摩登舞
摩登舞摩登舞 (International Standard Dance)是體育舞蹈比賽中的一個項目群，參加比賽的運動員男士要著燕尾服西裝，打領結，女士要著長裙，梳宴會正式髮型。這個項目群中共包括華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞五項。比賽時裁判對參賽各對運動員不打分，只確定優勝順序，最終根據總排名前三名勝出。
摩登舞類中有華爾茲舞、探戈舞、狐步舞、快步舞和維也納華爾茲舞五個舞種。
華爾茲，又稱圓舞、慢華爾茲、波士頓華爾茲，起源於奧地利民間舞，舞姿雍容華貴，被人們稱作“舞中之後”！其主要特點是把升降、擺盪、反身、傾斜融為一體，在優美的音樂伴奏下翩翩起舞，兩人成對鏇轉，溫馨而浪漫。
探戈舞，國際標準交誼舞的一種，起源於非洲，流行於歐美，2/4或4/4拍，速度平穩，多為滑步，很少有起伏。它的最大特點就是：當我們朝向一個方向移動時，而我們的身體卻朝著另一方向。
11狐步舞，是一種風格獨特的交際舞，它的音樂為4/4拍，一分鐘30小節左右，音樂分配強弱適中，舞步輕靈灑脫，跳起來歡快淋漓。
快步舞，輕鬆、歡快、活潑，因此深受人們的喜愛。它的音樂為4/4拍，每分鐘50小節，慢步通常占兩拍，舞步輕盈跳躍，充滿青春活力。
維也納華爾茲，又稱快華爾茲，主要特點是不停地鏇轉，舞步數量很少。維也納華爾茲的音樂稱為圓舞曲，為3拍子音樂，每分鐘56小節。
【摩登舞和拉丁舞的區別和特點】
特點
11其實，這個難題也是摩登舞的一個最顯著特點，就是在摩登舞在整個舞蹈過程中，舞伴之間的"帖身"位置，舞伴之間是通過這種"貼身"去傳遞舞蹈信息，運用這種身體語言，引導舞伴完成舞蹈動作的。在整個舞蹈過程中保持 "帖身"，難度是相當大的，是要求舞者做到身體其它一連串部位的規範要求的配合，即：從頭到腳、手架、出步、舞伴之間姿勢和體位等等，各部位都必須做足功夫，以及處理好自己的重心和舞伴之間在舞蹈演繹過程中的共同重心，才能做到"貼身"。而只有保持這種"貼身"，才能傳遞舞蹈信息給舞伴，引導舞伴完成舞蹈動作，從而以優美的整體造型，展示摩登舞的舞蹈美給人們。同時，通過這種身體語言傳遞，幫助舞伴在舞蹈過程中能更好的伸延，舞姿能得以充分的舒展，享受摩登舞帶來的快樂。可以說，舞者如能自如地做好"貼身"他們已經基本掌握了摩登舞的技巧了。
舞者在學習摩登舞時如果忽視這一點，
11摩登舞要求舞者將兩個人四條腿，演變成一個人兩條腿的整體去舞蹈，"貼身"是關健的。初入門者要做到這一點，又談何容易呢？看似容易的摩登舞，而實際上一開始入門就遇著相當困難的這一點，是造成較多人選擇跳拉丁舞原因之一吧。（我這裡不是說拉丁舞就容易，拉丁舞也有其自己的特點，難點。只不過相對於摩登舞的特點，拉丁舞貼身機會較少，舞伴之間整體要求相對沒有摩登舞這樣的嚴謹，舞伴之間自我發揮機會較多，拉丁舞開始入門時較易見效果就是了）。以上所述，謹供參巧。
基本要領
姿勢(Pose)：
男士：自然直立，雙膝稍曲，腰部撐緊，肩膀自然放鬆，胸部不可拉緊，身體重量往前放在腳掌上，此時雙腳平放。 女士：基本上和男士姿勢相同，但女士在腰部以，姿勢須稍稍向後，但也不可以太夸長。
握姿：
男士：面向女士用前面所說姿勢站好，男士的左手握住女士右手（在大拇指和食指之間），其餘的指併攏，左手的手腕不可彎曲，手和肘呈直線，左上臂稍徵往下傾斜，但手至手肘之前臂則是向上向外傾斜，左手的高度大約在耳部平行位置。男女之間的右腹稍稍靠近。男士之右手五手併攏放在女士左肩胛骨的下方，從肩膀到手肘整個右上臂向下傾，而下之手肘到手之間呈一直線。
女士：左上臂輕輕放在男士右下臂，左手手指併攏放在男士右肩下方之手臂二頭肌上（視舞伴高度可以稍做調整），手指以大拇指和食指的位置，輕握在男士之右臂。 練習：
一、前進起步：開始時雙腳併合，重心放在其中之一腳上，當前腳移動時，主力腳膝蓋向前彎曲，身體移動，由臀部擺動腿部使移動足向前，經過腳尖腳掌腳跟的位置，在定點跨步的位置將前腳膝蓋打直但不可僵硬，而後腳膝蓋稍向後彎曲。此時平衡點在前腳膝蓋和後腳的腳掌上。當前腿膝蓋向前時，後腳腳跟已離開地面直接降低前腳腳尖，結束時腳尖伏。
二、後退起步：開始時，雙腳併攏，重心放在其中一腳上，膝蓋稍彎曲，從髖骨擺動腿部移動腳，首先是在腳掌然後腳尖，輕觸地面時前腳腳離地。在這裡定位時，前膝蓋伸直不可僵直後膝稍微彎曲，此時重心位於前腳腳跟與後腳腳掌之間，當後膝彎曲時，重量放到後腳。在拉回輕觸地板的前腳，同時慢慢降低後腳腳跟，當移動足經過主力足時，主力足之腳跟完全降至地板。
三、上升與下降：上升時由大腿肌肉之撐力，使膝蓋伸直，然後整個身體向上擴張，隨後腳跟腳掌向上升起，下降時先由腳尖、腳掌在腳，並續使膝蓋彎曲，以便使下一步順利進行。
四、外圈轉(前進轉)：外圈轉動作指的是由前進步來引導進行的轉動，而其轉度則由前三步分二段進行，如轉度為3/8右轉時，則第一、二步轉1/4，第二、三步再轉1/8。當轉動時，在其主力腳會出現鏇轉之動作，而移動足則直線前進。
五、內圈轉(後退轉)：此動作申後退步來引導轉動，但在移動時腳不做鏇轉之動作。而整個轉動都在後退步和主力腳的扭動吸引中完成。當內圈轉時，如後退古轉3/8時，在第一、二步間腳轉3/8；身體少轉時，主力腳不轉，主力腿、膝蓋彎曲和扭轉，以引導轉動。當並腳時，身體完成轉的動作。
摩登舞訓練器材
摩登輔助訓練器材特點
拉丁舞 (International Latin Dance) 類中有倫巴舞、恰恰恰舞、森巴舞、鬥牛舞和牛仔舞五個舞種。
倫巴舞(rumba): 起源於古巴，音樂為4/4拍，速度每分鐘27小節左右。倫巴舞的特點是：音樂纏綿，舞態柔美，舞步動作婀娜款擺。古巴人習慣頭頂東西行走，以胯步向兩側的扭動來調節步伐，保持身體平衡。倫巴的舞步秉承了這一特點。原始的舞蹈風格，融進現代的情調。動作舒展，纏綿嫵媚，舞姿抒情，浪漫優美。配上纏綿委婉的音樂，使舞蹈充滿浪漫情調。 恰恰恰(cha cha cha): 起源於墨西哥，音樂為4/4拍，速度每分鐘31小節左右。恰恰恰，音樂有趣，節奏感強，舞態花俏，舞步利落緊湊，在全世界廣流行！ 森巴舞(samba): 起源於巴西，音樂為4/4或2/4拍，速度每分鐘51小節左右。森巴舞，音樂熱烈，舞態富有動感，舞步搖曳多變，深受人們的鐘愛！ 鬥牛舞(pase doble): 起源於法國，發展於西班牙，它的音樂為2/4拍，速度每分鐘62小節左右。鬥牛舞音樂雄壯、舞態豪放、步伐強悍振奮，是人們對它情有獨鐘的原因。 牛仔舞(jive): 起源於美國，是由一種叫“吉特巴”的舞蹈發展而來，牛仔舞剔除了“吉特巴” 中所有的難度動作，增加了一些技巧。最早對牛仔舞的記載是由倫敦舞蹈教師 Victor Silvester於1944年在歐洲出版的一本介紹牛仔舞的書。波普，搖滾，美國搖擺舞都對牛仔舞有著一定的影響。牛仔舞是一種節奏快，耗體力的舞。在比賽中牛仔舞之所以被安排在最後跳是因為選手們必須讓觀眾覺得，在跳了前四個舞之後他們仍不覺得累，還能 很投入地迎接新的挑戰。 牛仔舞流行於美國南部。牛仔舞手腳的關節放鬆、自由地舞蹈，身體自然晃動，腳步輕鬆地踏著，且不斷地與舞伴換位，轉圈鏇轉。牛仔舞音樂節拍為4/4拍，速度每分鐘43小節左右。 牛仔舞以其音樂歡快、舞態風趣、步伐活潑輕盈的特點，正得到越來越多人的喜愛！
十大技巧
縱向牽引技巧
亦謂體態要求。即全身鬆弛狀態下尋找一種頭頂天花板的挺拔感覺，一種沿腰椎、頸椎直達頭頂的縱向牽引效應，收腹展胸，背部平整收縮，腰胯上拉，肩部松沉，膝蓋向內，垂直地面，對摩登舞而言，還有兩點特殊要求：一是手臂握持，環繞的構架永不變形;二是頭部略向左，上身略後傾。
平面牽引技巧
這是實現重心轉移的關鍵。其要領是無論向前向後向左向右，都以腰胯發力帶動腿腳：腳隨身動，身到腳到，身隨胯動，胯到身到。即使身腳同時到，但腳隨身動還是身隨腳動不同的意識會帶來絕然不同的效果，只有腳隨身動，才會產生龍(蛇)擺尾和行雲流水般的效應。一些人跳舞多年，為什麼還是“會踩腳”、“怕踩腳”，就是因為身隨腳動。
不露痕跡技巧
這是重心轉移的高境界。其要領是腳底內側著力，避免雙腳同時承擔體重，儘量縮短雙腳分擔重心的時間，看不出單腳到雙腳，雙腳到單腳重心交替的痕跡。即使遇到並步，也是由併攏腳到位後的最後一剎那(華爾茲)，或最初一瞬間(探戈)完成的。
全腳滾動技巧
所謂滾動是指人體重心集中點在腳底位置的移動過程，無論腳尖滾向腳跟還是腳跟滾向腳尖，都應流暢和平穩，不得只用腳掌。這種滾動的意識還應有膝關節柔韌性配合，呈現一種只見人體流動不見重心交替的狀態，這種滾動帶來的起伏與人為生硬的顛簸不可同日而語
反身技巧
所謂反身就是以腰軸鏇轉意識帶動上半身的(不完全)轉動，作用在於保持漂亮的舞姿不變形，重心剛一到位，反身便消失在自然傾斜中，反身不但是鏇轉舞步的前奏，而且是其他舞步間銜接的過渡，沒有反身技巧，身體就會顯得僵硬;有了反身，重心轉移就會錦上添花。
傾斜技巧
這裡所說的傾斜是以人體縱軸偏離垂直坐標為特徵展開的，其作用是通過腰軸發力促進人體流動，伴隨反身動作展現曲線美的造型。同反身一樣，需要注意肩部松沉和脅部肌肉的收縮。
擺盪技巧
以腰胯發力而實現的擺盪。其作用是加大運步的步幅，增強身體的流動，為獲取擺盪感，需要在腰胯發力的同時運用腳掌推力，以及膝關節的配合，從而實現身體在空中的擺盪鞦韆般的輕靈移動。[1]
升降技巧
以促進重心轉移，實現平面牽引為目的的升降，即腳掌為中心，先使腳跟微微離地，在腳跟上升過程中逐步伸直膝蓋(膝蓋保持鬆弛)，使身體上升到最高，然後隨著膝關節彎曲使腳跟逐漸落地。
跟隨技巧
二者應當是一種全身信息的傳遞和反饋，腰部發力統帥全身所有這些信息，依靠有活力、松而不懈、不變形的手臂握持，向對方傳遞和反饋。華爾茲等摩登舞，還應藉助腰胯接觸點，更有效地傳遞與反饋。同時雙方必須各自保持重心穩定的相對獨立，不能有絲毫依賴對方的動機，領舞者須準確果斷，跟舞者不得自作主張。
節奏處理技巧
舞者除了踩準腳步這一基本要求外，還應當對原有的節拍加以處理，使之豐富多彩。如我們將華爾茲的兩個弱拍融化在一起，形成“嘭嚓&嚓”的附點變化，隨著最後一剎那升到最高，飄逸的風度發揮淋漓酣暢。
體育舞蹈
| 體育舞蹈按舞蹈的風格和技術結構，現分為摩登舞和拉丁舞兩大類。 | |||
| 舞蹈類別 | 舞蹈名稱 | 舞蹈起源 | 舞蹈節奏 |
| 摩登舞 | 華爾茲(Waltz) | 德國巴伐利亞和奧地利維也納地區的農民中流行 | 節奏3/4的中慢板，每分鐘28～30小節。每小節三拍為一組舞步，每拍一步，第一拍為重拍 |
| 探戈(Tango) | 非洲中西部的民間舞蹈探戈諾舞 | 節奏2/4拍，每分鐘30～34小節。每小節二拍，第一拍為重拍 | |
| 狐步舞(Foxtrot) | 美國黑人舞蹈 | 節奏為4/4拍，每分鐘28～30小節，每小節為四拍，第一拍為重拍，第三拍為次重拍 | |
| 快步舞(QuickStep) | 美國民間舞“P.E.E.P BODY”改編而成 | 節奏為4/4拍，每分鐘50～52小節。每小節四拍，第一拍為重拍，第三拍為次重拍 | |
| 維也納華爾茲(Viennese waltz) | 奧地利北部山區農民舞 | 節奏3/4拍，每分鐘56～60小節，每小節為三拍，第一拍為重拍，第四拍為次重拍 | |
| 拉丁舞 | 倫巴 (Rumba) | 古巴舞蹈吸收16世紀非洲黑人舞蹈和西班牙“波萊羅”舞蹈逐漸完善。 | 節奏為4/4拍，每分鐘27～29小節。每小節四拍 |
| 恰恰 (Cha Cha Cha) | 源於非洲，在古巴得到發展 | 節奏為4/4拍，每分鐘30～32小節。每小節四拍，強拍落在第一拍 | |
| 牛仔舞 (Jive) | 源於美國 | 節奏為4/4拍，每分鐘42～44小節、六拍跳八步 | |
| 森巴舞 (Samba) | 源於巴西 | 節奏為2/4拍或4/4拍，每分鐘52～54小節。強拍落在每小節的第二拍或第四拍 | |
| 鬥牛舞 (Paso Doble) | 源於西班牙 | 節奏為2/4拍，每分鐘60～62小節。一拍一步，八拍一循環 | |
