介紹
影視動畫場景設計影視動畫場景設計就是指動畫影片中除角色造型以外的隨著時間改變而變化的一切物的造型設計。
場景就是隨著故事的展開，圍繞在角色周圍，與角色發生關係的所有景物，即角色所處的生活場所、陳設道具、社會環境、自然環境以及歷史環境，甚至包括作為社會背景出現的民眾角色。都是場景設計的範圍。
場景一般分為內景、外景、和內外結合景。
場景設計要完成的常規的設計圖包括：場景效果圖（或稱氣氛圖），場景平面圖、立面圖，場景細部圖，場景結構鳥瞰圖。
概要
動畫場景設計是除角色以外一切對象的造型設計,是塑造角色和影片風格的關鍵創作環境。《影視動畫場景設計》是動畫專業的必修課。本書用深入淺出的文字,以圖文並茂的方式,講解了影視動畫創作的藝術規律和商業規律,是學習如何在鏡頭畫面中表現場景空間的專題著作。
本書在闡述和講解動畫場景設計理論的同時,穿插著大量經典的動畫場景畫面或鏡頭的套用案例,這是本書的“點睛之處”,細細品位這些影片主創者在創作設計時的用心和講究,一定可以讓您受益匪,並系統地理解動畫場景設計的技巧和方法。更難得的是,對於最近的熱門新電影《英雄》、《孔雀》等場景創作上的特色,本書也有獨到的視點和解析。
本書結構科學系統、案例豐富實用,是學習動畫場景設計的最佳參考書,也是高等院校動畫專業等相關專業的首選教材。
隨書附贈光碟中特別收錄了500多幅極富收藏和分析價值的場景設計圖,供課堂教學及學生賞析之用。
目錄
第一章影視動畫場景設計概述
第一節影視動畫場景設計概念及任務
第二節場景在動畫影片中的功能
一、交待時空關係
二、營造情緒氛圍
三、刻畫角色性格、心理
四、場景是動作的支點
五、強化矛盾衝突
六、敘事功能
七、隱喻功能
第三節場景的特性
一、時間性
二、運動性
第四節動畫場景設計的要求
一、從劇本出發,人生活出發
二、與角色統一的線條感
三、寫實基礎上的繪畫感
第二章動畫場景設計的構思方法
第一節樹立整體造型意識
第二節把握主題,確定基調
第三節探索獨特恰當的造型形式
第三章動畫場景的空間構成
第一節形的基本概念
一、點
二、線
三、面
四、體
第二節造型的規律與方法
一、造型須遵循的規律
二、造型的方法
第三節動畫場景中空間的表現
一、空間的概念
二、動畫場景的要素與分類
三、場景空間構成
四、空間形態的心理感受
五、塑造場景空間的方法
六、場景空間在動畫影片中的作用
第四章動畫影片色彩創作
第一節色彩基本規律
一、色彩的屬性
二、色彩的構成的節奏
第二節色彩的心理
一、色彩的聯想
二、色彩有感覺
第三節動畫影片中色彩的套用
一、色彩有構成要素
二、動畫影片中色彩表現的功能
第五章動畫影片的光影造型
第一節光影造型概述
一、自然光(室外光)
二、人造光(室內光)
三、鏡頭的採光方向
第二節光景在動畫影片中的作用
一、塑造空間
二、營造氣氛
三、製造懸念
四、刻畫角色
五、完成動作
六、強化矛盾,推進高潮
第六章動畫場景中的陳設道具
第一節場景中陳設道具的基本概念
第二節陳設道具有影片中的作用
一、交代人物身份
二、塑造心理空間
三、刻畫人物性格
四、烘托人物情緒
第七章動畫場景設計圖的製作
第一節場景方位結構圖的製作
一、平面圖、立面圖的基本畫法
二、鳥瞰圖的基本畫法
三、方位結構圖在影片創作中的套用
第二節場景效果圖的製作
一、畫幅規格
二、景別
三、構圖
四、場景圖的繪製方法
第三節場景鏡頭畫面透視
一、鏡頭畫面透視的基本概念
二、平行透視畫法
三、成角透視畫法
四、仰視畫法
五、俯視畫法
六、滅點的相對性
七、曲線透視
八、斜轉角的鏡頭畫面透視
九、假透視
十、運動鏡頭的透視
十一、倒影的透視畫法
十二、光影的透視畫法
十三、數位技術的套用
第四節場景透視的表現功能
附靈經典動畫場景創作賞析
