夢》、
《一個開滿黃菊花的伊甸園》、《倩女幽魂》更讓人驚艷於李瑞強層次豐富的創作力及其跨藝術領域的多元媒體表演傾向，
2007年作品包括《愛息》、《慈禧·詛咒·紫禁城》等。
心語
－1988
西方現代舞對身體邏輯性的舞動方式和自由的情感抒發具有治療作用。
－1990
芭蕾舞更好的加強舞者對肢體的完美要求與自信度。
－1996
舞踏（Butoh）讓舞者更誠實的面對自己。過程中不斷發現，挖掘生理與心理狀態的有機性。對主流與傳統舞蹈形式提出反思並尋找一個更純粹的舞蹈狀態與舞蹈美學。
－2002
瑜伽與佛家本是一家，還有儒家與道家都是良好的修身養性法門。
秉承以上的學習經驗並繼續探究一個純然的身心靈合一，甚至是一種超然的生命態度。
涉獵藝術
舞踏
李瑞強為《壽板舞踏》藝術總監，是馬來西亞現代劇場的激進分子。其創作與主流的動向然相異，是一位出類拔萃的藝術工作者；以細膩而另類的思考模式，加上其純美術的訓練背景，創作風格突出、鮮明。
李瑞強他習舞，也學戲；習禪，習“氣”。以醜為美，以靜為動，以悲為喜，以退為進，以死為生的顛覆手法，常讓觀者愕然，甚至無所適從，這印證了人們根本沒有勇氣面對自我以及人性的陰暗面。
舞踏是1959年由日本人所開始的一種舞蹈技巧，一種有違常規的表現形式，重塑變態的身體與心靈層次。看似帶有強烈的叛逆，它透視人們求生欲死的內在層面，是超越肉身的靈性表達，這時候無論舞者或觀眾，皆能穿越尷尬的網膜，自我啟發，療愈。
日本以外的亞洲地區，包括表演藝術發展很好的香港、台灣、新加波，幾乎只有李瑞強專門進行舞踏的表演形式。加上馬來西亞特有的文化雜陳元素，還有個人的藝術見地，造就了《壽板舞踏》的獨特風格。
瑜伽
進行肢體工作20餘年，接受過許多西方現代舞的訓練技巧。以科學的現代舞對肢體的解讀，融匯數千年歷史的印度古老瑜伽功法，嘗試貫穿現代心理學與中國人古老的智慧。
曾到印度進修傳統瑜伽，也進修內觀禪、華人佛家禪修等。除此也接觸許多現代瑜伽法如艾揚迦、阿斯坦迦、陰瑜伽等五花八門的功法。
二者融合
舞踏是一種後現代的表演藝術形式技巧，其特質是狂野，荒漠，扭曲的。 瑜伽是一種內斂的古老修行功法，培訓能知能覺的靈性。 世上幾乎沒有單一完成的事情，猶如陰與陽，天與地的呼應，而醜陋的舞踏和圓融的瑜伽正是很好的兩極呼應，且在互補中取得出乎預料的平衡。
