起源
拉丁舞拉丁舞 的起源追溯起來相當的複雜，它的每一個舞種都起源於不同的國家，有著不同的背景、歷史和發展歷程，不過其中絕大多數都來源於美洲地區，而它們又是三種文化的融合體。
早在16世紀的時候，歐洲的征服者們為了得到充足的勞力而把大批的非洲黑人進口到美洲大陸，到了17至18世紀，來自這三個洲的文化已在美洲大陸上逐步融合。舞蹈作為中下層人民的主要娛樂方式，自然也充分體現出了這種文化的融合，而且隨著後來歐洲宮廷舞蹈元素的流入，這些民間舞又有了進一步的規範、衍變和完善。
第二次世界大戰後，美國人將這些舞蹈傳播到世界各地，特別在歐洲廣為流行。約在1950年，英國舞協在狐步舞、探戈舞、慢華爾茲和快步舞的基礎上，又構建快華爾茲、恰恰舞、倫巴舞、牛仔舞、森巴舞和鬥牛舞的國標舞文字理論教學標準，使國標舞的舞種數量達到10種。約在1955年，國標舞的10種舞數量被確立下來，並一直沿用至今。此外，還把上述10種國標舞分割成"摩登舞"（華爾茲、探戈舞、快步舞、狐步舞、維也納華爾茲）和"拉丁舞"（倫巴舞Rumba、恰恰舞Chacha、捷舞Jive、森巴舞Samba、鬥牛舞PasoDoble）2類舞系。從而形成1套理論，2類舞系，10支舞種。隨後，歐洲人對這些民間舞蹈又進行了規範和加工，終於在1960年將拉丁舞列入了世界性比賽，並將其分為倫巴、桑巴、恰恰恰、鬥牛、牛仔五種，對它們的舞步、節拍等各方面也都有了統一的規定。
古巴是拉丁舞 和拉丁音樂的發源地。最初，拉丁的音樂和舞蹈是人們慶祝勝利或豐收的一種表達方式，後來漸漸發展為年輕人相互表達愛慕之情的一種方法。在其發展的過程中，拉丁舞曾因為動作過於熱情、表達情感過於直率又沒有任何約束而受到排斥，但這並沒有影響到拉丁舞的發展，令人無法抗拒的魅力終使拉丁舞風靡世界。
分類
拉丁舞拉丁舞包括恰恰、倫巴、桑巴、鬥牛和牛仔舞；他們分別起源於不同的國家和地區，20世紀初期在英國被規範和發展並很快在許多國家流行起來；當時以社交、娛樂的形式在社交場所的酒吧非常盛行；三、四十年代的大上海也非常流行。後來，經過英國皇家舞蹈教師協會的統一規範使其成為一種國際賽事，一直延續至今；其中比較有名的賽事有英國“黑池”舞蹈節（78界）、英國UK國際錦標賽（51界）、英國國際公開賽、德國世界舞蹈運動錦標賽等。
倫巴舞
起源於古巴，音樂為4/4拍，速度每分鐘27小節左右。倫巴舞的特點是：音樂纏綿，舞態柔美，舞步動作婀娜款擺。古巴人習慣頭頂東西行走，以胯步向兩側的扭動來調節步伐，保持身體平衡。倫巴的舞步秉承了這一特點。原始的舞蹈風格，融進現代的情調。動作舒展，纏綿嫵媚，舞姿抒情，浪漫優美。配上纏綿委婉的音樂，使舞蹈充滿浪漫情調。
恰恰
恰恰舞的動律和倫巴基本相同，由於伴奏舞曲及舞步速度輕快，因而具有活潑、熱烈而俏皮的風格特點。它的步法音樂每小節四拍走五步：慢、慢、快、快。
慢步一拍一步，快步一拍兩步，臀部擺動和倫巴很相似。跳每個舞步都應該在前腳掌施加壓力，膝部稍屈、當重心落到某隻腳上時，腳跟放低，膝部伸直，臀部隨之向側後方擺動，另一條腿放鬆屈膝。臀部的擺動要明顯，只是在跳快步時可不必強調。
恰恰舞的曲調歡快而有趣，舞步和手臂動作配合緊湊，給人一種俏皮而利落的感覺。對初學者來說，要選用一些慢速的舞曲進行練習。
恰恰舞音樂節拍為每小節四拍，第一步和倫巴舞一樣，也是從音樂小節的第二拍開始起步的，初學者不可只注意動作和腳步而忽視了樂曲節奏的掌握，否則踏錯了起步的節拍，將會使腳步與節奏一錯到底。
學習恰恰舞，首先要練好併合步，併合步又稱為蝦C步，它是恰恰舞最基本的舞步。併合步由五步構成，但最能表現恰恰恰舞節奏及舞步特點的步子主要在第3-5 步。這三步中，它的節拍為QQS，又念做恰恰恰。其中最後三步有的教材上也稱其為快滑步，由於在快滑步的三個步子中，第二步好像在追趕第一步，故這個舞步也稱為追趕步。
森巴舞起源於巴西，音樂為4/4或2/4拍，速度每分鐘51小節左右。森巴舞，音樂熱烈，舞態富有動感，舞步搖曳多變，深受人們的鐘愛！
森巴舞桑巴源於巴西，是一種民間舞蹈，在當地的狂歡節從Bajao到Marcha有很多種森巴舞。為了將森巴舞的特點表現出來，舞者必須歡快、煽情、激昂地表演。桑巴有著特有的節奏，其中以富有巴西特點的樂器著稱。森巴舞獨特的腳部BOUNCE動作，是由重心腳的膝蓋與腳踝彼此屈壓與挺直所產生的。每次屈壓與挺直的時間是使用l/2拍，而屈壓的角度又因舞步不同而不同，有時“稍有”有時“無”。另一難度動作為骨盤與臀部的斜刺。缺少了這兩種動作就難表現出森巴舞。森巴舞的移動須反應出一種“遊行”般舞伴彼此環繞的歡樂氣氛，並在移動或定點舞蹈時與觀眾互動。
動作分解：左、右掃步。
1. 左腳左側邁步，髖關節由右向左劃八字，左手向左側打開伸直，右手劃一弧形扣肘從臉側劃下。
2. 右腳後側點地的同時放髖下壓，右手向後擺打開伸直，左手劃一弧形扣肘從臉側劃下。
3. 同1相反方向。
4. 同2相反方向。
鬥牛舞
起源於法國，發展於西班牙，它的音樂為2/4拍，速度每分鐘62小節左右。鬥牛舞音樂雄壯、舞態豪放、步伐強悍振奮，是人們對它情有獨鐘的原因。
要求舞者胯部功夫到家。
牛仔舞
牛仔舞牛仔舞是一種節奏快，耗體力的舞。在比賽中牛仔舞之所以被安排在最後跳是因為選手們必須讓觀眾覺得，在跳了前四個舞之後他們仍不覺得累，還能 很投入地迎接新的挑戰。 它流行於美國南部。牛仔舞手腳的關節放鬆、自由地舞蹈，身體自然晃動，腳步輕鬆地踏著，且不斷地與舞伴換位，轉圈鏇轉。其音樂節拍為4/4拍，速度每分鐘43小節左右。 也正是因為它的音樂歡快、舞態風趣、步伐活潑輕盈的特點，得到了越來越多人的認可。
Salsa本是南美人極為喜愛的一種有辣味的番茄汁，其獨特的“熱辣”正是Salsa舞的靈感源泉。Salsa是拉美人民在漫長的歷史長河中形成的具有鮮明特點的藝術表現形式，浪漫而隨意，是熱情的拉丁美洲人民的共同語言。它的雛形是沒有自由的古巴奴隸們在田邊跳的簡單舞步，以一些常用的生活用品作為敲擊樂器，瀰漫著用原始方式表達出的熱情。
上世紀50年代，Salsa舞將傳統的Salsa和爵士舞、街舞、交誼舞、搖擺舞以及芭蕾舞巧妙融合，更具有娛樂性，成為一種時尚的拉丁舞蹈，受到越來越多人的喜愛。
Salsa入門常識
1、基本節拍：每一音樂節拍為6～8拍，1次一拍一動，每支曲4～5分鐘。
2、基本舞步：從音樂的第一拍起開始跳。配合節拍從左腳開始邁出第一步，連續3次踏地動作後，再從右腳開始重複動作。
3、身體鏇轉：鏇轉時重心放在腳掌，身體保持平衡，乾脆利落地完成一個完美的轉身。
4、動作細節：雙手自然隨身體舞動，臀部收緊，胯部運動靈活，熟練後逐漸跟上音樂節奏。
有氧拉丁舞
現代人喜歡求新，單純傳統的健身運動越來越滿足不了他們的需求，就給它加入新的拉丁舞元素，人們在感受拉丁熱力的同時強健身體，可謂兩全其美。傳統的拉丁舞起源於非洲和拉丁美洲，具有熱情、奔放、浪漫的風格特點，其舞蹈動作豪放粗獷，速度多變，手勢和腳步內容豐富，充滿激情，音樂節奏鮮明強烈。把拉丁舞引入健身房後，拉丁舞便成了“有氧拉丁”。這個名字一下子道出了將拉丁舞作為一種健身方式的創意。它有別於國標標準的拉丁舞，是在有氧操的基礎上，融入拉丁的奔放和激情，使其更具有趣味性，適合範圍更廣泛。而且有氧拉丁與拉丁舞也有很大區別，拉丁舞里表達情的東西較多，過於熱情奔放，而有氧拉丁保留了拉丁的健康和奔放，去掉了繁複和誇張，更傾向於運動。只要身體好，普通大眾都可以練習，適合的年齡段也是很廣泛的。
最後,關於拉丁舞的服裝要求，因為它的特點是休閒、浪漫、隨意，所以穿著時注意款式、風格和花樣與拉丁舞吻合，穿著時主要體現出隨意和得體，配上鞋的顏色和大小注意整體的協調和吻合。
益處
對身體
拉丁舞是以運動肩部、腹部、腰部、臀部為主的一種舞蹈藝術。參加運動的包括腹直肌、腹內斜肌、腹外斜肌、豎脊肌、背闊肌等上百塊肌肉。從上世紀60年代至今，許多科研人員對體育舞蹈的生理和心理作用做過研究，
拉丁舞心血管方面：跳拉丁舞可令心跳由每分鐘80次升到120次，有些甚至更多。它的功效等同於任何體力訓練或有氧運動，可以增強心臟的強度和耐力。
肌肉彈性：跳拉丁舞使肌肉運用完美們的組合，它混合了肌肉等長收縮與拉伸，能練出漂亮有彈性的肌肉。
關節：據醫學報導，避免早期關節炎與治療關節不適的最好方法是適度們的使用關節，跳拉丁舞可使全身各關節如頸、肩、肘、髖、膝、踝等都能得到有效的鍛鍊。
脊椎：常跳拉丁舞，彎曲的脊椎可以歸正，椎間盤突出可以得到預防和治療。
呼吸系統：很多研究顯示，激烈的拉丁舞可使肺臟強壯並增加攝氧量，快速的增加心律然後又降低，強壯的心肺可以更有效的預防”非典”。
臉部線條：多數的拉丁舞者都是忙著微笑，他們臉部都見不到難看的線條。
腹部苗條：人的腹部一般不容易活動到，跳拉丁舞，急劇的骨盆搖動、胯部扭擺是對付小肚子上贅肉最有效的方法，減肥顯著，這是其它運動不可比的。
對心理
自尊：跳拉丁舞使別人對你刮目相看，使自己對自己有更深一層自我價值的發現。
自信：很多拉丁舞者曾有過怯場的羞澀的經歷，它是美國十大恐懼之一，通過跳拉丁舞逐步克服膽怯、恐懼，培養自信、自強。以堅定的信心和毅力去對付無數的考驗與挑戰。
輕鬆的社交：舒適輕鬆的社交是個人四大需求之一，跳舞使你更善於人際關係，提高為人處事、公關社交的能力。
放鬆精神：面對工作、生活巨大壓力，人們的精神常期處於緊張、鬱悶的狀態，在悠揚、激情的舞曲中跳幾支舞，享受一下自由快樂的時光，使心理上得到調整。
拉丁舞是一項老少皆宜的活動，對各個年齡段的人都有益處。
對幼兒少年：可以強身健體，避免過度肥胖或瘦弱，可以克服不愛動、不愛說話、孤癖膽怯弱點而培養小孩自信、自強、堅毅、大膽潑辣的性格，從小培養他們與人交往處事社交的能力。
對青年人：可以及早改變亞健康狀態，緩解由於工作、生活上常期的壓力而造成的精神緊張、鬱悶，保持你健美的身材和青春的活力。
對中老年人：有效維護右腦，避免過早的腦萎縮，保持思想敏捷、腿腳靈活，預防和改善多種老年關節病、腰腿痛、老年痴呆病症，使你煥發青春、延年益壽。
拉丁舞熱潮席捲全國、風靡世界，生命在於運動，健康才是你的。
女性跳拉丁舞避免頭部眩暈的辦法
練習前選用十分鐘，將頭部倒置，可站立彎腰，也可坐下彎腰低頭，總之低頭增大頭部的血液循環，來減弱練習時腦部供血不足帶來的眩暈。此時要保持深呼吸，一旦堅持不住，則可直立起來，深呼吸，感覺氣息從丹田到鼻孔的過程。剛開始時可以強度較小，一旦適應後可以慢慢增長倒置時間，這個原理和倒立相同。覺得體質可以適應了以後，可以採取將身體倒立的方式，可以雙手按地，靠牆，雙腳逐漸攀牆向上。這個訓練也可以每天練習，對於女性的性器官，也有很好的調解保護作用，可以減弱痛經。
用手指指肚按摩頭皮，多梳頭。這樣也是為了增強頭部血液循環，可以和前面的方式結合起來。
鏇轉時注意身體中軸為一條垂直地面的直線，身體肌肉收緊，並不因為鏇轉而使中軸線後仰或者搖晃，同時注意留頭。留頭在很多文章里都涉及到，這是所有舞蹈都會用到的一種技巧，模特的基本功訓練也會涉及。360度鏇轉時，眼睛先看準前面的和眼睛同高的一個點，然後身體鏇轉，而眼睛卻儘量盯著這個點，當身體鏇轉至180度時，頭部迅速鏇轉，從另外一個方向重新盯著這個點，然後身體轉到面向這個點。如果只是鏇轉180度或 90度時，則需要眼睛先看著前面的一個點，當身體開始鏇轉後，頭部再迅速鏇轉到180度或90度，並緊盯頭部前方的另一個點。總之是身體先動頭後動，頭先到而身體後到。這樣鏇轉起來就不會眩暈。當然鏇轉時需要注意身體中軸，而在中軸上的重心也不能上下起伏，也就是說鏇轉起來頭部同高。可以說，鏇轉是舞蹈中最見功力的基本功，要想鏇轉得漂亮，就需要很多訓練，非朝夕可至。
舞蹈要點
要領
1.雙手扶著牆壁，將右腳向左斜前方跨出站立。此時重心擺在右腳。膝蓋伸直，並用力收縮臀部。
2.將左腳尖向右腳內側，(滑動時，左腳不離地面，腳跟提高腳尖著地，左膝蓋彎曲)。當左腳挪動時請收緊臀部。
3.左腳挪動後，身體順勢向右扭，左腳稍向右斜前方跨出。膝蓋伸直，重心放在左腳上。
4.以step b的要領將在後方的右腳拖靠到左腳內側，並收緊臀部。
這個動作可以鍛鍊大腿前側肌肉，恢復緊實，縮小大腿圍，燃燒大腿多餘的脂肪，提高臀部。
靈魂
當舞步移動時，不是單純只有腳步的移動，而是要以身體的動作來代領腳的移動，同時移動後的姿勢應以身體由內而外不斷的延伸。
性感
拉丁舞必須是一男一女二人共舞，大部份的舞科皆表現出二人互相吸引或互相勾引的動作，因此在表現上可以在音樂的控制、臉部表情、眼神及身體動作來表達，講師並以桑巴、恰恰及倫巴三種舞科作示範講解，因為這三種舞科比較能表現出男女愛情故事。
平衡
所有的平衡動作皆由身體中心向外發出，在連續鏇轉動作時，速度應由慢漸快再漸慢，重心在張開的雙足之間，不可太前或太后，腳部的移動不可過大或過小，而失去平衡，應不斷的練習找出適當的步位。舞伴之間的平衡，用力的平衡，重心的平衡，六維空間：上下，左右，前後。總之，平衡無處不在，平衡貫穿舞蹈的始終。至於Merengue則起源於多米尼加，每小節2拍，隨著髖關節左右依次擺動，循環往返加上手的不斷變化，極富浪漫、性感和魅力。
適宜人群
拉丁健身操的運動量比較適中，所以適合人群也比較廣泛；拉丁有氧健身操，熱情奔放，節奏明顯，更適合年輕人；因它的鍛鍊側重在腰和髖部，所以更適合需要腰、腹、髖局部減肥的朋友。
注意事項
初學者
拉丁舞對於初學者，建議把注意力集中在跳好基本步上，
這一點看似簡單，但真正做好的人並不多，千萬別以為幾個節拍的基本步就那么簡單，裡面有很多學問，重要的是通過學習拉丁舞步，獲得那份感覺。
在跳拉丁舞時，人體的狀態應分成3部分。
1.上半身，尤其是肩部應巍然不動，體現了西班牙人的高貴，是拉丁舞中白人文化的精髓體現。
2.身體中部，包括腰部和胯部應盡情地扭動，彰顯了非洲文化活潑、外向的特點。
3.下半身，腿和腳的動作起源於印第安人的文化，拉丁舞中的舞步有一些是起源於此。
所以要跳好拉丁舞，必須好好體會這3個特徵，將多元化的個性融會到肢體語言中，真不是件易事。
其他
1．男士宜為短髮，需要梳頭偏分或背頭等，長發需紮成馬尾，不化妝、不戴飾物；
桑巴2．服裝一般以緊身的為好，男士以黑色為主，女士著短裙，不應長於膝蓋，以免影響運動。鞋子有專門的舞鞋，但在訓練時以舒適為宜，最好是平底。
3．注重禮儀，男士要先向女士發出邀請，女士應還禮。舞蹈結束後，一定要答謝觀眾，男士還應將女士送回。
4．初學者不要急於跳合舞，不要急於接觸花步，以免受傷。
5．跳舞過程中要注意肌肉繃緊、調節情緒、調勻呼吸，防止動作僵硬。
6．在呼吸不暢的情況下，請先休息片刻後再決定是否繼續。
7．避免扭腰過猛，應以感覺適當為準。
8．若發生以下情況，如腿部疲勞、身體局部出現痛狀不適、眩暈、心率過快等，可停止練習。
有些健身者身體各個關節太緊張，這一點應該改正。健身者踏步時肩關節要放鬆，如果遇到有的動作比較難做時，可以把動作分步練習，先學腳下的動作，學會之後再加上手臂的動作。此外，拉丁健身操對動作的協調性要求很高，健身者在鍛鍊時心情一定要放鬆，不要有恐懼感，不要怕動作做不好被人嘲笑。
| 舞種名 | 英文名 | 發源地 | 節拍 | 速度（小節/分） | 別稱 |
| 倫巴 | Rumba | 古巴 | 4/4 | 27 | |
| 恰恰 | Cha-cha-cha | 墨西哥 | 4/4 | 30 | |
| 桑巴 | Samba | 巴西 | 2/4或4/4 | 50 | 森巴 |
| 鬥牛 | Paso Double | 法國盛傳西班牙 | 2/4或6/8 | 62 | 兩步舞 |
| 牛仔 | Jive | 美國 | 4/4 | 44 | 捷舞 |
禁忌
融體育、藝術於一身的體育舞蹈，以其獨有的藝術魅力成為人們建立友誼、陶冶情操、鍛鍊身體、提高技藝的良好形式，又具有極強的娛樂性，深受幼師學生的喜愛。在教體育舞蹈時，必須注意以下“七忌”。一、忌急於求成
初學的學生容易只求數量與進度，而不注意動作質量，若在短時間內學完很多動作，這些不規範的動作無疑如同“廢品”，習以為常之後，要想改正，十分困難。因此在學習動作時，應精雕細刻，循序漸進。
二、忌一味求“花”
學生在開始學時，容易陷入以“花步多少”衡量舞技高低的誤區，一味追求花步數量，認為“越花越好”。這樣的“花拳繡腿”在真正的比賽中勢必經不起裁判與觀眾的考驗。學生若能打下堅實的基本功，然後針對自己的特點有選擇地學習一些花步，才能做到“錦上添花”。
三、忌忽視姿態
學生在學習現代舞或拉丁舞都應注意姿態美。舒展挺拔、優雅大方的姿態使舞者精神倍增，令人賞心悅目。因此在跳舞時始終要保持抬頭、挺胸、收腹、立腰、肩放平、膝放鬆、大腿和臀部夾緊上提的姿態。
四、忌頻換舞伴
體育舞蹈要求兩人節奏同步和諧，共舞默契配合。倘能在年齡、身高、形體、容貌、氣質、風度、樂感、舞感、表現力以及相互配合能力等方面協調一臻，當是最佳搭檔。但開始學時常有“舞伴不適”的困擾，便採取頻繁換人的戰術，置自己於適應各個舞伴的狀態之中，容易造成學習停滯不前，進度放慢的狀況。因此應全面客觀，謹慎準確地選擇適於自己的舞伴，並在學習和實踐過程中逐步適應。
五、忌貪圖輕鬆
有的學生在開始學習體育舞蹈時，看到優秀選手們節奏同步和諧，動作輕快流暢，鏇轉優美飄逸的場景後，一時興起，投入其中，以為學舞蹈是輕鬆愉快之事，豈不知“輕鬆愉快”完全來自於“勤學苦練”，才能逐步達到瀟灑自如的境界。
六、忌只學其“形”
學生在學習舞蹈時，如果只滿足於花步，組合，而忽略各舞種的神韻、風格及其表現的竟境，這樣學來的體育舞蹈必然毫無生氣，缺乏靈性。
七、忌忽視音樂
學生在開始學時，往往只重視技術動作的學習，缺乏對音樂作用的認識，學習中常常出現動作與伴奏音樂脫節。因此在學體育舞蹈時，要加強音樂修養，深刻體會音樂風格與舞種風格、表現音境的內在聯繫。
原則
姿態
倫巴舞和恰恰舞：
1. 兩腳自然輕鬆的靠攏站好，腳跟靠攏，腳尖打開呈約90°。
2. 挺胸、脊柱骨伸直，不可聳肩。
3. 任一腳向側跨出一步，支撐重心的另一隻腳伸直，並將體重全部移到這隻上面，以使骨盆可往旁邊方移動，因而感覺上重量放在支撐腳的腳跟，其膝蓋要向後鎖緊。至於骨盆移動的幅度要以不影響上身的姿態為原則。
森巴舞和捷舞：
1. 兩腳自然輕鬆的靠攏站好，其中腳跟靠攏，腳尖打開呈約90°。
2. 挺胸、腰桿伸直，不可聳肩。
3. 任一腳向外跨出一步，支撐重心的另一隻腳伸直，並將體重全部移到這隻上面，使重量前移至前腳掌，而後腳跟仍不 離地板，並且支撐腳的膝蓋不可向後鎖緊。某些舞步則是例外，如森巴舞中的分式搖滾步、後退縮步和卷褶步，以及捷舞里雞走步。
由於西班牙鬥牛舞，沒有骨盤或臀部的運動，其姿勢與上述各種拉丁舞的不同處如下：
1. 骨盤向前微傾，上身挺拔，鏗鏘有力。
2. 重量由兩個腳掌很均勻的承受。
3. 當腳伸直時，膝蓋不可向後扣緊。有一個例子除外，那就是西班牙舞姿。
方位
在圖表之下的方位是用來說明，在舞室中舞者的身體所面對或背對的方向而言。當我們以肩引導（側行）時，方位的正確與否十分重要。
在倫巴舞、恰恰舞和捷舞是非前進式之舞蹈，森巴舞與西班牙鬥牛舞則為前進式之舞蹈。
轉度
在跳拉丁舞 時兩腳從不平行，除非兩腳併攏時，才會平行。像這樣的腳部轉動，大半是向外轉，其不過是腳帶著全部或部分的體重而轉，是屬於“被動式的轉動”或腳部的因應動作。由於，在跳舞腳部轉動與上身的轉量多半不同。最典型的例子有森巴舞中掃形步的第2步，在倫巴舞和恰恰舞中，抑制前進走步以及在倫巴舞和恰恰舞中所有的後退走步。
因此當跳完某個舞步時，其腳部帶動的重心和身上所面對的方向不同時，是以其上身的轉量為準，而非腳部。在倫巴舞和恰恰舞中，後退走步本身的率動下，那隻帶動重心的腳會大約有1/16圈的外轉。這種因為要讓身體重心穩定，而造成的轉動，被稱之為“被動式的轉動”。
拉丁音樂
在廣闊的拉丁美洲，風土、人種極其多樣，因此，在音樂方面也表現出各種各樣不同的樣式。如前所述，在人種方面，除了原住民之外，從地球上各個地方遷移過來的人種都在這裡互相混雜，所以可以說，多元混合型文化是這一地區文化的最大特色。在這些混合因素中
最重要的有三：
原住民印第安人的音樂文化；曾經征服和統治中、南美洲，以伊比利亞半島人為主體的歐洲人的音樂文化；很早開始就作為歐洲人的奴隸而被送到新大陸的非洲黑人的音樂文化。在於對音樂的理解，更主要的是理解音樂的鏇律。做到學舞，練舞，走舞，跑舞，跳舞。而跳舞是舞者的最高境界。我們大家都知道，音樂是舞蹈的靈魂，舞者通過肢體表現流動的音符，才是舞蹈的最高境界。東西方文化的差異造成了我們東方人在跳拉丁舞時常常帶有含蓄，羞怯，不敢用身體去表達甚至於不敢用眼睛去交流。所以，多了解一些西方文化對跳出“有味道的拉丁舞”很有幫助。
印第安因素
在哥倫布發現新大陸的1492年以前，印第安人是美洲的原住民，因此，其音樂文化成為當時美洲音樂文化的主流。1492年以後，教會音樂由耶穌會教士傳給美洲土著居民，殖民當局鎮壓土著音樂，當地的節奏、鏇律與歐洲的節奏、鏇律逐漸混合而成新的、有特色的拉丁美洲音樂形式。因此，至今，仍可在拉丁美洲的音樂中尋探出許多印第安因素。
印第安人的音樂文化，根據部落狀況的不同，難以一概而論，但是大致可作如下歸納：
首先，印第安人的音樂很多是和生活密切相關，與宗教、勞動、舞蹈相結合的，所以，一般說來，他們所擁有的鏇律單純而帶有獨特的表情。這種特點尤其在安第斯地帶以民歌為基礎的南美民間音樂（採用印第安的樂器和吉他來演奏）名曲《神鷹飛翔》中表現出來，沒有半音的五聲音階，以do、 re 、mi 、sol、la的五音構成的鏇律，形成獨特的風格、趣味。
其次，印第安人的音樂節奏比較單純。但是根據記載，在西班牙人征服墨西哥以前，在墨西哥，為了適應宗教性的舞蹈，已經具有了非常複雜的、由打擊樂器敲打的節奏。另外，在印第安人的傳統音樂中，沒有歐洲意義上的和聲。
再次，樂器方面，沒有弦樂器是印第安人樂器的一大特色。雖然在當今的印第安人音樂中經常採用吉他、小提琴、豎琴等弦
樂器，但是這些都是16世紀以來由歐洲人帶來的，或者是接受歐洲的影響而在新大陸製造出來的。印第安人的傳統樂器是笛、奧卡里（塤）等管樂器，或者是鼓、搖響器等打擊樂器。管樂器中，最流行的是豎笛，用竹、蘆或粘土焙制，還有排簫、鼻笛等。印第安排簫，在秘魯叫安塔拉簫，在哥倫比亞叫卡帕多簫，在厄瓜多叫龍達多簫，在玻利維亞叫西克斯簫。有人將各種排簫統稱為桑波尼亞（zampona）。印第安人的打擊樂器尤其豐富多彩。常用燒空的樹幹制鼓，如墨西哥的特波納斯特爾、巴西的特羅卡諾；果殼可用作刮響器，也可用作空心搖盪器。搖盪器的統稱是馬拉卡斯。此外還有“地鼓”、叢林鼓等。印第安人通常賦予他們的笛和鼓以人性，有的屬陰，有的屬陽。例如，馬拉卡斯是陰，吉伊洛是陽。巴拿馬的古那印第安人有兩種托洛笛，其中只有一孔是陽笛，四孔是陰笛。
在中、南美洲被歐洲人征服後的頭幾個世紀裡，教會把印第安人的鼓和笛視作異教的設備而禁止使用，但是無效。土著音樂依然保存了下來，最後成為社會生活的一部分，甚至進入教堂。在中、南美洲城鄉舉行的節日或街頭慶典中，基督教和原始宗教奇異古怪地結合在一起，歐洲音樂和印第安土著音樂兩種成分並存。但是更多的情況下，是印歐混合而形成一種新的形式、體裁和風格特點。
化妝技巧
首先，化妝必須考慮到的就是拉丁舞池裡的燈光，如果是比賽，千萬不要化的過於濃重，讓裁判感覺你顏色過重印象不會太好。
1、底妝：國標舞者都喜歡漂亮的古銅色，所以在拉丁舞比賽中，千萬不要把膚色往淡了化，最好是用專門競賽運用的油彩 ，以古銅色安康的肌膚作為最佳選擇。臉部也要選擇深色的粉底液，T字部位用的顏色比兩腮後部的淺一號色，如果沒有這兩個色系的粉底液，可以再之後的步驟中進行修飾 。
2、眉毛，這個可以根據自己的喜好來，你平常選擇的眉形也可以直接使用，但是最好不要選擇耷拉的眉尾，如果你的眉尾自然下垂，那建議你將後半段剔掉，然後用眉筆畫上，當然這是應急用的，最好還是在平時就修一個微翹的眉尾，在畫眉是不要把眉毛化的太細太淡，保證遠處的視覺效果但是太粗太濃也不好看，所以還要配合你的眼妝來進行修飾。
3、眼妝，眼妝是拉丁舞化妝的最重要的部分了。首先一副假睫毛肯定是必須的。拉丁舞化妝中的假睫毛可以選擇重一點的，毛長，毛密的那種。有些帶有亮片或水鑽那種也是不錯的選擇。一旦選擇了帶假睫毛，那么眼線一定要化才粗一點，拉丁舞化妝總體上還一般化妝的原則還是一樣的，但是眼部最好還是能稍微誇張一點，將上下眼線最終連結到一起，這樣有利於與濃密的假睫毛呼應，眼尾大部分拉丁舞愛好者喜歡向上挑起，這是一個不錯的選擇，當然也可以按你需要向旁延伸，但是不做眼尾和下眼尾是切忌不可選的。
我們選擇了較深的粉底後，眼部可以選擇一些淡色的眼影修飾，如桃粉色，淡紫色等，如果想讓眼睛更奪目，可以在配合濃密睫毛的基礎上配合一點閃光的眼影，會起到非常好的效果。
4、腮紅：在臉部蘋果肌附近用金屬光感的粉色或橘粉色腮紅，在顴骨及往後部分加深，一直加深到耳根部分。這樣兩個腮幫子就顯得凹進去，對圓臉的女生這一招會非常有幫助，在凹出來的中央掃幾筆古銅色的側影，然後抓緊臉部，漸漸銜接古銅色和方才深一號色的腮紅。
5、定妝，主要是為了提亮，上含有金色亮粉的定妝粉，稍微上一些最後修飾一下就可以，最初在眉骨，鼻樑，額頭，下巴，這四個中央弄上高光粉!
6、頭髮。如果臉部狀做的比較花哨，那么頭部最好不要做過多修飾，讓頭髮貼緊就好，用一線簡單的髮飾即可。
穿著方式
拉丁舞鞋就好像“波西米亞風”並不是波西米亞那個地方的人怎么穿衣打扮一樣,起源於南美的拉丁舞衍變出拉丁風情舞后,也變成了一種超越空間、需要意會的時尚概念。無論是奔放熱辣的拉丁舞表演、放縱曖昧的酒吧拉丁舞PARTY，還是健身房裡簡潔明快的拉丁健身舞,甚至是一些以腰胯部的8字型擺動為基礎的隨意舞動，人們都願意統而稱之為“拉丁”，因為，它們張揚著共同的特點:熱情而煽動，性感而不扭捏,快樂而極具感染力。
有人說，“拉丁”是催生愛情的魔法舞蹈；也有人說，“拉丁”很風騷、是穿著衣服的性挑逗，但這些都只是拉丁舞的附加功能，它本身是一項絕好的健身運動。跳拉丁舞能充分釋放情緒、減輕壓力，同時消耗大量脂肪，對身材塑形尤其是腰、腹、臀部曲線塑造作用明顯。而且，拉丁風情舞學起來很容易，只要學會基本舞步和架式，就可以跳出自己的風格。如果要羅列出愛上拉丁的理由，想必N個人會有N種理由。但不可否認的是，拉丁舞特別適合女性，當音樂響起，身體隨著節奏嫵媚地擺動起來，那就是性感而真實的女人，特別是“恰恰”“刷刷刷”幾下就把觀眾，同學或同事看得眼花繚亂，接下來就是一片鼓掌聲。
拉丁風情舞最大限度地賦予舞者自由和隨意。在著裝方面同樣如此，無論裙裝褲裝，無論波西米亞的蕾絲層疊還是簡潔的緊身吊帶，只要能表達你的性感即可。但要切記：拉丁舞的重點在腰胯部，最忌諱用寬鬆的衣服把腰部曲線和動作完全遮蓋。
如果穿著褲裝，最好選擇低腰、包臀、緊腿但褲腿散開的長褲，塑造出修長的身體和玲瓏曲線。
層層疊疊的項鍊、大耳環、野性十足的豹紋圖案……跳拉丁舞時可以配戴一些誇張的飾品，舞動起來別有風情，但不能過重過大，不然，可能會適得其反，影響跳舞。
未滿14歲的少年不得露腰露背露肩，衣服上不許有裝飾品。
賽事
冠軍組合
1959 Leonard Patrick & Doreen Key England
1960 Bill Irvine & Bobbie Irvine Scotland
1961 Bill & Bobbie Irvine Scotland
1962 Walter Laird & Lorraine Rohdin England
1963 Walter Laird & Lorraine Rohdin England
1964 Walter Laird & Lorraine Rohdin England
1965 Walter & Marianne Kaiser Switzerland
1966 Bill & Bobbie Irvine England
1967 Rudolf & Mechthild Trautz Germany
1968 Bill & Bobbie Irvine England
1969 Rudolf & Mechthild Trautz Germany
1970 Rudolf & Mechthild Trautz Germany
1971 Rudolf & Mechthild Trautz Germany
1972 Wolfgang & Evelyn Opitz Germany
1973 Hans-Peter & Ingeborg Fischer Austria
1974 Hans-Peter & Ingeborg Fischer Austria
1975 Hans-Peter & Ingeborg Fischer Austria
1976 Peter Maxwell & Lynn Harman England
1977 Alan & Hazel Fletcher England
1978 Alan & Hazel Fletcher England
1979 Alan & Hazel Fletcher England
1980 Alan & Hazel Fletcher England
1981 Alan & Hazel Fletcher England
1982 Espen & Kirsten Salberg Norway
1983 Espen & Kirsten Salberg Norway
1984 Donnie Burns & Gaynor Fairweather Scotland
1985 Donnie Burns & Gaynor Fairweather Scotland
1986 Donnie Burns & Gaynor Fairweather Scotland
1987 Donnie Burns & Gaynor Fairweather Scotland
1988 Donnie Burns & Gaynor Fairweather Scotland
1989 Donnie Burns & Gaynor Fairweather Scotland
1990 Donnie Burns & Gaynor Fairweather Scotland
1991 Donnie Burns & Gaynor Fairweather Scotland
1992 Donnie Burns & Gaynor Fairweather Scotland
1993 Donnie Burns & Gaynor Fairweather Scotland
1994 Donnie Burns & Gaynor Fairweather Scotland
1995 Donnie Burns & Gaynor Fairweather Scotland
1996 Donnie Burns & Gaynor Fairweather Scotland
1997 Hans-Reinhard Galke & Bianca Schreiber Germany
1998 Donnie Burns & Gaynor Fairweather Scotland
1999 Bryan Watson & Carmen Vincelj Germany
2000 Bryan Watson & Carmen Vincelj Germany
2001 Bryan Watson & Carmen Vincelj Germany
2002 Bryan Watson & Carmen Vincelj Germany
2003 Bryan Watson & Carmen Vincelj Germany
2004 Bryan Watson & Carmen Vincelj Germany
2005 Bryan Watson & Carmen Vincelj Germany
2006 Bryan Watson & Carmen Vincelj Germany
2007 Bryan Watson & Carmen Vincelj Germany
名詞術語
拉丁舞Basic Movement 基本動作
Square 方形，矩形 （方形步）
Fan 扇形步 9（扇形位）
Progressive Walks 行進走步
(forward) （前進）
(backward) （後退）
Side Step 旁步
Shadow Position 影子位
Side by Side Position 並立位
Shoulder to Shoulder 肩對肩
Hand to Hand 手對手
Hockey Stick 曲棍步
Lady Underarm Turn 女伴在臂下轉 （臂下轉、定點轉）
Cuban Rock 古巴搖擺
Natural Opening Out Movement 右分展步
Natural Top 右陀螺轉
Reverse Top 左陀螺轉
Open Hip Twist 開式扭胯轉
Closed Hip Twist 閉式扭胯轉
Alemana阿里曼娜
Spiral 螺鏇步
Aida艾伊達
Rope Spinning 套索轉
Promenade and Counter Promenade 截止步
(Check from Open P.P .and Open C.P.P.) （從P.P.和從C.P.P.做）
(New York ) (紐約步)
Spot Turn 點轉
Cucarachas 踏輾步(庫克拉恰)
Three Threes 三三步
Turkish Towel土耳其毛巾步
Advanced Twist 高級扭胯步
Split Cuban Break (from Open C.P.P. 分離式古巴斷步(從開式反P.P和開式P.P.)
and Open P.P.)
sliding door 滑門步
cross Basic 交叉基本步
Bounce Action 反彈動作
Natural Basic Movement 右基本步
Reverse Basic Movement 左基本步
Progressive Basic Movement 行進基本步
Samba Walks in P .P. P.P.舞姿的桑巴走步
Samba Whisks (Right and Left ) 叉形步(右左)
Side Samba Walks 桑巴旁步
Stationary Samba Walks 原地桑巴步
Samba Locks 桑巴鎖步
Bota Fogos 點滑步(博塔弗戈斯)
(from P. P. &C .P .P .)
Travelling Bota Fogos 行進的點滑步行進的博塔弗戈斯
Shadow Bota Fogos 影子位點滑步影子博塔弗戈斯
Contra Bota Fogos 反向點滑步反向博塔弗戈斯
Plait 繩辮步
Volta Movement 墊步
Travelling Volta (Criss Cross ) 交剪墊步(游移墊步)
Volta Spot Turn (For Lady ) 墊步轉(女伴用)
Continuous Volta Spot Turn (Right and Left) 連續墊步轉(右\左)
Natural Roll 右滾轉
Corta Jaca 推割步
Argentine Crosses 阿根廷交叉步
Basic Movement 基本動作
Link Rock 連步搖擺
Fallaway Rock 並退搖擺
Change of Places Left to Right 左向右換步
Change of Places Right to Left 右向左換步
Link and Whip 連步繞轉
Fallaway Throwaway 倒步拋擲
Change of Hands Behind Back 背後換手
Jive Walk 牛仔走步
Merengue Action 擰擺步
Stop and Go 停和走
Rolling off the Arm 臂內卷轉
Spanish Arm 西班牙手勢
Wind Mill 風車步
American Spin 美式疾轉
Chicken Walks 雞行步
Toe Hell Swivel 跟趾步
Ball Change 腳掌換步
Kick 踢步
Appel 跺步
Sur Place 原地踏步
Chasse to Right 右追步
Chasse to Left 左追步
Elevations (to Right and to Left) 升降步（向左和向右的提升步）
Travelling Spin in P.P. 行進鏇轉（在P。P。）
Travelling Spin in C.P.P. 行進鏇轉（在C。P。P。）
Spanish Line 西班牙舞姿
Flamenco Tap弗拉明戈點踏步
Separation 分離步
The Attack 攻擊步
Huit 變位八步
Sixteen 變位十六步
Promenade Close 側行並步
Coup de Pique 突刺步
Syncopated Coup de Pique 切分突刺步
Cape 斗蓬步
La Passe 遊動十六步
體育舞蹈
| 體育舞蹈按舞蹈的風格和技術結構，現分為摩登舞和拉丁舞兩大類。 | |||
| 舞蹈類別 | 舞蹈名稱 | 舞蹈起源 | 舞蹈節奏 |
| 摩登舞 | 華爾茲(Waltz) | 德國巴伐利亞和奧地利維也納地區的農民中流行 | 節奏3/4的中慢板，每分鐘28～30小節。每小節三拍為一組舞步，每拍一步，第一拍為重拍 |
| 探戈(Tango) | 非洲中西部的民間舞蹈探戈諾舞 | 節奏2/4拍，每分鐘30～34小節。每小節二拍，第一拍為重拍 | |
| 狐步舞(Foxtrot) | 美國黑人舞蹈 | 節奏為4/4拍，每分鐘28～30小節，每小節為四拍，第一拍為重拍，第三拍為次重拍 | |
| 快步舞(QuickStep) | 美國民間舞“P.E.E.P BODY”改編而成 | 節奏為4/4拍，每分鐘50～52小節。每小節四拍，第一拍為重拍，第三拍為次重拍 | |
| 維也納華爾茲(Viennese waltz) | 奧地利北部山區農民舞 | 節奏3/4拍，每分鐘56～60小節，每小節為三拍，第一拍為重拍，第四拍為次重拍 | |
| 拉丁舞 | 倫巴 (Rumba) | 古巴舞蹈吸收16世紀非洲黑人舞蹈和西班牙“波萊羅”舞蹈逐漸完善。 | 節奏為4/4拍，每分鐘27～29小節。每小節四拍 |
| 恰恰 (Cha Cha Cha) | 源於非洲，在古巴得到發展 | 節奏為4/4拍，每分鐘30～32小節。每小節四拍，強拍落在第一拍 | |
| 牛仔舞 (Jive) | 源於美國 | 節奏為4/4拍，每分鐘42～44小節、六拍跳八步 | |
| 森巴舞 (Samba) | 源於巴西 | 節奏為2/4拍或4/4拍，每分鐘52～54小節。強拍落在每小節的第二拍或第四拍 | |
| 鬥牛舞 (Paso Doble) | 源於西班牙 | 節奏為2/4拍，每分鐘60～62小節。一拍一步，八拍一循環 | |
