作品介紹
勞孔 ﹝Laocoonte﹞
1610 ~ 1614 年 油彩‧畫布，142 x 193 公分 國家藝廊，華盛頓，美國。
歷史淵源
1506 年，古希臘雕塑《勞孔》重現人世，後藏於梵蒂岡博物館，從那時候起，勞孔遭受天罰的主題便經常出現在文藝復興時期的藝術作品中。勞孔本為特洛伊城的祭司，因警告特洛伊人小心希臘人別有陰謀的木馬，因而遭到懲罰，與他的兒子一道被毒蛇纏死。葛雷柯為何要以托利多﹝Toledo﹞作為他筆下的《勞孔》的背景？據傳說，或許是因為托利多乃是由特洛伊人的後裔所興建的。果真如此，葛雷柯作為一個人文主義者和古典文學者的素養便在這裡顯露出來。不過，還有一種更有可能的說法是，他只不過是因緣附會，藉機描摹一組希臘式的裸體，並再次使用了他所熱愛的城巿托利多當作背景而已。在這幅畫面的中央和左側，勞孔和他的兒子正痛苦地扭動著身軀。至於右側人物的身份為何，到現在仍然眾說紛雲。從 1955 年至1956 年清洗這幅畫時，赫然發現在右側人物所處之處，出現了第三個人物的頭部和腿部，很可能是在實際繪製過程中遮蓋住了。《勞孔》的構圖基於垂直與水平的均衡，在背景上城市散亂地分布開來，躺臥著的人物與站立著的人物形成對比。人物的裸體在深色光景的環繞下，顯出鬼魅般的慘白。畫面鏇轉的動感，始於左側的人物終於倒地掙扎的勞孔，如此安排使整個群體更富有生機。毒蛇的扭曲蠕動，更加強調了這一動感，與右側人物的佇立不動相映成趣。
